鮑超
【摘要】維也納古典主義時(shí)期,海頓、莫扎特、貝多芬三位大師已將大小調(diào)的規(guī)范確立,同時(shí)又對(duì)和聲的功能有所擴(kuò)充,對(duì)和聲的色彩性給予較大的發(fā)展空間,將藝術(shù)成果推至頂峰,而瓦格納《特里斯坦與伊索爾德》前奏曲中的和聲又試圖在打破這種已經(jīng)確立的規(guī)范。
【關(guān)鍵詞】莫扎特;和聲;瓦格納
【中圖分類號(hào)】J614 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
莫扎特是維也納古典主義時(shí)期的作曲大師,這一時(shí)期音樂(lè)的特征強(qiáng)調(diào)穩(wěn)定、有序、平衡,而這一特征也表現(xiàn)在莫扎特的音樂(lè)創(chuàng)作中——以主和弦為中心。古典主義時(shí)期的作品崇尚理性,要求創(chuàng)作上的規(guī)范、有序,追求音樂(lè)作品形式上的統(tǒng)一,莫扎特的鋼琴作品正是在這樣的時(shí)代背景下產(chǎn)生的。
瓦格納的《特里斯坦與伊索爾德》前奏曲(后簡(jiǎn)稱《特》)被譽(yù)為是傳統(tǒng)和聲的“頂峰”,作曲技法發(fā)生了重大變革。本文將從以下幾個(gè)方面分析瓦格納與莫扎特的相同與不同。
一、調(diào)性方面
莫扎特的作品,充滿著古典的氣息,追求純粹的美。古典的美在于恬靜典雅、中庸純潔。在莫扎特的音樂(lè)中,流露的總是樂(lè)天愉快的心情,他一直唱著溫馨甜美的樂(lè)句安慰自己、安慰別人。他的調(diào)性安排如同他所追求的美一樣總是明確、清晰的給出主調(diào)。莫扎特的鋼琴奏鳴曲的主部主題大部分都是大調(diào),而副部則處于屬大調(diào)上;少部分作品的主部主題是小調(diào)。這也是古典主義時(shí)期奏鳴曲所特有的風(fēng)格。
在瓦格納《特》曲中的主調(diào)就顯得模糊、隱蔽,但要指出的是瓦格納在和聲的材料上沿用的仍然是傳統(tǒng)和聲。所不同之處在于瓦格納在《特》曲中的主調(diào)不是明確的給出,而是采用一種“無(wú)主”的方式,主和弦藏在幾個(gè)屬七和弦解決后所映射的音當(dāng)中。這一種前所未有的表現(xiàn)方式給傳統(tǒng)和聲帶來(lái)了沖擊,也為作曲家們提供了一種新的思路,成為了瓦格納所特有的標(biāo)志,而這樣一種和弦的表現(xiàn)方式也被命名為“瓦格納和弦”。
二、調(diào)性布局
莫扎特的作品在調(diào)性布局方面具有典型的古典主義風(fēng)格(T-S-D-T),以莫扎特的C大調(diào)鋼琴奏鳴曲第一樂(lè)章為例,呈示部主部主題為C大調(diào),副部主題為G大調(diào),展開(kāi)部的調(diào)性從副部G大調(diào)的屬調(diào)d小調(diào)開(kāi)始,緊接著按二度關(guān)系轉(zhuǎn)至主調(diào)C大調(diào),而后圍繞主調(diào)上下五度最終回歸主調(diào),調(diào)性布局:d小調(diào)-C大調(diào)-降B大調(diào)-a小調(diào)-g小調(diào)-F大調(diào)-C大調(diào)-G大調(diào)-C大調(diào)。再現(xiàn)部中就再無(wú)轉(zhuǎn)調(diào)的跡象,一直沿用主調(diào)直至樂(lè)曲結(jié)束。
瓦格納在《特》曲中所有的調(diào)性不是純粹的無(wú)調(diào)性,它所用的還是傳統(tǒng)的大小調(diào)體系,這一點(diǎn)與古典主義時(shí)期的莫扎特是相同的。但不同之處在于,《特》曲中的主調(diào)調(diào)性不像莫扎特的作品中那么明顯,它的主調(diào)調(diào)性被隱藏起來(lái),“主軸”被抽掉,只?!皩佥S”在苦苦支撐。通過(guò)分析發(fā)現(xiàn),這些“屬軸”的屬七和弦解決后的主音是按照三度關(guān)系排列,而這些主音排列過(guò)后又都在暗示該曲的主音A音,A音貫穿全曲。雖說(shuō)全曲有其他屬七和弦并不是指向A音,但幾小節(jié)過(guò)后又會(huì)回到暗示A音的和弦,而這些和弦只不過(guò)是和聲上的游離。
三、和弦運(yùn)用
莫扎特是維也納古典主義時(shí)期的作曲大師,而這一時(shí)期的音樂(lè)創(chuàng)作的主要特征是以主和弦為中心,以屬和下屬和弦為輔,對(duì)主和弦形成向上或向下有力的支撐,形成傳統(tǒng)的和聲進(jìn)行功能圈。在莫扎特的作品中這種協(xié)和的三和弦的運(yùn)用占了大量的篇幅。
以莫扎特C大調(diào)鋼琴奏鳴曲第一樂(lè)章為例,和弦的發(fā)音點(diǎn)的總數(shù)約為104個(gè)。在C大調(diào)這部作品中,對(duì)于不協(xié)和和弦的使用莫扎特是典型的古典主義風(fēng)格,不協(xié)和和弦大體上都是屬七、下屬七以及屬變七和弦。屬七和弦只解決到主和弦;下屬七和弦往往以二級(jí)七和弦為主,二級(jí)七和弦與屬七和弦的連續(xù)進(jìn)行常常被莫扎特應(yīng)用,在這部作品中莫扎特還把二級(jí)七和弦用在終止四六和弦的前面,使音樂(lè)富有新意;屬變七和弦在不改變和弦功能的前提下,把調(diào)式中全音的進(jìn)行變成半音的進(jìn)行,在莫扎特的這部作品中幾乎所有的變和弦都是由音階的二級(jí)音變化形成,屬變和弦的應(yīng)用使屬功能的音響效果變得更為豐富,增強(qiáng)了音樂(lè)的緊張力度,更加襯托了屬功能后主功能的完滿穩(wěn)定感。
瓦格納是浪漫主義時(shí)期的作曲大師,在作曲技法上對(duì)古典主義時(shí)期的技法有所繼承,例如在和聲材料上的運(yùn)用、和弦按三度疊置等。但與莫扎特所不同的是,瓦格納在《特》曲中協(xié)和的三和弦只是少量的點(diǎn)綴,占整個(gè)樂(lè)曲大量篇幅的是不協(xié)和的七和弦。在《特》曲中,和弦發(fā)音點(diǎn)的總量約為154個(gè),其中協(xié)和和弦30個(gè),不協(xié)和的七和弦124個(gè)。以至于全曲在總體音響上是緊張、不協(xié)和的?!短亍非须m有協(xié)和和弦的使用,但與莫扎特所不同的是瓦格納把能明確調(diào)式調(diào)性的主三和弦抽離,用不獨(dú)立使用的七和弦去暗示主和弦。這與莫扎特使用和弦的方式好像正好“相反”——以獨(dú)立使用不協(xié)和的七和弦為主,和弦的三和弦為輔。
四、和聲節(jié)奏
和聲節(jié)奏是指各個(gè)和弦之間時(shí)值長(zhǎng)短的關(guān)系,它是和弦更換時(shí)所形成的一種節(jié)奏,和聲節(jié)奏是和聲表現(xiàn)要素之一,它有時(shí)與旋律節(jié)奏是一致的,有時(shí)并不一致。
與旋律的節(jié)奏一樣,和聲節(jié)奏也存在著松緊關(guān)系和輕重關(guān)系。依靠各種不同的松緊關(guān)系及輕重關(guān)系的和聲節(jié)奏安排,達(dá)到與音樂(lè)內(nèi)容、樂(lè)思發(fā)展、曲式結(jié)構(gòu)的要求相一致;從而起到揭示音樂(lè)內(nèi)涵、推動(dòng)音樂(lè)進(jìn)程、組織音樂(lè)結(jié)構(gòu)的作用,這是作曲家在構(gòu)思作品時(shí)不可忽視的一個(gè)重要手段。
以松為主的和聲節(jié)奏,和弦時(shí)值長(zhǎng)、和聲變化少、和弦之間距離遠(yuǎn),故而動(dòng)力性就弱。莫扎特的鋼琴奏鳴曲,大部分屬于松緊適中的和聲節(jié)奏,和弦時(shí)值既不太長(zhǎng)、也不太短,比較均勻,故動(dòng)力性既不太強(qiáng),比較平穩(wěn),又表現(xiàn)出穩(wěn)健、舒適的情緒。
而瓦格納《特》曲中,和聲節(jié)奏通常以緊為主,和弦時(shí)值短、和聲變化多、和弦距離近,故而動(dòng)力性強(qiáng)。表現(xiàn)出激動(dòng)不安、矛盾斗爭(zhēng)、戲劇性強(qiáng)烈的情緒。
五、結(jié)語(yǔ)
無(wú)論是古典主義時(shí)期的傳統(tǒng)和聲還是浪漫主義時(shí)期瓦格納的“無(wú)主”和聲以及20世紀(jì)的序列音樂(lè),和聲理論發(fā)生了巨大的變化。從辯證法的角度來(lái)說(shuō),任何事物都是螺旋式的上升,在和聲發(fā)展上也同樣如此,我們?cè)趯W(xué)習(xí)的過(guò)程中不應(yīng)該帶有低級(jí)或高級(jí)和聲的觀點(diǎn)去學(xué)習(xí)。要站在歷史的角度去看待、學(xué)習(xí)各個(gè)時(shí)期的和聲,推陳出新。
參考文獻(xiàn)
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