高藝璇
【摘要】流行音樂(lè)在當(dāng)今信息化社會(huì)的發(fā)展中通過(guò)不同渠道手段傳播,深入到社會(huì)大眾的平日文化生活之中。流行音樂(lè)多風(fēng)格題材的音樂(lè)表現(xiàn)形式有一定的社會(huì)受眾群體。中國(guó)流行音樂(lè)進(jìn)入新世紀(jì)以來(lái)以超塵逐電的發(fā)展速度正在影響世界的舞臺(tái)。一眾華語(yǔ)流行音樂(lè)尤其是節(jié)奏布魯斯(Rhythm and Blues)尤為受到青少年的喜愛,有著大量的傳唱度。本文所指的華語(yǔ)R&B風(fēng)格歌曲僅單指對(duì)中國(guó)范圍內(nèi)的華語(yǔ)節(jié)奏布魯斯的發(fā)展與研究。在過(guò)程之中也就本人教學(xué)之中的一些經(jīng)典歌曲做出一些演唱提示與聲音表述上的文字概述。在解決演唱難題的同時(shí)希望能對(duì)流行音樂(lè)的聲樂(lè)教學(xué)起到推進(jìn)作用。
【關(guān)鍵詞】:華語(yǔ)R&B;流行音樂(lè)風(fēng)格;聲音表述;研究教育
【中圖分類號(hào)】J602 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
中國(guó)流行音樂(lè)發(fā)展至今已有近百年的歷史,從當(dāng)初“靡靡之音”的雅俗之爭(zhēng)到如今成為大眾生活中的必不可少喜聞樂(lè)見。華語(yǔ)流行音樂(lè)一路隨著社會(huì)的發(fā)展與變革也發(fā)生著巨大的變遷。
上世紀(jì)九十年代,華語(yǔ)流行音樂(lè)的風(fēng)靡進(jìn)入井噴時(shí)期。由于受到港臺(tái)音樂(lè)的沖擊及影響,各種音樂(lè)CD,磁帶霸占著整個(gè)流行音樂(lè)市場(chǎng),青年人是最大的受眾群體。其中以王力宏、周杰倫、陶喆、張惠妹、溫嵐、李玟等為代表人物的音樂(lè)以新穎的節(jié)奏、旋律以及略帶炫技式的唱腔深深感染影響著當(dāng)時(shí)的華語(yǔ)樂(lè)壇。
港臺(tái)音樂(lè)的影響在九十年代是主力波,新世紀(jì)后隨著電視傳媒節(jié)目真人秀的層出不窮,從最初的草根選秀到后期的明星PK實(shí)戰(zhàn),到如今流行音樂(lè)的發(fā)展已到了井噴時(shí)期,這是華語(yǔ)流行音樂(lè)與電視傳播媒體的一次成功結(jié)合,更是流行音樂(lè)發(fā)展到一定階段的必然產(chǎn)物。
華語(yǔ)流行音樂(lè)市場(chǎng)如此熱門,高等院校的流行音樂(lè)教育要緊跟市場(chǎng)腳步,培養(yǎng)適合社會(huì)時(shí)代發(fā)展的流行音樂(lè)應(yīng)用型人才,如何教育?用何種演唱方法?本文以華語(yǔ)R&B節(jié)奏布魯斯風(fēng)格為例,立足于培養(yǎng)演唱者的角度從演唱節(jié)奏、風(fēng)格、高音等方面進(jìn)行舉例講解。
一、節(jié)奏緊密的嘻哈饒舌音樂(lè)
相信網(wǎng)絡(luò)上搜索“周杰倫”與之相呼應(yīng)的關(guān)鍵詞無(wú)非是R&B、饒舌、中國(guó)風(fēng)、創(chuàng)作天才。而在這一篇中,本文將通過(guò)周杰倫饒舌音樂(lè)中的演唱節(jié)奏的規(guī)律與關(guān)鍵點(diǎn)舉例說(shuō)明。
周杰倫的很多R&B饒舌作品音樂(lè)上的表現(xiàn)都與美國(guó)九十年代的當(dāng)紅熱搜歌曲相似。不管是節(jié)奏的groove還是音效音樂(lè)背景的制作都有揮之不去的影子。特別是周杰倫早期的節(jié)奏布魯斯作品大都數(shù)都為饒舌嘻哈音樂(lè)。
解析《聽媽媽的話》:這首歌來(lái)自周杰倫06年發(fā)行的《依然范特西》。歌曲A段與B段的對(duì)比巨大,不論從速度還是演唱角度來(lái)看,常人不會(huì)將這兩種寫作手法拼接在一起,之所以用拼接這個(gè)詞,是因?yàn)檫@實(shí)在是一次大膽的嘗試,從發(fā)行效果來(lái)看,他的確成功了。這首歌不好唱,速度節(jié)奏的把握是對(duì)演唱者的首要要求。A段整段被說(shuō)唱充斥。節(jié)奏密集復(fù)雜,有時(shí)候一字多音,對(duì)口腔的吐字靈敏度提出更高的要求。而B段卻一反常態(tài),以長(zhǎng)音為主,歌詞以“聽媽媽的話”重復(fù)牽引出兩個(gè)樂(lè)句。對(duì)節(jié)奏的變換與氣息的運(yùn)用要特別注意。相比A段而言B段較為容易,簡(jiǎn)單的不只是節(jié)奏上,還來(lái)自于音域上,旋律多以級(jí)進(jìn)為主,音樂(lè)效果平和而簡(jiǎn)單,如同母愛一樣。而A段與B段的風(fēng)格沖突又好似上代人與年輕人之間的概念思想上的截然不同,演唱時(shí)候一定要注意到這些隱藏在歌曲背后的音樂(lè)表述內(nèi)容與精神。
二、索爾歌曲演唱
索爾音樂(lè)的演唱關(guān)鍵在于歌曲的即興發(fā)揮,從演唱者角度來(lái)說(shuō),即興對(duì)歌者提出了更高的要求。對(duì)于即興的演唱解釋首先要明確的就是即興并非完全的自由,更不是隨意的亂哼亂唱,隨性加入自己想唱的。萬(wàn)事皆有方圓,即興是在有規(guī)則中演唱,即旋律進(jìn)行符合原歌曲的曲調(diào),即興對(duì)節(jié)奏旋律都有更高的要求。在高等院校的專業(yè)教學(xué)中,很難遇到能夠自由即興的學(xué)生,即興是天生的,這一點(diǎn)基本上很難遇到,如何后天培養(yǎng)即興演唱的能力,說(shuō)的通俗直白就加同書籍看過(guò)了就能出口成章一樣,演唱能力就像讀書,只有多聽多練,才能有大量的旋律曲庫(kù)量去即興發(fā)揮。
在華語(yǔ)索爾風(fēng)格音樂(lè)中,張靚穎無(wú)非是最閃耀的那一人。無(wú)論是她技驚四座的“海豚音”還是模仿的惟妙惟肖的瑪麗亞凱莉式唱腔,都為她后期的音樂(lè)發(fā)展鋪平了道路?!禩o be loved》是她難得的純英文歌曲,基于她優(yōu)秀的英文功底和多年受到偶像瑪麗亞凱莉唱腔的影響,使得她在這首歌中索爾的即興演唱技能一展無(wú)余。《To be loved》是一首難度較大的歌曲,曲式A段的旋律十分低沉,B段的音域高亢緊湊,這是節(jié)奏布魯斯歌曲最典型的曲式寫作模式,兩段之間的對(duì)比性很大,高音之間幾乎沒(méi)有級(jí)進(jìn)的爬行,而是大飛躍式的跨越高音,所以布魯斯歌曲的旋律效果呈現(xiàn)十分震撼而有力。
三、高亢音的控制與把握
節(jié)奏布魯斯風(fēng)格歌曲體現(xiàn)在旋律對(duì)比上的最大特點(diǎn)就是段落之間的音高差異,幾乎每一首歌曲的段落之間都會(huì)有多多少少的對(duì)比差異性,節(jié)奏布魯斯風(fēng)格歌曲的差異性巨大。此類歌曲一般曲式A段以低音為主,有的索爾風(fēng)格歌曲更是極低的音,而B段開始又是拔地而起的高音,沒(méi)有任何的級(jí)進(jìn)征兆,直接跳躍式的進(jìn)入主題。這樣的音樂(lè)表現(xiàn)手法得到的效果必然是震撼的,對(duì)于演唱者來(lái)說(shuō)震撼的同時(shí),演唱難度的加大與演唱能力的要求提升是成正比的。
戴愛玲是華語(yǔ)著名的節(jié)奏布魯斯歌手,她憑借優(yōu)異的唱功和膾炙人口的作品為華語(yǔ)流行音樂(lè)特別是華語(yǔ)節(jié)奏布魯斯風(fēng)格的發(fā)展起到了一定推進(jìn)作用。戴愛玲不是一個(gè)多產(chǎn)歌手,歌曲數(shù)量不多但幾乎首首經(jīng)典。她的演唱風(fēng)格基本上沿襲了美式節(jié)奏布魯斯的旋律織體?!犊崭邸?、《對(duì)的人》發(fā)行之后一度成為各大音樂(lè)榜單的熱搜。
《空港》的A段十分的低沉,旋律上以簡(jiǎn)單的鋼琴分解和弦配上低沉為主的音樂(lè)表現(xiàn)手法,音樂(lè)效果十分低落。然而在A段的最后一個(gè)樂(lè)句“沒(méi)有你那又怎樣”音樂(lè)織體突然變得豐滿,節(jié)奏變得緊湊,鼓點(diǎn)明顯,演唱者的聲音力度突然加強(qiáng),也隨之伴著音高的提升與力度演唱。這樣的音樂(lè)效果能夠預(yù)感到后面B段的洶涌,更像聽著彰顯呼應(yīng)著歌詞“沒(méi)有你那又怎樣”,在流行音樂(lè)教學(xué)中,一定要讀懂歌曲背后的隱藏內(nèi)涵,才能夠?qū)⒆髌费莩?。理解作曲作詞的意境才是做一個(gè)專業(yè)好歌手的第一步。A段最后一個(gè)樂(lè)匯對(duì)應(yīng)歌詞“今夜就要把你釋放”,演唱難點(diǎn)在“釋放”兩個(gè)字,特別是“釋”的演唱,難點(diǎn)在于第一這個(gè)字的音高位置,它是個(gè)扁口音,又如此高的音高位置,很難打開聲音站穩(wěn)演唱;第二“釋放”是突然毫無(wú)準(zhǔn)備的高音,與前面的音高差距很大,又處于樂(lè)句的尾端,對(duì)氣息與演唱控制能力都是一個(gè)巨大的考驗(yàn)。
節(jié)奏布魯斯的高音演唱是不易的,不僅需要優(yōu)秀的演唱功底,更需要的是強(qiáng)大的氣息與高音的演唱控制力。這里講的控制力,就是高音收放自如的控制。在節(jié)奏布魯斯演唱教學(xué)中,會(huì)出現(xiàn)兩個(gè)誤區(qū):第一,失控的演唱。因?yàn)榇祟惛枨粲蚨家呀?jīng)很高,學(xué)習(xí)者在演唱中,如果不懂如何合理正確運(yùn)用演唱技能就會(huì)造成高音的聲嘶力竭。這樣不僅傷嗓更破壞了音樂(lè)美感。第二,過(guò)度收著演唱。過(guò)度的收,一般是指運(yùn)用能力不強(qiáng)的“混聲”女歌手。有些女歌手一到高音部分就完全縮著演唱,與前者相反的是她們的聲音表現(xiàn)沒(méi)有任何的力度而且顯得單薄而沒(méi)有支撐力。這兩類典型案例都是在節(jié)奏布魯斯教學(xué)中經(jīng)常遇見也是演唱者極易犯的演唱錯(cuò)誤。
未來(lái)的節(jié)奏布魯斯風(fēng)格在華語(yǔ)音樂(lè)中定是有一番前景,華語(yǔ)樂(lè)壇的發(fā)展需要更多專業(yè)優(yōu)秀的流行音樂(lè)人去創(chuàng)造與建設(shè)。在學(xué)科分類越來(lái)越精細(xì)的今天,流行音樂(lè)高等教育也是越來(lái)越專業(yè)與國(guó)際化,更加期待學(xué)科愈加蓬勃的同時(shí)能將華語(yǔ)流行音樂(lè)專業(yè)性知識(shí)推廣與眾,讓更多的音樂(lè)大眾能從各種角度徜徉當(dāng)今華語(yǔ)流行音樂(lè)。
參考文獻(xiàn)
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