音樂劇中不同表演要素的整合探究

李婧

沈陽音樂學(xué)院戲劇影視學(xué)院

摘要：音樂劇是一門較為復(fù)雜的綜合性的一種表演藝術(shù)形式，它主要是將戲劇、歌唱與舞蹈進(jìn)行了有機(jī)的結(jié)合。音樂劇中是依賴于戲劇而產(chǎn)生的，然后通過不同的角色將舞蹈與歌唱進(jìn)行相互穿插，這是音樂劇與其他舞臺藝術(shù)一個最為明顯的差別。本文以音樂劇中不同表演要素的整合探究為題，展開了一系列的探討與分析。

關(guān)鍵詞：音樂劇；表演要素；整合

為適應(yīng)現(xiàn)代音樂劇的表演要求，音樂劇演員要將戲劇、歌唱、舞蹈這三項表演技能進(jìn)行有機(jī)的整合，使音樂劇的表演更加具有整合鮮明的特征。

一、歌唱與戲劇的整合

在現(xiàn)代音樂劇中，將歌唱與戲劇進(jìn)行有機(jī)的整合，不僅意味著歌唱不再是傳統(tǒng)意義上的純粹的歌曲演唱，而且還意味著歌唱已經(jīng)是以扎實(shí)的戲劇性內(nèi)涵為支撐，以服從戲劇性為基礎(chǔ)的，并且還受到某些特定戲劇性的要求、規(guī)定與制約的。在現(xiàn)代音樂劇的這個舞臺上，所有演唱的歌曲都必須要受到情節(jié)的限制，以戲劇沖突為前提，并且其歌唱的形式以及歌唱的內(nèi)容都要完全為一整臺音樂劇服務(wù)。

（一）對歌唱者音色的要求

在大多數(shù)的音樂劇中，都是有人物設(shè)置與戲劇沖突的，比如在《貓》這一音樂劇中，在整臺音樂劇中，格里澤貝拉的人物設(shè)定就有兩種截然不同的基調(diào)，一種是年輕時的輕快，而另一種則是回憶中的深沉。所以，在表演時相關(guān)的歌唱者首先要注意其音色的轉(zhuǎn)變，特別是在回憶中，一定要將人物的生活狀況、年齡、心態(tài)等表現(xiàn)出來，演唱出角色的那種落寞與成熟，將這一人物傷感落寞、飽經(jīng)滄桑的狀態(tài)予以真實(shí)地表現(xiàn)。同時，在進(jìn)行音樂劇作品演唱時，歌唱與戲劇的有機(jī)整合，還必須以符合戲劇性的需要為首要目的與前提條件，與此無關(guān)的任何歌唱炫技都要毫不猶豫地予以舍棄。

（二）要反映出戲劇的思想感情

戲劇與歌唱的整合，在表演時，不僅要求其歌唱者要將戲劇中的感情做的及時得反映，而且還要求其歌唱者要融入到整個音樂劇中；若歌唱者一旦脫離了整個戲劇的沖突，則整臺音樂劇注定是比較失敗的。例如在《屋頂上的小提琴手》中，為了說服自己的妻子，泰維謊稱自己在噩夢中，受到了已故妻子的恐嚇。在這一段音樂劇的表現(xiàn)中，為了突出夢境中的恐怖，角色扮演者通過喊唱與說唱的演唱風(fēng)格與演唱方式，塑造了一段歇斯底里的、刺耳尖利而又近乎夸張的聲音形象，表現(xiàn)出了這一段戲劇的情感，呈現(xiàn)出極具震撼力的戲劇效果。再比如在整個音樂劇基調(diào)都是壓抑、深沉的音樂劇《悲慘世界》中，很顯然明麗、輕快的歌唱形式，很顯然是無法滿足這一特性的，因此其演唱的形式必須是嚴(yán)肅、悲壯的。

二、舞蹈與戲劇的整合

舞者在表現(xiàn)舞蹈動作時，都會將一定的意境與情感傳達(dá)出來，舞蹈這種藝術(shù)形式，通常情況下是帶有明顯的感情色彩的。所以在將舞蹈與戲劇進(jìn)行有機(jī)整合的過程中，一定要根據(jù)音樂劇的具體要求，讓舞蹈可以更好地襯托出戲劇的精神。同時在舞蹈依托戲劇表現(xiàn)的過程中，舞蹈應(yīng)該以服務(wù)戲劇為宗旨，在設(shè)計舞蹈風(fēng)格類型，展現(xiàn)舞蹈技術(shù)技巧，定位舞蹈姿態(tài)造型、肢體動作，進(jìn)行舞蹈的布景編排時，都要體現(xiàn)出音樂劇的情節(jié)與風(fēng)格，符合音樂劇的相關(guān)要求，進(jìn)而可以讓舞蹈表演元素，可以在表達(dá)人物情感、體現(xiàn)角色特征、營造戲劇情境、推動戲劇進(jìn)程等方面，展現(xiàn)出其獨(dú)特的魅力。

《白毛女》是我國民族音樂劇中的一個典型代表，全場主要是以芭蕾舞為主要的表演形式，以白毛女喜兒為主演，通過不同的服裝的設(shè)計以及不同的動作，將戲劇的沖突表現(xiàn)地淋漓盡致。依托于喜兒頭發(fā)由黑變白，由白又變黑這一過程，隨著其情節(jié)地不斷變化，舞蹈的布景、服裝與編排都在為其戲劇性沖突服務(wù)。同時根據(jù)情節(jié)的編排與表現(xiàn)，在舞蹈編排與芭蕾舞動作等方面，從一開始喜兒無憂無慮，到山洞偷生，再到黃世仁被打倒，喜兒迎來嶄新的生活這一整體過程都是通過舞蹈來進(jìn)行體現(xiàn)的。所以，將舞蹈與戲劇進(jìn)行有機(jī)的整合，不僅可以令舞蹈這一表現(xiàn)形式更加具有靈魂性，而且還可以增強(qiáng)音樂劇的觀賞性，豐富了戲劇的內(nèi)涵與形式。

三、舞蹈與歌唱的整合

一提到將舞蹈與歌唱進(jìn)行融合，大多數(shù)人首先想到的就是在舞臺上進(jìn)行的各種各樣的歌伴舞或者是歌舞表演等藝術(shù)表現(xiàn)形式。但是在現(xiàn)代音樂劇中，將舞蹈與歌唱進(jìn)行有機(jī)的整合，并不僅僅是形式化地將二者進(jìn)行簡單地綜合，而是將早已與戲劇進(jìn)行整合后的舞蹈與歌唱，在現(xiàn)代音樂劇中進(jìn)行進(jìn)一步的整合。從本質(zhì)上來講就是以戲劇為內(nèi)在核心，以戲劇為前提，將顯性表現(xiàn)形式的舞蹈與歌唱進(jìn)行全方位的整合；在戲劇沖突的要求下，將這三種藝術(shù)形式整合在一起，在音樂劇的舞臺上，穿插舞蹈與歌唱，平衡互動，相互呼應(yīng)，有機(jī)結(jié)合。讓各種元素在音樂劇這一巨大的整體系統(tǒng)中，相互整合，給觀眾耳目一新的聽覺與視覺的沖擊。

四、結(jié)語

綜上所述，戲劇、歌唱、舞蹈作為現(xiàn)代音樂劇的三大主要元素，在音樂劇的舞臺上，不分主次、相輔相成，其整合性與通俗性使得音樂劇更加的豐滿，更加具有鮮明的藝術(shù)特征，展現(xiàn)了戲劇極強(qiáng)的藝術(shù)感染力與表現(xiàn)力。

參考文獻(xiàn)：

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