只看不說(shuō)：欣賞藝術(shù) 只求舒服

“一千個(gè)讀者眼中有一千個(gè)哈姆雷特”，面對(duì)藝術(shù)作品，不同的人有不同的看法本身并不是一件壞事，在藝術(shù)面前人無(wú)高貴卑賤之分。無(wú)論是過(guò)度解讀還是一無(wú)所知，面對(duì)藝術(shù)，只求舒服。

何多苓《撫摸馬的女人》，藝術(shù)家何多苓以“傷痕美術(shù)”表達(dá)抒情現(xiàn)實(shí)主義，溫柔的筆觸在畫(huà)布上呈現(xiàn)出一個(gè)動(dòng)人的唯美世界。

方力鈞《時(shí)光》，方力鈞所創(chuàng)造的“光頭潑皮”的形象，標(biāo)志了上世紀(jì)80年代末和90年代上半期普遍存在的無(wú)聊情緒和潑皮幽默的生存感覺(jué)。

尼奧·勞赫《Die Fremde》，此件作品以100萬(wàn)美元的價(jià)格在2015香港巴塞爾藝術(shù)展上售出。尼奧的油畫(huà)作品中將廣告設(shè)計(jì)、現(xiàn)實(shí)主義和連環(huán)畫(huà)的元素結(jié)合起來(lái)，并不流暢的色彩和打破常規(guī)的色彩對(duì)比。

陳澄波《綠蔭》，1930年，此件作品以195萬(wàn)美元的價(jià)格在2015香港巴塞爾藝術(shù)展上售出。陳澄波以濃墨線條描繪戰(zhàn)爭(zhēng)陰影下的中國(guó)，也忠實(shí)記錄了特定時(shí)代的人文生活。

安迪·沃霍爾《瑪麗蓮·夢(mèng)露》，版畫(huà)，1967年。安迪以那位性感的好萊塢影星的頭像，作為畫(huà)面的基本元素，一排排地重復(fù)排立。那色彩簡(jiǎn)單、整齊單調(diào)的一個(gè)個(gè)夢(mèng)露頭像，反映出現(xiàn)代商業(yè)化社會(huì)中人們無(wú)可奈何的空虛與迷惘。

巴斯奎特作品，其藝術(shù)表現(xiàn)形式是涂鴉藝術(shù)，相對(duì)沃霍爾的新寫(xiě)實(shí)主義，他的風(fēng)格是新表現(xiàn)主義，某種意義上，是脫胎于沃霍爾但卻“反沃霍爾”的概念，他曾說(shuō)他的畫(huà)作上的每一個(gè)符號(hào)都是有意義的，他和沃霍爾說(shuō)：他的畫(huà)作都是無(wú)意義的，是不是相似又相反？endprint