韓鑫
五月的電視熒屏,年度話題劇《歡樂頌2》與史詩劇《白鹿原》狹路相逢,觀眾難以取舍之際,一縷《女兒紅》的酒香又從巷子深處幽然傳來,帶著年代劇的醇厚,細(xì)嗅之余,似乎還夾雜著一絲青春氣息。
打開“窖藏”于民國時期的這壇紹興黃酒《女兒紅》,酒鄉(xiāng)紹興趙、王、孫三家實業(yè)大戶之間的商業(yè)競爭以及沉浮于其中的家仇國恨徐徐展開。劇作本身的年代感極強(qiáng),從目前播出的劇集來看,此劇雖屬年代劇,卻少了暗沉的厚重感,多了明麗的年輕態(tài)。
電視劇中頻頻出現(xiàn)的小橋流水、酒街古巷、烏蓬舟船等流動意象既展現(xiàn)了江南水鄉(xiāng)特有的柔美風(fēng)貌,也在一定程度上消解了劇集穿越百年的厚重滄桑,明媚活潑的整體畫風(fēng)鋪就了全劇的年輕態(tài)底色。在此基調(diào)上,年輕化表達(dá)的劇作特征也貫穿于本劇的人物和矛盾設(shè)置。
《女兒紅》著重塑造了紹興老酒“女兒陳”傳人趙一迪這一女性形象,以女性視角切入講述紹興酒業(yè)在歷史演變中的堅守與變革。電視劇開篇便圍繞酒業(yè)和愛情這兩個矛盾沖突展開。同為酒業(yè)大戶,趙家固守傳統(tǒng)釀酒技藝,是傳統(tǒng)手工藝的捍衛(wèi)者,孫家則與之相反,留日歸來的新青年孫南笙為古老的紹興酒業(yè)引入了新式技藝,是機(jī)械生產(chǎn)的倡導(dǎo)者,兩大家族在酒業(yè)上秉持的不同理念,是大時代下中國傳統(tǒng)工場發(fā)展的一抹生動縮影。本劇更是巧妙地將事業(yè)上傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對抗與婚姻觀念的新舊沖突勾連起來。身為各自家族的繼承人,深受傳統(tǒng)觀念影響的趙一迪終究無法與得到新式教育的孫南笙共結(jié)連理,透過趙家嫁女這一戲碼,撬動了兩代人新舊觀念在酒業(yè)和婚姻兩條線上的對抗,以及其中暗含的“以信為首”的釀酒人傳統(tǒng)。劇情緊湊,邏輯縝密,頗有“四兩撥千斤”的力道。
值得稱道的是,劇集對于浙商精神和黃酒文化等宏大主題的呈現(xiàn)并未作“恢弘”表達(dá),而是在配樂、臺詞以及情節(jié)推進(jìn)上采用輕松活潑的輕喜劇處理,并在戲劇呈現(xiàn)上增加年輕一代的表現(xiàn)空間,以老戲骨支撐小鮮肉們挑大梁。這樣的處理方式在一定程度上突破了以往年代劇的表達(dá)范式,減弱了年代劇的壓抑沉悶,拉近了年代劇與年輕觀眾的距離。
一壇品性優(yōu)良的黃酒女兒紅是酸、甜、苦、辛、澀、鮮等六味的綜合體,恰如電視劇《女兒紅》中融歷史風(fēng)云、詭譎時局、實業(yè)抗戰(zhàn)、黃酒文化、浙商精神和凄美愛情為一體的劇作實踐。此一敘事體系形成了《女兒紅》作為一部優(yōu)秀年代傳奇大劇的基底,無論對演員本身,還是對他們在這部劇中所演繹的角色而言,《女兒紅》既是老一代的漸次謝幕,也是年輕一代接力后的守正出新,而其更為重要的意義或許正是代際之間的文化傳承,即借以電視劇這一藝術(shù)形式,將其中飽含的文化光芒和民族精粹傳遞給更廣泛的年輕一代。
但我們也應(yīng)看到,雖然本劇增加了年代劇的年輕化表達(dá),但仍系屬年代劇的主題框架,年代感強(qiáng)而話題性弱。歷數(shù)近年來的年代劇經(jīng)典,之所以能突破類型劇的壁壘,關(guān)鍵在于以強(qiáng)矛盾沖突凸顯人物性格來制造話題感,雕刻出令人難忘的熒屏形象,由此彌補(bǔ)年代劇在話題性上的天然弱勢。以這一標(biāo)準(zhǔn)觀之,《女兒紅》整體規(guī)整,但又過于規(guī)整,這在一定程度上削弱了對經(jīng)典人物形象的塑造,是為佳作,但難成經(jīng)典。