試論大提琴的演奏技巧和運(yùn)用

紀(jì)懿軒

摘 要：大提琴被視為最具人性化的樂(lè)器之一，其在現(xiàn)代樂(lè)器中所占的地位是比較重要的，大提琴的音色十分優(yōu)美，同時(shí)較為寬廣的音域也使得大提琴的演奏可能性大增，人們享受大提琴帶來(lái)的溫暖聲音，如同朝陽(yáng)灑在臉上的舒適。大提琴的演奏情感可能是其中最具吸引力的一點(diǎn)，但與此同時(shí)大提琴的演奏技巧的學(xué)習(xí)與運(yùn)用具有較高的難度，對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)更是充滿挑戰(zhàn)。文章就對(duì)大提琴演奏中的普遍問(wèn)題做出一定的論述，對(duì)于大提琴的演奏技巧做出試論，同時(shí)結(jié)合演奏技巧的運(yùn)用進(jìn)行一定程度的分析，以期對(duì)大提琴學(xué)習(xí)者給予一定的幫助。關(guān)鍵詞：大提琴；演奏技巧；運(yùn)用；音色演奏技巧需要運(yùn)用才能得以展現(xiàn)，而大提琴的演奏對(duì)于演奏者的腦力要求是比較高的，同時(shí)由于大提琴的體積較大，所以往往對(duì)演奏者的體力消耗比較重。目前，大多數(shù)的大提琴學(xué)習(xí)者對(duì)于左右手演奏的配合不斷練習(xí)，但單獨(dú)對(duì)于左手演奏技巧的訓(xùn)練則進(jìn)行的比較少，而往往左手的演奏技巧對(duì)于大提琴的演奏效果起到極為重要的作用。一、大提琴演奏手型技巧的運(yùn)用分析樂(lè)器的手型運(yùn)用是最基本的要求，尤其對(duì)于大提琴演奏而言，手型的變化更為復(fù)雜，但同時(shí)也更為重要。右手是大部分演奏者的慣用手，大提琴演奏中對(duì)于手型的運(yùn)用單一的右手是難以滿足的，而要對(duì)左手進(jìn)行反復(fù)的訓(xùn)練，使得左右手的配合更為順暢，這樣才能保證演奏的完整性。在左手的演奏中，要對(duì)手型尤為重視，當(dāng)左手在不同的把位之上時(shí)，要保證手型的正確性，一般需要左手保持這一定的弧形，這樣也能夠使得左手的動(dòng)作更少，并且保證了指頭按壓時(shí)的音準(zhǔn)。二、大提琴演奏換把技巧的運(yùn)用分析寬廣的音域是大提琴的重要特色之一，這也意味著在演奏中的換把難度更大，要想使得大提琴的演奏效果趨于完美，就必須對(duì)換把技巧進(jìn)行著重的提升。在實(shí)際的演奏中，要在換把前做好準(zhǔn)備工作，對(duì)于距離較遠(yuǎn)的換把要收的手臂、手指的配合更為自然，在進(jìn)行按弦時(shí)的手指要注重力度，切記不可過(guò)度用力，否則容易造成換把失敗的情況。初學(xué)者在進(jìn)行換把訓(xùn)練時(shí)，要穩(wěn)扎穩(wěn)打，不可急躁，確保每個(gè)音準(zhǔn)以及換把的流暢性，初期不用追逐速度，準(zhǔn)確性、流暢性為首要目標(biāo)，這一練習(xí)過(guò)程對(duì)后面大提琴的深入學(xué)習(xí)直接起到奠基作用。三、大提琴演奏節(jié)拍、速度的掌控分析大提琴的演奏中，節(jié)拍和速度的掌握十分重要，大提琴樂(lè)譜上會(huì)對(duì)節(jié)拍、速度有直觀的標(biāo)注，演奏者要對(duì)這兩個(gè)對(duì)象進(jìn)行深入的分析研究，確保提升掌控度。在日常的練習(xí)中，要將作品的情感、深層含義通過(guò)演奏得以展現(xiàn)，對(duì)于作品中的節(jié)拍要進(jìn)行總結(jié)分析，對(duì)于節(jié)奏的基本速度要有充分的掌握，并且加以長(zhǎng)時(shí)間的練習(xí)，這樣才能讓自身的演奏更具情感性，才能使得節(jié)拍、速度的掌控更為準(zhǔn)確。大提琴的演奏不僅需要技巧的直觀運(yùn)用，更需要將演奏者的情感融入其中，才能夠使得最終演奏的效果更為優(yōu)美，更具感染力。四、大提琴演奏音準(zhǔn)、音色的掌控分析音準(zhǔn)、音色是樂(lè)器演奏的根本，而在大提琴演奏的過(guò)程中，對(duì)于這兩者的掌控更是尤為重要。對(duì)于音準(zhǔn)、音色的判斷需要系統(tǒng)的訓(xùn)練才能達(dá)到，在演奏的過(guò)程中，對(duì)于手型與音準(zhǔn)的配合要極為注重，尤其是左手手型，練到一定的階段后左手也可以對(duì)音準(zhǔn)有所感知。不同的學(xué)習(xí)者都有自身的手型固定區(qū)，而手指的放松比較重要，舒適的位置才能使得音準(zhǔn)、音色被很好的感知，當(dāng)演奏者的聽(tīng)與手指的動(dòng)有了完整、流暢、自然的配合，那么大提琴演奏中的音準(zhǔn)與音色也就自然能夠被很好的掌控。五、大提琴演奏揉弦技巧的運(yùn)用分析大提琴的演奏揉弦技巧是比較復(fù)雜的，但這一技巧也是演奏中經(jīng)常使用到的，對(duì)于初學(xué)者來(lái)講揉弦的難度是比較高的。首先，對(duì)于揉弦的學(xué)習(xí)切記不可過(guò)于急躁，需要做好規(guī)劃，有條不紊的進(jìn)行；其次，對(duì)于揉弦的掌控上需要記住熟能生巧，要對(duì)手臂、手腕、手指之間的配合多加練習(xí)，只有刻苦練習(xí)才能掌握到揉弦的真正精華；最后，對(duì)手臂、手腕、手指的運(yùn)用做出分別的指導(dǎo)，手臂的抖動(dòng)要自然，手腕在手臂與手指之間作為過(guò)渡，其的抖動(dòng)也要與兩者聯(lián)合，在手指的運(yùn)用上要保持放松，在演奏中要將手指、手腕和手臂進(jìn)行完整的結(jié)合，才能使得揉弦的效果發(fā)揮到最佳。六、演奏者的想象力及情感培養(yǎng)大提琴演奏者的想象力主要指對(duì)演奏意境的揣摩，演奏者在進(jìn)行演奏時(shí)，可以進(jìn)行某一場(chǎng)景的想象構(gòu)建，將自身融入其中，為演奏營(yíng)造獨(dú)特的氣氛，而這樣也可以使得演奏者的情感得以更為充分的展現(xiàn)。大提琴的音色比較人性化，因而當(dāng)情感的表達(dá)與演奏進(jìn)行完美的統(tǒng)合，那么演奏的情感渲染度勢(shì)必大增。大提琴的學(xué)習(xí)者，一定要對(duì)這一內(nèi)容進(jìn)行研究分析，對(duì)于自身的想象力及情感進(jìn)行針對(duì)性培養(yǎng)，將大提琴的演奏視為一種藝術(shù)情感的彰顯，不斷地將自身的認(rèn)知與感受進(jìn)行融合展現(xiàn)，以此來(lái)提升演奏中的真實(shí)情感，使得自身的大提琴演奏步入全新的境界。七、結(jié)語(yǔ)大提琴伴隨著人們審美水平的上升，被越來(lái)越多的人所喜愛(ài)，大提琴的學(xué)習(xí)者數(shù)量也在不斷的增多之中，溫暖優(yōu)美的音色、高雅古典的氣質(zhì)以及寬廣自然的音域，使得演奏者往往能夠通過(guò)大提琴展現(xiàn)出更多的個(gè)人情感。大提琴演奏技巧的學(xué)習(xí)與運(yùn)用的程度，直接決定了演奏水平的高低以及情感的感染度，出色的大提琴演奏需要對(duì)演奏技巧進(jìn)行良好的運(yùn)用才能得以實(shí)現(xiàn)。大提琴逐漸走進(jìn)了人們的生活之中，在被越來(lái)越多人所欣賞的同時(shí)，大提琴的演奏技巧注重度也在不斷的提升，這是令人感到期待的。論文通過(guò)對(duì)大提琴演奏的普遍技巧進(jìn)行分析，以期能幫助大提琴學(xué)習(xí)者在以后的道路中對(duì)于演奏技巧有更為深入的認(rèn)知，同時(shí)筆者也希望更多的大提琴學(xué)習(xí)者可以將其視為對(duì)藝術(shù)的一種崇敬，懷揣理想去進(jìn)行大提琴的學(xué)習(xí)與演奏，并且優(yōu)秀的大提琴表演者更應(yīng)該將自身的表演更為大眾化，在大眾能夠接受的范圍內(nèi)進(jìn)行大提琴的演奏革新，倘若一味地特立獨(dú)行并不會(huì)只是彰顯個(gè)性，其往往會(huì)使得大提琴的推廣受到局限性，所以在表演方面要結(jié)合大眾思想，將大提琴融入公眾的藝術(shù)興趣之中，使其得以最大化的發(fā)展。受制于筆者本身能力，使得論文研究深度有限，不足之處還望老師多多指正。參考文獻(xiàn)[1]施嵐.大提琴演奏中音色問(wèn)題的研究[D].天津音樂(lè)學(xué)院，2014.[2]徐嘉瞳.淺談大提琴的演奏技巧與運(yùn)用[J].戲劇之家，2014，07.（作者單位：山東大學(xué)）