元人意趣的衍化

薛翔

讀查士標就不得不說元人；說元人又不得不說高房山。

元代以來山水畫的蛻變，引帶了十五世紀以來繪畫的流變，查士標恰恰處于這一環(huán)節(jié)中，而起到了承上啟下的作用。所以也可以說，查士標的圖畫往往就是化解元人意趣的種種心跡圖式。

山水畫濫觴于唐，發(fā)韌于北方，至元代波及江南，成為一種注重表露心跡（而不只是刻畫和表現(xiàn)自然）的圖畫游戲。在此之前，大多流行的卻是“匠人畫”。

“元六家”中，高克恭卻是個“歷史的例外”，因為其他五人趙孟頫、吳鎮(zhèn)、黃公望、王蒙、倪瓚都是出生于江浙一帶的貴族，唯高克恭是個占籍大同、曾為官于江南的“色目人”（歷史上泛指中亞一帶的人），是個少數(shù)民族人。

高克恭的畫卻被當時以及后來人所認同，因為他已經(jīng)融入了江南文化的朋友圈。在少數(shù)民族當政的時期，漢族文化人的心態(tài)是普遍畸形的，卻在藝術(shù)中找到了一席可讓心志得以伸展的空間。

明亡時查士標還不到三十歲。天生一副“讀書相”的他，卻依靠自己的靈性，從藝術(shù)的路徑上打通了向往大雅的殿堂，移情勵志于山川草木間。“元六家”正是查士標所能找到的、忘懷于時代社會的一種催情劑，是他們給了他建樹理想、抒寫逸氣的方法與啟示，特別是倪瓚和高克恭，成了查士標建樹、形成獨特畫風的重要抓手，使他得以安身立命、游走自然。

查士標傳世畫作中，有不少是直接題為“仿倪”“仿高”的。天渡樓所藏《溪山曉靄圖》就是一幅“高尚書畫法士標仿之”的作品，其畫為水墨紙本，縱183厘米，橫50厘米。從筆道、水墨之表現(xiàn)風格來看，當屬查氏中晚年的力作。

查士標生于安徽休寧，史稱他家“收藏甚富，鼎彝及宋、元畫跡皆有”。此應(yīng)合了“徽人商而富，富而好藏”的史實。今人不可忽略的是，古代的傳媒手段極其局限，要開拓眼界是“有條件”的，查士標從小就得到了良好的教育。

在其鄉(xiāng)人前輩中，影響最大的當數(shù)弘仁大師。一個歷史現(xiàn)象是，“新安四家”中，唯查士標的作品流傳最多、最廣。一方面，與其長壽有關(guān)，我想，另一方面，與其人溫和、隨性、漫逸的性情有關(guān)——歷史給了他四個字：風神懶散。這是一種境界。史說查士標多得力于倪瓚，然查士標的畫作絕無冷僻、孤苦、荒寒的臆想，而是在倪瓚的獨傲不群中演化出種種可親可近、可居可游的境界。

查士標也學高房山，卻能在高氏“大勢磅礴”的北方性格中，孵化出云蒸霞蔚、煙雨神幻的江南氣象，就像當年的米芾，至潤州為官后興致大變，而能開創(chuàng)出寓意深遠的“米點”作風，此我所謂“風水造英雄”也。

江南，就像一塊四季分明的濕地，它能將一切慢慢風蝕溶解而沉醉在其樂鄉(xiāng)里。

查士標，他的《溪山曉靄圖》，恰恰就是表現(xiàn)了這樣一幅圖景，以高克恭所擅長的、具有北方性格的“高遠式”構(gòu)圖，展現(xiàn)出陽光與霧氣相交融、春水與長天共一色的理想化情境，畫面中，作為“道具”的小橋、游人、茅屋、臺閣，共同編織出一個令人著迷的故事。