談戲曲導(dǎo)演的追求與把握

梁中驥

一個(gè)曾經(jīng)創(chuàng)造了五千年?duì)N爛文化的中華民族，卻一度淪為受西方列強(qiáng)欺凌、宰割的“愚昧民族”，這段歷史是中華民族的悲哀和恥辱。然而，面對(duì)列強(qiáng)的侵略，中國人民不屈不撓、前仆后繼，用生命和鮮血譜寫了一曲曲彪炳史冊(cè)、可歌可泣的英雄篇章……

新編近代歷史桂劇《烈火南關(guān)》反映的就是19世紀(jì)中華民族抵抗外侮，取得反侵略戰(zhàn)爭(zhēng)唯一一次勝利的中法戰(zhàn)爭(zhēng)——“鎮(zhèn)南關(guān)大捷”的悲壯故事。

導(dǎo)演排演一部新編歷史劇，如何以劇本為依托，將平面的文字轉(zhuǎn)化為生鮮的舞臺(tái)演出，這就需要導(dǎo)演通過藝術(shù)構(gòu)思，以演員的表演為中心，帶領(lǐng)二度創(chuàng)作的各部門共同創(chuàng)造完整統(tǒng)一的舞臺(tái)形象。而這舞臺(tái)形象又是具有生動(dòng)、獨(dú)特、鮮明的藝術(shù)風(fēng)格的，這是導(dǎo)演的職責(zé)和面臨的課題，是進(jìn)入戲劇二度創(chuàng)作的切入點(diǎn)。

導(dǎo)演工作需要理性思維，把握哲理層面的思考，更需要形象思維，尋求捕捉演出的樣式和風(fēng)格。

掩卷思索，心緒涌動(dòng)，不由斷想一二……

斷想一：神——主題的發(fā)掘

我們知道，新編歷史劇創(chuàng)作難點(diǎn)既不在史，也不在劇，而在于如何變史為劇。變史為劇不是直白敷衍，更不是調(diào)侃戲說，它應(yīng)是真實(shí)的、藝術(shù)的，具有史實(shí)記憶、史鑒記憶和史詩意義。既然是劇，是演給當(dāng)代人看的，更應(yīng)具有觀賞性和審美功能。關(guān)照思想深度、歷史厚度、藝術(shù)高度，并能與當(dāng)今對(duì)話，給人以啟迪與審美滿足，始能算為一部成功的新編歷史劇。

新編歷史桂劇《烈火南關(guān)》（以下簡(jiǎn)稱：《烈》）是正面宣傳愛國主義、弘揚(yáng)民族精神的主旋律作品。作品以史為據(jù)，藝術(shù)構(gòu)思獨(dú)到：劇本反映的是一場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)，但沒有簡(jiǎn)單的描寫戰(zhàn)爭(zhēng)過程，而是以戰(zhàn)爭(zhēng)為背景寫人、寫情、闡理，較好地把握了歷史真實(shí)與藝術(shù)真實(shí)的關(guān)系，是既有思想高度又有藝術(shù)品味的戲曲，一曲愛國主義的頌歌。

《烈》劇主線講述了七旬老將馮子材臨危受命，造棺銘志，誓死抗法，火燒番鬼的英雄行為。劇情曲折跌宕，激蕩人心。副線則揭示了清朝政府在這場(chǎng)反侵略戰(zhàn)爭(zhēng)中“不敗而敗”的屈辱、馮子材與“宿仇”的矛盾、與親情的沖突，構(gòu)成了英雄馮子材的悲劇命運(yùn)和悲壯情懷，透射出了深刻的歷史回光警示，讓人們感悟到當(dāng)年西方列強(qiáng)帶給中國人民的災(zāi)難不限于物質(zhì)表層，而潛伏于國民精神深處的創(chuàng)傷。

歷史告訴我們：中華民族不可侮，是能戰(zhàn)勝一切強(qiáng)敵的偉大民族。然而《烈》劇劇情也告訴我們：“民族的覺醒始能偉大”，這才開掘出富有哲理意味和啟迪意義的劇本主題。

尋找出主題后，是直奔解釋主題，將干巴巴的說教和純理性的思辨和盤托出，“強(qiáng)奸”觀眾，還是將其哲理內(nèi)涵深藏起來，將思想的把握與藝術(shù)追求結(jié)合起來，這是考驗(yàn)導(dǎo)演眼光和把握能力的節(jié)點(diǎn)。

《烈》劇的演出應(yīng)該尋求一種整體的審美意象——飛揚(yáng)激越的情狀、詩化的情調(diào)、一群有血有肉的形象、生動(dòng)的感染力。潛移默化地負(fù)載起凝重深沉的哲理主題，這便是解釋《烈》劇主題和尋求演出樣式的恰當(dāng)選擇。

斷想二：形——“形象種子”的捕捉

如何捕捉《烈》劇形象種子是導(dǎo)演構(gòu)思的首務(wù)。

形象的產(chǎn)生來源于對(duì)歷史的認(rèn)知和對(duì)現(xiàn)實(shí)的思考，每當(dāng)筆者一次次細(xì)讀中國近代史、求教歷史專家和走訪馮氏后人、探究這場(chǎng)抵抗外侮的戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)，都對(duì)這段歷史、這方水土和人有了更加清晰的認(rèn)識(shí)和感受。瞻仰馮將軍白水塘故居，仿佛聽到了當(dāng)年萃軍演武練兵的吼聲在震撼回蕩；凝望馮子材皓首銀須持刀佇立的英姿，驀然感覺一身鐵骨俠膽、氣宇軒昂的老英雄活現(xiàn)眼前；默默站在馮將軍的墓前，迎著北部灣帶咸濕的海風(fēng)和灼熱烤人的烈日，終于體味和捕捉到他英雄形象產(chǎn)生的來源：是海風(fēng)和驕陽鑄就了欽廉人的剛毅膽骨，賦予他們對(duì)祖國這方水土的深情熱愛，真正孕育和鍛造了時(shí)代英雄……

這些感性體悟交織涌動(dòng)，“雄獅”二字躍然心上——“一頭沉睡的雄獅，一躍而起，發(fā)出撼動(dòng)大地的長(zhǎng)吼，威武地捍衛(wèi)著它的領(lǐng)地……”“雄獅”作為“形象種子”的確立給《烈》劇的導(dǎo)演構(gòu)思提供了具體形象的依托和聯(lián)想。

斷想三：魂——風(fēng)格樣式的選擇

《烈》劇表現(xiàn)的弘揚(yáng)愛國主義民族精神的主題要求二度創(chuàng)作要有與之相適應(yīng)的風(fēng)格樣式。

劇本從戰(zhàn)爭(zhēng)正面切入，設(shè)置了三條戲劇沖突線：與朝廷的斗爭(zhēng)；與民軍的聯(lián)合；與家人的親情。較好地尊重了歷史事實(shí)及虛構(gòu)了事件和人物。全劇以“曾許白頭赴憂患，何惜熱血染青山”的主題歌貫串，牽引出該劇激揚(yáng)的力量和振奮的精神，如催人奮進(jìn)的嘹亮號(hào)角，褒獎(jiǎng)了馮子材的大無畏精神和彪炳史冊(cè)的豐功偉績(jī)。由此，該劇應(yīng)該營造氣勢(shì)恢弘的戲劇氛圍、鋪展大開大合的戲劇情景、推動(dòng)起伏跌宕的戲劇節(jié)奏、渲染蕩氣回腸的情感色彩，使戲劇具有強(qiáng)烈的藝術(shù)震撼力和感染力，并賦予戲曲特點(diǎn)和地域特色，以構(gòu)成該劇的鮮明戲劇樣式。

在全劇的整體風(fēng)格把握上，宜追求一種濃烈深沉、凝重大度的基調(diào)。濃烈而不花哨，深沉而不消沉，大度而不小氣。將如火如荼的抗法戰(zhàn)爭(zhēng)真實(shí)藝術(shù)地展現(xiàn)出來，創(chuàng)造出磅礴的氣勢(shì)與濃郁的詩情并重，豪放與柔美兼顧的風(fēng)格特色。運(yùn)用各種舞臺(tái)手段，營造出輝煌與冷寂、雄壯與凄愴的強(qiáng)烈對(duì)比，體現(xiàn)悲壯美的意蘊(yùn)。因而要將舞臺(tái)節(jié)奏氣氛、舞臺(tái)調(diào)度畫面、人物形象的塑造及音樂的烘托、舞臺(tái)美術(shù)燈光氣氛的營造統(tǒng)統(tǒng)凝聚在這一藝術(shù)追求當(dāng)中。

準(zhǔn)確地表達(dá)作品的風(fēng)格，應(yīng)遵循現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法，依照戲曲藝術(shù)的規(guī)律，將戲曲藝術(shù)歷來主張的虛擬、凝練、夸張的精神實(shí)質(zhì)融入創(chuàng)作之中，將該渲染的地方，大張旗鼓地強(qiáng)化張揚(yáng)，該省略的地方則一筆帶過。如劇中的“釣權(quán)”“祭棺”“烈火”“祭魂”等情節(jié)場(chǎng)面，都要強(qiáng)化、升華為一種輝煌的儀式，構(gòu)筑起震撼人心的藝術(shù)效果，謂之“強(qiáng)化效應(yīng)”。用“曾許白頭赴憂患，何惜熱血染青山”的主題歌作為貫串全劇的音樂形象，反復(fù)出現(xiàn)，步步推進(jìn)，營造出《烈》劇獨(dú)具的個(gè)性色彩、鮮明的戲曲形式感、震撼的藝術(shù)效果。

值得提出的是，戲曲演進(jìn)到今天，作為導(dǎo)演一方面要保留她的神髓，發(fā)揮其形式美的長(zhǎng)處。同時(shí)在表現(xiàn)重大歷史題材時(shí)必須站在傳統(tǒng)與時(shí)代的交匯點(diǎn)上，尋求出與內(nèi)容相適應(yīng)的，充滿傳統(tǒng)精神和現(xiàn)代質(zhì)感的新的戲曲演出。

《烈》劇所表現(xiàn)的內(nèi)容，促使我們?cè)趹蚯囆g(shù)精神的指導(dǎo)下，自覺遵循兼收并蓄、為我所用的原則，同時(shí)借鑒融化運(yùn)用其他姐妹藝術(shù)的表現(xiàn)手法，做到遵循戲曲規(guī)律的“陳而不腐、新而不媚”。例如序幕和尾聲宜采用象征對(duì)比和首尾呼應(yīng)的ABA手法：以燒紅天際的烈火與坐江邊垂釣的皓首素衣老翁的畫面構(gòu)成兩個(gè)演區(qū)，形成殷紅與雪白、動(dòng)蕩與靜謐的鮮明對(duì)比，喻示危急的邊關(guān)情勢(shì)和馮子材“人雖閑，心中浪濤千層疊”的憂患、沉穩(wěn)和謀略。將觀眾帶入戲劇情景并引發(fā)出對(duì)馮子材大智大勇、運(yùn)籌帷幄的英雄氣度的崇敬之情。尾聲處理也讓我們?cè)诟惺芰诉@場(chǎng)大快人心、酣暢淋漓的勝仗后，引發(fā)出“不敗而敗”的唏噓與思考。這是傳統(tǒng)戲曲所沒有的表現(xiàn)手法，借鑒融合電影的疊化、多重空間手法可以豐富傳統(tǒng)戲曲的表現(xiàn)手段，也可較好地烘托出戲劇的情景氣氛和精神神韻。同樣的原則手法在“父子別”一段也可使用。又如：戲曲是以寫意為主要藝術(shù)手段的戲劇形式，《烈》劇也應(yīng)遵循虛實(shí)相間的創(chuàng)造原則。如何表現(xiàn)這場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)是值得斟酌的課題，19世紀(jì)的鎮(zhèn)南關(guān)大戰(zhàn)是敵我雙方冷熱兵器的博弈，是洋槍洋炮對(duì)大刀長(zhǎng)矛的廝殺，如在舞臺(tái)按傳統(tǒng)套路安排一段開打蕩子，企圖還原戰(zhàn)爭(zhēng)的“真實(shí)”，勢(shì)必虛假。與其虛假不如避實(shí)就虛，以虛表實(shí)。對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面的處理，不從正面表現(xiàn)槍炮相對(duì)的如何打，而是運(yùn)用戲曲舞蹈的形式和舞臺(tái)聲光技術(shù)的配合，藝術(shù)地反映戰(zhàn)爭(zhēng)的“真實(shí)”和一個(gè)截面——映紅舞臺(tái)的烈火、前仆后繼的將士、震撼人心的廝殺聲、爆炸聲和“曾許白頭赴憂患，何惜熱血染青山”的主題歌疊加交織……用這種以虛表實(shí)的處理還原戰(zhàn)爭(zhēng)的“真實(shí)”—— 升華抽象出人們對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的感受，對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)殘酷、激烈、悲壯的顫栗，體味正義戰(zhàn)爭(zhēng)的崇高美，從而給現(xiàn)代人以一種思考和認(rèn)知。畫外音、伴唱、燈光音響效果、舞蹈等手法的運(yùn)用，其意都在于拓展導(dǎo)演語匯、豐富戲曲表現(xiàn)手段，實(shí)驗(yàn)一種交響雜交的優(yōu)勢(shì)。

斷想四：人——人物形象的塑造

戲劇是寫人的。戲曲尤其講究以表演藝術(shù)為中心。戲曲塑造人物形象是通過特定的程式完成的，其中行當(dāng)配置便是戲曲審美特性重要的一環(huán)。一出好戲需要行當(dāng)齊全、文武兼?zhèn)?，始能好聽好看，滿足戲曲觀眾視聽審美要求。

馮子材自幼父母雙亡，流落江湖，身世坎坷，后入伍從軍。作戰(zhàn)勇武，官至廣西、貴州提督。咸豐年間從向榮、張國梁鎮(zhèn)壓太平軍，治軍四十余年，威嚴(yán)有方，寒素如故。中法戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)，雖已年近70，仍被朝廷起用為廣西關(guān)外軍務(wù)幫辦，大敗法軍于鎮(zhèn)南關(guān)，攻克文淵、諒山，重創(chuàng)法軍司令尼格里……其飽經(jīng)風(fēng)霜、歷盡滄桑、戎馬一生的歷史軌跡，構(gòu)成了他特定復(fù)雜的人物性格，精神氣質(zhì)和行為方式。從戲曲行當(dāng)而論，毋庸置疑《烈》劇主人公馮子材應(yīng)用文武老生擔(dān)綱，但又需吸納凈行的某些表現(xiàn)手法完成劇中技術(shù)要求，以剛毅蒼勁而又不失懷柔深情的刻畫他復(fù)雜的性格和精彩的生命軌跡。劇中，他已年近古稀，退隱白水塘，本應(yīng)含飴弄孫，盡享天倫之樂，在國難當(dāng)頭，他卻心系國家，關(guān)注戰(zhàn)事，募集萃軍兵勇，以備赴難。這么一個(gè)古稀老人臨危受命，縱橫捭闔，一次次突破困局和險(xiǎn)境，奠定這次彪柄史冊(cè)的偉績(jī)，是何等的震撼感人。塑造一個(gè)剛烈睿智、不畏強(qiáng)敵、運(yùn)籌帷幄、大勇大愛、有血有肉、有靈魂的政治家、軍事家、謀略家的豐滿形象是《烈》劇首要任務(wù)，要求馮子材的扮演者務(wù)必具備唱作俱佳的素質(zhì)和文武兼?zhèn)涞膽蚯夹g(shù)手段。

同時(shí)，塑造一群鮮活的藝術(shù)群像，以綠葉襯托紅花又是該劇的重要任務(wù)?！读摇穭∽裱藨蚯膶W(xué)創(chuàng)造規(guī)律，設(shè)置了大義凜然、足智多謀而又熱血鐵骨的馮子材（老生）；儒雅倜儻、稚氣未脫、以身赴難的馮相華（小生）；嫉惡如仇、深明大義的仇清（武旦）；看似鐵石心腸卻能以死報(bào)國的干娘（旦）；剛武魯莽而又威凜無畏的蘇元春（凈）；忠誠憨實(shí)又不乏幽默色彩的馮虎（丑）……一群生旦凈丑行當(dāng)齊全，形象性格鮮明生動(dòng)的人物群像，構(gòu)成了該劇作的形象特質(zhì)和具有音樂屬性的戲劇沖突節(jié)奏，為該劇的戲曲性和好聽好看奠定基礎(chǔ)，是導(dǎo)演最用功夫之處。

劇本以戰(zhàn)爭(zhēng)為背景，已經(jīng)為我們提供了描繪戰(zhàn)爭(zhēng)中人、情、理的空間，行當(dāng)只是作為戲曲特性的規(guī)范，并非生套傳統(tǒng)程式，表演上務(wù)必處理好體驗(yàn)與體現(xiàn)的關(guān)系，追求真情實(shí)感，以情感人，用演員身心塑造出一個(gè)個(gè)栩栩如生的人物形象，打動(dòng)觀眾的情感，從人物出發(fā)，塑造活生生的“這一個(gè)”，始終是應(yīng)遵循的創(chuàng)作原則。

戲曲是一門綜合藝術(shù)，音樂、表演、舞美及服飾道具皆應(yīng)在以上所謂“神”“魂”“形”“人”的斷想中共同尋求與內(nèi)容相適應(yīng)的風(fēng)格樣式——符合戲曲規(guī)律，又充滿現(xiàn)代質(zhì)感，一部能讓觀眾產(chǎn)生共鳴、在戲曲舞臺(tái)上立得住，好看好聽的好戲。

斷想只字零碎，掛一漏萬，并非邏輯縝密，兼顧全面的導(dǎo)演構(gòu)思，要將這零碎片斷演繹成完整的戲劇演出，無疑將是十分艱巨和漫長(zhǎng)的，這恰恰也是戲曲導(dǎo)演形象思維的規(guī)律和形成完整導(dǎo)演構(gòu)思的雛形和基礎(chǔ)。