淺析現(xiàn)代語境下傳統(tǒng)水墨的語言變革方向

王天元 徐冰

摘 要：水墨畫是中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的靈魂，是不可或缺的重要組成部分。將他本身的美感去除外，其藝術(shù)的魅力亦是歷久彌新的。本文旨在探討在新的時代發(fā)展背景下，通過透析水墨藝術(shù)的文化內(nèi)涵，研究在當(dāng)前文化環(huán)境下傳統(tǒng)的水墨畫如何適應(yīng)， 如何實現(xiàn)水墨畫新的藝術(shù)語言構(gòu)架， 表達當(dāng)代的文化追求， 從而使其進行現(xiàn)代性的轉(zhuǎn)變。

關(guān)鍵詞：水墨畫；語言

水墨畫是中國傳統(tǒng)藝術(shù)經(jīng)過長時間傳承沉淀下來的，是富有民族傳統(tǒng)精神及文化概念的一類模式，其生成和展開亦可說是中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展縮影。中國水墨畫具有其獨有的語言表達模式，表現(xiàn)了作者自身在審美上的獨特感受。這種表達形式隨著時間的流逝，融合了政治、宗教、民族等多方面的要素，不斷深化發(fā)展。同時也帶動了水墨語言不絕的演化翻新，含義不斷累計不斷增加，繼而成為一個語義豐足的文化。

從發(fā)展的歷程上去看現(xiàn)代水墨語言轉(zhuǎn)換，實際上在二十世紀(jì)之初傳統(tǒng)水墨語言的改革探究就已經(jīng)開始了。以水墨畫為中心的傳統(tǒng)繪畫的革新，由改良中國畫論拉開了序幕。諸多大師從西方藝術(shù)作品或民間藝術(shù)中汲取靈感，堅持以筆墨為言語方式，探尋筆墨的發(fā)展與變化。受到西方現(xiàn)代藝術(shù)影響，林風(fēng)眠先生把傳統(tǒng)繪畫和西方現(xiàn)代藝術(shù)融為一體，演變出了一種現(xiàn)代彩墨風(fēng)格，林風(fēng)眠使用傳統(tǒng)水墨的繪畫工具，去除了筆墨中所使用傳統(tǒng)繪畫方法。并添加了新時代藝術(shù)中的構(gòu)成理念和色彩概念。之后的變革如吳冠中、李可染等，更將寫意發(fā)展到了抽象，輕淡的色調(diào)變成濃墨重彩。更多地混合了色調(diào)和畫面等視覺要素。雖然這些仍然只是水墨內(nèi)部的進化進，但已經(jīng)可以讓人們看出沖破傳統(tǒng)的希望。而現(xiàn)在，隨著全球化的進程逐步加速，現(xiàn)代的觀念和認(rèn)識讓傳統(tǒng)的水墨已難以負(fù)載。部分藝術(shù)家們開始試著將國外的現(xiàn)代主義理念孕育于水墨之中，水墨的語言藝術(shù)逐漸發(fā)展并出現(xiàn)多層次的姿態(tài)。其一是對水墨藝術(shù)現(xiàn)代性的思考。傳統(tǒng)水墨是在農(nóng)耕文明的背景下誕生的，而在現(xiàn)階段的文化背景下難免會有幾分黯然?，F(xiàn)代生活已經(jīng)打破了這套自然的語境。其二則是對傳統(tǒng)的反叛。傳統(tǒng)水墨畫歷過長時間的積淀，已經(jīng)有了完備的語言藝術(shù)體制。藝術(shù)家們不斷追求新的語言，但是新的語言如何在脫離了大的框架下獨立生存則又成為了新的問題。

水墨畫的發(fā)展方向不管在什么時期至始至終是我們所追尋的中心目的，言語形式隨著時代在變遷。語境與藝術(shù)成為彼此交流的機制，他們在統(tǒng)一作用下互相詮釋，表明表里的聯(lián)絡(luò)是不能短少的，以民族政治文化時代去重新架構(gòu)水墨多層次的語義，表達水墨獨特化的言語形式。當(dāng)代水墨的新表現(xiàn)不再是傳統(tǒng)的謄寫與重復(fù)，水墨藝術(shù)新的生存領(lǐng)域受到手法和傳統(tǒng)材料的桎梏，使精神價值的民族性孕育于時代語境里，其客觀影響下的必然產(chǎn)物，是關(guān)于技法和材料工具的技術(shù)性革新。從感官上講水墨畫的視覺表現(xiàn)出了其豐富的美感。對于時代的詮釋從民族精神價值觀念的批判性的繼承之中去追尋，這是對傳統(tǒng)的理性看待，藝術(shù)隨著本土化，亦會添加不同文化藝術(shù)的優(yōu)點，增加民族傳統(tǒng)觀念，混合時代語境下的形式語言，表達水墨藝術(shù)的自由領(lǐng)域。

回首當(dāng)下的水墨藝術(shù)，其存在的意義就本質(zhì)來說就是一個傳統(tǒng)資源的再生問題。所謂再生就是水墨在遇見和面臨有差異的文化問題及文化情境時，不斷進行本身的轉(zhuǎn)變和整理，對當(dāng)代藝術(shù)的學(xué)理進行汲取和搬用，衍生出其新的文化含義。原濟曰：“筆墨當(dāng)隨時代，猶詩文風(fēng)氣所轉(zhuǎn)”。袁中郎曾言：“世道既變，文亦因之”，希望作品“獨抒性靈，不拘格套”。二者皆在強調(diào)藝術(shù)的革新。就以筆墨而言，在將視線重點放在線條的同時是不是也能夠兼顧面與塊，在探討墨色的同時是否也應(yīng)增強對各種色彩的研究與利用。在理論上還應(yīng)詳細地進行探討。對西方作品的汲取和對民間繪畫的研習(xí)，皆是我們創(chuàng)作的繪畫語言所面對的新習(xí)題。

而現(xiàn)代水墨畫在繪畫作品中的再現(xiàn)不應(yīng)再是簡略的重復(fù)借鑒，而應(yīng)是對以往傳統(tǒng)文化的不斷深入發(fā)掘和延展，于傳統(tǒng)中汲取形象和神韻的元素，然后把這些元素重新進行新的整合，在其造型和結(jié)構(gòu)上去進行可行性和可能性的改變，使其能夠恰到好處地表現(xiàn)出來。致力于將傳統(tǒng)文化與新時代藝術(shù)統(tǒng)一為一個整體，創(chuàng)造出具有民族性時代性的新語言、新語境。這種本土識、設(shè)計觀念與民族觀念的統(tǒng)一，表達了本土意識和民族心理的傳承與進步，同樣也反應(yīng)了民族審美特性的增強。

在文學(xué)作品中對一些經(jīng)典的寓言和故事可以或直接或間接地進行運用，繪畫亦是如此，將傳統(tǒng)水墨運用到現(xiàn)代的繪畫之中我們更應(yīng)注意一種“意”的再現(xiàn)，應(yīng)從作品中找到直接的符號化元素。用符號化去婉轉(zhuǎn)地表達出信息，表現(xiàn)出一種觀念、一種文化態(tài)度、一種行為模式等，這就是一種“意”的再現(xiàn)形式。這種的作品不但能夠存留傳統(tǒng)作品精彩，又可以使其享有鮮活的時代特色，而且能充分地體現(xiàn)作品所包含的理念。

水墨畫是屬于中國畫的一個主要的表象系統(tǒng)，它的言語特點是直觀的，顯明的，并且隱含著中國文化的內(nèi)涵。在飛速發(fā)展的當(dāng)下，水墨畫可以說作為文化載體擁有無可代替的優(yōu)越性。將水墨進行符號化的表達既是一種格調(diào)，亦是一種語言，是一種造型優(yōu)美且合乎客觀規(guī)律視覺表現(xiàn)形式。筆墨當(dāng)隨時代，不同時代會帶來不同的改變。傳統(tǒng)水墨正在邁向現(xiàn)代，時代的腳步正在不斷的前行，傳統(tǒng)水墨的語言和形式也應(yīng)當(dāng)去緊緊地跟隨。我們需要以不同的感受為起點，不間斷地潛入日?；顒雍蜕鐣?，專心研究與追尋，孜孜不倦地創(chuàng)作出屬于每個人不同的語言和形式，這樣才能夠說是對傳統(tǒng)水墨優(yōu)秀傳統(tǒng)的最好傳承與發(fā)展。