淺談鋼琴學(xué)習(xí)中應(yīng)注意的幾個(gè)問(wèn)題

郭瑾

鋼琴，被譽(yù)為“樂(lè)器之王”。隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人們生活水平的不斷提高，對(duì)鋼琴的學(xué)習(xí)已掀起了熱潮。鋼琴學(xué)習(xí)能培養(yǎng)兒童腦體結(jié)合的能力，即瞬間將樂(lè)譜上的音符通過(guò)視覺(jué)反映到大腦中，大腦形成信息指揮手指彈奏鍵盤，同時(shí)用耳朵檢查彈奏效果，不斷調(diào)整和改進(jìn)自己的演奏。每個(gè)人演奏鋼琴都是這樣一個(gè)過(guò)程，只不過(guò)視、聽、腦、手的結(jié)合程度各有差異，這就涉及彈奏方法的問(wèn)題。

學(xué)習(xí)者渴望專業(yè)化的訓(xùn)練，如何打好基礎(chǔ)是其最關(guān)鍵之處。在鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中，有幾個(gè)方面的問(wèn)題尤其要加以重視。

一、演奏機(jī)能的協(xié)調(diào)

沒(méi)有一項(xiàng)運(yùn)動(dòng)可以將手指、手腕的精細(xì)程度要求得如何苛刻，鋼琴演奏恰恰就是這樣要求。鋼琴演奏時(shí)，演奏者必須重視手指的主動(dòng)、手腕的協(xié)調(diào)、手臂的配合、身體的動(dòng)力，四者缺一不可。

手指的主動(dòng)，要求手指保持豎直下鍵，它的運(yùn)動(dòng)軌跡以直立運(yùn)動(dòng)為主，掌關(guān)節(jié)不能塌陷，應(yīng)隆起，像似用手抓住琴鍵的感覺(jué)。雖然琴鍵抓不起來(lái)，但要有這種感覺(jué)，我能用手抓住琴鍵，即保持手指的堅(jiān)實(shí)挺立。初學(xué)者在學(xué)習(xí)和訓(xùn)練時(shí)，很容易出現(xiàn)手指指尖站立不住的現(xiàn)象，即所說(shuō)的“折指”，大都向外折的居多。這種現(xiàn)象的出現(xiàn)開始練習(xí)簡(jiǎn)單的曲子感受不到它的副作用，待演奏曲目的增多和難度的增大，這種方式的弊端顯露無(wú)遺。首先聲音不透、模糊，其次指尖觸鍵的靈敏度會(huì)降低，影響演奏速度。因此學(xué)琴者必須要對(duì)手指嚴(yán)格要求，切不可放松要求。

手腕無(wú)論是進(jìn)行柔美流暢的演奏，還是強(qiáng)勁有力的演奏，它的協(xié)調(diào)作用不容忽視。手腕的運(yùn)動(dòng)分為上下運(yùn)動(dòng)、左右運(yùn)動(dòng)、圓弧運(yùn)動(dòng)。上下運(yùn)動(dòng)時(shí)要注意不可過(guò)度地將手的力量放于手腕，而忽視了手指的主要地位。一定是手指為主，手腕為輔的演奏方式。手腕的上下運(yùn)動(dòng)多見(jiàn)于斷奏、雙音、八度等音型。手腕的上下運(yùn)動(dòng)便于整個(gè)手臂的發(fā)力，充滿彈性的手腕能夠使聲音變得有力而清晰。左右運(yùn)動(dòng)常見(jiàn)于音階、琶音等需要橫向轉(zhuǎn)位的音型。而旋律運(yùn)動(dòng)，則多見(jiàn)于歌唱型的旋律。根據(jù)樂(lè)句的需要，可見(jiàn)由里向外或由外向里的打圈運(yùn)動(dòng)，使音色柔美、連貫。這時(shí)候的手腕就起緩沖力量的作用。當(dāng)然，在實(shí)際演奏中，手腕的運(yùn)動(dòng)是綜合運(yùn)動(dòng)結(jié)果，不是單純的機(jī)械運(yùn)動(dòng)，而大多數(shù)時(shí)候是三種運(yùn)動(dòng)的綜合協(xié)調(diào)，因此需勤加練習(xí)并體會(huì)。

唱歌時(shí)強(qiáng)調(diào)“氣沉丹田”，鋼琴演奏亦是如此。丹田之氣通過(guò)身體的運(yùn)動(dòng)、手臂力量的運(yùn)輸，最后作用于手指。如果把手指比喻成前方作戰(zhàn)的士兵，那么手臂、身體的力量就可比喻成后方的槍炮支援。身體、手臂是力量之源泉，要輸送多少力量于手指，在于手臂力量的分配能力。這里有個(gè)矛盾統(tǒng)一體的問(wèn)題，手臂要是放松的，但是絕不是癱軟的放松，而是緊張的放松，即不是絕對(duì)的放松，而是相對(duì)的放松。一種以放松為基礎(chǔ)的源動(dòng)，這種源動(dòng)需要全身高度協(xié)調(diào)，以達(dá)到在極短時(shí)間發(fā)出極大力量，以演奏者自身連綿不斷的、均勻持續(xù)的緩慢內(nèi)力為根本。

由此可見(jiàn)，演奏機(jī)能的協(xié)調(diào)對(duì)于演奏者來(lái)說(shuō)，無(wú)疑是鋼琴演奏最大的挑戰(zhàn)，也一定是鋼琴的基本功。

二、視奏能力的培養(yǎng)

它是在具備一定鋼琴技術(shù)、理論知識(shí)、經(jīng)驗(yàn)、視覺(jué)、聽覺(jué)、反應(yīng)能力的基礎(chǔ)上完成的，是學(xué)習(xí)鋼琴應(yīng)具備的最基本的一種能力，也是提高學(xué)習(xí)興趣的重要手段。提高視奏能力，首先要培養(yǎng)良好的看譜習(xí)慣，即“未聞其聲，先見(jiàn)其音”，眼睛要迅速在手指彈奏前一小節(jié)的同時(shí)，往下一小節(jié)甚至更往后小節(jié)掃描，迅速將音符信息反應(yīng)給大腦，大腦指揮手指迅速做出反應(yīng)。切不可彈一小節(jié)，只盯這一小節(jié)，眼睛停留在手上，而要學(xué)會(huì)讓自己的手指長(zhǎng)眼。眼于手先行，一定是視奏流暢的法寶。

視奏中還應(yīng)注意的一個(gè)問(wèn)題是學(xué)會(huì)呼吸，即樂(lè)句的迅速判斷。這就強(qiáng)調(diào)要慢彈，尤其是在彈第一、二遍的時(shí)候，在沒(méi)掌握好樂(lè)句的起始時(shí)，不可起速過(guò)快，以免反應(yīng)不過(guò)來(lái)，使得演奏缺少喘息的機(jī)會(huì)，使得演奏雜亂無(wú)章。

可以在每天練習(xí)正常的曲譜之時(shí)，穿插練習(xí)難度稍低一點(diǎn)的視奏曲譜，培養(yǎng)眼到手到的視譜習(xí)慣?？梢詥问窒染毩?xí)一聲部，另一只手再練習(xí)另一聲部，然后同時(shí)彈奏。切不可急于求成，因?yàn)殇撉俚难葑啾旧砭褪且豁?xiàng)需要耐力、定力才能完成的“細(xì)致活”，拔苗助長(zhǎng)、急功近利一定是鋼琴演奏的大忌。

三、聽辨能力的培養(yǎng)

耳朵是鋼琴?gòu)椬嗟闹匾鞴?，它可以?yàn)證你彈奏出來(lái)的聲音是否符合作品風(fēng)格、作品要求。因?yàn)橐魳?lè)一定是聲音的藝術(shù)、聽覺(jué)的藝術(shù)。彈奏的音質(zhì)、音色如何，正確與否，需要練琴時(shí)開動(dòng)腦筋、專心致志，用心練、用耳朵去聽，在聽中去感覺(jué)、辨別、體會(huì)、表現(xiàn)。為此，聽辨能力的培養(yǎng)是鋼琴教學(xué)中的基本環(huán)節(jié)之一。學(xué)者要養(yǎng)成仔細(xì)聆聽自己琴聲的習(xí)慣，來(lái)檢查是否按譜面的要求彈奏，從而提高學(xué)習(xí)效率。

耳朵一定要學(xué)會(huì)根據(jù)不同的作品要求辨別不同的音色。如巴洛克時(shí)期與古典流派，織體結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，音色要求晶瑩剔透。在觸鍵方面要注意每個(gè)音的觸感、音色飽滿，耳朵就要注意傾聽每個(gè)音的音質(zhì)。在莫扎特的作品中，諸如20首鋼琴奏鳴曲就要求聲音顆粒均勻、干凈明麗，以表現(xiàn)其自然流暢、輕松高雅的特點(diǎn)。

貝多芬的作品感情色彩濃重，略帶壓抑感，和弦厚重、低沉較多，要表現(xiàn)出其抗?fàn)幍拿苄愿?。浪漫派鋼琴作品情真意切、旋律起伏跌宕，音色線條多變，個(gè)性鮮明。肖邦的作品如《夜曲》要求聲音柔和綿長(zhǎng)、優(yōu)美動(dòng)聽，以展示其細(xì)致入微的情感及優(yōu)雅圣潔的藝術(shù)韻味。中國(guó)鋼琴曲很多改編自中國(guó)的器樂(lè)作品，彈奏時(shí)常模仿某種樂(lè)器的獨(dú)特音色，彈奏表現(xiàn)中國(guó)樂(lè)器的神韻成為這些作品的音色要求。

因此，根據(jù)鋼琴作品的風(fēng)格要求、演奏情況而確定耳朵聽辨音色的能力需要不斷地加強(qiáng)和練習(xí)，一定要記住，耳朵就是自己最好的教師。平時(shí)要注意多聽各種風(fēng)格的音樂(lè)作品，加強(qiáng)音樂(lè)知識(shí)的學(xué)習(xí)，為自己積累儲(chǔ)備音樂(lè)素養(yǎng)和音響效果，這對(duì)于鋼琴的學(xué)習(xí)尤為重要。

四、節(jié)奏感的訓(xùn)練

節(jié)拍是音樂(lè)的骨架，節(jié)奏是音樂(lè)的情趣，節(jié)拍是恒定的、簡(jiǎn)單的、重復(fù)的，節(jié)奏是多變的、復(fù)雜的、隨機(jī)的。節(jié)拍和節(jié)奏的組合賦予音樂(lè)以動(dòng)力和魅力。沒(méi)有一種音樂(lè)是可以拖離節(jié)拍和節(jié)奏而存在，也沒(méi)有一種節(jié)拍和節(jié)奏不為音樂(lè)來(lái)服務(wù)。學(xué)習(xí)鋼琴一定要有穩(wěn)定的節(jié)拍感和掌握多變的節(jié)奏型，這對(duì)于演奏一首流暢的樂(lè)曲、引起聽眾的共鳴很是重要。

節(jié)拍感的訓(xùn)練主要以肢體和語(yǔ)言的律動(dòng)為主，肢體的律動(dòng)可以是根據(jù)音樂(lè)做出肢體動(dòng)作，如聽音樂(lè)，用擊掌、走步、伸腿等方式配合音樂(lè)進(jìn)行。也可以用聲樂(lè)擊東西的方式在訓(xùn)練歌曲演唱的同時(shí)潛移默化的訓(xùn)練。而節(jié)奏感的訓(xùn)練是一項(xiàng)長(zhǎng)期、復(fù)雜的過(guò)程，畢竟它是多變的。但萬(wàn)變不離其宗，音樂(lè)的節(jié)奏型也是有規(guī)律可循的，如加入朗誦讀節(jié)奏。我們生活在語(yǔ)言的環(huán)境中，語(yǔ)言本身就含有豐富、生動(dòng)的節(jié)奏，從語(yǔ)言節(jié)奏出發(fā)來(lái)掌握音樂(lè)節(jié)奏是比較容易的，可以從有節(jié)奏地朗讀開始。如：有節(jié)奏地朗讀一些簡(jiǎn)單的詩(shī)詞、歌詞，或即興講一些有節(jié)奏的話，并同時(shí)配合肢體動(dòng)作做節(jié)拍律動(dòng)，幫助建立典型的節(jié)奏感。

節(jié)奏訓(xùn)練最重要的方式就是模仿，起初可以采用“你學(xué)我做”的方式進(jìn)行，如模仿我誦讀的節(jié)奏，或者模仿我做出的節(jié)奏動(dòng)作。也可以多聽聽說(shuō)唱音樂(lè)，黑人音樂(lè)等，模仿其中的節(jié)奏型，掌握各種節(jié)奏的特點(diǎn)。要注意穩(wěn)定內(nèi)心的速度感，加強(qiáng)對(duì)節(jié)奏的內(nèi)心感受意識(shí)。附點(diǎn)節(jié)奏、切分節(jié)奏會(huì)使音樂(lè)變得活潑；帶休止符的節(jié)奏使人內(nèi)心有一種緊張度。從基本的感性認(rèn)識(shí)“模仿節(jié)奏”到后期的理性分析節(jié)奏音型。這些都會(huì)使復(fù)雜的節(jié)奏變得越來(lái)越簡(jiǎn)單，再付諸手指的練習(xí)，就會(huì)使音樂(lè)變得妙趣橫生。

鋼琴的學(xué)習(xí)過(guò)程是一項(xiàng)艱巨的工程，需要有極大的耐心和持之以恒的精神，“不積跬步，無(wú)以至千里；不積小流，無(wú)以成江?！?。只要心中抱著堅(jiān)定的信念，再加上技巧的逐漸學(xué)習(xí)，音樂(lè)知識(shí)的逐漸豐富，相信這件“樂(lè)器之王”會(huì)如手中馴服之馬，前程萬(wàn)里。