簡(jiǎn)析“表情”在舞蹈表演中的重要性

李琳

【摘 要】伴隨我國(guó)文化事業(yè)的快速發(fā)展，舞蹈藝術(shù)也成為藝術(shù)領(lǐng)域以及大眾關(guān)注的焦點(diǎn)。然而從大多舞蹈表演活動(dòng)中可發(fā)現(xiàn)，部分舞蹈演員面部僵硬，為群眾帶來(lái)表演過(guò)于死板之感，不僅影響舞臺(tái)表演效果，且失去舞蹈作品的魅力。這就要求舞蹈表演中，充分發(fā)揮表情的作用。本文將對(duì)面部表情的概念、表情在舞蹈表演中的特征體現(xiàn)以及表情在舞蹈表演中的重要性進(jìn)行探析。

【關(guān)鍵詞】舞蹈表演；表情；重要性

中圖分類(lèi)號(hào)：J712 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）08-0156-01

一、面部表情的概念分析

所謂面部表情，實(shí)質(zhì)為生活與交際活動(dòng)中，心理、外在環(huán)境共同作用下，面部所表現(xiàn)的肌肉收縮變化、顏色、光澤以及其他細(xì)微動(dòng)作，這種動(dòng)作可用于自身情感的表達(dá)以及信息的傳遞。從面部表情作用看，主要為真實(shí)想法的演示與直觀信息的傳遞。而對(duì)于舞蹈表演，其本身為一種肢體語(yǔ)言，除利用身形動(dòng)作變化外，也可在面部器官變化下傳遞藝術(shù)內(nèi)涵。與語(yǔ)言表達(dá)不同，面部表情更能獲取觀眾的情感共鳴，觀眾將主動(dòng)接受信息，自覺(jué)融入舞蹈環(huán)境氛圍中。此外，由于舞蹈表演中需充分理解作品中人物角色，盡管在肢體動(dòng)作下也可進(jìn)行人物心理、情感的描述，但若能在表演中融入面部表情，更能將舞蹈思想感情準(zhǔn)確傳達(dá)出來(lái)[1]。

二、表情在舞蹈表演中的特征體現(xiàn)

（一）虛擬化。舞蹈表演的主體為舞者，而表演的對(duì)象為大眾，舞者需發(fā)揮自身媒介作用，以面部表情傳遞思想感情。但需注意面部表情本身為虛擬的，觀眾在獲取面部表情中的信息后，需進(jìn)行自我思維轉(zhuǎn)化。以表演中的鳥(niǎo)為例，可在表演活動(dòng)中將人的表情模仿出來(lái)，為人帶來(lái)鳥(niǎo)具有思想與智慧之感，但在現(xiàn)實(shí)生活中，鳥(niǎo)卻無(wú)法如此人性化，面部表情亦是如此，僅可用于思想感情的傳遞，為一種表現(xiàn)形式，虛擬化特征明顯。

（二）類(lèi)型化。面部表情在類(lèi)型上可細(xì)化為兩種，其一為喜、怒、哀、樂(lè)等用于展現(xiàn)舞蹈形象情感變化的，而另外一種為幫助烘托角色、塑造舞蹈形象的。這兩種類(lèi)型面部表情對(duì)于大多舞蹈類(lèi)型都較為適用。以《小紅軍》舞蹈為例，表演中面部表情的變化側(cè)重于舞蹈形象感情變化的體現(xiàn)，其中的感情主要為苦難下紅軍所表現(xiàn)出的堅(jiān)定，以表演者面部表情刻畫(huà)人物情感變化。由此可見(jiàn)，表演者面部表情在不同情境下功能不同，類(lèi)型化特點(diǎn)明顯。

（三）感性化。舞蹈表演本身作為美的一種表現(xiàn)，要求演員表演中采用情感打動(dòng)人的方式，使觀眾感受到真誠(chéng)，體現(xiàn)藝術(shù)的美。從舞蹈表演形式看，形式并不固定，不同表演者對(duì)同一姿勢(shì)的表演可能出現(xiàn)不同效果，這種效果除受演員身體表現(xiàn)力影響外，面部表情也將發(fā)揮極其重要的作用。如部分表演者面部表情變化呈現(xiàn)的為真誠(chéng)，這樣會(huì)為受眾帶來(lái)感性化的美，跟著舞者的節(jié)奏走。這便要求表演活動(dòng)中，舞者切忌拘泥于傳統(tǒng)，應(yīng)懂得如何將自己對(duì)作品的理解與情感利用面部表情展現(xiàn)出來(lái)，使觀眾與舞蹈作品產(chǎn)生情感共鳴[2]。

三、舞蹈表演中表情的重要性

（一）舞蹈情感的表達(dá)。情在舞蹈表演中的作用首先表現(xiàn)在情感傳達(dá)方面，許多優(yōu)秀舞蹈作品，都被賦予濃厚的情感色彩，舞者可采用夸張方式將這種豐富的情感表現(xiàn)出來(lái)。部分舞者認(rèn)為，舞蹈表現(xiàn)力的增加僅通過(guò)身體表現(xiàn)力便可實(shí)現(xiàn)，但需注意舞蹈中面部表情也為主要細(xì)節(jié)部分，可增加舞蹈表演的生動(dòng)性。以表演中舞者會(huì)心的微笑或無(wú)奈的搖頭為例，都將升華整個(gè)表演。這就要求舞者除充分理解作品外，還需在日常生活中不斷提升自身藝術(shù)修養(yǎng)，進(jìn)而達(dá)到情感傳遞目標(biāo)。

（二）舞蹈表演的構(gòu)成。舞蹈表演的過(guò)程實(shí)質(zhì)為詮釋舞蹈作品的過(guò)程，需由舞者借助肢體動(dòng)作進(jìn)行人物形象的塑造，且該過(guò)程中需由面部表情配合，若表情缺失，將造成舞者動(dòng)作如玩偶一般。因此，面部表情、肢體動(dòng)作在舞蹈表演中需融合為一體，作品信息通過(guò)肢體動(dòng)作展現(xiàn)，而面部表情將作為肢體動(dòng)作的一種補(bǔ)充。這樣才能避免舞蹈表演過(guò)于生硬，將表演主題與思想內(nèi)涵展現(xiàn)出來(lái)。

（三）舞蹈氣氛的渲染。舞臺(tái)氣氛的營(yíng)造是影響觀眾欣賞效果的關(guān)鍵所在。盡管大多表演活動(dòng)中需借助場(chǎng)景變化，但這些場(chǎng)景多具有機(jī)械性特征，僅可發(fā)揮側(cè)面烘托的效果，若完全依托于該效果展現(xiàn)舞蹈表演魅力，將為觀眾帶來(lái)生硬之感。此時(shí)，便需借助面部表情配合，使觀眾通過(guò)觀察舞者表情，感受到舞蹈表演所營(yíng)造的氛圍。這樣在舞蹈動(dòng)作、面部表情結(jié)合下，使舞臺(tái)氛圍被渲染，且可推動(dòng)情節(jié)發(fā)展，將人物情感變化表現(xiàn)出來(lái)[3]。

四、結(jié)論

面部表情的合理控制是提高舞蹈表演效果的關(guān)鍵所在。實(shí)際進(jìn)行舞蹈表演中，應(yīng)正確認(rèn)識(shí)面部表情的基本內(nèi)涵，結(jié)合面部表情的主要特征如虛擬化、情感化以及類(lèi)型化等，將面部表情、舞蹈動(dòng)作有效結(jié)合，這樣對(duì)于舞蹈情感的表達(dá)、舞蹈表演完整性的增強(qiáng)以及舞蹈氣氛的渲染等，都可發(fā)揮重要作用。因此，舞蹈表演能否成功，應(yīng)充分發(fā)揮面部表情作用。

參考文獻(xiàn)：

[1]龐志娟.“表情”在舞蹈表演中的重要性[J].開(kāi)封教育學(xué)院學(xué)報(bào)，2015，（01）：266-267.

[2]孫曄.演員表情與氣質(zhì)在舞蹈表演藝術(shù)中的重要性[J].影劇新作，2015，（Z1）：238-242.