關(guān)于音樂修養(yǎng)在舞蹈編導(dǎo)中的重要性思考

李琳

【摘 要】隨著我國文化藝術(shù)的快速發(fā)展，對(duì)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力也提出更高的要求。然而從現(xiàn)行大多舞蹈表演活動(dòng)中，可發(fā)現(xiàn)有華而不實(shí)之感，而產(chǎn)生這種現(xiàn)狀的原因歸結(jié)于未能充分融入音樂內(nèi)容，部分舞蹈編導(dǎo)不具備較強(qiáng)的音樂修養(yǎng)，影響舞蹈表演效果。本文將對(duì)音樂與舞蹈共性、舞蹈編導(dǎo)音樂修養(yǎng)的重要性進(jìn)行探析。

【關(guān)鍵詞】舞蹈編導(dǎo)；音樂修養(yǎng)；重要性

中圖分類號(hào)：J711.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）08-0155-01

一、音樂與舞蹈共性分析

舞蹈本身為藝術(shù)表現(xiàn)形式，融入較多藝術(shù)元素，其中以音樂元素最為突出。從舞蹈演員表現(xiàn)便可看出，舞蹈表演過程實(shí)質(zhì)為對(duì)音樂情感的表達(dá)過程。盡管從外在形式看，音樂為受眾傳遞的是聽覺感受，舞蹈為受眾帶來的為視覺感受，二者存在明顯的差異，但事實(shí)上二者也有一定的共性。這種共性特征表現(xiàn)為：第一，音樂與舞蹈結(jié)合下，可為受眾帶來較深的感觸，原因在于兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式都注重情感的傳遞。第二，重視節(jié)奏感，無論音樂中的韻律或舞蹈中的表現(xiàn)形式，都需按照一定的節(jié)奏進(jìn)行。第三，注重內(nèi)涵，音樂、舞蹈的展現(xiàn)絕非局限于“嘩眾取寵”層面，歌手或者舞者都應(yīng)領(lǐng)悟其中的內(nèi)涵，這樣才能為受眾帶來藝術(shù)的美感。正因音樂、舞蹈間的共性較多，作為舞蹈編導(dǎo)除關(guān)注舞蹈表現(xiàn)形式或舞蹈內(nèi)涵外，還需深層次了解音樂，確保將音樂與舞蹈有效融合，這樣才能創(chuàng)作出更優(yōu)秀的舞蹈作品，贏得大眾的青睞[1]。

二、音樂修養(yǎng)在舞蹈編導(dǎo)中的重要性分析

（一）音樂修養(yǎng)對(duì)舞蹈創(chuàng)作的影響

舞蹈創(chuàng)作中，為保證舞蹈的觀賞效果，一般需在舞蹈動(dòng)作上引起關(guān)注，而舞蹈動(dòng)作所展示的為舞蹈風(fēng)格，這種舞蹈風(fēng)格又需在音樂環(huán)境下實(shí)現(xiàn)。由于舞蹈與音樂融合中，舞者需將音樂、舞蹈作品的內(nèi)涵同時(shí)展現(xiàn)出來，所以舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作時(shí)，除在舞蹈方面有較強(qiáng)的靈感外，還需對(duì)音樂保持敏銳的洞察力，挖掘其中的情感，進(jìn)而提升舞蹈作品涵養(yǎng)。由此可見，舞蹈作品風(fēng)格的塑造，很大程度受舞蹈編導(dǎo)音樂素養(yǎng)影響。另外，舞蹈作品的直接體現(xiàn)者為舞蹈者，表演中音樂環(huán)境將使其產(chǎn)生一定的心理情緒，若該情緒在表演中能使受眾與之產(chǎn)生情感共鳴，可提高舞蹈表演魅力；但該情緒為受眾帶來負(fù)性心理，將導(dǎo)致整個(gè)舞蹈表演失敗。所以舞蹈創(chuàng)作中，編導(dǎo)能否選擇適當(dāng)?shù)囊魳?，成為影響舞者表演以及表演效果的主要因素。舞蹈編?dǎo)對(duì)于所選音樂，除保證適合舞蹈作品外，要求對(duì)音樂相關(guān)的節(jié)奏變化、和聲、力度、復(fù)調(diào)以及音色等充分掌握，進(jìn)而才能獲取更好的作品[2]。

（二）音樂修養(yǎng)在舞蹈中的作用

舞蹈編導(dǎo)音樂修養(yǎng)是影響創(chuàng)作的關(guān)鍵性因素，對(duì)于舞臺(tái)氛圍的營造也極為重要，原因在于好的音樂本身有動(dòng)人心弦的效果。許多藝術(shù)家對(duì)音樂、舞蹈進(jìn)行評(píng)價(jià)中，通常也會(huì)提及舞蹈表演中音樂的融入以藝術(shù)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)作為最終目標(biāo)，特別在劇情舞蹈方面表現(xiàn)更加明顯。以“千手觀音”為例，其一夜成名并非單純因表現(xiàn)形式上打動(dòng)人心，且聾啞人表演過程與音樂節(jié)奏完全融合，這種音樂、舞蹈、表演者相結(jié)合的情境令人震撼與感動(dòng)。該作品之所以取得成功，除表演外，配備的音樂也極為關(guān)鍵，為觀眾所營造的舞臺(tái)氛圍壯麗輝煌。由此可見，舞蹈表演的成功需配備相應(yīng)的音樂，這樣才能產(chǎn)生震撼之感。

事實(shí)上，除“千手觀音”外，國內(nèi)外成功的舞蹈作品有許多，這些作品所展現(xiàn)的都是舞蹈與音樂的完美融合。本文在研究中選取“天鵝湖”為例，其作為古典芭蕾舞劇，創(chuàng)作過程中音樂與舞蹈的融合經(jīng)歷一段磨合過程，舞蹈編導(dǎo)彼季帕、伊萬諾夫選擇音樂時(shí)，充分考慮作品的內(nèi)涵深意，最終決定以柴可夫斯基的樂曲作為背景音樂，但由于該音樂中融入的個(gè)人情感因素極多，如柴可夫斯基革新想法，若未能領(lǐng)悟音樂中創(chuàng)作人的情感，便無法利用音樂為舞蹈提供指導(dǎo)。對(duì)此，編導(dǎo)彼季帕、伊萬諾夫認(rèn)真分析音樂作品，深層次地分析音樂結(jié)構(gòu)并體悟作者創(chuàng)作時(shí)的心情，在此基礎(chǔ)上將音樂情感與舞蹈表現(xiàn)形式結(jié)合。若仔細(xì)觀察該舞蹈作品，能夠發(fā)現(xiàn)，其中的舞步與舞蹈旋轉(zhuǎn)等都與音樂節(jié)拍相吻合，且在各舞段內(nèi)，都可發(fā)現(xiàn)有低落、升華、起伏與高潮，完全貼合音樂情緒，最終作品獲得好評(píng)。實(shí)際開展舞蹈創(chuàng)作、表演活動(dòng)中，舞蹈編導(dǎo)應(yīng)注意在音樂修養(yǎng)方面不斷強(qiáng)化，可通過對(duì)優(yōu)秀音樂作品、舞蹈作品中的音樂內(nèi)容等進(jìn)行深入分析，了解更多音樂內(nèi)容[3]。

三、結(jié)論

音樂修養(yǎng)的提高是舞蹈編導(dǎo)綜合素質(zhì)強(qiáng)化過程中需考慮的主要內(nèi)容。本文的研究發(fā)現(xiàn)，音樂、舞蹈二者在表現(xiàn)形式上有一定差異，但存在的共性也極多，若能有效融合，對(duì)提高舞蹈表演效果可發(fā)揮重要作用。無論從創(chuàng)作過程還是舞蹈表現(xiàn)過程，音樂都極為關(guān)鍵。因此，舞蹈編導(dǎo)需在實(shí)踐中不斷提升自身音樂修養(yǎng)。

參考文獻(xiàn)：

[1]許淋淋.音樂修養(yǎng)在舞蹈編導(dǎo)中的重要性[J].赤子（上中旬），2014，（20）：93.

[2]謝丹.由交響編舞法探析舞蹈編導(dǎo)應(yīng)有的音樂修養(yǎng)[J].大眾文藝，2014，（04）：154.