淺談電影如何拄好戲劇的拐杖

武岳

【摘 要】開心麻花推出的《夏洛特?zé)馈泛汀扼H得水》兩部由話劇改編的電影，引發(fā)了人們的熱議，話劇改編電影已成一種趨勢(shì)。本文試圖通過對(duì)這兩部電影的分析，總結(jié)出話劇到電影的形式轉(zhuǎn)換中應(yīng)當(dāng)注意的問題。

【關(guān)鍵詞】戲??；電影；改編；夏洛特?zé)溃惑H得水

中圖分類號(hào)：J905 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）08-0137-01

在IP盛行的年代，電影界紛紛對(duì)文學(xué)作品、話劇、歌曲、網(wǎng)絡(luò)游戲、綜藝節(jié)目甚至是一個(gè)網(wǎng)絡(luò)熱詞的版權(quán)進(jìn)行開發(fā)，進(jìn)而改編成電影形式。在諸多類型的改編中，戲劇改編不能說是最?yuàn)Z人耳目的焦點(diǎn)，但也一直備受關(guān)注。除去商業(yè)因素，看近年來由話劇改編的電影，鮮有成功之作，問題在于改編者往往難以擺脫舞臺(tái)的束縛，在由戲劇到電影的形式轉(zhuǎn)換中忽視了戲劇和電影各自的藝術(shù)特性，未能呈現(xiàn)出精彩的銀幕表現(xiàn)。本文將以《夏洛特?zé)馈泛汀扼H得水》為范例，單從形式轉(zhuǎn)換的角度探討在話劇改編電影過程中應(yīng)注意的問題。

一、時(shí)空的延展

戲劇和電影在時(shí)空的表現(xiàn)手法上存在很大的差異，戲劇是舞臺(tái)的藝術(shù)，是現(xiàn)場(chǎng)的藝術(shù)，所以受到嚴(yán)格的時(shí)空限制，但電影不受時(shí)空的限制，在鏡頭的視角下，時(shí)空得到無限的延展。把話劇改編為電影，首先要利用電影在表現(xiàn)時(shí)空上的自由性和多樣性，將話劇的塊狀結(jié)構(gòu)重新組接成為一條五彩繽紛、變化豐富的視覺河流。具體說來，第一，拓展時(shí)空：按照劇情的需要，豐富場(chǎng)景，使場(chǎng)景更加真實(shí)，拉開時(shí)間的跨度，不必像戲劇一樣把時(shí)空拘泥在集中的舞臺(tái)上；第二，轉(zhuǎn)換時(shí)空：電影可以通過不同的剪輯方式完成場(chǎng)景或時(shí)間的轉(zhuǎn)換，而不必像戲劇一樣通過暗場(chǎng)和換幕來單調(diào)地轉(zhuǎn)換時(shí)空；第三，交叉時(shí)空：電影可以通過蒙太奇豐富敘事方式，增加敘事線索，改變敘事結(jié)構(gòu)。

話劇《夏洛特?zé)馈凡皇且徊恐幸?guī)中矩的戲劇，它用“南柯一夢(mèng)”構(gòu)造了豐富的戲劇情境。在電影的改編過程中導(dǎo)演在時(shí)空的延展上下足了工夫，在時(shí)間上故事巧妙地融合了懷舊元素，給了虛擬夢(mèng)境以現(xiàn)實(shí)掛靠，濃厚的時(shí)代感博得了觀眾的普遍認(rèn)同。在空間的選擇上，添加了操場(chǎng)、天臺(tái)、廣播站、辦公室等場(chǎng)景，充分拓展了學(xué)校的空間。

改編成電影的《驢得水》并沒有在時(shí)間和空間上進(jìn)一步拓展，主要地點(diǎn)仍定在一個(gè)窯洞教室，還是沒有超出三民小學(xué)的范圍，幾乎照搬了話劇版的舞臺(tái)。在敘事上，其時(shí)空處理的總體結(jié)構(gòu)上基本沿用了舞臺(tái)的處理方式，改編后仍然可以很清楚地感覺到話劇的四幕結(jié)構(gòu)——督察員來的前夜，督察員來的那天，美國人來的前夜，美國人來的那天。

二、鏡頭的運(yùn)用

巴贊在《電影是什么？》中提到：“舞臺(tái)調(diào)度中用動(dòng)作和道具表達(dá)的含義在高明的電影語言中可以運(yùn)用鏡頭的調(diào)動(dòng)進(jìn)行表述。”鏡頭的調(diào)動(dòng)主要可以通過以下四個(gè)方面實(shí)現(xiàn)：（一）調(diào)整距離，調(diào)整景別的大小，特寫、近景、中景、全景、遠(yuǎn)景不斷變化；（二）調(diào)整角度，仰拍、俯拍、主觀鏡頭，視角不斷切換；（三）加強(qiáng)運(yùn)動(dòng)，推、拉、搖、移、跟綜合運(yùn)用；（四）選擇長度，通過長鏡頭和短鏡頭改變影片節(jié)奏?？傊?，只有在改編過程中充分發(fā)揮它能夠調(diào)節(jié)距離、角度、運(yùn)動(dòng)方向、長度節(jié)奏上的特性，才能使所表現(xiàn)的內(nèi)容達(dá)到“電影化”的要求。

電影《夏洛特?zé)馈穼?duì)鏡頭語言的運(yùn)用較為成熟，用全景鏡頭展示學(xué)校開大會(huì)使得宏大場(chǎng)面，用特寫鏡頭突出人物情感。影片的一個(gè)長鏡頭也堪稱經(jīng)典，在夏洛哼唱的《那些花兒》的歌聲中，用一個(gè)長鏡頭把五六個(gè)不同的家連在一起，展現(xiàn)出最能表達(dá)人物性格的不同生活狀態(tài)。《驢得水》的電影化過程中，導(dǎo)演也在鏡頭語言的運(yùn)用上作出了努力。導(dǎo)演沿用了疊化的閃回鏡頭表達(dá)插敘和補(bǔ)敘的內(nèi)容，也用淡入淡出的剪輯技巧表達(dá)了場(chǎng)次的更替。但影片的大部分場(chǎng)景都是中景鏡頭加平視視角，形式上更像一部舞臺(tái)紀(jì)錄片。

三、對(duì)白的精簡(jiǎn)

戲劇改編成電影時(shí)，原劇中的對(duì)白常被保留下來。舞臺(tái)上由于時(shí)空的限制，故事情節(jié)必須盡量集中。這就使得許多內(nèi)容只能依靠對(duì)話交代、說明、補(bǔ)敘出來；加上舞臺(tái)和觀眾之間有一段距離，演員細(xì)膩的面部表情和細(xì)微的動(dòng)作觀眾看不清楚，必須更多地依靠人物的語言。但在銀幕上，時(shí)間和空間被不同的鏡頭分割開，影片多以視像為主對(duì)白為輔。一定意義上說，電影中用到的對(duì)白越少越好。

四、結(jié)語

綜上所述，《夏洛特?zé)馈泛汀扼H得水》的上映，為話劇的電影化提供了豐富的經(jīng)驗(yàn)和教訓(xùn)。而將話劇改編成同名電影成為新潮流，也恰恰反映出當(dāng)下優(yōu)質(zhì)電影劇本的稀缺。分析和總結(jié)出話劇到電影的形式轉(zhuǎn)換過程中的經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)，可以幫助電影在劇本稀缺的今天，拄好戲劇的拐杖，早日走出困境。

參考文獻(xiàn)：

[1][法]安德烈·巴贊.電影是什么？[M].北京：中國電影出版社，1987.

[2]馮大明.試論從話劇到電影的形式過渡[J].溫州師范學(xué)院學(xué)報(bào)，1986（03）.

作者簡(jiǎn)介：

武 岳（1994-），男，漢族，山西文水人，廣西藝術(shù)學(xué)院影視與傳媒學(xué)院戲劇專業(yè)2016級(jí)研究生在讀，研究方向：戲劇與影視文學(xué)。