擅古琴書法家研究

劉言　李思航

摘 要：古琴和書法一樣有著悠久的文化傳統(tǒng)，歷史上有很多擅古琴的書法家，比如蔡邕、蘇軾、趙孟頫等。古琴文化和書法文化具有十分重要的內(nèi)在聯(lián)系，這種聯(lián)系主要體現(xiàn)在風(fēng)骨和氣質(zhì)上。

關(guān)鍵詞：古琴；書法；風(fēng)骨；氣質(zhì)；傳承

作者簡介：劉言，女，漢族，1996年6月生，重慶籍，河北美術(shù)學(xué)院書法學(xué)院2015級本科生，本文第一作者；李思航，男，漢族，1987年8月生，北京籍，藝術(shù)學(xué)碩士，河北美術(shù)學(xué)院書法學(xué)院教師，主要研究方向?yàn)橹袊鴷ㄊ?、藝術(shù)傳播學(xué)，本文第二作者。

[中圖分類號]：J29 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2017）-14--02

一、古琴和書法一樣具有悠久的歷史文化

在歷代名畫中經(jīng)?？梢钥吹焦湃藦椙俚膱D景，他們或是背倚高山面朝流水，或是相伴知音松下聽琴，或是身處雅集暢敘幽情，可謂風(fēng)雅之人做風(fēng)雅之事。古代文人追求向往的精神境界之一就是寄情自然山水之間，這不僅是一種生活趣味，也是撫慰其不安騷動的靈魂的手段。古代文人對音樂和書法總有一種特別的情感，而古琴作為古代音樂的主流，更是深受文人的喜愛，其同書法一樣，可以體現(xiàn)獨(dú)特的文人氣質(zhì)。書法需要執(zhí)筆者灌注自己的思想情感，通過線條的開合、文字的內(nèi)容、筆墨的虛實(shí)濃淡、氣息節(jié)奏的跳動去表達(dá)。古琴曲則是通過演奏者的思想控制，將自己的閑情逸致或離愁別緒等情感注入，根據(jù)節(jié)奏的自由變化，以吟、猱、綽、注、撞等奏法增其韻味表現(xiàn)出來。他們對于其“氣韻”、“風(fēng)骨”、“神”等都有相似的審美追求。不同的是，音樂一直以來以其直抵人心的特點(diǎn)吸引人，而書法更多帶有一種含蓄的魅力，但二者都是文人寄托情逸的載體。古琴和書法都有很強(qiáng)的“保鮮技術(shù)”，即使歷經(jīng)上千年的歲月，但書法作品或琴曲展現(xiàn)在世人面前時(shí)，依然能清晰地感受到作者創(chuàng)作時(shí)的心意。

歷代文人皆懂琴棋書畫，以為文化涵養(yǎng)。古琴是傳統(tǒng)文化中地位最崇高的樂器之一，傳說伏羲削桐為琴，神農(nóng)繩絲為弦。古琴在古代就深受喜愛，有著廣泛的認(rèn)知程度，也多用于演奏祭祀，典禮中的雅樂。而隨著時(shí)間的變遷，因琴曲的傳承中斷，制作古琴工藝的復(fù)雜性等各種因素的限制，古琴漸漸成為小眾的彈撥類樂器。相比之下，書法作為一門有著數(shù)千年文化底蘊(yùn)的藝術(shù)，因其具有實(shí)用性功能而一直活躍傳承著。

二、歷史上著名的擅古琴書法家

蔡邕，字伯喈，東漢書法家。范曄在《后漢書·蔡邕列傳》中說蔡邕“少博學(xué)，師事太傅胡廣。好辭章、數(shù)學(xué)、天文、妙操音律?！辈嚏呒仁且晃粷M腹經(jīng)綸的學(xué)者，也是一位才華橫溢的藝術(shù)家。其有極高的音樂天賦，而又以古琴見長，不僅是一位優(yōu)秀的演奏家，更一位理論家、斫琴家。蔡邕在亡命江海、流亡吳地時(shí)，曾在大火中聽木材燃燒的聲音判斷此為良材而救，并用此木斫琴，取名“焦尾”。此琴以悅耳的音色和獨(dú)特的制法成為古代“四大名琴”之一。蔡邕音樂作品未能完整流傳至今，但曲名和書名還有保存，最為世人所熟知的便是其所著的《琴操》?！肚俨佟泛嫌?jì)兩卷，是現(xiàn)存介紹早期琴曲最為豐富和詳盡的古琴專著。以記錄先秦琴曲，匯集民間傳說編著而成。原書已佚，現(xiàn)為后人錄輯成書。除此之外蔡邕還有《蔡氏五曲》、《彈琴賦》等作品。蔡邕不僅善音律，而且還是一位杰出的書法家，書法創(chuàng)作和書法理論皆擅，創(chuàng)作尤其以篆隸見長，開創(chuàng)“飛白書”。書論作品《九勢》、《筆論》、《筆賦》、《篆勢》聞名于世。在書法史上有著重要的地位。通過其書論可以看出蔡邕崇尚任情恣性的自由藝術(shù)創(chuàng)作狀態(tài)。其身處戰(zhàn)亂時(shí)期，舊秩序崩壞，而新秩序未建立，思想上的不統(tǒng)一促成文化藝術(shù)的自由演進(jìn)?？梢哉f，生逢亂世的蔡邕作為兼具古琴和書法兩門技藝的古代藝術(shù)家，取得的成就是巨大的。

蘇軾，字子瞻，號東坡居士，四川眉山人。北宋著名文學(xué)家、書法家、畫家。其善書法，位列“宋四家”之首，是尚意書風(fēng)的代表人物之一。同時(shí)也是豪放派詩詞的杰出代表。蘇軾作為宋代的全能型藝術(shù)家，不僅精通詩、詞、散文、繪畫、書法，而且還精通音律，為古琴蜀山派（川派）代表人物。說起蘇軾和古琴的淵源，首先應(yīng)該歸結(jié)為家學(xué)傳統(tǒng)。蘇家為書香門第，受其父蘇洵的影響，蘇軾及其弟蘇轍在幼年便對音樂產(chǎn)生了極為濃厚的興趣。蘇軾多次為琴曲填詞，如《陽關(guān)曲》、《醉翁吟》等，并且著有《雜書琴事》一書。除此之外在蘇軾所寫詩詞中也常見古琴的身影，如《次韻子由彈琴》、《書醉翁操后》、《聽閑師琴》等，由此可見其對于古琴的鐘愛。蘇軾書法有“扁”、“肥”的特點(diǎn)，但又不失骨力，給人以“有血有肉”之感。千姿百態(tài)，頗有趣意，結(jié)構(gòu)緊密，氣息連貫如行云流水，用筆沉著蒼勁，善用墨色的濃淡變化來體現(xiàn)作品的氣韻。蘇軾力主意在筆先，注重作者主觀情感的宣泄，追求創(chuàng)作心態(tài)的自由。古琴也是一門隨情而興的藝術(shù)，蘇軾書法上的特點(diǎn)和他的古琴演奏風(fēng)格十分契合。蜀山派流傳至今已有兩千多年的歷史，是最具代表性、最具廣泛認(rèn)知度、內(nèi)容最為豐富的古琴流派之一，其風(fēng)格特點(diǎn)為燥急奔放，氣勢宏偉。作為古琴蜀山派的代表人物，蘇軾的性格特點(diǎn)和藝術(shù)風(fēng)格也自然融入其古琴演奏中去?，F(xiàn)在雖然不能聽到蘇軾的演奏，但一個(gè)人的藝術(shù)主導(dǎo)思想是不會輕易變化的，這種藝術(shù)主導(dǎo)思想是從藝術(shù)家心中而出的所有創(chuàng)作的根本。可以說，蘇軾的書法風(fēng)格和其古琴演奏風(fēng)格理應(yīng)沒有太大差異，所以可以從其書法作品中，領(lǐng)略想象他的琴音。嵇康曾在《琴賦》中提出品格高尚而內(nèi)心孤傲?xí)邕h(yuǎn)不為取媚世俗的人才配彈古琴，琴人必定要走向自然，面對山川才能感悟琴之道。蘇軾一生的遭際通過古琴和書法有機(jī)的表現(xiàn)出來，當(dāng)他面對山川，彈琴誦詩寫字，將他的精神散入丘壑林澤之中。在大自然中，蘇軾的藝術(shù)創(chuàng)造也更加揮灑自如，上升到一個(gè)新的境界。

趙佶作為北宋的皇帝，癡迷藝術(shù)，是一個(gè)天才全能型的藝術(shù)家，如同天下大多天才藝術(shù)家一樣，有著不同尋常的歷經(jīng)，而正是因?yàn)檫@些經(jīng)歷，才使得其藝術(shù)創(chuàng)作上有著超群的造詣。宋徽宗組織整理編輯《宣和書譜》和《宣和畫譜》等，為書畫藝術(shù)的傳承留下了寶貴的資料。他的工筆花鳥畫水準(zhǔn)極高，書法上創(chuàng)“瘦金書”而自成一派，其書風(fēng)特點(diǎn)為瘦勁爽利，筆勢犀利，又有飄逸之感，用筆靈活，字勢舒展，節(jié)奏性強(qiáng)。宋徽宗精通音樂，尤其鐘愛于琴，曾在內(nèi)閣設(shè)立“萬琴堂”，利用皇家之力搜集天下名琴。除此之外，他也愛制琴。藝術(shù)是相通的，如果能從其書法作品中探索到“氣韻”、“風(fēng)骨”、“神”等特點(diǎn)，那么在其古琴演奏上也應(yīng)該包含這些特點(diǎn)。有一幅古代畫作《聽琴圖》，描繪的是松下聽琴的情景，此畫證明北宋時(shí)期的古琴演奏形式已經(jīng)從置于膝上變?yōu)橹糜谧郎?。?jù)說圖中彈琴之人即是宋徽宗，《聽琴圖》的畫面簡潔，整幅畫給人一種靜謐之感，而在這安靜之中，卻能感受到陣陣琴聲，有此時(shí)無聲勝有聲的境界。

趙孟頫，字子昂，號雪松道人，浙江吳興人。宋太祖趙匡胤十一世孫，元代著名書法家、畫家、詩人。趙孟頫從小天資聰穎，好學(xué)，不僅擅長書法、繪畫、鑒賞，而且在禮樂上也有所研究，著有《琴原》、《樂原》。趙孟頫對古琴藝術(shù)十分鐘愛，其很多畫作都有古琴的身影?！端擅葧賵D》承襲北宋青綠山水畫的風(fēng)格，描繪的是雅士坐立撫琴，知音在旁側(cè)耳傾聽，書童侍立在側(cè)，畫中人物神情怡然自得，衣袂翩翩，身臨其中似乎可以聽到琴音?！队咽瘓D》又稱《桐蔭高士圖》，畫面簡潔疏朗，圖中一塊巨大的太湖石和兩棵梧桐樹相輝映，一紅衣雅士背坐在太湖石后，琴只露出了一個(gè)角，給人以無限的遐想，帶有“猶抱琵琶半遮面”之感。除此之外，趙孟頫還有《撫琴圖》、《拱壽圖》、《攜琴閑步圖》等著名畫作，畫中的琴人或坐立彈琴，或攜琴緩行于山水之中，或在雅集聚會中顯現(xiàn)琴的身影。趙孟頫還有書法作品《琴賦》。其沿襲以二王為代表的傳統(tǒng)行草書風(fēng)，以其遒媚、俊逸的風(fēng)格統(tǒng)領(lǐng)元代書壇?？梢哉f，趙孟頫的字華麗而不失骨力，高雅而不諂媚，清新脫俗，有秀媚含蓄之態(tài)，韻味十足。結(jié)合古琴技巧來看，古琴的演奏不能過分的吟猱處理，因?yàn)檫@樣容易導(dǎo)致情緒的混亂，也不能過于平淡直白，因?yàn)檫@樣會失其韻味。同理，書法創(chuàng)作中線條不能過分的造作，因?yàn)檫@樣會導(dǎo)致作品太過媚俗，也要避免線條的過分單調(diào)，因?yàn)檫@樣會造成構(gòu)形單一而失去趣味。在緊湊和疏淡之間，要找尋一種平衡的陰陽關(guān)系，而趙孟頫的書風(fēng)恰好體現(xiàn)了中和的態(tài)度，既質(zhì)樸又不失流暢華麗，既清秀又不失雍容貴氣。

三、古琴和書法在氣質(zhì)上具有重要的內(nèi)在聯(lián)系

魏晉時(shí)期對書法和古琴來說都是一個(gè)極為重要的時(shí)期，這一時(shí)期的音樂、書法、美學(xué)思想都有十分鮮明的特點(diǎn)。魏晉時(shí)期的很多藝術(shù)門類均出現(xiàn)了大繁榮的景象，也出現(xiàn)了許多全能型藝術(shù)家，如王獻(xiàn)之、阮籍、宗少文等。魏晉藝術(shù)的風(fēng)貌就是清，這和魏晉文人的品格相符合，是他們所向往的精神追求。魏晉時(shí)期的文人創(chuàng)作出來的作品是精致細(xì)膩的，可以說，他們是在極其認(rèn)真的研究藝術(shù)行為。魏晉文人中的一部分拿特立獨(dú)行，歸隱山林，以琴書自娛作為一種生存模式，他們盡力的縱情肆意，以使生命更加縱逸，并使精神超脫出身體的軀殼。大多數(shù)魏晉文人會選擇將音樂和書法作為伴其左右的兩種藝術(shù)形式。他們在向往自然山林的過程中，導(dǎo)致隱逸文化的產(chǎn)生。

藝術(shù)是人類生活的一部分，是對既有生活的一種有效添加。而藝術(shù)的本體則是“意象”，藝術(shù)創(chuàng)造就是“意象”創(chuàng)造，即“同自然之妙有”。孫過庭在《書譜序》中將書法藝術(shù)比作墜石、獸駭、奔雷、泉注等，就是為了說明書法意象和自然的聯(lián)系。大自然是最好的取法對象，這在古代藝術(shù)理念中常涉及到，學(xué)畫者也有“師古人，不如師造化”一說。文人對山水自然，總是懷有一種依存之感，更是將其視為生命和精神依托。中國歷史悠久，地域廣大，一年四季的變化極其容易引動文人敏感的藝術(shù)神經(jīng)，總的來說，是大自然升華和潤澤了文人的藝術(shù)靈魂。左琴右書，縱橫山林之間，成為中國古代文化中獨(dú)特的且具有代表性的現(xiàn)象。

古琴和書法都是藝術(shù)創(chuàng)作的形式，也都是揮灑性情的手段，二者在藝術(shù)審美上有著一些相同的追求。書法重傳“神”，是否和原帖一模一樣不很重要，而是要求提取主要特征注重“神”的表現(xiàn)。古琴則是要求對琴譜的演奏要有個(gè)性精神的表達(dá)?！皻忭崱弊鳛闀ㄗ髌返纳凸P畫中的提按、粗細(xì)等變化有著直接的關(guān)系。而精神氣韻乃是琴樂的核心，各種節(jié)奏的變化，使曲子靈動有活力。不論是古琴還是書法，失去“氣韻”也就等同失去生命力。要重視的是，創(chuàng)作者的心是藝術(shù)的根本，所謂心正則琴聲正，心正則筆正。擅古琴的書法家，將古琴和書法的審美理念和追求有機(jī)結(jié)合，造就了他們溫文爾雅的文人氣質(zhì)和俊朗清秀的書風(fēng)。他們將傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵融入兩個(gè)不同的各自獨(dú)立的又相互依存相互作用的藝術(shù)門類，通過在意識中的深層次探討，使外化的藝術(shù)表現(xiàn)形式走向成熟。真正能打動人的音樂是包含人性的音樂，而真正有內(nèi)涵的書法也是如此。擅古琴的書法家巧妙運(yùn)用古琴孤傲的藝術(shù)特點(diǎn)，以及其向往自由淡然之境的內(nèi)涵，和書法藝術(shù)相結(jié)合，從而在古琴和書法這兩個(gè)藝術(shù)層面上均取得重大的成就。