談音樂在舞蹈創(chuàng)作中的科學(xué)運用

濮米雅

摘要：舞蹈借助音樂表達情感，音樂與舞蹈兩者共同揭示主題，抒發(fā)情感，音樂在舞蹈中起著承上啟下，烘托主題的重要作用，舞蹈音樂與舞蹈結(jié)構(gòu)是舞蹈創(chuàng)作中不可分割的重要組成部分.他們共同完成舞蹈創(chuàng)作的全過程。隨著人們對藝術(shù)追求的不斷發(fā)展，音樂與舞蹈創(chuàng)作的結(jié)合也受到更加廣泛的關(guān)注。所以，舞蹈只有與音樂巧妙地結(jié)合，才能創(chuàng)造綿綿不斷的奇跡，才能使舞蹈更具內(nèi)涵與魅力，從而與觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴。

關(guān)鍵詞：音樂；舞蹈；創(chuàng)作；運用

一、舞蹈與音樂的和諧統(tǒng)一

舞蹈是以人體動作為主的綜合性藝術(shù)。因此，創(chuàng)作舞蹈不僅要有舞蹈語匯的熟練運用，還要通過其它的藝術(shù)手段，為作品的主題、人物形象、情節(jié)發(fā)展、高潮等幾個方面，起到推波助瀾的作用。因此，舞蹈編導(dǎo)應(yīng)具有很強的音樂感，對音樂有深刻的理解。舞蹈和音樂必須有和諧統(tǒng)一的結(jié)構(gòu)，包括樂句、開頭、結(jié)束、高潮等各方面因素的處理，必須緊緊圍繞著舞蹈的主題。音樂節(jié)奏必須與舞蹈節(jié)奏相吻合，音樂節(jié)奏的處理，必須根據(jù)舞蹈的節(jié)奏與音樂節(jié)奏的共同特點來創(chuàng)作。舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作就是把音樂形象轉(zhuǎn)化為舞蹈形象，使兩種形象融為一體成為視覺和聽覺相統(tǒng)一的舞蹈作品的新的藝術(shù)形象，既然是以完整的音樂作品為依據(jù)來制作舞蹈作品，對編導(dǎo)的要求首先是要對音樂作品有深刻的理解和認識，通過細致的分析，了解音樂的曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)性、音樂的動機、旋律、節(jié)拍、節(jié)奏的變化等等，在充分的理解和感受中去尋找舞蹈的動感形象和舞蹈語言的創(chuàng)作方法。

舞蹈是肢體的語言藝術(shù)，一段高水平的舞蹈只能給人以視覺的享受，缺乏音樂的舞蹈是不能與觀眾息息相通的?？傊瑑?yōu)秀的舞蹈創(chuàng)作者只有在尊重音樂的前提下，才能創(chuàng)作出內(nèi)涵豐富的舞蹈作品。

二、音樂在舞蹈創(chuàng)作中的科學(xué)運用

（一）音樂在芭蕾舞劇中的科學(xué)運用

1871年，三十一歲的柴科夫斯基來到妹妹家中小住。作為好舅舅，他決定送給可愛的外甥們一份特殊的禮物——根據(jù)孩子們平時閱讀的德國作曲家莫采烏斯的童話《天鵝湖》（其中講述的是一位青年騎士怎樣打敗惡魔，救出了被魔法變成天鵝的少女，最后與他結(jié)婚的故事）而創(chuàng)作的獨幕芭蕾音樂。1875年，作曲家的好友、莫斯科大劇院的藝術(shù)指導(dǎo)弗·別吉切夫約請柴科夫斯基為大型舞劇劇本《天鵝湖》譜寫音樂。

天鵝主題不僅是開始和結(jié)束第二幕的主題，也是整個芭蕾的基本主題；第一幕、第二幕和第四幕的終場音樂，都以這個主題為基礎(chǔ)。柴可夫斯基通過主題變形的音樂手法。用音樂來揭示戲劇情節(jié)的發(fā)展和正義戰(zhàn)勝邪惡的主題思想。在第一幕和第二幕中，天鵝主題是一個悲愴的小調(diào)式主題，描寫奧杰塔和她同伴們的悲慘命運；而在第四幕的終場音樂中，這個悲劇性的主題，先改變速度，變得激動不安；然后從四拍子變?yōu)閷拸V的二拍子，由樂隊全奏，變成莊嚴的頌歌；最后又從小調(diào)變?yōu)榇笳{(diào)。并放慢速度。成為一曲壯麗宏偉的凱歌，表現(xiàn)忠貞不渝的愛情，戰(zhàn)勝邪惡的力量，獲得了勝利。這種基本主題貫穿發(fā)展的音樂手法，和他的交響音樂與歌劇音樂，是一脈相通的。

（二）音樂在大型原創(chuàng)音畫舞劇中的科學(xué)運用

著名舞蹈編導(dǎo)家張繼鋼，歷時7年傾力創(chuàng)作的大型原創(chuàng)音畫舞劇《千手觀音》，集結(jié)了國內(nèi)外舞臺藝術(shù)領(lǐng)域一線藝術(shù)家，在音樂、編舞、舞美等方面進行了獨辟蹊徑的嘗試和探索，全劇貫穿始終的鬼斧神工般的編排巧思、出神入化的肢體語言和相得益彰的音樂魅力，彰顯出張繼鋼舞蹈作品標志性的音樂藝術(shù)魅力。

2005年春晚，中國21個平均年齡21歲的聾啞演員，在惟妙惟肖的音樂的烘托下，將舞蹈的靈魂體現(xiàn)得淋漓盡致，營造出層出不窮、千變?nèi)f化震撼的沖擊力，贏得了全國觀眾的好評，領(lǐng)舞邰麗華和編導(dǎo)張繼剛也隨著這走紅而家喻戶曉。

由于聾啞人聽不到聲音，又要求動作統(tǒng)一協(xié)調(diào)，所以，在演出的現(xiàn)場，有四位藝術(shù)團的手語老師分別位于舞臺四角用手語指揮聾啞人演出，雖然她們聽不到音樂，但是手語老師就是她們的耳朵，她們隨著音樂的節(jié)奏用優(yōu)美的手語傳達給觀眾。

《千手觀音》在動作結(jié)構(gòu)上改變了以往的單一性，打破了傳統(tǒng)動作的連接邏輯，注重多方位小角度的變化。一個動作元素或動機，不再按民族舞的習(xí)慣那樣，多次單一重復(fù)在一個空間、一個方位，而是通過不同的空間、力度、幅度、節(jié)奏上的變化，使動作的發(fā)展的內(nèi)在邏輯呈現(xiàn)出多種可能性?！肚钟^音》的編者以驚人的創(chuàng)造性，豐富的積累，突破約束，大膽地把現(xiàn)代流行音樂節(jié)奏和各種不同的配器、音色、和聲運用到民族舞蹈中來，從而使舞蹈流露出現(xiàn)代的氣息。一開始的編鐘與編磬，帶領(lǐng)我們的情緒走入安詳之后，緊接著是人聲的佛音哼鳴，帶領(lǐng)我們走進莊嚴與圣明。然后是一段柔和的江南絲竹，讓我們想象到觀音的足跡走到江南。在江南絲竹的后半部分，開始加入了更多的樂器和聲部，此前都只是三兩種樂器三兩個聲部的演奏。樂器與聲部的加強，是一種感情的鋪墊，為了過度到之后的帶有交響樂性質(zhì)的快板。激昂之后是一段慢板的佛音哼鳴，與開始首尾呼應(yīng)，但是通過聲部的疊加來區(qū)別于開始的佛音哼鳴。賦予原聲音樂神話的意境、觀眾穿越時空的、獨特的視聽，從而使作品在短短幾分鐘里體現(xiàn)出東方神韻的熱情、華夏文明的含蓄、民族精神的奔放和秀美，表示了對眾生美好生活的追求和向往。舞劇內(nèi)容講述三公主舍已救難、最終化身千手觀音的感人故事。本劇采用了與國際接軌的先進舞美裝置，并加入充滿中國特色的音樂元素，以精美絕倫的舞臺效果，體現(xiàn)中華民族和諧仁愛的崇高精神和中華文明的絢爛之美。

（三）蒙古族舞蹈中音樂元素的科學(xué)運用

蒙古族人民生活的地理環(huán)境是遼闊的草原，在漫長的歲月里，蒙古族人民在創(chuàng)造自己的光輝歷史的同時，也創(chuàng)造了絢麗的草原文化，音樂、舞蹈是草原文化的重要組成部分。

古代的游牧生活是一種集體活動，到了封建社會后，變?yōu)橐约彝樯娴膯挝唬鹚荻?，在蒙古族的民間歌舞中，常反映出這種游牧生活。蒙古族舞蹈具有渾厚、舒展、豪邁、粗獷的特點。因此，蒙古民族的舞蹈文化與他們的狩獵、游牧生活有密切聯(lián)系。蒙古民族祖先的原始舞蹈形態(tài)，在新石器時代、青銅時代鑿刻的陰山崖畫、烏蘭察布崖畫中，有著生動真實的表現(xiàn)。蒙古族精神的內(nèi)核，是一種難以消解的英雄情結(jié)。例如《蘇立德》舞中，幾十名剽悍的蒙古族男子手持蘇立德，伴隨著激昂的音樂，在穩(wěn)健、凝重的舞姿中營造出一種戰(zhàn)前誓師、氣勢恢弘的氛圍，英雄主義的崇高感、充滿自信的榮譽感盡在不言之中。如果沒有對蒙古族歷史的了解，就難以解讀這個作品所傳遞的文化信息，難以盡享其中的審美韻味。正是有了相得益彰的音樂襯托，才使其文化象征性凸現(xiàn)出來。就美學(xué)層面講，象征，是人類試圖用有限的視覺形象去表達無限豐富內(nèi)涵的“企圖”。如果說服裝和化裝主要表明的是舞蹈者的身份，音樂主要規(guī)定著舞蹈者的感情。民族英雄成吉思汗以其豪邁的氣魄、博大的胸襟，曾經(jīng)完成了民族統(tǒng)一的大業(yè)，并且承載過融合東西方文化的歷史使命。他的精神是什么？蘇立德就是一種象征性說明。因為，凡是深刻的藝術(shù)內(nèi)涵只有通過音樂的豪邁與博大才能直接表達出來的，因為蒙古民族精神中的驕傲、大氣、豪邁是與生俱來的。

綜上所述，舞蹈創(chuàng)作者只有在舞蹈藝術(shù)中科學(xué)地運用音樂元素，才能創(chuàng)造出優(yōu)秀的舞蹈作品，才能提高和豐富舞蹈藝術(shù)。只有優(yōu)美的舞蹈與相得益彰的音樂巧妙地結(jié)合，才能感染觀眾，觸動觀眾的心靈。