淺議音樂巨匠普契尼歌劇的介紹

摘要：普契尼的歌劇作品主要表現(xiàn)的是社會當(dāng)中最底層人物的愛情和命運，旋律傷感而優(yōu)美、流暢而極具個性色彩，舞臺效果豐富，戲劇感染力極強，對戲劇當(dāng)中的人物內(nèi)心刻畫非常的到位。

關(guān)鍵詞：歌??；普契尼；簡介

一、普契尼的歌劇作品

1884年：《群妖圍舞》（Le Villi）

1889年：《埃德加》（Edgar）

1893年：《瑪儂·萊斯科》（Manon Lescaut）

1896年：《藝術(shù)家的生涯》（La bohème）

1900年：《托斯卡》（Tosca）

1904年：《蝴蝶夫人》（Madama Butterfly）

1910年：《西部女郎》（La fanciulla del West）

1917年：《燕子》（La rondine）

1918年：《三聯(lián)劇》（Il trittico）

1926年：《圖蘭朵特》（Turandot）

二、普契尼部分優(yōu)秀歌劇作品介紹

首先我們來介紹一下普契尼歌劇道路上的第一部歌劇《群妖圍舞》（Le Villi），這部歌劇是普契尼從豐塔納那里找到的一個歌劇的腳本，如獲至寶，并在后來還參加了他人生當(dāng)中的第一次歌劇作曲比賽。雖然后來普契尼并沒有在比賽中獲勝，不過《群妖圍舞》（Le Villi）這部作品后來還是在1884年的時候在米蘭威爾姆大劇院（Teatro Dal Verme）舉行第一次公演，而且在這次演出當(dāng)中受到了黎柯笛公司（Casa Ricordi）黎柯笛（Giulio Ricordi）的注意。

他的劇情描繪的非常簡單，他的題材是取自于德國的童話小說。它的的劇情是講述了一個貧窮的農(nóng)家姑娘安娜因為受到了他負心的丈夫羅伯特的欺騙郁郁而死。在她死后她和另外其他的受欺騙的姑娘們聚在一起久久不能散去，化成了妖魔鬼怪，專門在人間和那些做了虧心事的男人作斗爭。然而追悔莫及的負心郎羅伯特最終在群妖的追迫下被嚇得一命嗚呼，受驚過度而死。

這部歌劇在歌劇發(fā)展史上經(jīng)常被認為是普契尼一部不是太成熟的作品，風(fēng)格也完全沒有成型，在這一方面這部作品就沒有他后來的作品例如《圖蘭朵特》（Turandot）、《蝴蝶夫人》（Madama Butterfly）、《藝術(shù)家的生涯》（La bohème）、《托斯卡》（Tosca）等，具有那么高的藝術(shù)水平和頻繁的上演率。雖然這是普契尼在歌劇藝術(shù)道路上的第一步，但《群妖圍舞》（Le Villi）也是首次表現(xiàn)出了普契尼音樂它所特有的音樂色彩，并且為他以后的歌劇的創(chuàng)作基本上定下了一個自己特有的劇情基調(diào)，那就是他總是去塑造一個悲劇性的女性角色，為了她們自己的愛情而走向毀滅，這些在他的以后的歌劇里面充分的證明了這一點。之后的《藝術(shù)家的生涯》就是當(dāng)時普契尼十分成功的一部歌劇。

在當(dāng)時這部歌劇創(chuàng)作手法比較的新穎、獨特，非常有魅力的戲劇表情，使當(dāng)時整個歐洲的人感到震驚，影響之大，讓人為之感嘆。使當(dāng)時所有的人都認為意大利的歌劇界升起了一個耀眼的明星，而當(dāng)時的普契尼也被認為是繼威爾第（Verdi，Giuseppe）之后又一個歌劇大師。他的這部歌劇經(jīng)過了非常久時間與反復(fù)的舞臺演出的考驗，至今已經(jīng)有差不多有百年的歷史了，但是現(xiàn)在觀看這部歌劇仍然能感覺到百看不厭，成為觀眾最喜愛欣賞的普契尼歌劇之一。

整部歌劇講述的是住在巴黎拉丁區(qū)的、夢想著成為藝術(shù)家的窮困潦倒的青年，和造花女工之間發(fā)生的有歡樂又有心酸的無奈生活和他們的愛情故事。普契尼在采用這個腳本之后，他也植入了他自己在窮困潦倒的青春時期的一些回憶，于是這部歌劇就成為了具有一定真實感與青春詩篇般的這么一部歌劇，這部歌劇于一八九六年二月一日在意大利都林的皇家大劇院進行了首次公演，并且演出的非常成功，這部歌劇也因此奠定了普契尼在歌劇界的地位。

在此之后普契尼還有很多非常優(yōu)秀的歌劇作品例如《托斯卡》（Tosca）、《蝴蝶夫人》（Madama Butterfly）、《圖蘭朵特》（Turandot）等等，在他眾多優(yōu)秀的歌劇當(dāng)中，在中國能被大眾所熟知的那就莫過于《圖蘭朵特》（Turandot）這部歌劇了，因為這是普契尼一生當(dāng)中的最后一部歌劇，并且他描述的是在中國發(fā)生的事情，還借鑒了中國地方著名的民歌《茉莉花》的旋律，這就使得這部歌劇在中國更能讓大眾所接受，也非常的有市場。

這部歌劇是根據(jù)意大利作曲家卡洛·戈齊（1720—1806）的《圖蘭朵特》（Turandot）童話劇經(jīng)過他細心改編之后而形成的三幕歌劇《圖蘭朵特》（Turandot）。整部歌劇描繪的是一個美麗動人的中國公主選擇自己夫婿的這么一個故事，以此作為整部歌劇的發(fā)展主線。普契尼在這部歌劇里主要著重于借鑒和使用東方的旋律和五聲音階，所以他就自己用一些方法或者通過采用中國民族民間調(diào)式的方法，明顯的打亂了西方大、小調(diào)的體系，在當(dāng)時是非常少見的，普契尼在這里也做了一個大膽的創(chuàng)新，所以這部歌劇的調(diào)性和和聲功能并不是十分的明確。這里有一個非常有意思的關(guān)于普契尼的小故事，就是普契尼本人在他的一生當(dāng)中從來沒有來過遠東的一些國家，例如中國、日本等等，但是他有兩部著名的歌劇卻是發(fā)生遠東的一些國家，一個發(fā)生在中國而另一個發(fā)生在日本，這兩部著名歌劇就是《圖蘭朵特》（Turandot）和《 蝴蝶夫人》（Madama Butterfly）。

《圖蘭朵特》（Turandot）所講述的故事就是通過劇本的了解和自己的想象來完成的這部歌劇，這部歌劇最后的曲終二重唱沒有完全寫完，我們現(xiàn)在所看到的版本是后人根據(jù)普契尼的曲終二重唱的草稿來完成的。

三、結(jié)語

普契尼的歌劇大多都是抒情的創(chuàng)作風(fēng)格，這是他的歌劇創(chuàng)作基調(diào)，普契尼他不會去把舞臺效果做的過于花俏，他把主要的精力放在了刻畫主人公復(fù)雜的心理方面，它所具有的獨特的戲劇感染力能快速直接的傳達出去。普契尼的音樂傷感而優(yōu)美，他的音樂非常的注重同戲劇的結(jié)合并貫穿發(fā)展。普契尼非常擅長對那些溫柔撫媚、柔軟、凄慘的女性人物，例如巧巧桑、咪咪、托斯卡等形象，并且非常注重對這些女性人物的內(nèi)心刻畫，使歌劇更加的真實。因此，普契尼的歌劇流傳到現(xiàn)在經(jīng)久不衰。

【參考文獻】

[1]張承謨.西歐十大名歌劇欣賞[M].上海：上海文藝出版社，1985：136-142.

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作者簡介：李閆，男，漢族，河南鄭州人，貴州師范大學(xué)音樂學(xué)院2015級研究生。研究方向：學(xué)科教學(xué)（音樂）。