簡析中國現(xiàn)當代風景油畫中的中國山水畫精神

孫銘悅

摘 要：現(xiàn)當代中國藝術(shù)因受到西方文化的沖擊和影響，創(chuàng)作出了不同于中國傳統(tǒng)的新藝術(shù)，中國現(xiàn)當代風景油畫就是其中之一。本文用分類比較的方法分析了中國現(xiàn)當代風景油畫家運用西方繪畫素材和繪畫方式創(chuàng)造的具有中國特色的風景油畫。其在借鑒西方藝術(shù)的同時，蘊含了自身藝術(shù)精髓，形成了現(xiàn)當代藝術(shù)創(chuàng)作的新形式。

關(guān)鍵詞：中國山水畫；西方風景油畫；中國現(xiàn)當代風景油畫

西方油畫早在16世紀就由歐洲傳入中國，當時并未受到人們的關(guān)注。到20世紀初，中國“新美術(shù)”思潮的興起，使中國大量藝術(shù)家走出國門，學習西方的藝術(shù)觀念和創(chuàng)作手法。學成回國的藝術(shù)家們，大量從事藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)教育，使西方油畫在中國蓬勃發(fā)展，風靡一時，影響力很快超過了當時中國的傳統(tǒng)繪畫。但中國畫獨特的魅力是西方油畫無法代替的，深知這一點的中國藝術(shù)家把中國山水畫精神融入到西方油畫的創(chuàng)作中去，創(chuàng)作出了既有中國山水畫精神，又蘊含有西方油畫創(chuàng)作技法特點的中國現(xiàn)當代風景油畫。

1 中國山水畫的藝術(shù)精神

中國山水畫精神可分為內(nèi)外兩個方面，內(nèi)在精神與中國哲學思想息息相關(guān)，外在表現(xiàn)方式則離不開中國獨特的繪畫工具和繪畫技巧。

1.1 中國古代山水畫的內(nèi)在精神

中國山水畫精神與中國哲學的關(guān)系十分密切，可以說，中國山水畫精神正是中國哲學精神的體現(xiàn)。中國古代哲學主要分為儒、釋、道三大學派。佛教從國外傳入，后來經(jīng)過吸收改造，融入中國文化中，成為中國佛學。儒學和道學都是中國土生土長和總結(jié)提升出來的思想精華，核心精神是人與自然和諧相處。道家認為，萬物都產(chǎn)生于“道”，人要得到幸福必須了解“道”，了解“道”首先便是要平等看待萬物，即“齊物”。魏晉時期，道家后繼者向秀和郭象則認為，人與自然本是一體的，人是自然的一部分，因此具有自然的屬性，即“天性”，人要發(fā)展也需注重自身“天性”。儒家的董仲舒也持“天人合一”“天人感應(yīng)”的觀點。正由于受到這種“天人合一”哲學思想的影響，在古代的山水畫論中，便有“可行、可望、可游、可居”四個創(chuàng)作標準，這正是所討論的中國哲學精神。中國古代畫家一直堅持運用散點透視，是為了能夠讓觀賞者的心靈與畫家一起游覽畫中的奇山妙水，使人們的心靈通過觀賞畫作與山水自然融為一體，這正是中國哲學精神的體現(xiàn)。

1.2 中國山水畫的外在筆墨與表現(xiàn)

墨是中國傳統(tǒng)繪畫工具之一，它不像西方油畫有絢麗的色彩可以使畫景與真景無異，中國水墨卻意外拉開真景與畫境的距離，產(chǎn)生一種似真非真的意境，這種與欣賞對象拉開一定距離的方法在藝術(shù)心理學上被認為更有助于獲得美感體驗。作為工具的毛筆，它的特點主要在于使用它的技巧上，稱為筆法。從狹義上來講，筆法是用筆的具體方法。但從廣義上來講，筆法具有三重含義，包括詩歌、書法和繪畫三種藝術(shù)特性。因此，一幅中國的山水畫不單單只是一幅畫，更是詩、書、畫三種藝術(shù)融為一體的結(jié)果。

2 西方近現(xiàn)代風景油畫的特點

歐洲獨立的風景畫相對中國畫出現(xiàn)的時間較晚，最早出現(xiàn)在17世紀的荷蘭，后來逐漸傳到整個歐洲。19世紀后，西方藝術(shù)變革，風景油畫又有了新的發(fā)展。西方近現(xiàn)代風景油畫按風格可分為近代派和現(xiàn)代派兩個派別。

2.1 近代派的特點

以巴比松派為主，其特點是比較注重繪畫對象的透視關(guān)系和陰影描繪，用筆細膩，畫面寫實，對象多為鄉(xiāng)間風情或壯觀的自然景象，仍保留著浪漫主義與古典主義的風格特點，意求畫面具有詩意。例如，柯羅的《孟特芳丹的回憶》，畫家用柔和的色彩描繪了春日靜謐的鄉(xiāng)村湖畔，并且還點綴上兩位女子同孩子在一株小樹旁嬉戲的場景，更增添了詩意的氣氛。畫中，無論是樹枝伸展的姿態(tài)，還是湖畔盛開的小花，甚至遠處朦朧的山影，處處都透露著畫家浪漫主義的情懷。而在風景畫中點綴人物正是延續(xù)了早期風景畫的傳統(tǒng)。

2.2 現(xiàn)代派的特點

現(xiàn)代派以印象派、后印象派和表現(xiàn)主義為主，其特點是作品不再追求華麗浪漫的情調(diào)，而是趨向理性與客觀的思考。這與近代西方科學的發(fā)展和在哲學上重新提倡人的理性有關(guān)。從最早的印象派開始，倡導忠實客觀地描繪對象的光影；后來的后印象派與表現(xiàn)主義，也用客觀的精神探求藝術(shù)本身的意義。后印象派代表人塞尚認為，繪畫的形狀是藝術(shù)的核心，他的代表作《圣維克多山》用簡潔的筆觸描繪了圣維克多山的山景。因為他拒絕過多修飾畫面，整幅畫就是用方形色塊拼接的幾何形體。除此之外，無法從其中探求更多的情感和解釋。野獸派代表人馬蒂斯，他的《紅色的和諧》用大膽的純紅色為底，用粗重的黑線勾邊，描繪了窗邊一位正在喝下午茶的婦人，他用純粹的色彩、對比的方式來繪畫，正闡釋了他認為藝術(shù)就是色彩的思想的觀點。

3 中國近現(xiàn)代風景油畫作品分析

在中國近現(xiàn)代眾多風景油畫中選出幾幅作品，并根據(jù)創(chuàng)作的時間分為前后兩期進行對比與分析，觀察中國藝術(shù)家是如何把中西方藝術(shù)融合在一起，創(chuàng)作出中國現(xiàn)當代風景油畫。

3.1 前期畫作分析

前期畫作創(chuàng)作時間為20世紀30～40年代，這是剛開始融合的時候。從作品上來看，畫面外在表現(xiàn)形式還脫離不了西方現(xiàn)代風景畫影響，但已蘊含了中國畫的精神。例如，李鐵夫的《遙望瀑布》和關(guān)紫蘭的《一九二九年西湖》，這兩幅作品與塞尚的《圣維克圖瓦山的松樹》相比較，它們的表現(xiàn)方式基本相似。具體包括：一是用筆都比較隨意大膽，多是色塊的堆積和排列，并不追求色彩之間細膩的過渡；二是并不特別強調(diào)運用透視制造出畫面的深入感，反而更傾向于平面性。當時，藝術(shù)家們才開始學習和運用西方油畫的表達方式，對油畫的特性還不夠熟悉，畫家們還不能融會貫通，只是將所學到的方法運用出來。但他們還是用一些方法，使油畫中包含中國畫意蘊。這些方法有：

第一，運用色調(diào)較為統(tǒng)一的色彩，讓畫面整體趨于素淡，使油畫畫面效果近似于水墨山水畫。例如，顏文樑的《雪霽》，畫面中，雪地、山林、河水、人家都包圍在溫和的橙色夕陽中，正是一幅暮色的遠水晚照圖。同樣的方法也為馬蒂斯所使用，在《橄欖樹下的閑談》中為體現(xiàn)東方風格，使整個畫面色調(diào)趨于素淡的普藍色，畫面效果近似于中國的青花瓷。這也是西方人吸收了中國水墨畫技法的例子。

第二，運用中國山水畫的傳統(tǒng)繪畫素材和構(gòu)圖方式。郭溪的《早春圖》采用三段式構(gòu)圖，從近處繁復的山石、人物，隨河流順勢至源頭的瀑布，最后再放眼廣袤的群山?！哆b望瀑布》構(gòu)圖借鑒與此，畫面以交錯的松樹和大石為前景，順著畫面中間坐在石上人的視線，遙望后景開闊的水面和遠處朦朧的群山和瀑布。同時，遠山、瀑布和松樹等題材，都是中國山水畫最常見的。關(guān)紫蘭的《一九二九年西湖》雖是寫生，但也強調(diào)了畫面前方樹蔭下的兩葉扁舟，扁舟也是山水畫中不可少的景物之一。

第三，安排人物在景中，使觀者更容易融情于景，表現(xiàn)中國山水畫內(nèi)在精神中所提倡的人與自然和諧。李鐵夫巧妙安排了一個人在畫面中央，觀者可以把自己想做是畫中人，借他的視線眺望水面和遠山瀑布，使觀者融入畫中之景。

3.2 后期畫作分析

經(jīng)過50～60年代創(chuàng)作低谷期后，中國風景油畫在70～80年

代又有了新的發(fā)展，不僅在前人經(jīng)驗的基礎(chǔ)上創(chuàng)新了表現(xiàn)形式，并與西方現(xiàn)代藝術(shù)逐漸拉開了距離，也從深層次上融合了中西藝術(shù)精神。關(guān)良的《石門》、吳冠中的《愛晚亭秋意》和《雙燕》是這一時期的代表作品。其特點是：

第一，藝術(shù)家們經(jīng)過幾十年的實踐，對油畫素材特性、表現(xiàn)能力有了更多的了解，能利用油畫顏料可稀釋的特性，使畫面更貼近于水墨畫效果。在《石門》中，關(guān)良描繪山水景色就用稀釋后的顏色薄薄地渲染，尤其是遠山，用青灰色渲染的地方還依稀可見顏色下透映出畫布的白底，整幅畫充滿了清淡水潤的感覺。

第二，在畫中注重表現(xiàn)中國畫提倡的虛實相生的意境。例如，吳冠中的《愛晚亭秋意》，特意取湖邊的林中小亭之景，一方面，運用水中倒影和實景相比；另一方面，又運用后方模糊的樹林與前面清晰的小亭相對，形成了虛實相生意境。《雙燕》則直接運用了留白，畫面分為兩半，上半部分是黑頂白墻的江南民居，右側(cè)人家門前的臺階旁樹立著一株古木，下半部分除了房屋的陰影和樹影之外都是白底，但不難理解，這看似空無一物之處，卻是充滿著盈盈的清水。

第三，更多使用了具有中國傳統(tǒng)特色繪畫題材。關(guān)良的《石門》主要描繪了河流與兩岸連綿青山，但在山河之間也隱約可見古樸的小亭和一葉扁舟。吳冠中也創(chuàng)作了《雙燕》等一系列描繪江南古鎮(zhèn)美景的畫作。

中國山水畫博大精深，不僅體現(xiàn)在繪畫工具與技巧上，還體現(xiàn)在它蘊含豐富，意境深遠，具有崇尚自然的中國哲學精神。而西方風景油畫由于受到西方科學和西方哲學縝密思維的影響，畫面更接近現(xiàn)實事物。二者各有特色，不能替代，但他們可以融合，形成一個有機的整體。從中國現(xiàn)當代風景油畫后期作品來看，中國風景油畫已經(jīng)具有了中國山水畫的明顯特征，但這種特征是用西方油畫的形式表現(xiàn)出來?？梢哉f，中國現(xiàn)當代風景油畫是中西融合的一種新的藝術(shù)形式，具有西方油畫的特點，又蘊含有中國山水畫的意境，是中西繪畫交流融合的結(jié)晶，也是中國現(xiàn)當代藝術(shù)家一種新的嘗試和一種新的貢獻。

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