當(dāng)代素描的表現(xiàn)與發(fā)展

魏瀾鑫

摘 要：在藝術(shù)不斷發(fā)展的進(jìn)程里，素描以不同的形態(tài)呈現(xiàn)。從素描的單一到探討素描多樣性的表現(xiàn)，因時空、審美觀與藝術(shù)技巧發(fā)展的演變，讓素描的表現(xiàn)形態(tài)有著多元化的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：多元；素描；表現(xiàn)

0 前言

徐冰講座的時候在講自己在喻紅之前有張大衛(wèi)的素描是最有名的，并留在中央美院做范本。學(xué)生就問他：“后來的當(dāng)代藝術(shù)與前面的寫實(shí)傳統(tǒng)訓(xùn)練之間是否存在著矛盾，它們之間有沒有聯(lián)系呢？”徐冰認(rèn)為它們之間是非常有關(guān)系的。因?yàn)橥ㄟ^了這種扎實(shí)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠?xùn)練，讓他找到了藝術(shù)中精準(zhǔn)的表達(dá)與高品質(zhì)的質(zhì)量。所以這就是他后來做藝術(shù)很成功的基礎(chǔ)。正是因?yàn)樗?jīng)過科班的這些嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠?xùn)練以后，他不會馬馬虎虎、隨隨便便處理任何的作品。他總是能找到一種最佳的狀態(tài)與最認(rèn)真的切入點(diǎn)。所以，素描的訓(xùn)練是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。有些老師認(rèn)為這樣的教學(xué)過于落后，他們認(rèn)為已經(jīng)21世紀(jì)了，許多都已經(jīng)采用攝影與電腦處理為主了，還畫大衛(wèi)這樣的肖像畫不是已經(jīng)很落伍了嗎？是否真是這樣的？

素描基本功本沒有錯。問題在于，如何告別僵化的單一的素描理解？還原多元靈動的素描本意。徐冰曾說：“一直以來，我們對藝術(shù)基礎(chǔ)的認(rèn)識是偏執(zhí)的，重視繪畫基礎(chǔ)，而不重視思維能力的基礎(chǔ)，不考慮作為需要面對未來的藝術(shù)家所應(yīng)具備的條件，大量的時間用在適合古代畫家的素描訓(xùn)練上?！?/p>

如今在國內(nèi)，人們似乎已經(jīng)把“素描”的概念和“大衛(wèi)”“伏爾泰”“凱旋門”或?qū)憣?shí)頭像等同起來。這不僅僅因?yàn)槎嗄陙?，此類的素描是美術(shù)藝考生們高考的必考科目，更因?yàn)?0世紀(jì)50年代后，中國的國情選擇了“蘇式”素描教學(xué)體系和徐悲鴻的寫實(shí)藝術(shù)，使得此類素描在國內(nèi)成為主流，甚至是“唯一”。如何找回素描的藝術(shù)靈性，鼓勵素描的多元化發(fā)展，將素描與創(chuàng)作緊密聯(lián)系呢？

1 素描的概述

靳尚誼先生說過：“素描解決的是水平問題，而不是風(fēng)格問題。‘水平是什么？是從事任何領(lǐng)域者都必須具備的一種素質(zhì)，一種穿透、容納、消化各類藝術(shù)現(xiàn)象的能力以及執(zhí)行的能力。”素描不是讓你學(xué)會畫像一個東西，而是通過這種訓(xùn)練，讓你從一個粗糙的人變?yōu)橐粋€精致的人，一個訓(xùn)練有素、懂得工作方法的人，懂得整體與局部的關(guān)系中明察秋毫的人。因此，素描絕不是可有可無的。

素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，造型能力的培養(yǎng)不是指對客觀物象的被動描述，而是培養(yǎng)對事物的主動把握和對自然生活的敏銳感受力?；A(chǔ)是不會過時的，達(dá)·芬奇、米開朗琪羅等大師是不會過時的。我們現(xiàn)在可能是對于應(yīng)試教育反感。因?yàn)槭菍τ谔K聯(lián)的契思恰可夫教學(xué)體系那種機(jī)械的、長期作業(yè)的一種反感而推翻有利于我們的。無論怎么變化，文藝復(fù)興時期那些大師的高度是永恒的。陳丹青說過他不畫素描也照樣能畫油畫，但陳丹青的速寫是非常棒的，這就是他的基礎(chǔ)。文藝復(fù)興時期的大師畫的素描也就大概在A4紙大小的速寫本上畫，并沒有畫那種長期的、整開的素描。例如，米開朗琪羅的小素描是真正有研究的，米開朗琪羅解剖了無數(shù)具尸體才對人體有庖丁解牛般熟悉的認(rèn)識，這就是大師是無法超越的永恒的經(jīng)典。所以，時代再怎么發(fā)展，只要是架上繪畫，我們都應(yīng)該學(xué)習(xí)這些經(jīng)典的。

2 如何表現(xiàn)素描

畫家掌握素描的本領(lǐng)首先是為了認(rèn)識客觀物像和刻畫客觀物像，這是畫家在初級階段要達(dá)到“刻畫”的目標(biāo)。所以歷來畫家們都認(rèn)為素描是藝術(shù)的基礎(chǔ)，是繪畫的生命根源。藝術(shù)家們在素描中進(jìn)行語言嘗試和造型訓(xùn)練，最終都落實(shí)在了他們的藝術(shù)創(chuàng)作中。素描不僅僅是一種繪畫的技術(shù)手段，更是一種思維方式。

2.1 觀察方法

縱觀世界美術(shù)史其實(shí)就是一部“怎樣觀察”的歷史。養(yǎng)成一個良好的、科學(xué)的觀察方法，對于每一人來說都是十分必要的。怎樣的觀察，則直接導(dǎo)致某一風(fēng)格或流派的形成，導(dǎo)致東方與西方、古人與今人的“看法”不同。故此觀察的方式很重要，這也是素描訓(xùn)練中首先碰到的課題。

2.2 空間問題

這就涉及東西方觀念的不同，也就是現(xiàn)實(shí)的空間與抽象的空間這兩個命題。這就不僅僅要懂得透視、物與物的關(guān)系等法則，更要體會空間的抽象概念，這其中包括造型、色彩、構(gòu)成等內(nèi)容。

2.3 對形的認(rèn)識

在復(fù)雜多變的客觀物象中，要善于概括、歸納、提煉最基本的形式因素。無論是自然形還是人造形，都是由基本形所構(gòu)成。通過運(yùn)用簡單的基本形，來展現(xiàn)物體的結(jié)構(gòu)關(guān)系。

2.4 畫面語言

這其中包含有材料語言、黑白灰構(gòu)成、面積對比、個性化表達(dá)、社會文化因素等等。語言符號的形成，是一個人藝術(shù)完善的標(biāo)志。之所在科技化發(fā)達(dá)的今天，仍然占有舉足輕重的地位，正是由于它反映了人的本性。藝術(shù)形式單一，人的生活內(nèi)容也單一；藝術(shù)風(fēng)格多樣，人的生活內(nèi)容必然豐富多彩，二者是統(tǒng)一的。

在學(xué)習(xí)中，要倡導(dǎo)個人的語言表達(dá)的訓(xùn)練。從一點(diǎn)一滴的知識點(diǎn)，擴(kuò)大到生活、文化、時代背景的高度來深入思考。從而完成由“再現(xiàn)的藝術(shù)”過渡到“自由表現(xiàn)的藝術(shù)”這一認(rèn)知過程。

3 西方素描表現(xiàn)的方式

在西方20 世紀(jì)現(xiàn)代畫壇里，諸流派蜂擁而起，素描也呈現(xiàn)出形形色色、五花八門、百花齊放、多元共存對局面。20世紀(jì)處同時出現(xiàn)的野獸派和表現(xiàn)派，以強(qiáng)烈扭曲夸張的造型和狂野奔放的色彩，最先吹響了現(xiàn)代藝術(shù)的號角。野獸派的創(chuàng)始人馬蒂斯，不僅以善于運(yùn)用色彩而超群出眾，在素描肖像領(lǐng)域的探索和突破同樣成就非凡。

馬蒂斯說“畫素描就是要清楚地體現(xiàn)某種觀念，素描就是思想的精準(zhǔn)形式。通過素描，畫家的情感和靈魂毫無困難地走進(jìn)觀者的精神。一件沒有素描功底的作品，就是一座沒有骨架的房屋。”馬蒂斯的素描多是用線條來表現(xiàn)的，看似很隨意很簡單的幾條線，其實(shí)并不簡單，用的線條越少，就越是要求線條的準(zhǔn)確性，只有及其精準(zhǔn)的下筆，才能寥寥幾筆就畫了出來。他以最簡練的方法來表現(xiàn)自己——他把他的線描作品作為他情感最直接、最純粹的表達(dá)，而簡化的表現(xiàn)手段保證了這一宗旨的實(shí)現(xiàn)。

奧地利畫家席勒是表現(xiàn)派畫家，席勒一生中的大部分作品是素描。他善于用線條略帶夸張地勾勒出人物的體形與結(jié)構(gòu)，完全消除了明暗和光影，席勒筆下的人體都是瘦骨嶙峋的，沒有多余的血肉和曲線，只有突出的脛骨肌肉、扭曲的線條、精煉的造型和帶有棱角的幾何結(jié)構(gòu)。人物痙攣般的造型、恐怖的眼神、夸張的關(guān)節(jié)、病態(tài)的消瘦形體，都揭示了現(xiàn)代人潛意識中某種病態(tài)的詭秘與動物性本能的一面。

20世紀(jì)最偉大的巨匠畢加索，受塞尚的造型理論啟發(fā)，和勃拉克一起創(chuàng)立了立體主義。他們從解構(gòu)形體出發(fā)，然后武斷地重新組織這些成分，以創(chuàng)造一種能夠獨(dú)立存在的“繪畫的實(shí)體”的作品。畢加索崇尚立體主義，他的抽象畫主觀表現(xiàn)出的太陽光是螺旋狀照射的，不同于客觀世界的光沿直線傳播。立體主義的藝術(shù)家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面——以許多組合的碎片型態(tài)為藝術(shù)家們所要展現(xiàn)的目標(biāo)。以許多的角度來描寫對象物，將其置于同一個畫面之中，以此來表達(dá)對象物最為完整的形象。才華橫溢、聰明絕頂?shù)漠吋铀靼涯樧鳛榧兇鈭D式隨心所欲地變來變?nèi)?。自此“肖似”這個傳統(tǒng)的肖像畫的基本點(diǎn)被徹底打破。

4 中國素描的現(xiàn)狀

中國的美術(shù)教育因蘇聯(lián)教育的影響，長期作業(yè)的比重占得太大，創(chuàng)造性思維的訓(xùn)練不夠。很長一段時間里，中國的美術(shù)院校的招生考題大多以寫生、默寫靜物或人像為主，一些考前班因此摸準(zhǔn)了這一套經(jīng)久不變的套路，還給出了開門密鑰，形成了一套應(yīng)試教育的產(chǎn)業(yè)鏈。 “基礎(chǔ)”要不要？絕對要。問題是什么才是“基礎(chǔ)”？千篇一律的石膏素描與水粉靜物，是不折不扣的“考試招法”，素描原有的功能喪失殆盡，更與新時代視覺文化嚴(yán)重對立。

新世紀(jì)以后，中國美術(shù)院校的藝術(shù)教育也應(yīng)該要有所改變，如今很多美術(shù)院校意識到這個問題，應(yīng)該讓素描朝著多元化的，創(chuàng)新思路的方向發(fā)展。從單一標(biāo)準(zhǔn)的素描體系解放出來，走向更加多元的、個性的、注重感受性、表現(xiàn)性的素描語言方向的拓展?？记坝?xùn)練班的應(yīng)試教育的素描也逐漸被打破了。

“用繪畫的方式描繪你想象中未來轉(zhuǎn)基因魚的形態(tài)”“描繪你想象中轉(zhuǎn)基因魚生物細(xì)胞的形態(tài)組合”“以圖文并茂的方式完成一件可行性的‘飛天夢幻作品”“制造10個驚喜送給父母”，這就是中央美術(shù)學(xué)院這兩年的考試題目。轉(zhuǎn)基因細(xì)胞與魚為何是一道很棒的題。簡而言之，它即給了寫生繪畫的空間，又要結(jié)合當(dāng)前的熱門話題給學(xué)生思考和想象的空間。這才是一個真正新時代藝術(shù)人應(yīng)該做的事。這些思辨性極強(qiáng)的考題恰是我們藝術(shù)教育必須要深入探索的（下轉(zhuǎn)第頁）（上接第頁）人才培養(yǎng)模式及方法。從考題反應(yīng)為了不讓應(yīng)試教育套路化這種來形成固化的標(biāo)準(zhǔn)，素描語言訓(xùn)練方面應(yīng)該創(chuàng)新思維，把藝術(shù)的基礎(chǔ)教育從功夫型的訓(xùn)練轉(zhuǎn)向?yàn)樗季S創(chuàng)造的訓(xùn)練，讓藝術(shù)更加接近藝術(shù)的本體。

5 結(jié)語

新的探索改變著舊的眼光，新的眼光改變著舊的領(lǐng)悟方式。人們對藝術(shù)的需要一天天發(fā)生著變化。世界每天都充滿著新的光彩，人們從一天天成為傳統(tǒng)的過去中走出來，藝術(shù)品新的姿態(tài)中人們心中展現(xiàn)了一個閃爍不定的新世界。

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