美術(shù)館展品保護(hù)與公眾文化教育

李孟陶

（中國藝術(shù)研究院藝術(shù)碩士 北京 100029）

美術(shù)館是博物館的典型代表。歷史上，隨著歐洲資產(chǎn)階級(jí)民主革命的開展，人們在思想和文化方面產(chǎn)生了巨大的變化，再也不僅僅局限于對藝術(shù)品的簡單收藏，而是將研究與教育慢慢集成進(jìn)來。此時(shí)，初級(jí)形態(tài)的博物館以及美術(shù)館應(yīng)運(yùn)而生，這體現(xiàn)了科學(xué)進(jìn)步帶來的人類觀念的改變，并開始對藝術(shù)品的價(jià)值有了重新的更為豐富的認(rèn)識(shí)。博物館和美術(shù)館的發(fā)展遍及世界，這對藝術(shù)品的保護(hù)至關(guān)重要。不論是個(gè)人收藏品，還是集體科學(xué)發(fā)掘的藝術(shù)品，都可以在各種形式的博物館中進(jìn)行展出和保護(hù)，并提供了學(xué)習(xí)和研究的極佳環(huán)境。展覽和保護(hù)成為了看似矛盾卻又缺一不可的共同體。展出，使得藝術(shù)品的藝術(shù)價(jià)值與歷史價(jià)值得到更多人的體會(huì)與理解，更重要的是認(rèn)識(shí)到保護(hù)藝術(shù)品的重要性，從而開展有關(guān)保護(hù)的全方面研究。文明發(fā)展使得藝術(shù)品保護(hù)的意義越發(fā)重大，使得人類對藝術(shù)品保護(hù)的態(tài)度越發(fā)嚴(yán)謹(jǐn)，認(rèn)識(shí)也越發(fā)深刻。

美術(shù)館是收集、保存、展覽和研究美術(shù)作品的機(jī)構(gòu)。早期具有代表性的美術(shù)館包括梵蒂岡的基督教博物館，英國不列顛博物館，盧浮宮博物館等。但當(dāng)時(shí)的博物館主要收藏古代美術(shù)作品。1929年誕生的紐約現(xiàn)代美術(shù)館是美術(shù)館史上一次重要變革。中國近代意義的美術(shù)館誕生于辛亥革命后。1925年在北京故宮古物陳列所的基礎(chǔ)上建立以美術(shù)為主的博物館故宮博物院。1959年建成的中國美術(shù)館，是20世紀(jì)以后中國美術(shù)作品的收藏、展覽中心。

美術(shù)館的作用越來越多元化，可作為提高公眾文化藝術(shù)修養(yǎng)、協(xié)助藝術(shù)教育、為藝術(shù)家創(chuàng)作提供交流的機(jī)會(huì)和信息的有效手段。美術(shù)館是中國公共文化服務(wù)體系的重要組成部分。

當(dāng)然，美術(shù)館發(fā)揮其作用的重要方式便是展覽。美術(shù)館的展覽形式主要有常設(shè)展和企劃展。常設(shè)展一般展出館藏珍貴作品，并長期陳列。企劃展，一般集中展出具備一定聯(lián)系的系列作品，這些作品可以是館藏作品，也可以是社會(huì)征集的作品，意圖表達(dá)同樣的思想與主題。有系統(tǒng)性的、穩(wěn)定的藝術(shù)品的組織策劃與展示，是美術(shù)館物理空間中最有效的思想傳播方式，因?yàn)檫@種展示在一定的歷史和文化背景下為公眾開拓了另一種與眾不同的文化視野，從而使得公眾能夠自然而然的通過親近藝術(shù)來構(gòu)建文化主體性。這可看做美術(shù)館的一種公共啟蒙，充分體現(xiàn)出了美術(shù)館在構(gòu)建公眾文化主體層面的核心價(jià)值。

誠然，美術(shù)館的核心價(jià)值體現(xiàn)在所展出的藝術(shù)品；同時(shí)，對藝術(shù)品的保護(hù)，是美術(shù)館的一項(xiàng)重要使命。藝術(shù)品，尤其是美術(shù)作品保護(hù)在中國以及世界的文化發(fā)展歷史中都是不可忽略的一個(gè)重要內(nèi)容。不論出于何種動(dòng)機(jī)或目的，世界各國在某個(gè)時(shí)期對于某些美術(shù)珍品開始進(jìn)行保護(hù)，從而客觀上使得一些作品得以長期保存。在時(shí)代的發(fā)展中，對藝術(shù)品保護(hù)及研究的目的、范疇、理論和技術(shù)方法，也隨著人類對這種獨(dú)特文化遺產(chǎn)的不斷深入認(rèn)識(shí)而發(fā)生或多或少的變化。當(dāng)今的藝術(shù)品保護(hù)形態(tài)，是在藝術(shù)品本身的價(jià)值內(nèi)涵和人類思想的不斷激烈碰撞中慢慢形成的，是客觀與主觀的綜合體。

美術(shù)展品保護(hù)是一種集收藏與陳列等多個(gè)方面的具有獨(dú)特的展覽屬性的藝術(shù)品保護(hù)類型，既是對藝術(shù)品的藝術(shù)價(jià)值和歷史價(jià)值的保護(hù)手段，同時(shí)也帶來了藝術(shù)展品的其他方面保護(hù)問題。

美術(shù)展覽的過程中，展品一般會(huì)涉及收藏、修復(fù)、運(yùn)輸和展出等環(huán)節(jié)。每個(gè)環(huán)節(jié)都會(huì)有人與展品的接觸以及展品與周圍非人為環(huán)境的接觸。這些接觸中，都存在著展品的安全風(fēng)險(xiǎn)，需要在物理層面對美術(shù)作品進(jìn)行有效的保護(hù)。此外，展出的籌劃過程中，也要考慮到對展品的最佳化展示，從而更好的傳播作品的藝術(shù)價(jià)值和歷史價(jià)值，這是在文化層面對展品的有效保護(hù)。

不同類型的作品面臨的保護(hù)問題也不盡相同。以紙卷類書畫美術(shù)作品為例，尤其是中國畫作品，尤其具有代表性。中國古代紙質(zhì)書畫區(qū)別于器皿類及石器類作品，是由不同材料，經(jīng)過多次創(chuàng)作完成的具有高度藝術(shù)價(jià)值和歷史價(jià)值的復(fù)合體。因?yàn)楣糯堎|(zhì)書畫構(gòu)成材質(zhì)復(fù)雜，制作、加工工藝繁瑣，使得其受外界作用影響較大；同時(shí)由于紙張本身質(zhì)地相對較弱，隨著時(shí)間的推移，作品同時(shí)受到內(nèi)因和外因影響，相比之下較其他藝術(shù)品更容易損壞。因此，面對紙卷類美術(shù)展品，在收藏、運(yùn)輸和展出過程中的溫度、濕度、酸堿度、潔凈度和光照等因素，以及修復(fù)和陳列過程中的外界人為因素，都是需要全面考慮的。

展品的保護(hù)可分為靜態(tài)和動(dòng)態(tài)兩種形態(tài)。美術(shù)展品的收藏和修復(fù)一般在穩(wěn)定封閉的固定環(huán)境中進(jìn)行，主要為了確保美術(shù)展品的物理狀態(tài)正常、良好，可定義為靜態(tài)保護(hù)；展品出庫后，運(yùn)輸過程和陳列展出過程中的保護(hù)措施一般在開放復(fù)雜環(huán)境中實(shí)施，除了繼續(xù)保持展品物理狀態(tài)良好外，更重要的是挖掘藝術(shù)品的展覽屬性，使其全方位價(jià)值得以充分體現(xiàn)，可定義為動(dòng)態(tài)保護(hù)。靜態(tài)保護(hù)與動(dòng)態(tài)保護(hù)相輔相成，只有在這些方面采取完備嚴(yán)謹(jǐn)?shù)拇胧瑳]有疏漏，才能保證藝術(shù)品的長期完整性和高品質(zhì)，使其在展覽中充分展現(xiàn)出珍貴的藝術(shù)價(jià)值和歷史價(jià)值。

動(dòng)態(tài)保護(hù)的獨(dú)特之處是對展品展覽屬性的保持與挖掘，是美術(shù)館展覽能夠?qū)崿F(xiàn)公眾文化教育的一種重要途徑。為了達(dá)到給觀眾以美的享受，同時(shí)又展現(xiàn)文化符號(hào)、傳遞文化信息的目的，既需要對展品展出時(shí)的環(huán)境配置精心策劃，又要對展品本身的時(shí)代以及文化背景做出準(zhǔn)確充分的評(píng)估；既要展現(xiàn)每一幅作品的藝術(shù)魅力，又要統(tǒng)籌考慮展覽整體的文化語境。表面看，這是對展出藝術(shù)品價(jià)值的消費(fèi)，其實(shí)是通過展出時(shí)給觀眾帶來的藝術(shù)感染和文化教義達(dá)到了其綜合價(jià)值的保護(hù)目的。美術(shù)展品的保護(hù)，不僅意味著物理形態(tài)的完整，更意味著文化形態(tài)的傳承。

美術(shù)館展品保護(hù)保證了高質(zhì)量與高接受度的展覽，服務(wù)于公眾文化教育；同時(shí)，通過展覽實(shí)現(xiàn)公眾文化教育，又是對珍貴展品藝術(shù)價(jià)值、歷史價(jià)值和社會(huì)價(jià)值的提升，是一種全形態(tài)保護(hù)。