孫淑芳
本文從宏觀的角度出發(fā),通過論述藝術融合的含義和特征,以及藝術融合原則在教學實踐中的體現(xiàn),著重分析了藝術融合原則在國內教學中的實施困境,并對如何在教學實踐中有效實施藝術融合原則提出了一些看法。
一、藝術融合的現(xiàn)象
(一)藝術融合的基本含義
隨著社會的不斷進步,藝術形式朝著多元化的方向發(fā)展,各藝術門類之間凸顯出相通相融的特點,反映了一種藝術融合的現(xiàn)象。藝術教學原則中的藝術融合包括藝術學科與其他學科之間的融合、不同藝術門類之間的融合以及同一藝術門類的不同方面的融合,它具體是指運用各種教育與藝術形式所能提供的手段、方法,在某一藝術課程或該藝術課程某方面的教學過程中,充分融合其他藝術課程或該門藝術課程其他方面的內容,以便有效地提高藝術教學效率,拓寬學生的藝術視野與審美空間,全面提高學生的藝術修養(yǎng)。
(二)藝術融合的本質特征
藝術融合的本質特征主要體現(xiàn)在三個方面:一是在藝術學科方面,各藝術形式之間具有可融合的學科屬性,這種能夠交互穿插的本質特征使得藝術之間的相互融合成為必要和可能;二是在心理學方面,由于各藝術門類之間存在共同規(guī)律、共同審美特征,可以激起人的心理通感本能,即對某一藝術形式的感受連帶勾起對其他相關藝術形式的感受,如詩中有畫,畫中有詩就是藝術通感的作用;三是在教育學方面,藝術課堂知識的傳授需要藝術之間的相互整合,從而有效實施教學手段,提高教學效率。
二、藝術融合原則在教學中體現(xiàn)
藝術教學的融合原則需要付諸藝術教學實踐,在國內外,一些教師利用各藝術學科之間的融合性質,以多種藝術融合的形式進行課堂內容的傳授,例如:
(一)欣賞課中的情景創(chuàng)設
20世紀60年代,在美國一所中學的藝術欣賞課上,教師先讓學生看一幅畫,然后讓學生用小提琴來演奏這幅畫所傳達的意境,最后教師告訴大家,有一位作曲家正是根據這幅畫寫了一首作品。當教師播放這一作品時,學生驚奇地發(fā)現(xiàn)作曲家的思路和自己的思路極其相似,于是頓時領悟到,色彩斑斕的畫面是完全可以用奇妙的音符組合來表達的。這種在藝術教學中實施的情景創(chuàng)設融合原則,使受教育者在所能提供的藝術環(huán)境中獲得了知識的積累、情感的陶冶,提高了自身的學習效率。
(二)音樂課中的通感融合
北京某中學一位教師在上一堂音樂課時,先播放了鋼琴曲《月光》,然后讓學生在紙上寫出或者畫出自己對月亮的印象,學生的畫各有特色,而所寫詩句有的引自唐詩,有的則是自己創(chuàng)作的新詩。接著,教師讓學生為所聽的曲子命名,其中一部分學生竟準確地說出印象派詩人魏爾倫《月光》的名字。通過這種藝術教學中通感融合的方式,教師巧妙地把音樂、畫面、詩詞三者融合在一起,使學生在充滿詩情畫意的課堂中懂得了音符所表達的意境同樣是可以用線條、色彩、詩句來描繪的。
三、藝術融合原則在教學中實施的困境
以上兩個例子充分表明,各種藝術形式之間的融合對藝術教學的實施具有重要意義。但是就目前而言,藝術融合原則在教學實踐中的運用受到了一定阻礙,原因主要在于以下三點:
(一)教師藝術修養(yǎng)偏低
在藝術教學的實施中,教師的職業(yè)素養(yǎng)對學生的發(fā)展有著至關重要的作用。但是,許多教師在藝術課堂上的授課形式比較單一,由于自身的知識層面比較狹隘,藝術修養(yǎng)相對偏低,在授課時只會涉及該門藝術知識的講解與傳達,卻不懂得各藝術門類之間的融會貫通,不能很好地利用藝術教學實踐中的融合原則,對教材和教學內容進行精心加工和創(chuàng)造性更新。這就使得藝術教學的形式存在局限性,導致藝術融合原則不能有效實施。
(二)藝術教材內容單一
當前,多數(shù)高校采用的藝術教材在內容編排上存在單一性的現(xiàn)象,各藝術學科之間沒有達到穿插融合的效果。例如,音樂教材的內容只關乎音樂方面的知識,而美術教材的內容只涉及美術方面的論述,這種藝術學科之間的獨立分割,不僅阻礙了藝術融合原則的有效實施,也造成了學生藝術教育發(fā)展的滯后性。很多學生在這種單調、枯燥的藝術形式培養(yǎng)下,不能很好地領會所傳授知識的精髓,甚至覺得學習起來很吃力,從而產生厭倦、排斥的心理。
(三)藝術教學設施落后
藝術融合原則有效實施的另一個基礎條件是教學資源的完善。目前,很多高校在教學設施上存在嚴重的落后現(xiàn)象,甚至一些專門的藝術院校在這方面也有一定的缺陷。由于藝術融合課堂的開展在很大程度上依賴于教學設施,如果教學設施不夠齊全,導致學生在藝術欣賞與創(chuàng)作活動中不能感受良好的藝術氛圍。教師即使想要在教學實踐中達到自主融合的目的,但由于物質環(huán)境的缺失,也就很難實現(xiàn),所以造成了藝術融合原則在教學實施的困境。
四、促進藝術融合原則有效實施的策略
針對藝術教學中存在的現(xiàn)狀,要使藝術融合原則在教學實踐中真正起到融為一體、短時高效、豐富多彩的作用,需要找出有效的途徑來加以改善,主要措施包括以下三個方面:
(一)提高教師藝術修養(yǎng)
藝術教師必須具備足夠廣泛的藝術修養(yǎng),以便能清楚地看出正在進行的教學工作同其他領域之間的關系,否則很難做到各藝術學科之間的融會貫通。例如在美術課中,教師要學會適當?shù)匾胍魳罚@有助于營造良好的藝術氛圍,調動學生的積極性,陶冶學生的情操。只有教師擴大自己的知識層面,提高自身的藝術修養(yǎng),主動了解各藝術門類之間的相關知識,學會把各種藝術學科結合起來的綜合藝術教學形式,才能在教學實踐中有效地倡導、遵循并巧妙地運用藝術融合的原則,改變單調、機械的藝術課堂。
(二)融合藝術教材內容
藝術課教材的所選內容及其編排方式等,必須為藝術教學遵循的藝術融合原則提供廣泛的空間。由于藝術同廣泛的文化領域有著天然的密切聯(lián)系,這就使得藝術課程與其他課程的相互融合成為可能。例如上生物課時,可以用繪畫的方式來學習,畫鳥時,就讓學生了解鳥類;上植物課時,可以教學生攝影;上歷史課時,則用戲劇來讓學生了解歷史,等等。這種藝術學科與其他學科之間的融會貫通不僅能夠激發(fā)學生的學習興趣,使學生樂意了解所學的內容,還能使學生很好地獲得藝術方面的知識,促進藝術融合原則在課堂教學中的運用。
(三)完善藝術教學設施
要想在藝術教學實踐中有效實施藝術融合的原則,高校必須提供完善的基礎設施。由于藝術教學內容的傳授需要通過多種多樣的藝術表現(xiàn)手法來加以闡釋,因此對于高校教學設施的安排就有了更高的要求。例如在美術教學實踐中,高校不僅需要提供美術課堂所必需的各種基礎設施,還需要具備音樂授課內容的教學條件,通過音樂與美術教學設備的融合,使課堂內容的傳授達到圖音并茂、聲色俱全的立體效果,全面促進藝術融合在藝術教學原則中的充分運用。
五、總結
藝術教學本是一門最具藝術性的教學,人們只有尊重藝術特征,才能獲得最佳的藝術教學效果。藝術教學如果在內容、手段、方法等方面都摒棄單調,遵循融合原則,在教師素質、教學設備、教材內容所允許的范圍內,盡可能地融合各種藝術形式,充分調動人體的全部感官,那么它將極大地豐富教學內容,拓展學生的藝術審美空間,增強教學活動的藝術趣味,激發(fā)學生的學習興趣,全面提高學生的藝術修養(yǎng)和藝術教學的效率。
(廣西藝術學院)