今日攝影出版觀察

鐘華連

攝影和書有一種天然的親緣關(guān)系。美國攝影史學家納奧米·羅森布拉姆（Naomi Rosenblum）曾在《攝影書籍出版簡史》一文中談到：“最初一些讓光線在玻璃板和金屬板上產(chǎn)生影像的試驗起因于人們希望改進和加快書籍插圖繪制的愿望?！保ā吨袊鴶z影》2004年第1期）在攝影史的早期，照片具有的可復制性就已經(jīng)是攝影迅速普及的重要原因。而當一張張散落的照片匯聚成冊，加上或多或少文字的引導和勾連，它便是攝影書的雛形；而一本書中照片與照片之間通過不同的組合排列，激發(fā)出的新的意義空間，建構(gòu)的整體性使得照片變得更有力量。

達蓋爾銀版法和卡羅式攝影法發(fā)明后，使用照片的出版物開始增加。在19世紀末網(wǎng)目制版工藝（half-tone reproduction）發(fā)明之前，照片和文字通常無法一起印刷，書籍里的照片插圖，一般有兩種：一是使用珂羅版制版法、凹版制版法、伍德伯里制版法復制照片，然后印制在紙上，但這種方法更接近版畫的感覺；二是用藍曬法或直接從照片底版接觸印相所得的紙基照片粘貼其上，或把文字粘貼于紙基照片上，而后者所得的照片和底版一致，這樣以紙基照片為主體編輯而成的書籍也就是我們現(xiàn)在所說的攝影書（photobook），并且充滿手工意味。被認為史上第一本攝影書的《不列顛藻類照片：藍曬印象》（Photographs of British Algae： Cyanotype Impressions），便是英國植物學家、攝影師安娜·阿特金斯（Anna Atkins）在1843年制作的一系列藻類藍曬物影照片的集合，她將照片編輯、裝訂成書的同時，還把手寫文字條粘貼在照片上。而被稱為第一本商業(yè)出版攝影書的《自然的畫筆》（The Pencil of Nature）出版于1844年至1846年之間，威廉·亨利·?？怂埂に柌┨兀℉enry Fox Talbot）用卡羅式攝影法制作了城市風景、建筑、靜物和特寫等不同景別的24張照片，并將照片手工粘貼于已印刷文字和圖畫的書籍上。這兩本書里面的照片都是原版印制品（original prints），而這兩種制作攝影書的方式幾乎占據(jù)了整個19世紀。馬丁·帕爾（Martin Parr）和格里·巴杰（Gerry Badger）在第一卷《攝影書的歷史》（The Photobook： A History）也曾提到，“19世紀的攝影幾乎都與書籍有關(guān)，存放地點多是圖書館或檔案館，這類書里填充的照片是原版印制品而不是印刷復制品（printed reproductions）?！?0世紀以來，隨著印刷技術(shù)的發(fā)展，照片可以不同大小地自由印刷在各種刊物和書籍上。如今，雖然我們在網(wǎng)絡上可以隨處可見照片，但我們真正凝視一幅照片的時間越來越少。目前為止，印刷仍然是還原照片原作的最有效手段之一，而且攝影展覽在時間和空間上的局限可以由書輕松破解。難怪，帕爾和巴杰說，“攝影從本質(zhì)上來說，仍然是一個印刷于紙頁的媒介（printed-page medium）。”

20世紀末開始，關(guān)于攝影書的集中探討逐漸展開，多是由攝影書收藏家來主導。攝影收藏家、出版人安德魯·羅斯（Andrew Roth）分別在1996年、1997年和1999年編著了三冊《關(guān)于攝影的書》（Books on Photography），這些書冊更像是收藏圖錄，除了出版信息和內(nèi)容簡介外，還標明每本書在當時的市面價格。而羅斯在 2001年主導編著的《20世紀具有巨大影響力的101本攝影書》（The Book of 101 Books：Seminal Photographic Books of the Twentieth Century），更注重所選攝影書對照片的排版呈現(xiàn)，收錄了101本20世紀的經(jīng)典攝影書。2004年，羅斯策劃了《翻書：從1878年至今的攝影書的歷史》（The Open Book，A History of the Photographic Book From 1878 to the Present）展覽，同時推出同名展覽圖錄，這個主題展被許多人認為是探討攝影書的關(guān)鍵性展覽。羅斯的行動更多是自己單人操作，在當時并沒有引起很大的轟動。同是攝影書收藏家的馬丁·帕爾看到了攝影書的特質(zhì)和發(fā)展?jié)摿Γ业揭晃皇熘獢z影歷史的格里·巴杰來一起編撰“攝影書的歷史”，為攝影書正名，帕爾和巴杰分別于2004年、2006年和2014年合作出版三卷《攝影書的歷史》，雖有人認為《攝影書的歷史》并非是嚴格意義上的史料讀物，但他們以一種編撰攝影書歷史的態(tài)度，來呈現(xiàn)攝影書的各種可能，加上相關(guān)內(nèi)容的傳播在互聯(lián)網(wǎng)上加速驅(qū)動，使得“photobook”（攝影書）這一新的術(shù)語得以強化和普及。自《攝影書的歷史》前兩卷出版后，拉美、中國、德國、日本、荷蘭、瑞士等以國家和地區(qū)為線索梳理攝影書的著作不斷涌現(xiàn)，甚至還有以城市為線索的攝影書。馬丁·帕爾作為馬格南圖片社的主席最近還編著了《馬格南攝影書》（Magnum Photobook： A Catalogue Raisonné）。這些或以圖錄或以史料梳理的方式對攝影書展開的“攝影書中書”編撰，使得對攝影書這一媒介的關(guān)注進入到更為廣泛的公眾層面。而2015年，馬丁·帕爾和荷蘭攝影小組魯小本& 泰斯共同在中國舉辦的“中國攝影書集”展更是助推了國內(nèi)對攝影書出版、制作和收藏的重視。

行文至此，需要說明一點，國內(nèi)對攝影圖書的認識，從廣義上來說，包含攝影史論/理論/評論、攝影畫冊、攝影故事、攝影隨筆、攝影教材（含技法、器材、教程）等各種以攝影為主要線索來書寫的書籍。在本文和本專題中提到的攝影書更多指的是“包含或不包含文本，作品的主要信息是以照片為主要載體，書的作者可以是一位攝影師或一群攝影師，也可以是為攝影師作品編輯、排序的人，甚至是一群攝影師?！薄皵z影書是一個‘事件場域，封面之下容納一組照片，前后照片之間存在共鳴，當你一頁頁翻開，會感覺到整體的意義多于單張照片本身的意義?！保ㄒ浴稊z影書的歷史》第一卷前言）雖然攝影書內(nèi)容上比較靠近通常所說的攝影畫冊，但 “畫冊”在現(xiàn)代漢語詞典中的基本解釋是“裝訂成本子的畫”，英文有譯為“picture album”或“painting album”?！爱嫛弊指訌娬{(diào)普泛意義上的“圖畫”（picture），而“album”這個來自拉丁語的詞原意為白色，后來指用來收集名人的簽名本，粘貼照片、郵票、圖片的“空白的本子”，“攝影+畫冊”雖是強調(diào)攝影，但“攝影”和“畫”放置一起不免有種重復的意味。通常所說的“photo album”更準確的中文譯名是 “攝影集”。而“photobook”或“photographic book”直譯為“攝影書”，除了強調(diào)設計和印刷上的考量外，還更強調(diào)作者或編著者的編排意識，更突出攝影和書的那種親密關(guān)系，同時強調(diào)攝影這種區(qū)別于文字的內(nèi)容載體。

總體來看，目前在國內(nèi)，器材、技法和教程類的圖書數(shù)量占據(jù)攝影出版的主體，但是隨著互聯(lián)網(wǎng)上相關(guān)資訊的豐富，圖書市場上那些初級的攝影器材、技法書已經(jīng)飽和，而讀者對影像文化的深度閱讀需求日益加大，這就使得攝影出版的多元化局面逐步打開。

攝影書、攝影理論/評論書，以及將攝影運用于各學科領(lǐng)域的影像文化出版物是近幾年國內(nèi)攝影出版最突出的趨勢。在傳統(tǒng)出版領(lǐng)域中，中國攝影出版社、浙江攝影出版社、中國民族攝影藝術(shù)出版社、北京美術(shù)攝影出版社等專業(yè)攝影出版社對此都有不小的投入，中信出版社、北京聯(lián)合出版公司、廣西師范大學出版社、湖南文藝出版社、三聯(lián)書店等綜合類出版社偏向于更大眾化、生活化的影像文化出版，即使前幾年從計算機圖書出版派生出來做攝影技法書的人民郵電出版社也在加大影像文化讀物的出版。國內(nèi)影像文化方面的原創(chuàng)攝影圖書還處于起步階段，雖然產(chǎn)出不少，但能滿足讀者閱讀期待的中國攝影師和原創(chuàng)作者并不多，于是從國外原版引進成為便捷的途徑。在大部分出版社里，這類引進出版的攝影圖書占了較大的比重，一方面引進的攝影圖書對于影像文化有更多元的認識，對中國攝影的發(fā)展以及國內(nèi)攝影師的創(chuàng)作都有借鑒意義；另一方面經(jīng)過境外出版社把關(guān)而在銷售業(yè)績上有一道安全屏障，出版周期相對可控，出版費用有時甚至比原創(chuàng)圖書低。影像文化類書籍更多是作為長銷書出版，有些也可成為比較暢銷的圖書，例如，在業(yè)界頗受認可的兩本引進攝影史論/理論讀物《世界攝影史》《攝影批判導論》至今已加印3次。對于影像文化的出版，出版社除了自家策劃攝影圖書外，也會與圖書策劃公司合作，例如這幾年比較突出的后浪出版公司策劃不少重要的影像文化書籍，而且也很注重圖書的引進，博蒙特·紐霍爾（Beaumont Newhall）撰寫的《攝影史》（The History of Photography）已在他們2017年的出版計劃中。

前些年，由于那種印制費用較高的攝影書資金投入大，受眾小，大多數(shù)出版社望而卻步。近些年，像《莊學本攝影全集》《侯登科的世界》、呂楠的攝影三部曲、楊延康的《心像》等大部頭攝影書的出現(xiàn)，這一局面正在改變。同時，出于美術(shù)館、畫廊印制展覽圖錄和為代理攝影師出版作品集的傳統(tǒng)，近些年國內(nèi)的相關(guān)藝術(shù)機構(gòu)也通過各種渠道制作了大量攝影作品集。這些藝術(shù)機構(gòu)往往把攝影書作為展覽的延伸，因此對裝幀設計和印刷質(zhì)量的要求普遍較高。

另外，最近流行的眾籌也為攝影圖書的出版提供了新的可能。比如，在2016年的攝影圖書里，《中國當代攝影圖錄》便是藝術(shù)機構(gòu)“蝴蝶效應”通過在自家微店發(fā)起眾籌，以讀者預定的方式獲得一筆制作資金；南方日報記者丁銓則在眾籌網(wǎng)站上籌得4萬元左右的出版資金，最終出版了他用六年半編寫的《舊影潮州》。出版社也會主動加入眾籌的隊伍，浙江攝影出版社在某眾籌網(wǎng)站上發(fā)布《當代攝影文化地圖》一書的眾籌活動，最后籌得近2萬元的資金，比預期多了將近一倍。可以說，眾籌不僅為出版項目做一個資金支持，還達到圖書宣傳的效果，同道中人會支持，還能挖掘潛在的讀者。

在過去的幾年中，受到國外獨立攝影書制作潮流的影響，一些攝影書愛好者在國內(nèi)建立了自己的小型圖書制作機構(gòu)。例如，言由創(chuàng)辦的假雜志，在香港注冊并在大陸扎根后，2011年至今已出版18本攝影書；從事媒體工作的小鵬和一萬在上海創(chuàng)辦攝影書工作室及藝術(shù)書分享平臺Same Paper，至今已制作8本攝影書，他們也有自己的攝影書店。這兩家攝影機構(gòu)不僅出版和制作攝影書，還開設攝影書店、辦書展來推廣攝影書，這也成為越來越多小型攝影機構(gòu)的發(fā)展方向。

隨著數(shù)字時代影像傳播的活躍，以及數(shù)字印刷的便捷，最近幾年，國內(nèi)不少攝影師開始自己印制或手工做攝影書。攝影書越來越成為一種獨立的藝術(shù)創(chuàng)作方式，而不僅僅是影像傳播的媒介。在豆瓣和一些攝影網(wǎng)站經(jīng)?？梢娮灾茢z影書的展示或售賣。而各大美院、傳媒類院?，F(xiàn)在越來越重視讓學生用書來呈現(xiàn)他們的攝影作品，訓練他們的編排能力和藝術(shù)創(chuàng)造力。中國人民大學、上海外國語大學、浙江傳媒學院、上海視覺藝術(shù)學院等各類高校攝影專業(yè)課上還給學生增加了做一本書的要求。在一些院校的畢業(yè)展中，我們也可以看到一些學生自己制作的藝術(shù)書作為畢業(yè)作品來呈現(xiàn)。另外，這幾年也不斷有攝影書工作坊的活動，鼓勵攝影師通過自己的編排和設計去動手做一本書。

如今，越來越多的獎項、書展為制作攝影書的熱潮推波助瀾。讀者不僅可以在現(xiàn)場看到攝影書的各種樣態(tài)，還能在這屏幕占據(jù)視覺生活的時代體會攝影書所帶來的多元感官體驗。從最早的阿爾勒攝影書獎到新進的巴黎攝影博覽會-光圈基金會攝影書獎，從囊括各領(lǐng)域圖書的法蘭克福書展、倫敦書展、到以藝術(shù)書為導向的倫敦藝術(shù)書展、紐約藝術(shù)書展、東京藝術(shù)書展，再到以攝影書為主的卡塞爾攝影書節(jié)、維也納攝影書節(jié)等活動，國內(nèi)的媒體都有及時詳盡的報道。國外攝影書節(jié)（獎）、書展在中國落地或巡展在這兩年也多了起來：德國攝影圖書獎自2013年開始每年都在中國多個城市舉辦獲獎圖書的巡展；2016年6月，第八屆卡塞爾攝影書節(jié)移師北京三影堂攝影藝術(shù)中心；2016年11月，集美·阿爾勒攝影節(jié)上展出2016阿爾勒攝影書獎的精選圖書。中國年輕一代的攝影師也開始在這些國外獎項上嶄露頭角，楊圓圓的《在克拉科夫的十日》入圍2015阿爾勒攝影書獎“作者圖書獎”（Author Book Award）候選名單，陳哲的《蜜蜂&可承受的》斬獲2016卡塞爾攝影書節(jié)“最佳攝影書大獎”，張立潔的《半夜琵（luàn）琶（tán）》摘得2016卡塞爾攝影書節(jié)“攝影樣書獎”第三名，程新皓的《對一條河流的命名》獲得2016巴黎照片-光圈基金會攝影書獎“第一本攝影書獎”提名。這幾年，國內(nèi)攝影人也策劃不少書展或書市，2013 年，由任悅策展的“攝影與書”在麗水國際攝影文化節(jié)上推出；言由也曾在2012 年策劃了“假雜志與中國獨立攝影書展”，2013 年在北京國際攝影雙年展上策劃“手工攝影書展”；2015年，青年策展人何伊寧在英國FOMAT 攝影節(jié)推出了展覽“來自中國的50 本當代攝影書 2009-2014”，并隨后在國內(nèi)多個城市巡展。2016年11月，言由在集美·阿爾勒國際攝影季上策劃了持續(xù)3天的攝影書市，邀請了十幾家海內(nèi)外的攝影出版機構(gòu)參與。另外，攝影書也頻繁地在國內(nèi)的藝術(shù)書展上亮相，例如，2016年8月開始，由夢廠DREAMER FTY策劃的“abC藝術(shù)書展”（ art book in China - abC/f），先后在上海二十一世紀民生美術(shù)館、北京國際設計周大柵欄展區(qū)里展出，呈現(xiàn)了大陸和港臺地區(qū)小型出版機構(gòu)和藝術(shù)家自主出版物的樣貌，攝影書是其中的重要類型；2012年開始，徐冰在中央美術(shù)學院美術(shù)館策劃的三年一屆的“鉆石之葉—全球藝術(shù)家手制書”也可看到不少藝術(shù)家自制攝影書和“攝影+手工”創(chuàng)作的書。