《愛樂之城》：各自光芒萬丈，彼此平淡遺忘

楊雷

第89屆奧斯卡金像獎頒獎典禮于美國當地時間2017年2月26日在好萊塢杜比劇院舉行。此前呼聲甚高并獲14項奧斯卡提名的大熱影片《愛樂之城》最終奪得最佳導演、最佳女主角、最佳攝影、最佳藝術指導等6個獎項，成為最大贏家。此前該片已在全球拿下153個獎項，獲得228次提名，可見其不俗口碑。

《愛樂之城》出自執(zhí)導過《爆裂鼓手》的導演達米恩·查澤雷之手，其英文片名為“La La Land”，意指“一種沉溺在夢境般的、脫離殘酷現(xiàn)實的精神狀態(tài)” ，非常契合影片主題。而港譯片名《星聲夢里人》從意譯角度講似更為貼切。

影片講述的是一個并不新鮮的愛情故事，但它復制經典好萊塢歌舞片元素，表現(xiàn)風格浪漫動人，仿佛就是在講述電影之外每一個普通人的愛情記憶，不經意間打開了所有人的真愛回憶之窗，任往事慢慢流淌，任情感奔涌而來，或眷戀，或嘆惋。不管是否愛過，是否被傷害過，影片總能在某一瞬間撩動你的心弦，讓你從影片中或多或少尋到自己的影子，加深對愛情的理解。故事圍繞著一對青年男女的愛情和夢想展開，艾瑪·斯通飾演的女主人公米婭一心想成為演員和編劇，卻在試鏡時屢屢受挫，而自編自演的獨角戲也只有寥寥幾人去看。瑞恩·高斯林飾演的男主人公塞巴斯蒂安是一個堅持爵士音樂傳統(tǒng)的理想主義者，他想開一間俱樂部，試圖通過自己的努力拯救日漸衰落的爵士樂，然而他所癡迷的音樂幾乎沒有人愿意花錢去聽，于是他只能違心地做些自己不喜歡的事情，加入流行樂隊，與他的意愿背道而馳。兩個處于好萊塢名利場最底層的追夢人在機緣巧合之下遇見彼此，惺惺相惜，相互慰藉幫扶，在唱唱跳跳中墜入愛河。他們的戀情像所有情侶一樣，甜蜜中摻雜著不安，這不安來自現(xiàn)實與夢想、藝術與商業(yè)的博弈。在經歷了一系列挫折和分歧后，因為誤會和現(xiàn)實，兩人產生隔閡，漸行漸遠，最后不得不選擇放手。

故事情節(jié)按照冬、春、夏、秋、冬的季節(jié)輪回緩緩鋪開，每一個季節(jié)都象征著男女主人公情感的變化。從第一個冬的偶然遇見，再到春的愛意萌生，夏的熾熱之戀，秋的傷感分別，轉眼是5年后又一個冬的重逢。彼時的米婭已經實現(xiàn)了自己的明星夢，并已結婚生子，她帶著自己的丈夫無意間來到塞巴斯蒂安開的爵士音樂俱樂部。曾經相愛的兩人再次相遇，讓人不禁感慨、唏噓不已。片尾那段現(xiàn)實與想象的對比鏡頭更是將影片推向高潮，兩人的舊時夢想都已兌現(xiàn)，生活看起來也一切安好，只是曾經緊緊攥在手掌心的愛情卻成了如煙往事，無論如何兩人都不可能在一起了，或許愛情正因不完美才顯得彌足珍貴。塞巴斯蒂安安靜地為米婭彈奏了他們初次相遇時的曲子，結束后，米婭笑著離開，有種云淡風輕的意味。也許這就是對“相濡以沫，不如相忘于江湖”的詮釋吧。千言萬語早已凝結在兩人深情對視的剎那間，仿佛一封寫給過去的情書，在記憶的湖面蕩起層層漣漪，顯得那般含蓄、細膩、真誠。導演達米恩·查澤雷在影片中竭力渲染純粹的音樂、夢想與愛情，而這些都是絕大多數人在成長歷程中必然經歷并且深有體會的東西，我們仿佛從中看到了曾經的自己，因而與男女主人公產生了情感的共鳴。

影片雖然手法懷舊但心意足夠年輕，沒有華麗的大場面，也沒有驚世駭俗的情節(jié)，有的只是質樸的故事和唯美的畫風，直面人生的種種困局，心無旁騖地講愛情，認認真真地說夢想。相比于傳統(tǒng)的歌舞片，《愛樂之城》并非一言不合就跳舞，正如有評論所說：“《愛樂之城》回溯了經典，也塑造了自己的新潮，找到了作為一部歌舞愛情電影的現(xiàn)代坐標?！庇捌械奈璨饺诤习爬傥?、踢踏舞、爵士舞等風格，卻從未遠離日常，比如奔向愛人的小跑、斗嘴時的打鬧，這些舞步大多是平實的?！凹炔贿^于神奇，也不過于現(xiàn)實主義?！边@是導演的期許，而影片也基本達到了這個目標。影片的音樂亦可圈可點。導演在采訪時說：“拍攝《愛樂之城》的真正意圖，就是希望音樂和故事能夠成為不能分離的整體，你無從單獨去看它們?！币魳泛凸适虑擅畹厝诤显谝黄?，你會發(fā)覺影片中的歌詞沒有一句賣弄成分，一切都是那么自然地流淌而出。影片結尾的處理更是值得稱道，把“有情人未成眷屬”的遺憾利用歌舞片的優(yōu)勢轉化為溫情的幻想，著實讓人眼前一亮。影片的整體色彩斑斕，主色調湛藍清澈，搭配干凈而不紛亂，充滿理想與夢幻的氣息，與情節(jié)的起承轉合相得益彰。

撇開愛情元素而言，《愛樂之城》是一部不折不扣的勵志片，獻給那些在底層掙扎的追夢人——這些人又是這個世界上的大多數。他們像米婭和塞巴斯蒂安一樣，被現(xiàn)實生活所裹挾所綁架，一次次承受著失敗的壓力和來自外界的冷漠與嘲笑，甚至種種惡意。慶幸的是，米婭和塞巴斯蒂安并沒有因此放棄夢想，而是堅持不懈地努力著，艱難前行卻無所畏懼，最終夢想成真。影片中的一則“孤獨者宣言”值得銘記：“獻給那些愛做夢的人，哪怕他們看似愚蠢，獻給會受傷的心，獻給我們犯的錯……瘋狂才是關鍵，如果我們都不知道終點在哪里，那就盡情去追逐。”正是這種永不言棄、永不服輸的精神，引起觀眾強烈的共鳴。倘若沒有這種共鳴，影片將淪為一部平庸之作。

當然，影片也存在著一些不足之處。比如有些劇情略顯突兀：當兩人分別多日，突然在飯桌上就理想與現(xiàn)實的問題發(fā)生爭吵時，讓人不明就里，不知矛盾從何而來。另一個問題則是對待黑人的態(tài)度。眾所周知，爵士樂的歷史同黑人是不可分離的，但導演卻安排一個白人男性以一種近乎偏執(zhí)的性格來復興爵士樂，動機不免有些晦暗不明。有批評者就指出：“對黑人觀眾來說，發(fā)現(xiàn)爵士樂被一個歷史之外的白人復興了，會有被冒犯的感覺?！比欢Σ谎阼ぃ傮w來說《愛樂之城》是一部值得細細品味的佳片。

眾多知名影評人將《愛樂之城》稱為繼20年前《泰坦尼克號》后又一次感動全球的催淚愛情巨制，雖然有些夸張，但不得不承認《愛樂之城》有著它獨特的藝術魅力。米婭和塞巴斯蒂安所代表的是掙扎在生存和失敗夾縫中的普通人，其實也是你是我。夢想與愛情、失敗與淚水、失意與潦倒，以及成功與榮耀，不是屬于個別人，而是屬于所有人?；蛟S你足夠幸運，像影片中的男女主人公一樣，遇見一個懂你的、與你的靈魂相近的人，他（她）了解你的理想與抱負，總在關鍵時刻支撐著你，你們在追夢路上癡心愛著，愛情給夢想以溫度，夢想給愛情以深度。但或許最后你們同樣由于種種原因而未能走到一起，你又將如何抉擇？當愛已成往事，再次重逢時你能否釋然？或許不完美的結局才是最符合現(xiàn)實的，畢竟生命本身存在著太多的缺憾。既然如此，何不各自光芒萬丈，彼此平淡遺忘。