光·安藤忠雄·中國傳統(tǒng)建筑

胡 剛

(山西省建筑設(shè)計研究院，山西 太原 030013)

1 安藤忠雄作品中有關(guān)“光”意向的理論和實踐

眾所周知安藤忠雄是一位建筑中用光的大師，他對建筑和光的關(guān)系有著自己的系統(tǒng)觀點和主張，他認為，光使得物體的實存成為可能?！敖ㄖ臻g中一束獨立的光線停留在物體的表面，在背景中拖下陰影，隨著時間的變幻和季節(jié)的更替，光的強度發(fā)生著變化，物體的形象也隨之改變[1]”。而正是在不斷變幻中，光重新塑造著我們的世界，但是，“光并沒有變的物質(zhì)化，其本身也不是固定的形式，除非光被孤立出來或被物體吸收。光在物體之間的相互聯(lián)系中獲得意義。在光明和黑暗的邊界線上，個體變得清晰并獲得了形式?！盵1]安藤認為，建筑設(shè)計就是要“截取無處不在的光”并在一定特定的場合去表現(xiàn)光的存在，“建筑將光凝結(jié)成其最簡約的存在，建筑空間的創(chuàng)造即是對光之力量的純化和濃縮”。

安藤忠雄認為現(xiàn)代建筑將窗戶從結(jié)構(gòu)限制中解放了出來，可以在任何尺度中被自由的創(chuàng)造。但這卻沒有帶來光在建筑中的解放，光的活力被無效的分散，最后陷于淪喪?，F(xiàn)代建筑創(chuàng)造了一個過分透明的世界即一個泛光世界，排斥其他，消除黑暗。這種光暈般擴散的光的世界，就像絕對的黑暗一樣，意味著空間的死亡。

在這樣的建筑設(shè)計理念指導(dǎo)下，安藤開始了用混凝土營造建筑中特有的獨一無二的光環(huán)境空間，創(chuàng)造了許多震撼人心的作品。追其根源，安藤早期游歷日本的經(jīng)歷是重要的。日本傳統(tǒng)的茶室空間給了他很大的啟示，“空間僅僅以撐張在精致木框之中的紙來進行分割，當(dāng)光穿過這樣的分割時，在室內(nèi)靜靜的漫散開，與黑暗混合在一起，創(chuàng)造一種單色退暈的空間，日本建筑在傳統(tǒng)上就是這樣憑借感性技術(shù)，著力于把光分散成微小的顆粒，這種細致的變化將空間帶入了精妙的存在?！薄安晒獾姆绞郊芭c設(shè)計不同部分之間相互疊合的關(guān)系對傳統(tǒng)日本建筑非常重要。光隨著時間而發(fā)生著變化，建筑中的不同部分由此建立相互之間的關(guān)系?！?/p>

光在日本傳統(tǒng)建筑中是極具生命力的。單純而簡潔的光以及它那種特殊的冷色調(diào)，為人們營造出一種沉靜安寧和寂靜的心境，而情緒的純粹和凈化則更能感悟外界的細微變化和內(nèi)在生活品位。

安藤始終認為文化和文明是完全不同的概念，而他更加堅定地認為建筑是屬于文化的而不是屬于文明的，他認為現(xiàn)代文明的飛速進步，同時，卻也讓文化飛快的消亡，建筑師一定有責(zé)任讓屬于自己生存環(huán)境和歷史積淀的文化傳承下去，而他認為不應(yīng)該走后現(xiàn)代主義建筑師所走的符號化的文脈傳承手法，而應(yīng)在更深層次建筑空間對人靈魂的感觸和交融入手，他說自己的建筑是提供給人們和建筑空間對話的載體。而在這點上，他無疑做到了日本人對空間概念的傳承，在他的作品中我們找不到所謂日本傳統(tǒng)建筑的符號和形式記憶，但是，在他建筑的空間中我們的確感受到的是日本傳統(tǒng)的場所記憶，這是日本傳統(tǒng)的，卻也是現(xiàn)代的。在傳統(tǒng)文化急需要保護和傳承的今天，作者認為我們可以在安藤所作的這些實踐和理論方面多總結(jié)和學(xué)習(xí)，從別的著眼點來讓我們傳統(tǒng)的建筑精神和場所記憶能在現(xiàn)代主義的都市和建筑中重生[2]。

2 中國建筑師對中國傳統(tǒng)建筑空間的探求

在新中國成立之前，中國的第一代建筑師就開始了對中國建筑如何與現(xiàn)代建筑傳承和契合的關(guān)注和探索研究，他們有著深厚的中國傳統(tǒng)文化底蘊，對中國古典建筑的形式比例和細部構(gòu)造有著深入的學(xué)習(xí)，海外的教育背景使他們對于現(xiàn)代建筑的把握也深得精髓，在他們的主持下，誕生了很多優(yōu)秀的有中國特色的建筑作品，但都難以擺脫大屋頂斗拱的形式，難以適用于現(xiàn)代風(fēng)格的高層建筑以及日趨復(fù)雜的建筑功能要求。

隨后的幾代建筑師對于中國古典建筑文化的傳承都進行著孜孜不倦的探索，然而始終有一種困惑存在：中國古典建筑的意境是由群體建筑體現(xiàn)的，是由一系列空間序列烘托而成的，中國古典建筑是外觀相似而功能不同，有著自己的形制和比例做法，這些和現(xiàn)代建筑的功能和理念不能融合，不會再給傳統(tǒng)建筑那樣的空間去烘托建筑空間本身，于是認為中國傳統(tǒng)建筑和現(xiàn)代建筑割裂了，傳統(tǒng)建筑與現(xiàn)代建筑的契合點找不到了。在后現(xiàn)代建筑師對現(xiàn)代建筑的反諷與對立中，產(chǎn)生了各種各樣建筑的流派和以符號傳承文脈的方法，后現(xiàn)代建筑師反對現(xiàn)代建筑所鼓吹的世界風(fēng)格，主張有自己本地的特色和文脈，用符號傳承文化是被實踐證明了的有一定意義的建筑設(shè)計手法，在長期實踐過程中，也誕生了很多優(yōu)秀的作品。作者認為安藤忠雄對于日本傳統(tǒng)建筑在現(xiàn)代主義的傳承應(yīng)該從傳統(tǒng)建筑的精神，從給人的靈魂感受入手，而不是從形式入手，是用現(xiàn)代的材料營造出與傳統(tǒng)建筑一脈相承的空間特質(zhì)。他在這方面的實踐獲得了巨大的成功，他用纖細若絲的混凝土創(chuàng)造的空間有很多被認為是日本人特有的精神空間，最契合日本人的內(nèi)心深處，這也應(yīng)該是我們思考中國古典建筑空間的精神特質(zhì)如何傳承問題的出發(fā)點之一。

3 傳統(tǒng)建筑空間所體現(xiàn)的空間特質(zhì)與現(xiàn)代建筑設(shè)計的聯(lián)系

談到日本文化和中國文化，應(yīng)該是有很多共同點的，早期的日本文化深受中國文化的影響，鑒真和尚東渡不僅帶去了當(dāng)時唐朝先進的科學(xué)知識，更帶去了中國古典建筑，這種美學(xué)對日本的影響十分深遠。然而中日文化還有個很大的不同點：中國文化善于吸收、接納繼而轉(zhuǎn)化外來文化，換言之我們是吸收型外向型的；而日本文化更傾向于堅持自己本土的，應(yīng)該屬于內(nèi)向型的，因而日本文化如此長久的傳承了很多本土化、極具民族性的承載體，例如茶道、花道、劍道等等。這種差別值得重視，只有傳統(tǒng)文化得到人從內(nèi)心的肯定和渴望，傳統(tǒng)文化的傳承才能成為可能。

此外中日文化在建筑空間上的區(qū)別也較大：日本建筑空間似乎都是追求狹小，也許與日本國土資源緊張有關(guān)，但是長久的空間體驗讓日本人追求一種在極為有限的空間中體會無限的精神境界的哲學(xué)思想，正是在這種理念下，安藤創(chuàng)造了住吉的長屋，在極為有限的空間中給人營造了遐想的空間，那個小小的透風(fēng)漏雨的庭院就是搭起有限和無限的橋梁。他這樣的理念指導(dǎo)下，還誕生了真言宗本福寺水御堂和聯(lián)合國教科文組織總部的冥想之庭等等。這一方面，中國傳統(tǒng)思想是不同的，中國思想中喜愛的空間是寬闊氣派的，是華麗堂皇的，就在時至今日的室內(nèi)設(shè)計中，大多業(yè)主依然以這些為追求?；氐絺鹘y(tǒng)建筑本身，就作者的體驗而言，中國古典建筑空間是龐大的，因為進深很大，門廊高度又有限，所以造成室內(nèi)只有靠近門廊的地方才是光亮的，大部分是昏暗的，而正和安藤對光與建筑關(guān)系的認識相同，光在通過了門廊上各種各樣形式的中式槅扇之后，以一種奇妙的組合方式和非形體特征投射在地面上、山墻上，投射在人們的身上，淡淡的木香，配上少許光線中輕舞的灰塵，講述著建筑古老的歷史和他所見證的人和事，這就是我們對中國傳統(tǒng)建筑中“光”的第一體驗。其后內(nèi)部的空間是昏暗的，也正是因為有了這昏暗，門廊處的光亮更加的彌足珍貴，他們二者是相輔相成的，那種奇妙的光線的投射告訴我們建筑外面正在經(jīng)歷的時光變遷和建筑內(nèi)部的神秘，內(nèi)部的昏暗讓我們沉思，讓我們在匆忙的腳步中想要停留下來想想這昏暗中還有什么，想想在昏暗中我們能追憶已逝的華年，包括建筑本身所帶來的他的故事和記憶。這不正是安藤所說的人與建筑的對話么。

[1] 王建國,張 彤.國外著名建筑師叢書(第三輯)——安藤忠雄[M].北京：中國建筑工業(yè)出版社，2003.

[2] 馬衛(wèi)東,曹文君.安藤忠雄·建筑訪談錄[J].時代建筑，2002(3):88-97.