高職藝術(shù)美術(shù)教學(xué)中色彩風(fēng)景寫生觀察方法與取景構(gòu)圖的教學(xué)探索

摘 要：在設(shè)計藝術(shù)類專業(yè)風(fēng)景寫生教學(xué)中常出現(xiàn)這樣的情況，當(dāng)學(xué)生們面對比較復(fù)雜而又龐大的自然空間場景時，會茫然不知所措。那么教會學(xué)生如何面對實景有秩序和有組織地進行畫前準(zhǔn)備就顯得很重要，他們所面臨的風(fēng)景寫生的第一步就是如何取景、怎樣取好景，這是寫生的第一步也是最為關(guān)鍵的一步。風(fēng)景寫生則是藝術(shù)家通過對自然景物的描繪，傳遞情感，把最美好的畫面定格凝固在這一美好的感受中。那么，如何在畫面中保留和凝固這一美好的感受，筆者經(jīng)過多年的風(fēng)景寫生實踐，提出以下幾點供大家思考。

關(guān)鍵詞：觀察取景 構(gòu)圖 視覺藝術(shù) 整體意識

中圖分類號：G420 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1672-3791（2016）11（b）-0088-02

在我們的風(fēng)景寫生中題材非常廣泛，城市建筑、鄉(xiāng)村田野、山巒瀑布、海浪礁石、沙灘漁舟等各種景色畫美不勝收。面對豐富多彩的大自然，首先就是要選取好角度和主題內(nèi)容，因為有些景色光線角度不同，景色的效果也不同。再就是要表現(xiàn)的內(nèi)容是什么，要大致有個立意構(gòu)想，然后就是面對要表現(xiàn)的景色來進行構(gòu)圖、組織畫面。自然界中的景物豐富而繁多，不可能把每一樣都畫上去，這就需要遵循一般的構(gòu)圖規(guī)律進行處理、組織、取舍，最后形成有主次、有重點、有空間層次及較好的透視關(guān)系并帶有自己對景色的感受、藝術(shù)情調(diào)的整體畫面。學(xué)生在理論上懂得了風(fēng)景寫生的色彩規(guī)律和觀察方法后，接下來就要在正確方法的指導(dǎo)下反復(fù)實踐。把握好畫面色彩風(fēng)景寫生的取景與構(gòu)圖至關(guān)重要。首先面臨寫生者的第一個問題就是觀察方法的問題，觀察的正確與否直接影響畫面的取景與構(gòu)圖，甚至影響整體的畫面效果。

1 風(fēng)景寫生的觀察方法

在風(fēng)景寫生中，我們必須解決的首要問題就是觀察方法的問題。無論對象是簡單還是復(fù)雜，都必須做觀察和理解，找出具體、明確的形象特征，在大腦中形成強烈的印象，對比例、透視、明度、質(zhì)感、重量、體積、空間都有明確的認(rèn)識，做到胸有成竹，才能放矢地表現(xiàn)對象。通過觀察體驗，把獲得的形體感受，通過線條、明暗、色彩，以及相應(yīng)的渲染和筆觸加以表現(xiàn)，才能做到“形神兼?zhèn)洌孕螌懮瘛薄?/p>

1.1 風(fēng)景寫生的一般規(guī)律

要了解色彩的觀察方法必須先了解自然界中色彩的一般規(guī)律，寫生色彩著重研究有關(guān)條件色變化的問題。條件色的發(fā)現(xiàn)和應(yīng)用與人們的觀察方法有密切聯(lián)系，這種觀察方法可以稱為條件色觀察方法，它是以“四固定”為前提條件的，即光源、環(huán)境、對象、作畫固定。在這種前提條件下觀察物象的色彩關(guān)系，把對象、環(huán)境和光源作為一個統(tǒng)一體來研究，只有這樣才能掌握物象的條件色。4個條件有一個發(fā)生變化則全盤皆變，也只有這樣“四固定”才能觀察到特定情況下生動的色彩關(guān)系。

1.2 正確的風(fēng)景色彩的觀察方法

了解以上的色彩規(guī)律知識，是我們在風(fēng)景寫生中認(rèn)識色彩的基礎(chǔ)，而要運用在實踐中還要有正確的觀察方法和表現(xiàn)方法。一是觀察要整體。經(jīng)常有人說要找色彩，但是條件色的規(guī)律決定了色彩不是找出來的而應(yīng)該是在比較當(dāng)中認(rèn)知的。每個物體都不是孤立存在的，物體之間都存在著相互影響的因素。如果我們死盯住一個局部去看，就只能看到簡單的固有色或是一些無法確定形成原因的灰色。正確的方法是把觀察對象、光源、環(huán)境三者作為一個整體，全面地觀察，全面地比較，這才是掌握寫生色彩最有效而直接的方法。由于觀察方法不同，對對象色彩感覺也不相同。從寫生色彩角度來觀察，應(yīng)該要感覺對象在當(dāng)時特定的光源、環(huán)境等條件下色彩的各種關(guān)系及變化，這樣才能感覺到條件色，使各個固有色不同的物體帶有同一色彩傾向的調(diào)子當(dāng)中。

2 立意“取景”

取景，就是要取其主要的和具有特定意義的景物。同時也就得舍棄那些與主題無關(guān)的和不具特定意義的景物。對景物要學(xué)會“舍”，對主題要懂得“取”，舍去影響主題的多余景物，并以少勝多。剪裁得當(dāng)，如此，才能主賓得體，并超越自然而盡善盡美。

3 落幅“構(gòu)圖”

構(gòu)圖的含義，即組織經(jīng)營畫面。

構(gòu)圖就是根據(jù)主題要求，把對象安排在畫面上適當(dāng)?shù)奈恢?，使在整體畫面中既有主體物重點的部分，讓其主體突出，又有位置上的變化。它是藝術(shù)創(chuàng)作中的重要一環(huán)，構(gòu)圖的成功，有助于充分揭示作品的主題，反之，會起到削弱主題的作用，影響畫面效果。

（1）在寫生構(gòu)圖時，首先要選擇描繪的主題對象。對表現(xiàn)主題和感受有利的景物進行集中，對表現(xiàn)主題不利的景物大膽舍棄、歸納、處理。

（2）在構(gòu)圖時，要分清主次關(guān)系。所謂主，即是主體，景物中主要的形體。次則是陪襯體。畫面主體，是揭示作者的感受和體現(xiàn)畫面的主題的。藝術(shù)作品，有別于原始自然景觀，它是以主體形象深刻揭示和表現(xiàn)思想感情的，因為它融入了作者的感受和思想，所以它比生活中的原型更形象、生動、完美和典型化，即更富于藝術(shù)感染力。

（3）在構(gòu)圖時，透視關(guān)系要準(zhǔn)確，表現(xiàn)好風(fēng)景的空間層次，空間透視的基本法則不能違背。反之，會由于透視關(guān)系的錯誤，而影響空間層次的表現(xiàn)。

（4）在構(gòu)圖時，明確遠(yuǎn)、中、近3個層次。在龐大的自然景物中，有意識地劃分3大層次。層次的劃分，有利于表現(xiàn)空間感。

（5）在構(gòu)圖時，除了分清層次外，還要特別注意對自然景物進行高度的概括，減去繁雜的細(xì)節(jié)。在我們表現(xiàn)自然景觀時，不可能做到把自然界的所有物體都表現(xiàn)出來，對著自然界一枝一葉、一點一滴地描繪是絕對做不到的。必須進行必要的篩選、取舍加減法、集中概括處理對象。

（6）在構(gòu)圖時，運用構(gòu)圖法則。①變化、統(tǒng)一。構(gòu)圖法則中最根本的一條是變化統(tǒng)一，或稱多樣統(tǒng)一的法則，就是在變化中求統(tǒng)一，統(tǒng)一中求變化。這個法則的應(yīng)用最為廣泛，在各種事物中都存在這種既統(tǒng)一又有變化的辯證關(guān)系，至于其他各種法則都是從屬于這一基本法則的。②對比、均衡。為了取得構(gòu)圖變化統(tǒng)一的良好效果，必須運用對比手法。例如，深與淺、黑與白、明與暗、長與短、高與低、大與小、曲與直、方與圓、簡與繁、冷與暖、純度、補色等因素，在構(gòu)圖時務(wù)必考慮。為了取得構(gòu)圖變化統(tǒng)一的效果，均衡原理也不能忽視。生活在具有引力的地球上的人類，已經(jīng)習(xí)慣了重力的平衡、穩(wěn)定的心理。均衡不是絕對的對稱，而是感覺上的均衡，涉及面積、體積和色彩的配置乃至數(shù)量搭配等方面?？匆磺惺挛铮家笥幸环N求均衡的目光。物體的大與小、黑與白、濃與淡、光滑與粗糙以及空間的分割和各種肌理均有一種重力的視覺刺激。所以，在繪畫構(gòu)圖時，不能忽視均衡的原理。③節(jié)奏、韻律。節(jié)奏，是音響運動的輕重緩急，節(jié)拍的強弱或長短交替出現(xiàn)，合乎一定的規(guī)律形成節(jié)奏。韻律，是詩歌吟唱的輕重緩急的律動序列。兩者的含義是十分相近的。

作為視覺藝術(shù)的繪畫，如同聽覺藝術(shù)的音樂，在它的構(gòu)圖結(jié)構(gòu)中也同樣存在具有移動視覺的動感。正如聽眾欣賞音樂可以預(yù)測節(jié)拍一樣，讀者欣賞繪畫作品時，在一幅畫面中的一組相似而反復(fù)出現(xiàn)的形象面前，也能預(yù)感到它們的再現(xiàn)。經(jīng)過構(gòu)圖處理，讀者的視覺注意力，會沿著畫面節(jié)奏韻律而移動，產(chǎn)生一種輕重緩急的運動，從而引起視覺感受的深刻印象。

4 構(gòu)圖形式與視覺心理

構(gòu)圖形式，是由各種造型因素構(gòu)成的。三角形，能使人聯(lián)想到山崗、金字塔，給人一種堅實穩(wěn)定的感覺。長三角給人一種向上的崇高的感覺，如哥特式教堂建筑就利用了這個視覺原理。圓形，使人聯(lián)想到球類，有一種飽滿充實和向內(nèi)、親切團圓的感覺。十五的月亮，象征親切團圓的心理，奧運會的會標(biāo)五色環(huán)是利用了圓形的團結(jié)、圓滿的含義。S形，使人聯(lián)想到蛇形運動，給人以優(yōu)美流暢的感覺。

以上從“取景”、“構(gòu)圖”、“構(gòu)圖形式與視覺心理”3個方面闡述了風(fēng)景寫生中取景與構(gòu)圖的探討，這是寫生中首要解決和最難把握的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，取好景與構(gòu)好圖等于是完成好寫生的一半工作，這足以說明其重要性。

5 始終把握整體觀念

審美本身就是一種有取、有舍、有高度提煉、有綜合概括的構(gòu)建過程，這是由視覺審美感知性所決定的。視覺往往排斥繁雜瑣碎的物象，而對于簡潔鮮明、一目了然的形象和形式容易接納。在一件素描作品里通常是不可能有很多的視覺焦點，太多則易使人眼花繚亂，無視覺中心，并會產(chǎn)生視覺疲勞感。即使需要表現(xiàn)很多的內(nèi)容和細(xì)節(jié)，也要有明確的畫面主體結(jié)構(gòu)，注意其重點和搭配物的處理，這樣才能使畫面看上去覺得合理并有主次關(guān)系，突出了重點，反之，如果讓人覺得畫面無重點，主體不突出，將影響整個畫面效果和形態(tài)結(jié)構(gòu)，即使細(xì)節(jié)表現(xiàn)得再精彩也沒有什么意義。

在風(fēng)景寫生的后期，我們要對畫面做全面調(diào)整。主要是從整體到局部再從局部回到整體，統(tǒng)覽檢查一下整體畫面，看是否抓住了對象在特定環(huán)境下所具有的色彩調(diào)子，在表現(xiàn)具體色彩、形象變化時是否破壞了大色調(diào)關(guān)系。這一步非常重要，因為在重點深入刻畫的時候往往會不經(jīng)意間破壞了大的色調(diào)關(guān)系，也難免會忽略了整體的效果，造成畫面的不統(tǒng)一，在色彩上尤其是這樣。在這一階段的調(diào)整關(guān)鍵在于多整體看、少動手改，更不要憑記憶調(diào)整，那樣很可能把生動具體的地方毀掉。

可以說，整體意識是一件作品藝術(shù)含量高低的重要標(biāo)志。如果說深入塑造能力中的技術(shù)性成分較多，那么整體把握能力中則含有更多的藝術(shù)性、創(chuàng)造性成分。這種能力僅靠技法訓(xùn)練是難以得到提高的，畫面以外的素養(yǎng)是起關(guān)鍵作用的，如對經(jīng)典作品的鑒賞、理解和學(xué)習(xí)；對畫面構(gòu)成的研究；對表現(xiàn)手法的修煉，并通過素描練習(xí)注意加深對畫面的認(rèn)識。實踐證明只有繪畫的整體意識提高了，才能帶動整個繪畫水平的提高。

參考文獻

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