瑪格麗特·奧洛夫斯：追求時尚之美

“美即是真，真即是美。這是世界上我們所知并需知的一切?！?/p>

——約翰·濟慈

瑪格麗特·奧洛夫斯是一位南非開普敦的時尚編輯和攝影師。她出生成長于約翰內(nèi)斯堡，并在約翰內(nèi)斯堡國家藝術(shù)學(xué)院獲得視覺傳播學(xué)位。畢業(yè)后，奧洛夫斯在開普敦開始了時尚攝影之旅。之后三年，她一直在開普敦和柏林兩地進行拍攝。

得益于父母的熏陶，奧洛夫斯早在3歲時便開始接觸藝術(shù)。不幸的是，8歲的時候，她被診斷出患有心臟方面的疾病，但這卻從未阻擋她通過攝影和藝術(shù)追求美的歷程。

奧洛夫斯喜歡將攝影與繪畫相結(jié)合，以創(chuàng)建更加極致的影像。她迷戀于一切美的事物，力求讓照片富有深厚的情感內(nèi)涵，這也是她個人衡量作品好壞的標(biāo)準(zhǔn)。她說：“作為一位攝影師，我最喜歡的事情就是，人們在欣賞我的攝影時，能夠產(chǎn)生情感共鳴，而要做到這樣，我認為需要準(zhǔn)確把握光線和每張照片中的情感要素。”而在傳遞情感時，奧洛夫斯不僅把攝影單純地看作一種藝術(shù)，也把它當(dāng)作反對社會陋習(xí)、呼吁大眾關(guān)注社會問題的工具。

作為一名國際化的時尚攝影師，奧洛夫斯與Marie Claire、ELLE、Wanted、GQ等雜志保持長期合作關(guān)系。她也是極少數(shù)被選中參加歐萊雅全球巡展的南非攝影師之一。

嘟嘟·馬當(dāng)塞拉是本蘇珊攝影展覽及圖書館館長，該館坐落于南非約翰內(nèi)斯堡市的非洲博物館內(nèi)。

（Dudu Madonsela，the curator of Bensusan Museum & Library of Photography，

Museum Africa，City of Johannesburg，South Africa）

嘟嘟·馬當(dāng)塞拉對話瑪格麗特·奧洛夫斯

是什么影響并了激發(fā)你對攝影的興趣？

瑪格麗特·奧洛夫斯：在我很小的時候，父母就開始有意識地培養(yǎng)我的創(chuàng)造力。我的母親是一位藝術(shù)活動策劃人，從我3歲起，她就開始傳授我藝術(shù)方面的知識。我的父親在約翰內(nèi)斯堡大學(xué)教授物理，他非常熱衷于攝影，常常給我們家庭成員拍照，這也激發(fā)了我對攝影的興趣并立志成為一名攝影師。此外，我對繪畫十分著迷。8歲時，畫家布里奇特·奧本海默（Bridget Oppenheimer）挑選了包括我在內(nèi)的幾個孩子的繪畫作品參加展覽。后來，我們的畫被拍賣掉，而我的畫是那天晚上全場競拍的最高價?？偟膩碚f，是我的父母影響了我的職業(yè)生涯。而我早期的藝術(shù)學(xué)習(xí)經(jīng)歷也教會我如何進行發(fā)散思維和自我表達。

你何時開始在開普敦和柏林兩地工作？國外工作經(jīng)驗如何影響了你的職業(yè)發(fā)展？

瑪格麗特·奧洛夫斯：2011～2015年期間，我曾在柏林與一些藝術(shù)家一起從事時尚編輯工作，并與Marie Claire等眾多雜志合作。在柏林，我將大部分時間花在拍攝上，發(fā)表了很多照片，并有機會和國際化的造型師、發(fā)型師、化妝師等不同領(lǐng)域的藝術(shù)家一起工作。在柏林逗留期間，我喜歡上這個城市，后來我定期前往柏林，每次花兩個月左右時間為一些雜志拍攝。正是在柏林期間，我的工作取得了突破，照片質(zhì)量也有飛躍式進步。對我來說，在柏林的工作經(jīng)歷讓我融入了國際時尚攝影界，也開啟了我藝術(shù)事業(yè)的新時代。

現(xiàn)在，我也會定期飛到開普敦拍攝廣告和時尚照片。

你現(xiàn)在有哪些客戶？時尚藝術(shù)攝影是一個極具競爭力的行業(yè)，你如何保證客戶不流失？

瑪格麗特·奧洛夫斯：我現(xiàn)在的客戶有沃爾沃斯（澳大利亞最大的食品零售商——編者注）、馬卡姆、普林格（蘇格蘭頂尖的毛衣制品商——編者注）等，也許是我的攝影風(fēng)格與后期處理能力吸引了客戶吧。但正如你所說，這個行業(yè)競爭極其激烈，客戶們經(jīng)常變換風(fēng)格，所以，我曾經(jīng)合作的客戶也不可能每一次都找我拍攝。

是什么影響了你的拍攝風(fēng)格？

瑪格麗特·奧洛夫斯：我的作品主要受到莫迪利亞尼（Modigliani）、戈雅（Goya）和卡拉瓦喬（ Caravaggio）等畫家的影響，每幅畫都在講述一個故事，我從戈雅和卡拉瓦喬的用光技巧中汲取靈感，也沉醉于莫迪利亞尼肖像繪畫中表現(xiàn)出的深深的情感。

同時，南非的歷史文化與文明遺產(chǎn)，以及南非民族文化的多樣性，也為我的攝影風(fēng)格提供了養(yǎng)料。在南非這片土地上，依然有很多不為人知的故事，我喜歡去發(fā)現(xiàn)這些故事并記錄下來?，F(xiàn)在，我們大多數(shù)人的目光都盯著歐洲，希望作品看起來更“歐洲”，但南非諸多的文化差異也吸引著歐洲藝術(shù)家前來尋求靈感。而且我認為，我們應(yīng)該做最真實的自己，我為身為南非人感到驕傲，為國家取得的成就感到自豪。

時尚潮人Li Edelkoort曾說：“我們僅僅處在非洲時尚的起點”。我聽了很興奮，因為我們每個人都有機會成為時尚先驅(qū)。

你早期曾學(xué)習(xí)繪畫，對現(xiàn)在的攝影風(fēng)格有影響嗎？

瑪格麗特·奧洛夫斯：當(dāng)然有。本質(zhì)上講我是一個畫家，因此，我喜歡創(chuàng)造有繪畫感的攝影作品。

在創(chuàng)作過程中，你如何做到通過照片講述故事？

瑪格麗特·奧洛夫斯：在拍攝前，我便會先確定想要在照片中表現(xiàn)的故事。我喜歡把每一個畫面想象成戲劇中劇情的關(guān)鍵轉(zhuǎn)折點。通常，我的創(chuàng)作意圖會通過畫面色彩、紋理和人物神態(tài)、情感等進行表現(xiàn)，預(yù)先設(shè)定情節(jié)來引導(dǎo)故事發(fā)生，從而使畫面達到理想效果。

另外，與一位愿意和你分享攝影觀念的伙伴共同工作是至關(guān)重要的。我一旦確定合作的模特或設(shè)計師、發(fā)型師、化妝師等，我們就會一起討論創(chuàng)意與視覺效果，以讓作品看起來獨特而真實。

在《雜志里的孩子》（Kid in Magazine）系列作品中，有幾張名為《差異》（La Difference）的照片，你為什么找一個患有白化病的小男孩作為模特？《奧莫》（Omo）系列作品的靈感又是從何而來？

瑪格麗特·奧洛夫斯：《差異》這組照片表現(xiàn)的是“我是黑人/皮膚卻是白色的/白皮膚下流淌著黑人的血液/我愛這特殊的美”，旨在塑造“白化病之美”。這個系列源于我發(fā)現(xiàn)的一位患有白化病的男孩。2016年2月，我給幾個兒童模特代理發(fā)送了電子郵件，其中一家代理讓我看了一名叫Owam的孩子的簡歷，當(dāng)看到他的樣子時，我便當(dāng)即決定請他做模特兒。Owam工作起來非常投入，和他一起工作很愉快。

我還觀察了住在奧莫山谷（Omo valley）的孩子們，他們通過面部彩繪進行自我表達。而運用鮮艷的色彩一直是我作品的主要特征，我驚嘆于孩子們臉上如此美妙的圖案，因此便有了《奧莫》系列作品！

其實，我很喜歡拍攝兒童肖像，喜歡看到他們的天真和自由。不過，我認為相比于成人模特，大多數(shù)攝影師并沒有真正將拍攝兒童肖像作為一種藝術(shù)。

在非洲，白化病患者生活在巨大的恐懼之中，他們自卑、膽小、缺乏安全感。通過這個白化病男孩的故事，你能為他們做些什么？

瑪格麗特·奧洛夫斯：我希望通過這個系列作品表明白化病是一種天然美，白化病患者和其他人一樣能夠勝任任何工作，并且正常地生活。我希望通過照片來消除那些因無知和迷信對白化病患者產(chǎn)生的偏見與傷害。

在時尚界，有人認為南非的藝術(shù)家們不應(yīng)是追隨者而應(yīng)是領(lǐng)導(dǎo)者，對此你如何理解？

瑪格麗特·奧洛夫斯：南非是一個有著豐富文化和悠久歷史的國家，藝術(shù)家們將多種元素融入到作品之中，形成了富有南非特色的藝術(shù)品。這就是時尚。

在你看來，在非洲國家的社會與經(jīng)濟發(fā)展中，時尚和攝影扮演了怎樣的角色？

瑪格麗特·奧洛夫斯：人們追求時尚，攝影師表現(xiàn)時尚。每一個畫面、每一次時尚活動，都為人們提供了交流和溝通的渠道。作為時尚攝影師，我覺得這種交流不僅涉及如何界定美等生活方式和藝術(shù)話題，也可以涉及到現(xiàn)實存在的社會弊病，涉及到政治、經(jīng)濟和文化話題。而且，每個人都可以參與其中，表達自己的看法，發(fā)出自己的聲音。

如今在南非和其他非洲國家，仍然存在很多諸如種族隔離、部族沖突、不平等、不公正等社會問題，這些都是在實現(xiàn)國家民主與民族平等道路上必須要消除的社會弊病。我認為，在這個過程中，時尚攝影是可以發(fā)揮正面作用的，因為時尚具有廣泛的包容性和凝聚力，可以增強人們的歸屬感，通過照片能夠讓每一個人直觀地感受到什么是美好的事物，什么是社會發(fā)展的走向。

另外，時尚產(chǎn)業(yè)提供了很多就業(yè)機會，也讓攝影師、服裝設(shè)計師、化妝師、造型師、模特等有機會在國際上斬落頭角，參與到全球發(fā)展之中。