針線間的玄機(jī)（上）

肖堯

作為中國(guó)絲綢文化的杰出物質(zhì)載體，刺繡的藝術(shù)價(jià)值是多方位的。早期刺繡能體現(xiàn)中華文化特有的桑蠶織造之宏大影響，這是中國(guó)物質(zhì)文明的歷史見證；純欣賞類刺繡傳承著獨(dú)有的中國(guó)書畫風(fēng)情，它幾乎與中國(guó)書畫如影隨形，卻不是單純的附庸，在極力追摹書畫藝術(shù)情趣的道路上，能達(dá)到“更勝書畫”的風(fēng)韻和藝術(shù)高度；民間刺繡豐富多彩，各有源流又都基于桑蠶針黹的物質(zhì)基礎(chǔ)，共同的文化母體孕育出了各具情調(diào)的刺繡風(fēng)格，在裝點(diǎn)生活、美化環(huán)境的同時(shí)，也保留著流傳至今的民俗民風(fēng)，堪稱活的民俗志。

發(fā)展初期的刺繡

從現(xiàn)有的考古發(fā)掘來(lái)看，由于染色技術(shù)還沒有成熟，繡線并不一定先上色后施繡，而是先繡紋樣再敷彩。從1974年陜西寶雞西周魚伯墓淤泥上殘留的辮子繡印痕（圖一）來(lái)看，這種刺繡是先用黃色絲線在染色的絲綢上繡出紋樣輪廓，再在繡紋處涂染大塊顏色，有紅（天然朱砂）、黃（石黃）等，與傳統(tǒng)國(guó)畫色相類，反映了古人所謂的“畫績(jī)之事”，這種以畫補(bǔ)績(jī)的做法是刺繡發(fā)展初期的特點(diǎn)。

刺繡面料多為絲、毛、麻、棉等；也有皮革，可謂之“韋繡”，在棉麻紡織面料出現(xiàn)之前，遠(yuǎn)古先民鞣皮制服，用骨針穿引皮條或植物纖維在皮衣上縫制花紋，更貼近于“斷發(fā)文身”的習(xí)慣。在確切的考古發(fā)掘作為明證之前，我們可以推想在紡織物出現(xiàn)前，刺繡應(yīng)用于皮革上或許更為常見。1978年出土于湖北天星觀的戰(zhàn)國(guó)絲繡革帶（圖二），皮革的表面蒙有一層絹，然后用棕、深黃色的絲線繡蟠螭紋，上下邊繡橫向S形紋，這或許可以作為這推論的佐證。

這一時(shí)期用以繡作的面料，其纖維組織相對(duì)不那么致密，所以繡紋也較后世稀疏，若所用材料是棉、麻、毛，就更是如此了。例如1978年新疆哈密西周五堡墓葬出土的毛繡品（圖三），紅褐色平紋毛織物以相同經(jīng)緯構(gòu)成組織，用本白色及染成黃色、藍(lán)色、粉綠色的毛線繡出小三角堆砌的幾何圖案，色澤艷麗，出土?xí)r著于女尸身，是目前能見到的最早的刺繡實(shí)物。

春秋戰(zhàn)國(guó)刺繡

此時(shí)刺繡最初都以單一的辮子股針繡成，最具代表性的當(dāng)屬湖北江陵楚墓出土的戰(zhàn)國(guó)中晚期的一批刺繡（圖四），雖已埋于地下二千多年，但它們色澤絢爛，圖案精美，風(fēng)格生動(dòng)，保存完好，數(shù)量眾多，繡技細(xì)膩成熟。其色彩有棕、紅棕、深棕、曙紅、朱紅、橘紅、金黃、土黃、黃綠、深綠、藍(lán)、灰等十多種，每一紋樣以3-5個(gè)色配比，以暖色調(diào)為主，對(duì)比鮮明；圖案以龍、鳳、虎、花卉紋為主（圖五、六），構(gòu)圖各異，形態(tài)優(yōu)美，工整卻不顯拘束，靈動(dòng)且布局規(guī)律，對(duì)稱中見變化，流暢間相呼應(yīng)。這些繡衾、繡衣、繡袍、夾袱等繡品一律用辮子股繡法繡成，但令人稱奇的是，沒有絲毫單一呆板的感覺，千變?nèi)f化，無(wú)一雷同。此時(shí)的辮針繡相比西周時(shí)已有了很大提高，不管是辮針繡技，還是絲線色彩的搭配都已到了爐火純青的地步。在我們欣賞先祖二千多年前的刺繡杰作時(shí)，還發(fā)現(xiàn)了一個(gè)非常有意思的現(xiàn)象，就是“鳳”的造型反復(fù)出現(xiàn)在圖案中，流動(dòng)的身姿時(shí)卷時(shí)舒，充滿節(jié)律感，也充滿了神奇夢(mèng)幻的意境，體現(xiàn)出春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期楚文化的審美情趣和浪漫風(fēng)格。他們把鳳視作吉祥鳥，幾乎把所有美好的特征都集中賦予了它，并將它的華麗和高貴推崇到了極致。戰(zhàn)國(guó)淺黃絹刺繡鳳鳥花卉紋錦袍（圖七）上的鳳鳥就是代表性的象征。這只鳳鳥端立正視著前方，華冠高聳優(yōu)雅，雙翅冉冉展開，翅端有如鳳首，豐盈的鳳肚圓潤(rùn)健碩，雙腳邁步緩緩走來(lái)，宛似剛剛由天境落地，富貴端莊。其構(gòu)思之浪漫，設(shè)計(jì)之精美，色彩運(yùn)用之瑰麗，辮繡技術(shù)之嫻熟，都展現(xiàn)了先人高超的聰明才智。

秦漢刺繡

秦漢時(shí)期，刺繡發(fā)展得益于大一統(tǒng)的局面。由于此時(shí)中央集權(quán)制取代了分封制，在經(jīng)濟(jì)文化上各地交流融合日趨廣泛，社會(huì)農(nóng)業(yè)生產(chǎn)和手工業(yè)生產(chǎn)日益繁榮，紡織業(yè)快速發(fā)展的同時(shí)，也出現(xiàn)了專業(yè)的刺繡藝人。除了絲繡，在西北地區(qū)出土遺物中也常見毛織物上的繡品。刺繡圖案題材更豐富起來(lái)；針?lè)ǔ顺墒斓霓p子針繡外，也開始出現(xiàn)短促的直針，謂之納繡，是一種結(jié)合圖案嘗試的新技巧；礦物染料的發(fā)掘和植物染料的使用，進(jìn)一步擴(kuò)大了刺繡線色色譜；刺繡依然用于實(shí)用品，但不僅僅局限于服飾，開始觸及日用飾品，有香囊、手套、枕巾、針黹篋、花邊包袱、錦袍、護(hù)膝、襪帶（圖八）、粉袋（圖九）、鏡袋、靴面、織帶、繡褲，不一而足，這當(dāng)是刺繡史上的重要轉(zhuǎn)折，為后世刺繡藝術(shù)『生的提升打下了基礎(chǔ)。值得強(qiáng)調(diào)的是，秦漢時(shí)期出現(xiàn)了有代表性的刺繡紋飾——“信期繡”和“乘云繡”，并且作為刺繡專業(yè)名詞出現(xiàn)在當(dāng)時(shí)的文獻(xiàn)中，說(shuō)明刺繡的普及和專業(yè)性已經(jīng)有一定基礎(chǔ)。據(jù)長(zhǎng)沙馬王堆出土《衣物疏》竹簡(jiǎn)中描述，再結(jié)合1972年長(zhǎng)沙馬王堆一號(hào)墓出土的煙色絹地信期紋刺繡殘片（圖十）來(lái)看，“信期繡”其實(shí)是變形的鳥類紋樣，好像燕子的形狀。作為常見的候鳥，人們已經(jīng)能觀察到燕子按期南遷又按期而返的“信”，出于對(duì)這種美好德操的追求和贊美，便將有燕子的外形特點(diǎn)的繡紋謂之“信期繡”，圖案如靈鳥飛舞，悠游天地，酣暢舒展。同年同墓出土的對(duì)鳥菱紋乘云繡刺繡殘片（圖十一），圖案色彩豐富，揮灑自如，朱紅、淺棕紅、橄欖綠、藏青等配色贍麗，單元構(gòu)圖中有眼狀如意云形紋樣，似鳥頭也似獸體，延承了先秦刺繡的浪漫主義色彩。

南北朝刺繡

上世紀(jì)60年代甘肅莫高窟發(fā)現(xiàn)的彩繡佛像供養(yǎng)人（圖十二）展現(xiàn)了南北朝刺繡的模樣。由于這幅殘繡存有款識(shí)“太和十一年廣陽(yáng)王”字樣，因此可以知道它是北魏太和十一年（公元487年）繡制的。南北朝時(shí)佛教信仰開始流行，繡織工藝也自然更多地產(chǎn)生在宗教物品上。雖然北魏的一些刺繡仍然運(yùn)用不變應(yīng)萬(wàn)變的辮子針繡法，依然洋溢著動(dòng)物紋云氣般的升騰、律動(dòng)和精美，但圖案的內(nèi)容更增添了裝飾和藝術(shù)畫的元素，人物形態(tài)準(zhǔn)確細(xì)致，把自然界中的鳥、龍、花草、樹木、果實(shí)等（圖十三、十四）繡得有神有形，工藝設(shè)計(jì)分外藝術(shù)，就像一幅有情有景的圖畫，顯現(xiàn)出藝人們已經(jīng)萌發(fā)了將刺繡從實(shí)用品向欣賞品創(chuàng)作的創(chuàng)新意識(shí)。

唐代刺繡

唐代歷史三百多年的較長(zhǎng)跨度給予了中華刺繡繼往開來(lái)的發(fā)展。繡經(jīng)、繡佛畫等宗教類刺繡廣泛興起，刺激了刺繡工藝的大進(jìn)步。發(fā)現(xiàn)于敦煌千佛洞，取材于唐時(shí)期壁畫的釋迦牟尼靈鷲山說(shuō)法圖（圖十五），就是一幅最具代表性的優(yōu)秀唐代佛畫繡。

此時(shí)，辮子繡法已不再占主導(dǎo)地位，從更多的唐代繡中我們發(fā)現(xiàn)有釘珠繡（圖十六）、扣繡、盤金、平金繡（圖十七）、戧針繡，唐代刺繡有了更多的表現(xiàn)形式。大英博物館收藏的我國(guó)唐代繡衣、袈裟、繡袋等物件（圖十八至二十），見證了唐代繡品的華麗和新穎的繡法：用平針退暈的針?lè)ɡC制多彩多姿的唐草花，用釘線繡花草葉的輪廓線條，用金銀線盤繡鴛鴦，使畫面造型更為生動(dòng)、立體、典雅、醒目；還擴(kuò)大了繡線材料的使用，徹底顛覆了唐以前圖案的形制模式，為以后宋代刺繡寫實(shí)的發(fā)展奠下了基礎(chǔ)。

宋代宮廷刺繡

宋代刺繡中最值得稱道的是宮廷刺繡，這得益于宋代繪畫藝術(shù)的繁榮以及宋代皇家對(duì)織繡創(chuàng)作進(jìn)行的統(tǒng)一管理?；适以谏俑O(shè)立文思院、文繡院、裁造院、綾錦院、內(nèi)染院等，徽宗年問(wèn)專門在翰林圖畫院內(nèi)增設(shè)繡畫?？?，科內(nèi)的繡師們都用院體畫家的畫稿作繡，可見宋書畫藝術(shù)為宋繡提供了豐富的養(yǎng)分，純欣賞藝術(shù)刺繡得以迅速興起。

宋代宮廷刺繡多以當(dāng)時(shí)名人書畫為藍(lán)本，追摹畫意極盡能事，是書畫的另一種表達(dá)方式。繡品從裝裱到收藏都與書畫無(wú)異，甚至更為認(rèn)真妥帖，后世宮廷和大收藏家也對(duì)之視若珍寶。目前我國(guó)能見到的宋繡傳世作品基本都收藏在臺(tái)北故宮博物院、遼寧省博物館，為當(dāng)代對(duì)宋代刺繡工藝的研究、恢復(fù)留下了珍貴的實(shí)物史料。宋繡《梅竹鸚鵡圖》《白鷹圖》《瑤臺(tái)跨鶴圖》《秋葵蛺蝶圖》（圖二十一）等宋代藝術(shù)刺繡，均以追摹宋畫筆墨線條、色彩神韻為藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，其精妙不可言狀。明代有人評(píng)說(shuō)“宋人之繡……佳者較畫更甚”，可謂一語(yǔ)中的。

從此，藝術(shù)繡后來(lái)居上，與歷史久遠(yuǎn)的實(shí)用類刺繡并駕齊驅(qū)，極大地拓寬了刺繡的生存與發(fā)展空間（圖二十二），引領(lǐng)了后世眾多名人刺繡創(chuàng)作的風(fēng)尚和各刺繡流派的發(fā)展，中國(guó)刺繡藝術(shù)邁入了新的時(shí)期。

自宋代起，藝術(shù)類欣賞刺繡在幅員遼闊的九州大地上茁壯成長(zhǎng)，華夏繡派異彩繽紛，在藝術(shù)追求上一脈相承，從宋代宮廷刺繡到明代南繡、北繡（分指顧繡、魯繡），再到清末民國(guó)時(shí)期形成并發(fā)展至今的四大名繡，以及各地方繡種，這些不同流派既有繼承也有發(fā)展，風(fēng)格各異，逐漸形成中國(guó)書畫之外最豐富的傳統(tǒng)視覺藝術(shù)體系。