學(xué)習(xí)思維在綜合性大學(xué)鋼琴專業(yè)教學(xué)中的應(yīng)用與價值

魏陶影

（廣東外語外貿(mào)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，廣東 廣州 510420）

隨著社會對應(yīng)用型藝術(shù)人才需求的增大，近20年有將近七百余所①綜合性大學(xué)開設(shè)了音樂表演專業(yè)。急速壯大了以專業(yè)音樂學(xué)院、綜合類藝術(shù)院校、師范類大學(xué)為核心的高等音樂教育隊伍，人才培養(yǎng)目標(biāo)亦日趨多元化。然而，與辦學(xué)歷史悠久、師資力量雄厚，享有優(yōu)質(zhì)生源的老牌音樂人才培養(yǎng)單位相比，綜合性大學(xué)音樂表演專業(yè)存在著“先天不足，后天難補”的窘境：專業(yè)師資及生源質(zhì)量參差，同類專業(yè)畢業(yè)生對口就業(yè)率底下，學(xué)科建設(shè)與發(fā)展難以得到大學(xué)扶持等，迫使綜合性大學(xué)的音樂教育發(fā)展逐漸從高速發(fā)展進入冷卻期，有些高校的音樂專業(yè)甚至面臨停招的危險。面對國家近日出臺的“雙一流”的教育戰(zhàn)略決策，我們必須反思綜合性大學(xué)“多而全”的發(fā)展模式。學(xué)科建設(shè)在國家的教育發(fā)展規(guī)劃中提升到了前所未有的高度，強調(diào)跨學(xué)科發(fā)展將是學(xué)科建設(shè)是高等教育未來的發(fā)展方向。因此，如何將科學(xué)的學(xué)習(xí)理念結(jié)合鋼琴演奏教學(xué)，以符合綜合性大學(xué)音樂專業(yè)人才的培養(yǎng)是我們迫切需要思考和研究的。本文以一名綜合性大學(xué)鋼琴教師的教學(xué)實踐、觀察以及反思為研究視角，探索“學(xué)習(xí)思維”指導(dǎo)下的綜合性大學(xué)鋼琴演奏課程有效實施與管理。

一、綜合性大學(xué)鋼琴學(xué)生學(xué)習(xí)現(xiàn)狀分析

綜合性大學(xué)音樂表演鋼琴專業(yè)學(xué)生大多經(jīng)歷過各省音樂聯(lián)考及高校自主招生考試，他們的音樂綜合素質(zhì)雖然無法與專業(yè)音樂院校和老牌音樂師范專業(yè)學(xué)生相比，但生源的質(zhì)量理應(yīng)得到一定的保障。然而，經(jīng)過筆者近十年的教學(xué)觀察發(fā)現(xiàn)：綜合性大學(xué)鋼琴專業(yè)學(xué)生普遍缺乏對專業(yè)的認識，理所當(dāng)然地將大學(xué)的專業(yè)學(xué)習(xí)等同于過往課余學(xué)琴的升級，其學(xué)習(xí)過程體現(xiàn)為：以背譜記憶為作品完成指標(biāo)，未能將和聲、曲式、音樂史等知識應(yīng)用于作品演奏中，迫使教學(xué)陷入重復(fù)循環(huán)的作品講解，未能形成學(xué)生自主學(xué)習(xí)模式。

可見，不少大學(xué)生還是延續(xù)過往的學(xué)習(xí)慣性，特別依賴被動性的接受學(xué)習(xí)。他們渴望老師對作品進行口傳心授式地講解及示范，但缺乏探索知識，分析問題和解決問題的主動性。雖然作品講解與示范教學(xué)是鋼琴教學(xué)中的重要組成部分，依托教師的個人教學(xué)經(jīng)驗，學(xué)科知識能得到高效而有序地傳遞②。但學(xué)生以模仿教師演奏，在對作品缺乏深層理解的前題下，在“知其然不知其所以然”的情況下完成作品的演奏學(xué)習(xí)，將造成學(xué)生在演奏作品時底氣不足，只留下深深淺淺的模仿印記。

通過對不同年級鋼琴學(xué)生的訪談，筆者發(fā)現(xiàn)有三個因素困擾和制約了綜合性大學(xué)學(xué)生的鋼琴學(xué)習(xí)能力提升：缺乏對作品演奏的審美判斷，對鋼琴學(xué)習(xí)難以保持熱情和專注；缺乏獨立學(xué)習(xí)演奏作品的能力，縱然短期有頓悟式的學(xué)習(xí)表現(xiàn)，但卻難以長期保持；缺乏技術(shù)訓(xùn)練和音樂思維習(xí)慣，雖有學(xué)習(xí)的動機和熱情，卻常坐在鋼琴面前，卻無從下手。

二、學(xué)習(xí)思維及其在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用

基于以上所述的現(xiàn)實情況，筆者通過為期兩年的課堂觀察、問題反饋等形式對本學(xué)院鋼琴專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)情況進行了跟蹤。與此同時，筆者不斷在教學(xué)中引入學(xué)習(xí)思維的理念來指導(dǎo)他們的鋼琴專業(yè)學(xué)習(xí)，獲得了顯著成效，本文即是對筆者鋼琴教學(xué)實踐的總結(jié)和思考。

Bloom: Taxonomy of Educational Objectives (1956,2001)

學(xué)習(xí)思維是教學(xué)領(lǐng)域的一個高頻詞匯，它亦被稱為學(xué)習(xí)過程，是通過學(xué)習(xí)獲取知識和技能，包含態(tài)度及行為的轉(zhuǎn)變過程。學(xué)習(xí)思維是人腦對事物的本質(zhì)屬性和內(nèi)部規(guī)律的概括。筆者參考了布魯姆的教育目標(biāo)分類，將學(xué)習(xí)思維歸納為六個階段或部分。如右圖所示，在金字塔式的學(xué)習(xí)過程中，記憶和理解是接受階段（Accept）、應(yīng)用和分析是使用階段（Apply）、從評估到創(chuàng)造是創(chuàng)意融合階段。

（一）學(xué)習(xí)思維的分級目標(biāo)管理

以學(xué)習(xí)思維的不同層級指導(dǎo)鋼琴教學(xué)過程具有現(xiàn)實意義。鋼琴演奏課程的獨特之處在于：教師需根據(jù)教學(xué)對象的不同、作品演奏狀態(tài)的變化、予以及時的、啟發(fā)及思辨式的指導(dǎo)。一對一的教學(xué)模式，預(yù)示了師與生的參與度將在很大程度上影響教學(xué)的成效。教師為每一位學(xué)生的課堂教學(xué)設(shè)立清晰的目標(biāo)，將有助于幫助學(xué)生樹立信心，在學(xué)習(xí)過程中養(yǎng)成不斷思考、研究、分析的學(xué)習(xí)習(xí)慣并逐步提高學(xué)習(xí)思維的能力。

從鋼琴作品學(xué)習(xí)來看學(xué)習(xí)思維的分層結(jié)構(gòu)：讀譜與背譜是第一階段的學(xué)習(xí)，進而發(fā)展至第二階段的譜面分析與演奏應(yīng)用；最后，進入作品個性化解讀與演奏詮釋的第三階段。從學(xué)生能力培養(yǎng)來看，大一新生主要以理解和應(yīng)用的學(xué)習(xí)能力培養(yǎng)為主，此階段仍需以“口傳心授式”的接受性教學(xué)為主，教師手把手的教會學(xué)生如何分析樂譜，并根據(jù)學(xué)生能力，設(shè)立作品完成的質(zhì)量要求。大二學(xué)生則以自主應(yīng)用和分析音樂作品為主，教師可布置大量不同時期風(fēng)格的曲目，讓學(xué)生進行自主學(xué)習(xí)，鼓勵學(xué)生主動參與教學(xué)過程。同時，教師需對學(xué)生學(xué)習(xí)進度及時引導(dǎo)及調(diào)整。到了大三大四，學(xué)生不僅要具備音樂的理解、應(yīng)用和分析能力，還需對自己的演奏水平和狀態(tài)有反思性的自主評估，鼓勵學(xué)生選擇作品進行演奏并能對自己的演奏意圖進行說明。

在此需要強調(diào)，盡管記憶和理解屬于學(xué)習(xí)思維的較低層級，但卻是不容忽視的基礎(chǔ)。根據(jù)跟蹤調(diào)查的結(jié)果反饋，學(xué)生在記憶和理解的基礎(chǔ)上積累大量的曲目，將有助于順利地進入高層級的學(xué)習(xí)。評估和創(chuàng)新雖屬學(xué)習(xí)思維的高層級，但也離不開文本語境下的音樂審美和風(fēng)格范式追求。教師在為每個學(xué)生規(guī)劃與執(zhí)行不同層級學(xué)習(xí)思維的教學(xué)設(shè)計中，需要始終注意學(xué)習(xí)思維分級的規(guī)律和特點。

（二）學(xué)習(xí)思維的迭代屬性

樂器學(xué)習(xí)主要依靠體驗式學(xué)習(xí)來獲取技能和演奏審美經(jīng)驗，教師和學(xué)生除對學(xué)習(xí)思維的金字塔式分層結(jié)構(gòu)有明確認識之外，還需對它們的迭代關(guān)系有所理解。迭代概念來自于數(shù)學(xué)運算，它指的是一種反復(fù)重復(fù)反饋過程的活動，其目的通常是：“為了接近并到達所需的目標(biāo)或結(jié)果。每一次對過程的重復(fù)，被稱為一次迭代，而每一次迭代得到的結(jié)果會被用來作為下一次迭代的初始值?！雹墼阡撉賹W(xué)習(xí)中，迭代指的是：在學(xué)習(xí)中重復(fù)循環(huán)各層級的學(xué)習(xí)思維練習(xí)，并且，不斷以之前完整學(xué)習(xí)的收效為新的起點，取得認知的螺旋式上升發(fā)展。筆者嘗試結(jié)合鋼琴的體驗式學(xué)習(xí)來說明對此進行闡述。

體驗式學(xué)習(xí)由著名的教育家大衛(wèi)?庫伯④（David Kolb，1984）提出，他將有效學(xué)習(xí)描述為四個步驟：1.具體體驗（對新經(jīng)驗或現(xiàn)存經(jīng)驗新演繹的體驗學(xué)習(xí)）2.體驗反思（重點關(guān)注認識理解和體驗之間的差異性）3.形成抽象概念（基于經(jīng)驗反思的總結(jié)，旨在修訂現(xiàn)存經(jīng)驗理念或提出新的經(jīng)驗理念）4.行動實踐（將新的經(jīng)驗理念結(jié)合個人體驗在行動上予以實踐，以期獲得反饋）。5.再次回到第一個步驟，進行具體體驗。庫伯認為這四個環(huán)節(jié)是相互交融并相互作用的。無論從哪個步驟開始，都可根據(jù)邏輯找到其內(nèi)在的發(fā)展規(guī)律。

鋼琴教學(xué)中的演奏聽覺訓(xùn)練，充分體現(xiàn)了迭代發(fā)展的體驗式學(xué)習(xí)進程。演奏者聆聽的對象包括內(nèi)心聽覺與外在聽覺兩部分。外在聽覺是指學(xué)生對自己彈奏出來的聲音的判斷。外在聽覺訓(xùn)練促進學(xué)生對演奏的反思及加強對自我的客觀判斷能力，亦能幫助學(xué)生提高分辨，記憶，聆聽和重復(fù)音樂的能力；內(nèi)心聽覺是對樂曲理想的聲音結(jié)構(gòu)的想象，是培養(yǎng)個人對音樂感受和聲音想象力的基礎(chǔ)訓(xùn)練。然而，筆者在教學(xué)中發(fā)現(xiàn)：由于學(xué)生的學(xué)習(xí)過程，缺乏學(xué)習(xí)思維的創(chuàng)造和評估層級，對音樂作品沒有形成正確、完整的內(nèi)心聽覺想象，容易造成把實際聽覺，即自己在鋼琴上制造出來的音響等同于內(nèi)心聽覺。不能完成由內(nèi)心聽覺指導(dǎo)下的音樂想象，到演奏實踐，再以外在聽覺指導(dǎo)下的音響反饋的完整過程。在音樂表達上造成“詞不達意”的效果。

20世紀(jì)上半葉，內(nèi)心聽覺訓(xùn)練得到了不少鋼琴教育家的重視。他們強調(diào)“先將樂譜上的符號化為內(nèi)心的聽覺中的音樂，然后再由手指去實現(xiàn)內(nèi)耳中的聲響”，“心中的音樂形象愈是鮮明，表現(xiàn)意圖愈是明確，彈奏技術(shù)上也愈能放松自如。”⑤通過循環(huán)反饋的迭代體驗練習(xí)，可加強學(xué)生的內(nèi)心聽覺與實現(xiàn)音響的訓(xùn)練：

首先，學(xué)生一定要有對音樂作品形成符合作品音樂風(fēng)格、符合作曲家創(chuàng)作意圖、符合音樂的譜面記號但同時又具有個性化表達的音響預(yù)判；其次，對自己演奏的音響有準(zhǔn)確清醒的認識；最后，根據(jù)實際音響與內(nèi)心聽覺的偏差，繼續(xù)修正自己的演奏；如此迭代，而不是老師的反復(fù)示范，學(xué)生對此的次次模仿，才能完成學(xué)生個性化的作品演奏，獲得“我手寫我心”的音樂詮釋。

當(dāng)然，內(nèi)心聽覺與外在聽覺的反復(fù)檢驗和修正是一個漫長的學(xué)習(xí)過程，教師需對此進行監(jiān)控和指導(dǎo)，否則，在缺乏主觀能動性的情況下，形成不了迭代性的提升，而是陷入反復(fù)循環(huán)的困境。慢練是內(nèi)心聽覺和外在聽覺結(jié)合的訓(xùn)練途徑。鋼琴教育家樊禾心教授對慢練作出如下說明：“慢練是動作和動作之間的停留時間差，而不是下鍵的時間差?！惫P者要求學(xué)生帶有目的性和審視性的慢練，有意識地訓(xùn)練身體對音樂呼吸、速度、律動的感受能力，才能幫助手指更好的表達頭腦中的音樂意境，并具有足夠的耐心聆聽每一個音符是否符合內(nèi)心聽覺的情感表達。通過練習(xí)或課堂錄音回放，總結(jié)學(xué)習(xí)過程的經(jīng)驗和體會，以幫助學(xué)生養(yǎng)成聆聽和自我審視的學(xué)習(xí)習(xí)慣。

（三）學(xué)習(xí)思維的雙向交互特征

學(xué)習(xí)思維的雙向交互是指：較下層級的學(xué)習(xí)思維形成和構(gòu)造出較上層級的學(xué)習(xí)思維的同時，較上層級的學(xué)習(xí)思維影響和指導(dǎo)較下層級的學(xué)習(xí)過程。尤其是較上的“分析”和“應(yīng)用”層級對基礎(chǔ)的“記憶”和“理解”層級具有指導(dǎo)意義。

以鋼琴教學(xué)四個抓手之一的譜面分析訓(xùn)練為例，筆者發(fā)現(xiàn)學(xué)生在接觸一首新作品時，總是帶著急切的功利表現(xiàn)主義心態(tài)，忙碌于制造聲音的過程，卻忘記對音樂本身的關(guān)注。尤其是旋律性強的作品，恨不得一看譜就能流暢地彈奏。以至于一通忙碌的練習(xí)之后，彈出來的音樂以小節(jié)線劃分樂譜上的音符結(jié)構(gòu)，缺乏對樂句線條走向的認識?！斑@種忙碌而無清晰目標(biāo)感的練習(xí)會逐漸消耗演奏者對于作品最初的熱愛甚至削弱了自身對聲音的敏感”⑥。因此，引導(dǎo)學(xué)生在學(xué)習(xí)新作品時運用樂理、和聲、復(fù)調(diào)、作品分析、音樂史等綜合知識能力，對進行譜面進行分析，將有助于提高學(xué)生對作品結(jié)構(gòu)及發(fā)展脈絡(luò)的整體把控，對樂句及和聲結(jié)構(gòu)的分析，亦為演奏者選擇不同的觸鍵技法及音色追求找到可靠的依據(jù)。

以平均律中的三聲部賦格譜面分析為例，首先，筆者要求學(xué)生以三種色差較大的顏色筆在樂譜中劃出各聲部橫向線條并進行分聲部視奏。其次，分析不同聲部之間的和聲關(guān)系，在鋼琴上感受主題對題在屬關(guān)系調(diào)或下屬關(guān)系調(diào)上的循環(huán)。然后，比較不同聲部旋律進入的時間點，通過嘗試斷奏與連奏觸鍵技法的組合，找出合適的，有依據(jù)的表達。最后，將分析的細節(jié)置于樂曲的和聲感、層次感和規(guī)模感的統(tǒng)籌下考慮，以完成賦格作品的譜面分析學(xué)習(xí)要求。經(jīng)過教學(xué)實踐和反饋，學(xué)生對賦格體裁的掌握有明顯的進步，并能根據(jù)學(xué)習(xí)經(jīng)驗，對同類體裁進行自主學(xué)習(xí)。

三、結(jié)語

雖然本文所涉及的有關(guān)內(nèi)心聽覺、樂譜分析、慢練等方面都是鋼琴學(xué)習(xí)中的基本模塊，與此有關(guān)的教學(xué)討論不勝枚舉。但筆者按照學(xué)習(xí)思維的規(guī)律和理念來重新審視和規(guī)劃了這些基本模塊的教學(xué)，能夠更大程度地發(fā)揮其訓(xùn)練效果，優(yōu)化各個教學(xué)環(huán)節(jié)。

學(xué)習(xí)思維應(yīng)貫穿于各程度的鋼琴教學(xué)和演奏過程中，專業(yè)能力較好的學(xué)生，從小培養(yǎng)了良好的習(xí)慣，往往能夠下意識的按照學(xué)習(xí)思維的基本要求來練琴。但對于綜合性大學(xué)的鋼琴學(xué)生來說，貫徹學(xué)習(xí)思維更為迫切，并能收到立竿見影的成效：讓學(xué)生對學(xué)習(xí)思維理論有明確的認識，并在學(xué)習(xí)思維指導(dǎo)下的教學(xué)過程中獲得切身體驗。以學(xué)習(xí)思維來統(tǒng)合他們演奏能力和目標(biāo)培養(yǎng)，是提升學(xué)生學(xué)習(xí)能力，也是幫助他們更有效地完成大學(xué)學(xué)習(xí)的重要手段。

注釋：

① 董梅.綜合類高校音樂專業(yè)的鋼琴教學(xué)何去何從[J].鋼琴藝術(shù),2017,02:22-26.

② 姜萊.高師鋼琴研究性教學(xué)課程改革的路徑探索[J].藝術(shù)研究,2016,02:126-130.

③ 維基百科編者著.迭代[G/OL].維基百科.2017.09.02.https://en.wikipedia.org/wiki/Iteration

④ McLeod, S.A.(2013).Kolb - Learning Styles.Retrieved from www.simplypsychology.org/learning-kolb.html

⑤ 周薇.西方鋼琴教學(xué)理論的歷史回顧與反思[J].音樂藝術(shù)(上海音樂學(xué)院學(xué)報),1996,12:50-55,70.

⑥ 瑪?shù)铝漳?布魯瑟爾 著.鄒彥,伍維曦 譯.練琴的藝術(shù)[M].上海音樂出版社,2005,07.