劉佳明 (北京服裝學(xué)院 100029)
夏加爾的繪畫藝術(shù)語言研究
劉佳明 (北京服裝學(xué)院 100029)
馬克·夏加爾是白俄羅斯裔法國畫家、版畫家和設(shè)計(jì)師,在美術(shù)史上占有重要地位,他的繪畫風(fēng)格獨(dú)樹一幟,流露出他對(duì)印象主義、立體主義、抽象表現(xiàn)主義等流派的熟知,但是依然不變自己獨(dú)特的畫風(fēng)。夏加爾的作品主要是表現(xiàn)俄國猶太人的生活,早年的猶太人習(xí)俗是他根深蒂固的想象之源,并且他本人也一直與猶太文化和宗教保持著密切的聯(lián)系。
包括巨大的花束、悲哀的小丑、私奔的情人、奇異的動(dòng)物、圣經(jīng)的先知和屋頂小提琴演奏者等在內(nèi)的一大套形象使得夏加爾成為20世紀(jì)法國巴黎一派卓越革新藝術(shù)家中最受歡迎的人物之一。他用豐富的色彩和流暢的畫筆表現(xiàn)著這種猶如夢(mèng)幻的主題。
夏加爾對(duì)于繪畫和宗教的虔誠,感動(dòng)了很多人。將夏加爾的作品進(jìn)行研究,通過對(duì)他繪畫語言的研究和繪畫符號(hào)的分析,可以讓我們更完整的認(rèn)識(shí)夏加爾的繪畫歷程和藝術(shù)觀念,也對(duì)我們的繪畫創(chuàng)作產(chǎn)生啟迪。
語言方式;繪畫符號(hào);宗教;藝術(shù);表達(dá);造型
1887年,馬克·夏加爾出生于白俄羅斯東北部的小城維捷布斯克的一個(gè)猶太族家庭。他的父親是一個(gè)普通的工人,一心想把兒子培養(yǎng)成一個(gè)有學(xué)問的拉比。因此,夏加爾16歲以前,一直在猶太經(jīng)學(xué)院中學(xué)習(xí)猶太經(jīng)典。但他從小就對(duì)繪畫有特殊的興趣,并且表現(xiàn)出了敏銳的觀察力。夏加爾在當(dāng)?shù)氐木S恩畫室中,學(xué)習(xí)了幾個(gè)月的繪畫之后,發(fā)現(xiàn)對(duì)他的幫助不是特別大,于是他離開了家鄉(xiāng)去到圣彼得堡開始了求學(xué)之路。
在夏加爾21歲時(shí)默默無聞時(shí)創(chuàng)作的《死者》中,夏加爾選用了大面積的紅色作為畫面的主色調(diào),面面右方的三角形屋頂中的綠色和另外幾塊黃色作為點(diǎn)綴豐富了畫面。房屋中藍(lán)色的條紋和紅色的條紋作為一種繪畫符號(hào)出現(xiàn)在畫面中,就像夏加爾自己說的那樣:“藝術(shù)和宗教一樣是我份內(nèi)的事,生命的終點(diǎn)只是一束花”。而提到喜愛用繪畫符號(hào)來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的,比如夏加爾的巨大的花束、小提琴等,還有很多藝術(shù)家,比如蒙克、草間彌生、梵高等。
1910年,夏加爾來到巴黎發(fā)展。在車站初見憧憬已久的美麗都市的剎那,他立馬明確了自己欠缺的東西?!暗谝粋€(gè)就是要去看看畫展!”他完全沉醉在巴黎空氣的清爽、藍(lán)色的澄澈里?!拔业纳眢w有一種輕快飛揚(yáng)的感覺,終于了解色彩了!”
在巴黎的獨(dú)立沙龍展上,夏加爾的作品在風(fēng)格更大膽的野獸派、立體主義作品之前,不落下風(fēng)。同時(shí)他也流連于畫廊、美術(shù)館,贊嘆著來自印象派時(shí)期畫家的名作。在巴黎期間,他與很多當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家結(jié)識(shí),畫面的色調(diào)也開始變得亮麗起來。在俄羅斯的時(shí)候,顏色是黑白灰;而在巴黎,顏色的五彩的。翌年,包括《我與鄉(xiāng)村》在內(nèi)的四幅作品亮相獨(dú)立沙龍展,奠定了其在巴黎畫界的聲譽(yù)。
在作品《我與鄉(xiāng)村》中,夏加爾選用的顏色是如此的亮麗和明快,再也不見那些灰暗沉重的色調(diào)。大面積的紅色、綠色和白色構(gòu)成了畫面的基調(diào),小面積的藍(lán)色、黑色的交織豐富了畫面的層次。構(gòu)形方式上充滿了童趣的趣味,對(duì)象的造型選擇上稚拙樸實(shí),大量的曲線和幾何形狀支撐了畫面的架構(gòu)。筆觸方式上出于整體的考慮,采用了輕涂的方式,層層深入,增加了作品的厚度。
作品《生日》是夏加爾在他1915年7月7日,自己生日的繪畫日記。這一天,貝拉穿著節(jié)日的裙子,采來鮮花去看望他。夏加爾心里是滿滿的愛意,就像他畫筆下那樣,他開心地飛起來,與送上生日花束的戀人相吻。同年的7月25日夏加爾結(jié)婚,此畫成了他一生中最后一次的生日記錄。
從這幅作品中能看到西加爾作品中超現(xiàn)實(shí)主義的傾向,人物在環(huán)境中可以自由的飛翔。整副作品中沒有畫投影,摒棄了光線的存在。在繪畫語言方式的選擇上,夏加爾選取了最單純的顏色來進(jìn)行表現(xiàn),比如紅色的地板和花紋、藍(lán)色和橙色的桌布、綠色的衣服和窗外的景色,而白色和黑色作為中間色出現(xiàn)在畫面中心最重要的人物中,巧妙的營造出了和諧的色彩關(guān)系。而構(gòu)形方式上,夏加爾大膽的將人物的輪廓上和環(huán)境的造型上進(jìn)行了統(tǒng)一,沒有固化的按照人體的生理結(jié)構(gòu)來創(chuàng)作,波浪線和曲線的運(yùn)用讓人物飄起來飛翔的狀態(tài)更加貼切了。
在作品《白領(lǐng)的貝拉像》中,夏加爾只選用了很少幾種顏色來進(jìn)行表達(dá),綠色和藍(lán)色構(gòu)成了畫面的整體色調(diào),白色和黑色作為中間色豐富了畫面。筆觸采用了平涂,構(gòu)型方式上夏加爾吸收了立體主義的觀察方式,背景、人物、植物等的造型方式都充滿了幾何形態(tài)和立體主義的特征。
1920年5月,飽受折磨的夏加爾一家來到莫斯科。不久,夏加爾在這里掌握了成功的新契機(jī)。國立猶太藝術(shù)劇團(tuán)的負(fù)責(zé)人克拉諾維斯基跟他談了舞臺(tái)設(shè)計(jì)的工作,這是個(gè)機(jī)緣。從帷幕、背景、道具到服裝設(shè)計(jì),一切全包。接著他非常熱心的投入完成“猶太劇場(chǎng)介紹”一系列作品,這經(jīng)驗(yàn)使他的生涯開展了更大的局面。
在夏加爾設(shè)計(jì)的猶太劇院場(chǎng)景《音樂》中,能直觀的看到前衛(wèi)藝術(shù)對(duì)夏加爾的影響。人物臉部和手部的綠色,小提琴的紅色、背景中的黃色和服裝中的藍(lán)色、紫色,以及大量抽象的白色區(qū)域的存在,構(gòu)成了整個(gè)畫面的色彩構(gòu)成。繪畫語言上依舊選用平涂的方式,從構(gòu)形方式上說,人物造型中帶有明顯的立體主義的特征和幾何形態(tài)的提煉。
在兩次世界大戰(zhàn)之間的時(shí)期,夏加爾一直漫游天下,1924年在不列塔尼,1926年在法國南方,1931年在巴勒斯坦,1932-1937年在荷蘭、西班牙、波蘭和意大利工作。第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)之后,夏加爾移居到法國的盧瓦爾地區(qū)。此后,當(dāng)納粹黨對(duì)整個(gè)歐洲的猶太人迫害越來越成為現(xiàn)實(shí)的時(shí)候,他一再向南移動(dòng)。最終在1941年,他決定應(yīng)紐約現(xiàn)代藝術(shù)館的邀請(qǐng)去美國避難。與此同時(shí),他也關(guān)注著歐洲發(fā)生的的事件,在因自己種族的痛苦和自由受到威脅所發(fā)出的吶喊聲中,他的畫風(fēng)大變。
1944年9月,其妻子貝拉去世。于是,對(duì)過去和更遙遠(yuǎn)的時(shí)期的強(qiáng)烈回憶貫穿了他的作品。夏加爾對(duì)貝拉的回憶往往以家鄉(xiāng)維捷布斯克為背景,而貝拉以各種形象出現(xiàn)在畫面上,時(shí)而是哭泣的妻子,時(shí)而又是夢(mèng)幻的新娘。
妻子貝拉去世后的一年,承受喪妻之痛的夏加爾好幾個(gè)月沒有動(dòng)筆。而當(dāng)他重新拿起畫筆的時(shí)候,畫面里最引人注意的,依然是那個(gè)新娘貝拉。
作品《解放》中,夏加爾采用了黃色系的色調(diào),只有視覺中心的妻子貝拉婚紗上出現(xiàn)了白色。周圍的人物用色選取灰色系的各色紅、藍(lán)、綠等,以夏加爾式的繪畫符號(hào)出現(xiàn)在畫面上,將視覺中心的區(qū)域包圍起來。構(gòu)形方式上,夏加爾依舊采取概括、童真的方式來處理,眾多人物只是保留了最純粹的基本形態(tài)和最具辨識(shí)性的特征。
夏加爾生活虔誠嚴(yán)肅,幾乎一直工作到他生命的最后一刻。他的油畫色彩鮮艷,別具一格,兼有畫家的老練和孩子的童真,每每把猶太民間傳說融入作品,并從自然界天真樸實(shí)的形象中汲取素材,是一位追求天真與淳樸的畫家,在現(xiàn)代繪畫史上占有重要的地位。藝術(shù)大師畢加索稱贊夏加爾說:“馬蒂斯去世之后,夏加爾是唯一懂色彩的藝術(shù)家?!?/p>
夏加爾離世前最后幾年所創(chuàng)作的作品中,雖然已近95歲高齡,而貝拉也離開他快40年了。但是他的畫里依然是家鄉(xiāng)維捷布斯克,依然是貝拉。這個(gè)時(shí)期的作品,夏加爾將作品對(duì)象中的輪廓進(jìn)行了更為大膽的放松,顏色也更加直接、純粹。紅色、黃色、藍(lán)色,三原色的反復(fù)交叉運(yùn)用和紫色、白色等的滲透,讓作品中充滿了夢(mèng)幻的色彩。夏加爾利用兒童般稚拙的、零碎涂抹的筆觸一層層的深入,增加著作品的厚度。他的作品中,無論是人、動(dòng)物、或者是虛幻的人和動(dòng)物的結(jié)合體、建筑等,只要出現(xiàn)在畫面上,一定是以夏加爾所希望的形式表現(xiàn)出來,統(tǒng)一的為整個(gè)作品服務(wù),而不是為了將這些對(duì)象畫的有多具體而多設(shè)筆墨。他更注重于對(duì)個(gè)人情感、信仰、生活經(jīng)歷的表達(dá)。
他曾說道:“如果我不是一個(gè)猶太人的話,那么我就決不會(huì)成為一個(gè)畫家,可能成為一個(gè)和今天的我完成不同的人。我在生活中的唯一要求不是接近像倫勃朗、戈萊丁、丁托列托以及其他的藝術(shù)大師,而是努力接近我父輩和祖輩的精神?!边@也是夏加爾在他的繪畫中著力去表現(xiàn)的一個(gè)方面。
1985年3月28日,夏加爾在法國濱海阿爾卑斯圣保羅去世,留給世人一幅幅充滿濃濃鄉(xiāng)愁情節(jié)和信仰的繪畫作品。
[1]何政廣.《世界名畫全集·夏加爾》.河北教育出版社,2008年1月.
[2]鄭勤硯.夏加爾與《我和村莊》.人民美術(shù)出版社,2002年4月.
[3]潘耀昌等.《外國美術(shù)簡(jiǎn)史》[M].上海人民美術(shù)出版社,2005年8月.
[4]袁林.《西方現(xiàn)代派藝術(shù)》.中國工人出版社,1997年.
[5]韓清華,邱科平.《世界名畫全集》.光明日?qǐng)?bào)出版社,2002年9月.
劉佳明,現(xiàn)就讀于 北京服裝學(xué)院研究生院,美術(shù)學(xué)專業(yè)油畫方向。