文質(zhì)彬彬，斯成佳器

孫過庭在其《書譜》中一直強(qiáng)調(diào)：“今不逮古”“古質(zhì)而今妍”，似乎中國藝術(shù)的今朝永遠(yuǎn)不如前世，這幾乎成了一個(gè)“魔咒”。

但紫砂藝術(shù)卻是一個(gè)例外！今天的紫砂藝術(shù)非但沒有“瀕危”，相反世人對(duì)她的青睞有過之而無不及。原因何在？其一，審美取向的驅(qū)使。當(dāng)人們倦怠了精巧繁冗的官窯瓷器、紫檀家具，開始以返樸的眼光和鄉(xiāng)土的情結(jié)選擇自我的生活，紫砂材質(zhì)的天然性和樸素性，以及充滿裝飾效果的實(shí)用性，都與當(dāng)下的審美標(biāo)準(zhǔn)吻合。尤其是全民美育的提升，更增強(qiáng)了人們對(duì)于藝術(shù)品多元格調(diào)的認(rèn)同。其二，紫砂藝術(shù)品質(zhì)的特殊性。人們創(chuàng)制器物時(shí)總是先質(zhì)樸而后裝飾，這種先質(zhì)后文的規(guī)律，不僅僅是一個(gè)裝飾時(shí)序上的問題，在文質(zhì)之間更有著深層的美學(xué)觀照。中國人喜歡吉祥絢爛的熱鬧，但決不會(huì)拒絕“抱素求樸”的雅致。前者是百姓的日常所需，讓平淡的生活增添些許色彩；后者幾乎是文人的專利，履行著近乎“矯情”的審美規(guī)矩。二者不完全對(duì)立，但也很難融合。何種器物可以讓二美兼善呢？紫砂！孔子在論語中有言：“繪事后素”，強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)創(chuàng)作過程中對(duì)于程序和媒材的重要性。自宋代以來，紫砂一直成為高端藝術(shù)品的重要材料。同時(shí)，伴隨紫砂器生成的陶刻技藝更是中國美術(shù)史上的一塊奇珍。據(jù)載，元末明初，紫砂器上即有銘刻：“余于白下獲一紫砂罐，有‘且吃茶，清隱草書五字，知為孫高士遺物，每以泡茶，古雅絕倫?！保ú趟菊础鹅V園叢話》）及至明末，“大彬壺”的出現(xiàn)打開了文人藝術(shù)家參與紫砂設(shè)計(jì)與制作的新風(fēng)。紫砂是五行的涅槃，再經(jīng)過文人的潤色，必然煥發(fā)出別樣的生機(jī)，進(jìn)而登堂入室，創(chuàng)造輝煌。其中，知名的如金冬心、鄭板橋、陳曼生、吳昌碩等。

當(dāng)代紫砂蓬勃發(fā)展，然造型優(yōu)美者多，具文化內(nèi)涵者稀。究其原因，雖有書畫家的參與，然工藝不精者難以抒發(fā)心中之意，善刻者若不通書畫之理，則難于表達(dá)筆墨之趣，但王超鵬先生的紫砂刻字作品是個(gè)例外。

王超鵬書法初學(xué)柳、顏，繼學(xué)明清諸家，后深研王羲之、鐘繇，旁涉漢魏，力圖溶入碑意，尤善正書小楷。他長期從事書法與紫砂刻字的實(shí)踐，書法線條渾厚又不乏飄逸，端莊靈動(dòng)、寬博疏朗，將書法理念溶進(jìn)陶刻，運(yùn)用各種刀法充分表現(xiàn)書法的韻味，努力追求書畫與紫砂的有機(jī)結(jié)合，增加作品的文化內(nèi)涵。

超鵬先生儒雅低調(diào)，學(xué)養(yǎng)深厚。他從不把紫砂雕刻視作一種技藝，文人的天性讓他站在文化的高度將紫砂變成一種精神的承載。刀筆之間充盈著傳統(tǒng)的博大和自我的修為。他曾經(jīng)銘刻過一系列歷代書法經(jīng)典作品：王羲之《蘭亭序》，楊凝式《韭花帖》，蘇軾《寒食帖》，米芾、趙子昂的手札等等，其運(yùn)刀如筆，以傳統(tǒng)刀法生動(dòng)地再現(xiàn)了歷代名家法帖的神韻，品類之盛，蔚為大觀，豐富了當(dāng)代紫砂刻字的題材。此類作品，泥質(zhì)豐富，因藝選材，相得益彰。并且不是簡單地將原作摹刻，而是力求用刀表達(dá)線質(zhì)的拙與秀、厚重與輕靈、運(yùn)筆的提按節(jié)奏、正側(cè)鋒的轉(zhuǎn)換等，透過刀痕能見到毛筆在物體上運(yùn)行的軌跡。這種專業(yè)功夫絕非一般工匠可以比肩。刀鋒游走于凹凸不平的胎體之間，似利錐劃沙、蟲食木葉，既要克服肌底的阻力，又要鋒毫必現(xiàn)不失原貌，抑揚(yáng)頓挫間傳遞著藝術(shù)家的功力和修為。《蘭亭序》的沖和俊美、《喪亂帖》的激越不平、《韭花帖》的散淡簡遠(yuǎn)，米顛的狂放、東坡的厚實(shí)，皆一一展現(xiàn)。

超鵬先生的刻字作品不拘泥于單個(gè)門類，涵蓋了茶壺、筆洗、筆筒、茶盤等。我最喜歡他的青瓷系列，這類作品在天藍(lán)粉青釉色的器物上，部分施以紫砂，色彩的反差讓人產(chǎn)生無限的聯(lián)想，或如紫云游移于山腰之間，或如玄鏡沉置于碧波之底，又似黛峰浮翠，青巒過霞。素白的筆劃有如耀眼的星象分布于深沉的河漢，喚起觀者的遐想和錯(cuò)覺?；匈忏辟忾g，不知是多姿的書法還是情感的筆線。超鵬先生諸體兼善，其小篆取法趙之謙，勁健爽利、俊拔超邁，結(jié)體與趙氏相比，更為寬博與曠達(dá)。籀書則剛勁渾茫、潤澤多姿，不過分的追求“金石之味”，體現(xiàn)了筆意的特質(zhì)。技法多采用雙入正刀，減底渾圓，刮肉剔骨，韻致盎然。超鵬先生最精絕的莫過于紫砂小楷刻字作品，其結(jié)體俊朗空靈、豐富細(xì)膩的刀法升華了寫經(jīng)小楷的質(zhì)感。他的《心經(jīng)》紫砂圓盤，筆筆挺拔，刀刀勁健，觸手可感的刀鋒，讓人聯(lián)想到藝術(shù)家創(chuàng)作的心緒。而整體的靜穆之氣，更讓人體會(huì)到他安然堅(jiān)守的心境，令觀者在靜賞之后拍案叫絕！技必與藝融，藝必因技彰，紫砂藝術(shù)正是有了像王超鵬先生這樣的文人創(chuàng)造者，才能更加持久、耐人尋味。

我們常說：這個(gè)時(shí)代是嘈雜的，藝術(shù)是浮躁的。我們?cè)诓煌５負(fù)碛?，也在不停地失去，生命中的幾分可以讓我們真正的把握？可能，誰也說不清楚。不過我們至少可以順其自然，可以漫不經(jīng)心，可以讓更多的細(xì)節(jié)去填充生活的慘白，留下那份不強(qiáng)求的淡淡美好，一直品味。

感謝王超鵬，讓我們享受別樣的紫砂世界！