淺談中國畫臨摹教學(xué)

遼寧省丹東市鳳城市第六中學(xué) 曾繁萍

繪畫教學(xué)可以通過多種途徑，臨摹即是其中之一。在倡導(dǎo)創(chuàng)新教學(xué)的今天臨摹教學(xué)也是非常重要的。

臨摹在我國有著悠久的歷史，古時候視之為學(xué)畫的捷徑。但臨摹只是學(xué)習(xí)的手段，而不是目的。

臨摹是初學(xué)中國畫者不可缺少的一課，猶如嬰兒學(xué)走路，必須先學(xué)步。那么何為臨??？臨摹，亦稱“模仿”，包括臨與摹兩種不同的學(xué)習(xí)方法，“臨”是照著畫，而“摹”則是把紙蓋在畫上拓下來?！芭R”與“摹”各有不同的學(xué)習(xí)效果。因此說“臨”得“勢”，“摹”得“形”。臨摹的目的，不在畫的和原畫一模一樣，而是在臨摹的過程中分析研究前人畫面筆墨的運用、造型與構(gòu)圖、設(shè)色規(guī)律，從中得到啟發(fā)。因此，“臨”比“摹”更重要。

臨畫看起來很簡單，其實也是一件不容易的事，臨前必須做到以下幾點。

一、選擇范本

我們現(xiàn)在的課堂教學(xué)，都是根據(jù)大綱的要求選擇古今有代表性的優(yōu)秀作品為范本。如寫意花鳥畫，教材選潘天壽的《墨梅》、朱耷的《蕉蟬》、王雪濤的《玉簪》、王角的《枝頭小鳥》，工筆畫選《出水芙蓉》。選擇臨本，之所以一定要注意選擇有成就畫家的優(yōu)秀作品，因為名人的作品，藝術(shù)風(fēng)格獨特，形象刻畫生動，在筆墨的運用及設(shè)色方面都達(dá)到很高的造詣。如王雪濤的《玉簪》以淡墨鉤畫花型，與濃墨的葉子對比，使玉簪花顯得更為潔白無瑕。再用濃重的墨畫葉子，顯示出荷花的寬厚、凝重。葉筋和花梗的勾線肯定而有變化，用筆之間有空隙，有虛實，增強了畫面的空間層次?；蠲摰哪途斓墓P法，使畫面顯得富于生機和情趣。所以我們在選擇要臨摹的作品時必須選擇優(yōu)秀作品，摒棄那些粗疏低下的東西，否則學(xué)到的繪畫格調(diào)也就更低下。同時，還應(yīng)注意的是，初臨時，宜選擇畫面簡單或作品的某一局部，然后再擴展到臨較為復(fù)雜或場面較大的作品。

二、要認(rèn)真讀畫，而且要熟讀

據(jù)說唐代畫家閻立本到荊州見到張僧繇的畫，第一天初看認(rèn)為張不過“虛有其名”；第二天去看時發(fā)現(xiàn)張畢竟是“近代好手”；到了第三天他又去仔細(xì)看時，方才領(lǐng)悟到張僧繇作品“盛名之下一定不會是假”。于是在那里停留了很多天，朝夕揣摩，坐臥觀之而不忍離去。這個例子充分說明，對一幅畫的精華所在有一個逐漸認(rèn)識的過程?！皶x百遍，其義自見”就是這個道理。所以我們拿到摹本之后也應(yīng)像讀書一樣，多讀才能體會其中奧妙。在讀畫這一點上我們有的同學(xué)做得很不夠，往往臨本草草一看，急于打草稿，草稿還沒打好，就匆匆忙忙上正稿，這樣畫出來的畫，其收獲肯定不大，主要原因是靜觀功夫不夠。因此，畫前首先要學(xué)會欣賞，對一幅作品要認(rèn)真仔細(xì)的研究分析其造型特點，線的勾勒與構(gòu)圖方法等，找出其中精彩而有特色之處。經(jīng)過靜思揣摩，胸有成竹，然后動手畫出來的作品才有較大的收獲。

三、要純屬，熟能生巧

初學(xué)畫著，由于實踐不夠，畫的不多，開始臨時總覺得畫的貌似神非，這個問題不是短時間內(nèi)能解決的，只有通過多臨寫，多背臨才能成功。背臨，即要求脫離原畫憑記憶默畫出來，在追求形似的基礎(chǔ)上力求神似，這需要在熟練的基礎(chǔ)上進(jìn)行。這句話是說背臨比對臨更能加深記憶，更能把學(xué)到的筆墨運用到自己的作品中去，所以古人有“對臨不如背臨”之說，這是很有道理的。因此，我們參觀博物館、美展，或在某處見到一張精美的畫，有時不方便拿出筆來對臨，那只好反復(fù)觀察，細(xì)細(xì)品味畫面構(gòu)圖安排、筆墨運用，把它儲存于腦海中，回來后，把記憶中的畫面再現(xiàn)在眼前，邊畫邊回憶，一次畫不好，再畫第二遍、第三遍，畫得好的話，比對臨用筆更加自如，而且氣運連貫生動。這樣才能達(dá)到熟能生巧、仿古出奇，才能有自家風(fēng)格。

四、要了解中國畫的的造形方法

中國畫的造形方法是具有我們自己的特色，它既是獨特的，又是符合現(xiàn)實生活與藝術(shù)創(chuàng)造的辯證法則的。從表現(xiàn)形式看，無論是工筆、沒骨，還是大寫意、小寫意，都已經(jīng)形成了獨特的藝術(shù)形式和成熟的技法經(jīng)驗，學(xué)生可以通過臨摹古今優(yōu)秀作品從中得到體會。從創(chuàng)作方法來看，古人提出了“外師造化，中得心源”即藝術(shù)來源于現(xiàn)實生活，同時還要有主觀的加工改造。從表現(xiàn)技法來看，“應(yīng)物象形”和“隨類賦彩”是指把握“形”，“氣韻生動”是指表現(xiàn)“神”，這就是要把握好形和神的關(guān)系。這些理論和原則，體現(xiàn)中國畫造形方法的基本精神。當(dāng)然在課堂教學(xué)中不能單純地向?qū)W生講深奧的理論，而是必須結(jié)合實例，通俗易懂的向?qū)W生闡述，以啟發(fā)學(xué)生自己的感受和認(rèn)識。至于學(xué)生課堂練習(xí)實踐，則應(yīng)選擇優(yōu)秀的古今作品臨摹讓他們自己有不同程度的理解和體會，盡可能地在自己作品中的不同方面去運用和體現(xiàn)。

綜上所述，臨摹是學(xué)習(xí)中國畫的重要途徑，但如果只是一味地模仿別人的作品，那只會走進(jìn)死胡同，有礙藝術(shù)的發(fā)展。每個時代的畫家都以自己的創(chuàng)造，使傳統(tǒng)中國畫技法更加豐富多彩。所謂傳統(tǒng)，總起來看就是歷史的創(chuàng)造?，F(xiàn)在的傳統(tǒng)是前人創(chuàng)造的，今天的創(chuàng)造就是將來的傳統(tǒng)。筆墨所反映出來的審美情趣，既有歷史的、民族的特點，又有時代的、創(chuàng)造的新意。我們應(yīng)當(dāng)記住石濤所提倡的“筆墨當(dāng)隨時代”，為創(chuàng)作出既有傳統(tǒng)，又有時代精神的中國畫而不懈努力。