好萊塢歌舞片的文藝美學(xué)分析

鮑榃榃

【摘 要】研究歌舞片是研究好萊塢類型電影的一個(gè)重要范疇，歌舞片以輕歌曼舞、美輪美奐的視聽(tīng)審美效果吸引著大批受眾。歌舞片是視聽(tīng)的盛宴，融合了包括音樂(lè)、舞蹈、戲劇在內(nèi)的多種藝術(shù)形式；歌舞片尤其是早期歌舞片同時(shí)符合類型片的基本特性，有著公式化的情節(jié)、定型化的人物和圖解式的視覺(jué)形象，給觀眾似曾相識(shí)感；與此同時(shí)，從價(jià)值論的角度來(lái)看，歌舞片在很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)充當(dāng)著觀眾的情感烏托邦，給處于水深火熱的人們帶來(lái)了對(duì)美好生活的憧憬。

【關(guān)鍵詞】歌舞片；藝術(shù)形式；圖像審美價(jià)值；大眾文化

中圖分類號(hào)：J905 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）02-0133-02

一、視聽(tīng)盛宴：多種藝術(shù)形式的融合

歌舞片的重要特征就是融合了包括音樂(lè)、舞蹈、戲劇、電影在內(nèi)的多種藝術(shù)形式。首先，音樂(lè)和舞蹈是歌舞片的靈魂，是歌舞片區(qū)別于其它類型電影的根本特征。在歌舞片中，即使是人物的對(duì)白和內(nèi)心獨(dú)白亦可以用歌來(lái)呈現(xiàn)，舞蹈更是跟隨人物和劇情需要時(shí)刻穿插，歌舞元素的加入對(duì)于刻畫(huà)人物性格、展示人物內(nèi)心、推動(dòng)情節(jié)發(fā)展和營(yíng)造氣氛等方面擁有重要的作用。比如在《雨中曲》中，唐的演藝生涯因?yàn)橛新暺母?jìng)爭(zhēng)而出現(xiàn)瓶頸，科斯莫、凱西與他經(jīng)過(guò)徹夜長(zhǎng)談后豁然開(kāi)朗，給他的事業(yè)生涯提出了扭轉(zhuǎn)性的意見(jiàn)，即把之前已經(jīng)成功的《決戰(zhàn)騎士》改為歌舞片，此時(shí)正是凌晨一點(diǎn)，新的一天即將開(kāi)始，三人喜極而唱跳，長(zhǎng)達(dá)五分鐘的“good morning……”段落音樂(lè)節(jié)奏輕快，又融入了包括踢踏舞、芭蕾舞等在內(nèi)的多種舞蹈元素，相互配合，將三人此時(shí)豁然開(kāi)朗的心情表現(xiàn)得淋漓盡致。

其次，歌舞片包含戲劇中的舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)形式，尤其體現(xiàn)在早期歌舞片中。由于歌舞片的靈魂——歌曲和舞蹈多以舞臺(tái)藝術(shù)呈現(xiàn)，歌舞片的制作從操作層面上很難擺脫舞臺(tái)藝術(shù)形式，尤其是早期技術(shù)的局限性對(duì)創(chuàng)造力的束縛，導(dǎo)致早期歌舞片故事與歌舞脫節(jié)。比如早期的歌舞片《歌舞大王齊格飛》，故事與歌舞是分開(kāi)呈現(xiàn)的，影片中所展示的歌舞并沒(méi)有離開(kāi)舞臺(tái)，是類似于舞臺(tái)紀(jì)錄片式的表現(xiàn)，舞臺(tái)從布景到人物著裝都有濃厚的舞臺(tái)痕跡。雖然歌舞片在發(fā)展過(guò)程中一直在試圖使歌舞與現(xiàn)實(shí)生活自然結(jié)合，擺脫舞臺(tái)痕跡，比如讓演員跳出舞臺(tái)局限隨時(shí)隨地在任何場(chǎng)景起舞，但仍擺脫不了其造成的與觀眾的距離感。究其原因，歌舞雖為日常表演藝術(shù)，但將歌舞融入日常生活的每個(gè)方面還是脫離觀眾的日常生活經(jīng)驗(yàn)的，因此歌舞片不可能完全擺脫舞臺(tái)，但歌舞片并不會(huì)因此而遠(yuǎn)離觀眾，因?yàn)樗軒Ыo觀眾超過(guò)其它電影類型的視聽(tīng)享受。

最后，歌舞片具備電影的基本特性，歌舞片從制作到發(fā)行離不開(kāi)電影生產(chǎn)的任何一個(gè)環(huán)節(jié)。從表現(xiàn)手法來(lái)看，歌舞片的制作遵循基本的視聽(tīng)語(yǔ)言規(guī)范，就景別運(yùn)用而言，歌舞片比如電影《西區(qū)故事》和《音樂(lè)之聲》，開(kāi)篇都運(yùn)用大遠(yuǎn)景交代故事發(fā)生的背景環(huán)境。電影語(yǔ)言體系是有別于音樂(lè)和舞蹈的，后者以抒情性見(jiàn)長(zhǎng)，前者則具有很強(qiáng)的敘事性，故事的加入使歌舞更加豐富。從發(fā)行來(lái)看，傳統(tǒng)的舞臺(tái)歌舞藝術(shù)是一次性的時(shí)間藝術(shù)，而作為電影的歌舞片則是可批量制作發(fā)行的多次性的時(shí)空藝術(shù)，藝術(shù)形態(tài)發(fā)生了根本的變化，正是因?yàn)楦栉杵瑩碛须娪暗幕咎匦?，才使歌舞得以更加豐富地在熒屏展現(xiàn)，這些藝術(shù)形式的有機(jī)結(jié)合共同組成了視聽(tīng)盛宴——歌舞片。

在歌舞片這個(gè)大范疇下，音樂(lè)、舞蹈、戲劇、電影等多種藝術(shù)表現(xiàn)樣式不停地在向著適應(yīng)對(duì)方的方向良性融合，我們看今天的歌舞片會(huì)明顯感覺(jué)到，不論從音樂(lè)、舞蹈樣式，還是從戲劇、電影特性來(lái)看，都是在整體和諧的基礎(chǔ)上發(fā)揮著各家之長(zhǎng)，實(shí)現(xiàn)最優(yōu)化融合，共同為觀眾帶來(lái)豐富的視聽(tīng)盛宴。

二、似曾相識(shí)：歌舞片的觀念與范式

歌舞片具備類型片的相似性。類型電影尤其是每一種類型的電影都有相似的故事框架、相似的視覺(jué)圖譜、相似的人物類型……如歌舞片中的舞臺(tái)、街道廣場(chǎng)、歌舞明星……這種相似性，從表面上看，似乎缺少藝術(shù)的創(chuàng)新性和審美陌生感，這也許是某些電影理論家批評(píng)類型電影的一個(gè)理由。但是，這里其實(shí)存在著一個(gè)審美趣味和審美心理研究的誤區(qū)。[1]事實(shí)證明，類型片非但不會(huì)使觀眾感到乏味，反而會(huì)通過(guò)培養(yǎng)觀眾的審美慣例來(lái)使觀眾在熟知的世界獲得滿足。比如在長(zhǎng)期歌舞片的觀影過(guò)程中，觀眾漸漸熟知歌舞片的基本特征，即多展現(xiàn)百老匯的童話故事和美麗傳說(shuō)、敘事與歌舞相結(jié)合、抒情表意性強(qiáng)、劇作簡(jiǎn)單清晰、結(jié)尾多為大團(tuán)圓等等。觀眾在觀看新的歌舞片的時(shí)候就會(huì)不自覺(jué)地與之前累積的觀影經(jīng)驗(yàn)形成對(duì)比，這種熟悉世界的可預(yù)見(jiàn)性可以大大地滿足觀眾的審美期待，使觀眾在觀影中得到期待滿足。類型電影把種種相似的類型特征予以強(qiáng)化，觀眾的觀影趣味被整合沉淀為審美趣味。當(dāng)新的類型電影再度制作出來(lái)后，觀眾會(huì)去追憶那些曾經(jīng)體驗(yàn)過(guò)的快感，像崇拜心中的圖騰一樣再次欣喜若狂地品味新的類型電影……說(shuō)到底，預(yù)期是快感的源泉，類型電影鼓勵(lì)在娛樂(lè)中的觀眾掌握和控制快感，并獲得預(yù)期的滿足。[2]

歌舞片具備類型電影的模式性和大眾性。類型電影屬于大眾文化的范疇，首先電影具有商品屬性，它的制作方式屬于流水化的批量生產(chǎn)。類型電影從一誕生就以商品的形式出現(xiàn)，它從不忌諱自己的商品屬性。作為文化產(chǎn)品，包括歌舞片在內(nèi)的類型片極力開(kāi)拓市場(chǎng)，通過(guò)交換自身審美價(jià)值來(lái)獲取利潤(rùn)。電影不再是個(gè)體創(chuàng)造的產(chǎn)物，為了追求高產(chǎn)出，模式化的套路被注入電影的生產(chǎn)，類型片的制作完全遵循工業(yè)化生產(chǎn)的原則，從策劃創(chuàng)意、資金籌措、制作生產(chǎn)到發(fā)行宣傳，它都是作為標(biāo)準(zhǔn)的文化商品進(jìn)入市場(chǎng)的，它遵循市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的商品化規(guī)則，以追求商業(yè)價(jià)值為目標(biāo)。歌舞片的大眾性還表現(xiàn)在它最大程度地迎合受眾的審美趣味，通俗易懂，不追求故事的復(fù)雜性和人物性格的多元性，不追求先鋒電影的實(shí)驗(yàn)性和晦澀性，在創(chuàng)作思想上追求與大眾的交流性。比如在影片《西區(qū)故事》，把鏡頭對(duì)準(zhǔn)生活在城市中下層的市井人物，西區(qū)是紐約的貧民窟集中地，那里有兩個(gè)少年流氓集團(tuán)。一個(gè)叫“火箭”，由白人組成，頭目是里弗；一個(gè)叫“鯊魚(yú)”，由波多黎各人組成，頭頭是貝爾納爾多。兩幫誓不兩立，經(jīng)常挑釁格斗，釀成流血事件，這部電影反映了與大眾生活緊緊相關(guān)的移民問(wèn)題。

除了相似性、模式性和大眾性之外，歌舞片還符合類型電影的其它特性，比如二元性，類型片傾向于建立簡(jiǎn)單的二元世界，善與惡、浪漫與現(xiàn)實(shí)、真實(shí)與虛偽等對(duì)立范疇，二元的建構(gòu)最容易滿足人類的情感需求。在歌舞片中，這種二元對(duì)立主要表現(xiàn)在歌舞升平的美好與現(xiàn)實(shí)之間的對(duì)立，還表現(xiàn)在角色性格設(shè)置的二元對(duì)立，人物性格設(shè)計(jì)扁平。除了二元性之外，歌舞片還具有類型片的夢(mèng)幻性。類型片由情節(jié)幻覺(jué)、情感幻覺(jué)、意識(shí)形態(tài)幻覺(jué)構(gòu)成一個(gè)由淺入深的幻覺(jué)模式，它像一個(gè)蜘蛛網(wǎng)式地把觀眾粘在座椅上，給觀眾注入了致幻劑。它能讓觀眾忘卻現(xiàn)實(shí)，甚至把想象性的幻覺(jué)當(dāng)做現(xiàn)實(shí)來(lái)看。[3]歌舞片是這些類型中夢(mèng)幻性最強(qiáng)的，它通過(guò)華麗的舞姿、美妙的音樂(lè)、美輪美奐的場(chǎng)景給觀眾提供了一個(gè)心靈自由馳騁的海市蜃樓。

三、情感烏托邦：歌舞片的審美價(jià)值

從價(jià)值論的角度來(lái)分析，歌舞片之所以能一直活躍在熒屏，究其原因，它隨著時(shí)代發(fā)展不停變化以滿足觀眾的審美需要。早期的歌舞片如《爵士歌王》等，是隨著電影技術(shù)的迅猛發(fā)展而出現(xiàn)的，這一時(shí)期正是默片向有聲片的過(guò)渡時(shí)期，百老匯歌劇和戲劇藝術(shù)的發(fā)展也為歌舞片的誕生提供了前提，在這樣的綜合基礎(chǔ)下，歌舞片誕生了，雖然只是對(duì)大型歌舞演出的記錄式的呈現(xiàn)，但已經(jīng)滿足了處于經(jīng)濟(jì)大蕭條時(shí)期的美國(guó)民眾的身心，讓他們暫時(shí)忘卻現(xiàn)實(shí)的痛苦；進(jìn)入20世紀(jì)40到50年代，歌舞片進(jìn)入定型期，這一時(shí)期的歌舞片更注重內(nèi)容與形式的結(jié)合，情節(jié)與歌舞的連接更加緊密，比如這一時(shí)期的影片《雨中曲》，就采用了雙線敘事，明線是唐和凱西的愛(ài)情發(fā)展線，暗線是電影中歌舞片這一類型的革新，雙線互相配合，使歌曲與情節(jié)連接緊密，與情節(jié)結(jié)合更緊密也是為了適應(yīng)已經(jīng)改變了的受眾的審美趣味；50年代末歌舞片進(jìn)入經(jīng)典期，由于各項(xiàng)技術(shù)都比較成熟，歌舞片在形式上有了重大突破，加入了現(xiàn)代歌劇、現(xiàn)代戲劇和現(xiàn)代芭蕾舞等舞蹈形式，風(fēng)格有了重大改變，另一方面值得一提的是，這一時(shí)期的歌舞片開(kāi)始跳出歌舞升平的景象，增加了對(duì)現(xiàn)實(shí)的批判性，以提高歌舞片的深度。60年代后，歌舞片進(jìn)入了一段蕭條時(shí)期，由于審美趣味發(fā)生變化，觀眾將審美興趣轉(zhuǎn)移到戰(zhàn)爭(zhēng)片、政治片等反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)的片子，由于歌舞片天生具有抒情性，對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)問(wèn)題反映的深度有限，使歌舞片一度底靡，好在20世紀(jì)90年代重新復(fù)蘇才使得這一電影類型沒(méi)有被社會(huì)淘汰。仔細(xì)分析歌舞片的發(fā)展歷程，會(huì)發(fā)現(xiàn)它的每一發(fā)展階段都與受眾息息相關(guān)，背離觀眾審美趣味就會(huì)對(duì)其發(fā)展產(chǎn)生不良影響。

一般來(lái)說(shuō)，人的需要有三個(gè)層次，即生存需要、享受需要和發(fā)展需要。從人的三種需求都可以萌發(fā)產(chǎn)生審美的需要。絕對(duì)排斥審美需要的生理基礎(chǔ)是片面的，當(dāng)然作為一種高層次的需要，審美主要是精神性的享受和發(fā)展需要。[4]價(jià)值是主客體之間關(guān)于需要與滿足的一種特定關(guān)系，歌舞片符合受眾的審美需求，受眾能從歌舞片中得到有價(jià)值的需求，觀眾可以從海市蜃樓般的世界滿足“烏托邦”式的愛(ài)情和事業(yè)雙豐收的理想，歌舞片敘事部分的真實(shí)性和歌舞節(jié)目的抒情性所體現(xiàn)出的現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義的有機(jī)結(jié)合也滿足了觀眾的審美趣味和需求。歌舞片呈現(xiàn)出一種張力，即現(xiàn)實(shí)與理想、實(shí)際沖突與完美解決的張力，這正是受眾所需要的張力，這個(gè)張力也是歌舞片的生命力所在。

參考文獻(xiàn)：

[1]沈國(guó)芳.觀念與范式—類型電影研究[M].中國(guó)電影出版社，2005，（12）：15.

[2]沈國(guó)芳.觀念與范式—類型電影研究[M].中國(guó)電影出版社，2005，（12）：16.

[3]鄭向虹.類型片的虛幻意識(shí)[J].當(dāng)代電影，1989（6）.

[4]張晶.圖像的審美價(jià)值研究[J].文學(xué)評(píng)論，2006（4）.