現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中的作曲技法創(chuàng)新思考

陳文君

摘 ? 要：本文主要針對現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中的作曲技法創(chuàng)新展開了思考，對現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中的作曲演奏法的定義與創(chuàng)新作了介紹說明，分析了現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中作曲演奏法的探源，并對特質(zhì)與個性化作了分析，以期能為有關(guān)方面的需要提供參考借鑒。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代音樂;作曲技法;創(chuàng)新

中圖分類號：J624.1 ? ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ?文章編號：1005-5312（2017）02-0094-01

在現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作中，作曲演奏技法的選擇對音樂的創(chuàng)作有著極為重要的作用。因此，采用正確的作曲演奏技法對現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作能帶來幫助。我們需要積極創(chuàng)新作曲演奏的技法，并以此不斷創(chuàng)作出優(yōu)秀的現(xiàn)代音樂作品。基于此，本文就現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中的作曲技法創(chuàng)新進行了思考，相信對有關(guān)方面的需要能有一定的幫助。

一、現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中的作曲演奏法的定義與創(chuàng)新

所謂作曲演奏法是指被歸納于創(chuàng)作范疇內(nèi)的，源于創(chuàng)作者的音樂表現(xiàn)需求并由創(chuàng)作者創(chuàng)造出來的新的樂器演奏法，是一種建立在創(chuàng)造性思維意義之上的作曲技法。

現(xiàn)代音樂中，演奏法的創(chuàng)新是音樂領(lǐng)域的一股新鮮空氣，給作品帶來清新之感。這些新興樂器演奏法具體有下面十種基本演奏形式。

（1）樂器增加了敲擊拍打演奏.主要是在鍵盤樂器和弦樂器上進行演奏。當(dāng)然還有具體的演奏要求，以作曲家的需求為主。

（2）用其他物品來摩擦琴弦。

（3）管樂器的雙音演奏、三音滑奏、以及活塞的多用方法、舌擊演奏方法。

（4）微分音演奏。

（5）節(jié)奏的即興化變化演奏。

（6）規(guī)定時間內(nèi)的即興性旋律演奏。

（7）音塊演奏。

（8）更為精確的時值演奏.包括非常短的暫停、短暫暫停、中等長度暫停、非常長的暫停等。

（9）根據(jù)圖形表述而演奏出差別.這種表述區(qū)別于原有的音高、節(jié)奏、聲部化的樂譜，在表面上具有更強的圖形、畫面感。

（10）不固定的速度、力度演奏、賦予音樂多變、具有更多的不確定性之感。

二、現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中作曲演奏法探源

正是因為現(xiàn)代人們都是快節(jié)奏的生活、工作，無處不存在著一些動蕩和突變的事件。因而產(chǎn)生了來自內(nèi)心深層次的焦慮和不安。作曲家們發(fā)現(xiàn)了這一社會現(xiàn)象，作為先鋒派的音樂家們，則體現(xiàn)出了他們的精英特質(zhì)。他們的創(chuàng)作在于強化他們自身對于現(xiàn)實世界的獨特發(fā)現(xiàn)和表達，對于音樂上的追求，毫不妥協(xié)，不受任何因素干擾，只去找尋所謂純粹的藝術(shù)表現(xiàn)因素。基于上述，新的樂器演奏法的產(chǎn)生就是音樂發(fā)展到現(xiàn)代的自然結(jié)果。因為它們的出現(xiàn)是填充了音樂創(chuàng)作和樂器演奏領(lǐng)域的一個空白，使二者的關(guān)系更加緊密?，F(xiàn)代音樂創(chuàng)作中作曲演奏法的形成原因有以下幾點：

（一）作曲家的某些缺失體驗是他們研究、探索、試驗新演奏技法和新音響的重要因素

新世紀、新音樂需要新的表現(xiàn)手段，以往的音樂表現(xiàn)形式的局限性表露無疑。首先這種體驗主要來源于心理，這種心理因素表現(xiàn)在：

（1）作曲家內(nèi)心世界的孤獨之感。如果挖掘其根源就是他們有強烈的、想通過自己創(chuàng)作的音樂有與人們想做深層次交流的渴望。再者就是往往這種渴望又不能成為現(xiàn)實?，F(xiàn)有的音樂表現(xiàn)手段不能滿足現(xiàn)在這個時代的需求，在音樂語匯上略顯陳舊，不是對鏡當(dāng)語的最佳描述。這是一種矛盾、也是一種心理失衡。

（2）作曲家懷有愧疚與矛盾的心理需要釋放?，F(xiàn)在我們所處的時代相對于以往的歷史時期來講，都是史無前例的世界信息集合、各個領(lǐng)域、各個國家每天都有各式各樣的事情發(fā)生，這種好壞摻雜的信息全世界資源共享。作曲家本身就是這些事件的聆聽者，旁觀者，甚至是間接或直接的參與到某一個事件之中，都會給他們內(nèi)心帶來一些憤怒、無奈、同情、自責(zé)的心理。他們心理被充斥的強度前所未有，所以他們也需要用更現(xiàn)代、更當(dāng)機的音樂的形式來宣泄出這些情感。

（3）作曲家有自我意識之上的渴望超越、升華式的心理需求。他們通過作品會表達出這種大愛之心、大責(zé)任之感。那么現(xiàn)代音樂則更需要有別于以往音樂時期的表達手段。用最容易讓他們理解、感受到的音樂表現(xiàn)方法，讓當(dāng)今人們感同深受、深受教育，靈魂得到凈化與升華。

基于上述三種因素的存在，那么這種意義更大的極度缺失體驗所帶來的需要新創(chuàng)作的情感激發(fā)，就更為渴望在創(chuàng)作領(lǐng)域的新開發(fā)、新探索提供心理支持了。

（二）隱在的感知體驗需要適宜地被作曲家在音樂中得以表現(xiàn)

現(xiàn)代音樂就是以將音樂中的共性瓦解，使得創(chuàng)作個性得到前所未有的彰顯為總體特征。樂壇猶如百花齊放，音樂創(chuàng)作技法推陳出新，對以往各個時期的音樂進行解構(gòu)、重組。暫且不談音樂表現(xiàn)的其它技術(shù)手段，就對于現(xiàn)代樂器演奏法的探究試驗這一點上來講，它不論是從形式上還是音響上是最鮮明突出的。它使得過去一直被忽略的、但一直存在于作曲家心理層面的隱在感知浮出水面。所謂隱在感知是指隱匿于生活中、心理上的未經(jīng)過觸碰過的一些直接或間接的體驗。因為二十世紀以前的音樂對于這些層面的表達還是很籠統(tǒng)和粗線條化的，不能表現(xiàn)內(nèi)心世界最敏感的那一根神經(jīng)。而現(xiàn)代音樂恰恰彌補了這個空白，使其在情感的表達上更為細膩，可謂絲絲入扣。作曲家對于現(xiàn)代樂器演奏法的探究試驗正好為表現(xiàn)這種隱在的感知，提供了最為恰當(dāng)?shù)耐庠诒憩F(xiàn)形式之一。人們通過音樂可以做一次高層次的精神、心理按摩，緩解壓力，并釋放調(diào)節(jié)情緒。

三、現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中作曲演奏法體現(xiàn)出的特質(zhì)與個性化

現(xiàn)代作曲家們所創(chuàng)造出的這種創(chuàng)作范疇內(nèi)的樂器演奏法在具體寫作應(yīng)用中會顯現(xiàn)以下的個性與特質(zhì)：

1.描寫生活型的音樂作品更細膩、更具體化、更形象化。現(xiàn)代作曲家們都有更新鮮大膽的嘗試，我國世界著名作曲家譚盾先生，就是個代表人物。他的音樂作品里面出現(xiàn)了生活中常用的紙章、小溪邊的石頭、人們賴以生存的水、和美麗可愛的鳥兒們。它們被作者當(dāng)成了一種無音高樂器使用。

2.對具有象征型的音樂形象刻畫更加直接、表象化。作品的標題它來自于愛爾蘭神話中帶領(lǐng)死者的靈魂去陰間的一個女神。從譜面上看，這是單行譜表，打破了以往鋼琴的傳統(tǒng)記譜形式。作品中附帶有一些字母提示從A到L，這些主要是該作品具體演奏法的一系列提示、說明，總共有十二種之多?？傮w上是以掃拂為主的演奏，但其中又有一些差別，因此有了詳細的演奏法說明。并加入了鋼琴踏板的使用。節(jié)奏的表現(xiàn)看似很單一，其實在不同的撥弦、掃拂、滑奏中，節(jié)奏因素已經(jīng)自然存在，絲毫沒有呆板、無動力的感覺。加之無調(diào)性音高的使用，使得作曲家對所描述的帶有幽靈氣息的、詭異感覺頗濃的靈魂女神斑希角色的刻畫象征意義極強。同時這種演奏法的綜合使用對所陰間這種恐怖、陰森的環(huán)境描寫也極具象征意義。猶如身臨其境的感覺。

3.對于幻象型的音樂作品描述更具真實性。對于這類作品的創(chuàng)作，作曲家們更注重的是他們自己內(nèi)心的一個內(nèi)覺體驗過程。從中捕捉自己的意向，并溶于創(chuàng)作之中。帶領(lǐng)聽眾們進入到一種花非花，霧非霧的精神狀態(tài)之中。

在實際的創(chuàng)作之中，以上所闡述的三種類型演奏作曲法的應(yīng)用完全不是分離式的，它們之間可以是相互作用，相互影響的，綜合的為音樂形象描寫提供想象空間。其關(guān)鍵是要根據(jù)于創(chuàng)作者想創(chuàng)作什么樣式、什么內(nèi)容的音樂作品而定。

現(xiàn)代音樂就是更多的表現(xiàn)個性、零散、曖昧、不確定性。使音樂處于虛而懸浮的狀態(tài)并使樂器的演奏法在作曲家的提倡、創(chuàng)造下、發(fā)揮到極致。這些都是現(xiàn)代音樂為了適應(yīng)當(dāng)代的人們的心理特點和需求而產(chǎn)生的。是現(xiàn)前世界在音樂中的一個全縮影體現(xiàn)，如哲學(xué)、美學(xué)、科技、工業(yè)、文化、藝術(shù)等等諸多領(lǐng)域的信息式的大融合。這種多元文化的綜合充斥到音樂創(chuàng)作之中，隨之而滋生于作曲家心中的一種新的技術(shù)心理情節(jié)就應(yīng)運而生了。他們的心更加的多情、更加的敏感、更加的奇異、更加的細膩。那么這些新的樂器演奏法的產(chǎn)生正是這種新演奏技術(shù)試驗的心理情節(jié)的外在表現(xiàn)。

四、結(jié)語

綜上所述，現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作離不開作曲技法，因此，為了創(chuàng)作出優(yōu)秀的現(xiàn)代音樂作品，我們就需要積極學(xué)習(xí)和掌握作曲技法，并要將這些作曲技法進行創(chuàng)新，以不斷提高音樂的創(chuàng)作質(zhì)量，從而為音樂在各個領(lǐng)域的全新拓展提供更多種的可能性。

參考文獻：

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