從色彩在建筑上的應(yīng)用看中西方美術(shù)史風(fēng)格與內(nèi)涵差異

胡茵

摘 ? 要：本文以“美術(shù)史”為研究原點，以時間順序為軸，分別以中西美術(shù)史的史料為依據(jù)，試圖分析與比較中西方美術(shù)史風(fēng)格與內(nèi)涵的不同之處。本文著力于闡釋中西方在美術(shù)應(yīng)用上，特別是色彩在建筑應(yīng)用上的差異，并生發(fā)出提高我國美術(shù)作品創(chuàng)作中色彩搭配技巧問題的深入思考。

關(guān)鍵詞：中西方美術(shù)史;風(fēng)格;內(nèi)涵;建筑色彩應(yīng)用

中圖分類號：J045 ? ? ?文獻標(biāo)識碼：A ? ? ? ?文章編號：1005-5312（2017）02-0028-01

一、美術(shù)史簡介

美術(shù)史屬于對美術(shù)發(fā)展歷史和發(fā)展規(guī)律進行研究的科學(xué)，這一科學(xué)中所包含的內(nèi)容相對復(fù)雜，不單單設(shè)計歷史領(lǐng)域知識，也涉足了建筑和哲學(xué)方面的知識。由于這些領(lǐng)域知識間的差異性，也必然導(dǎo)致了中西方美術(shù)史存在的較大差異。從總體角度來講，對一個國家美術(shù)史進行研究的過程，應(yīng)該要對國家歷史文化做出綜合性探討，并且對這一國家的哲學(xué)和人文方面的因素進行分析，只有這樣，才能深入剖析美術(shù)方面的發(fā)展歷史進程。

1.西方美術(shù)史的發(fā)展。西方美術(shù)史始于古希臘。而“文藝復(fù)興”屬于西方標(biāo)志性歷史事件。文藝復(fù)興發(fā)生之后，西方美術(shù)水平實現(xiàn)了空前提升，并為其自身之后的發(fā)展提供了豐沃的文化土壤。文藝復(fù)興期間，《藝苑名人傳》這一作品的出版，成為當(dāng)時西方美術(shù)史中相對完善和典型的代表。從此以后，美術(shù)——這一藝術(shù)形態(tài)得更多人的重視。此后《古代美術(shù)史》出現(xiàn)，其成為西方美術(shù)史發(fā)展過程中又一個典型代表。在這一著作中，作者把美術(shù)、國家地理以及人文環(huán)境進行有機結(jié)合，促使美術(shù)開始出現(xiàn)相應(yīng)的文化韻味。同時，作者提出美術(shù)與歷史、宗教等社會各個方面間存在的關(guān)聯(lián)性。這一觀點的提出，使西方美術(shù)史開始脫離傳統(tǒng)美術(shù)的限制，出現(xiàn)更深層次的意義。

2.中國美術(shù)史的發(fā)展。中國美術(shù)書起源于先秦時期的百家爭鳴，直至今日，經(jīng)歷了漫長的歷史過程。不夸張地說，和西方美術(shù)史相比，中國美術(shù)史具有更深厚的歷史底蘊和優(yōu)良傳承。中國古代，美術(shù)表現(xiàn)形式眾多，主要是“書畫著作”為主。中國不同學(xué)者針對中國美術(shù)史提出過不同理論，最終形成了差異化的藝術(shù)風(fēng)格，進而為中國美術(shù)史增添了絢爛的一筆。例如，中國第一部完整的繪畫史是在唐朝開始的，以張彥遠的《歷代名畫記》為例，在此之后，通過編撰繪畫史的方式，對先輩們的畫進行詳細記錄，得到了眾人的認(rèn)同與追捧。在唐朝，我國國家經(jīng)濟實力較強，和國外往來頻繁，期間，我國將自身繪畫技法傳授到國外，并對一些國外美術(shù)技法上的優(yōu)勢進行借鑒，促使我國美術(shù)水平有了進一步提升，并為我國美術(shù)史發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

二、中西方在美術(shù)應(yīng)用上的差異

1.中國對色彩的應(yīng)用。以建筑色彩為例，受經(jīng)濟水平影響，中國原始建筑對色彩的應(yīng)用選擇單一，多使用草木的顏色。國家經(jīng)濟水平不斷提高的同時，建筑中所使用的色彩豐富起來，促使建筑審美價值有所提高。加之中國歷史與社會的不斷變遷，產(chǎn)生相應(yīng)的封建等級，古代人開始通過顏色區(qū)分階級身份。此外，繪畫也逐漸被人們應(yīng)用在建筑中，中國古代建筑當(dāng)中，祥云和空圖騰開始得到廣泛使用。

2.西方國家對色彩的應(yīng)用。同樣以建筑為例，和中國相比，西方對建筑色彩應(yīng)用更為單一，以古希臘為例，以白色色調(diào)為主。但在古希臘建筑群中，隨處可見色彩使用的痕跡。通常情況下，使用紅色、黃色和藍色以及綠色等。而且西方宗教是影響建筑顏色的主要因素，所以人們通過不同顏色代表不同宗教文化的含義。

三、提高我國對美術(shù)應(yīng)用水平的途徑

1.尊重我國傳統(tǒng)民族文化。充分尊重我國傳統(tǒng)民族文化，以色彩為例，對色彩進行應(yīng)用要遵循相應(yīng)原則。例如中國古代水墨畫色彩淡雅，畫家采用相對的單一的色彩，賦予繪畫豐滿的靈魂，而在現(xiàn)代繪畫當(dāng)中，古為今用的現(xiàn)象較為普遍。畫家科學(xué)化地借鑒古代繪畫技巧，將古代繪畫技巧作為主要出發(fā)點和落腳點，充分應(yīng)用在現(xiàn)代繪畫當(dāng)中，這樣的創(chuàng)作，促使作品更加符合中國傳統(tǒng)文化理念。此外，繪畫過程中，在思想上要遵循國家和民族基本原則，促使中國傳統(tǒng)文化得到充分發(fā)揚和傳播，這一思想是當(dāng)前國家和民族十分重視的一項問題。由此可見，在藝術(shù)領(lǐng)域，對色彩的應(yīng)用需要高度重視。

2.加強對西方優(yōu)秀應(yīng)用技法的借鑒。在創(chuàng)作過程中，將中國傳統(tǒng)文化作為依托，對色彩進行科學(xué)應(yīng)用的同時，為促進自身藝術(shù)創(chuàng)作色彩應(yīng)用上技法的突破，在創(chuàng)作過程中，需要轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)思想觀念，對西方技術(shù)內(nèi)容進行科學(xué)理性地借鑒，尤其在色彩搭配上。創(chuàng)作者可將中國的傳統(tǒng)色彩與西方典型色彩表現(xiàn)形式進行充分融合與大膽嘗試，力圖作品能實現(xiàn)更大的突破與創(chuàng)新。同樣以繪畫為例，水墨畫的繪制過程中，可以對墨的五彩色性進行突破性地創(chuàng)新應(yīng)用嘗試，提高水墨畫的色彩張力，使我國繪畫在整體水平上得到更大程度地提升。

總之，中西方美術(shù)史發(fā)展在風(fēng)格與內(nèi)涵表達上存在著較大的差異性，這和宗教信仰、地理環(huán)境、國家性質(zhì)等均存在著密切的聯(lián)系。進行美術(shù)創(chuàng)作時，應(yīng)注重對色彩搭配與應(yīng)用的大膽嘗試，并在對中國傳統(tǒng)美術(shù)進行大力傳承的同時，借鑒西方先進技術(shù)，對提升作品審美水平也是有必要的。

參考文獻：

[1]劉允東.學(xué)科還是方法——對“美術(shù)考古”性質(zhì)討論的思考[J].文藝研究，2016（03）.