《黃鐘》的編輯班子、稿件、作者、專欄

周振錫

《黃鐘》的編輯班子、稿件、作者、專欄

周振錫

一

在擔任武漢音樂學院副院長期間，1995年至2001年，我出任學院學報《黃鐘》主編。與我共事的副主編蔡際洲由學院任命，為專職；編輯部主任孫凡，為專職；其他編輯2至數(shù)名，均為兼職，由編輯部在我院在職教師、科研人員中聘任，期限或一年、或若干年，1995年至2001年間，在《黃鐘》編輯部擔任兼職編輯的有（以期刊出版先后排序）胡志平、宋祥瑞、李幼平、徐康榮、齊柏平、孫曉輝、錢仁平、章濱、臧藝兵等，編務先后有齊柏平、江波、劉夜、吳曉林等，編輯部各位同仁共同努力，出版了《黃鐘》28期，《黃鐘（增刊）》6期。?

《黃鐘》的稿件，采用“三審制”，由主持《黃鐘》日常編務工作的副主編會同編輯部主任，提出“擬用稿件”的“初審目錄”；并提出并聘請學院或院外各有關學科的專家，對某篇或數(shù)篇“擬用稿件”進行“二審”；在主編主持下，召開編輯部工作會議，進行“三審”，確定期刊“目錄”。

《黃鐘》編輯部的主編、副主編、編輯部主任及各位編輯，雖然職位分工不同，但都是干實事的編輯工作人員，沒有高低之分，都要擔任“責任編輯”，從1996年起，“責任編輯”一律在《黃鐘》刊發(fā)的每篇文稿的篇末署名?！饵S鐘》采用“三校制”：“一?！庇伞柏熑尉庉嫛备髯约嫒?，“二?！?、“三?！庇删庉嫴恐魅巍⒏敝骶?、主編交叉擔任。如主編為某篇稿件的“責任編輯”，則該篇稿件的“二?！?、“三?！?，則由編輯部主任、副主編分別擔任；如副主編為某篇稿件的“責任編輯”，則該篇稿件的“二?！?、“三?！庇删庉嫴恐魅?、主編分別擔任；如編輯部主任為某篇稿件的“責任編輯”，則該篇稿件的“二?！?、“三?！庇筛敝骶?、主編分別擔任。這樣，編輯部在人事上雖未設“專職校對”，但仍將刊物的“一?！薄岸！?、“三?！甭涞搅藢嵦?。

《黃鐘》未設立龐大的編輯委員會，是一個精悍的高效率的工作班子，運作起來，省去了不少不必要的時間和人力消耗。

二

《黃鐘》是武漢音樂學院主辦的音樂學術季刊，是全方位展示學院科研成果的平臺，《黃鐘》也是我國不多的音樂學術季刊，也是展示我國音樂領域科研成果的重要平臺，《黃鐘》刊發(fā)的稿件的來源基本上采用“對半開”的辦法，校內(nèi)、校外作者的稿件，大約各占一半。

作曲與作曲技術理論是我院的重點學科，《黃鐘》刊發(fā)了大量作曲技術理論學科的學術論文，并且特別重視刊發(fā)研究現(xiàn)代作曲技術理論的論文。如：1995年第4期刊發(fā)了錢仁平的《肖斯塔科維奇后期創(chuàng)作中的核心集合及其對音高結(jié)構(gòu)的輻射控制》，胡向陽的《神秘和弦的復合、復制及其環(huán)形結(jié)構(gòu)》；1997年第1期刊發(fā)了鄭中的《拉威爾創(chuàng)作的泛印象主義風格》；1998年第2、4期，刊發(fā)了羅忠镕的《〈嫦娥自述〉——喬治·珀爾“十二音調(diào)式體系”簡介與〈嫦娥〉分析》；1999年第3期刊發(fā)了姚恒璐的《自由無調(diào)性寫作與潛在的調(diào)性布局——韋伯恩的〈五首歌曲〉之一解析》、倪軍的《喬治·克拉姆鋼琴獨奏作品的音樂特征》、劉涓涓的《韋伯恩〈五首管弦樂作品10之1〉分析》；2000年第3期刊發(fā)了張巍、吳雪凌的《從DIARY-1看陳曉勇鋼琴曲創(chuàng)作的新思維》、王偉的《丁善德鋼琴作品的和聲語言》；2001年第2期刊發(fā)了王文俐的《江文也早期鋼琴音樂創(chuàng)作的現(xiàn)代技法》、張志海的《空間立體化調(diào)思維——巴托克〈小宇宙〉調(diào)性呈示方式梳理》、唐勇的《貝爾格〈鋼琴奏鳴曲〉（op.1）中的半音、全音音列技法》、駱嶺的《格里格音樂中的民間自然調(diào)式》、趙曦的《序列結(jié)構(gòu)及其潛在的標題性》；2001年第3期在“博士論稿”專欄中，刊發(fā)了徐孟東《現(xiàn)代帕薩卡里亞對位與和聲形態(tài)》等。

計算機音樂是我院新增的“品牌專業(yè)”，《黃鐘》辟“計算機與音樂”專欄。如：1997年第1期，刊發(fā)了我院童忠良的《計算機輔助律學教學導言》、高鴻祥的《管弦樂配器大師簡介——計算機多媒體技術在教學中的應用與軟件開發(fā)》、冷岑松的《電子音樂中民族樂器的音色仿真問題》、馮廣映的《計算機聲音系統(tǒng)的發(fā)展及其對專業(yè)音樂的影響》、劉健的《關于電子音樂記譜法的思考》、馮堅的《電子音樂的音響特征與電子音樂音色的結(jié)構(gòu)意義》等6篇論文，還在1999年第4期刊發(fā)了方建軍的《中國音樂考古計算機管理系統(tǒng)設計的實現(xiàn)》，以及孫新財?shù)摹兑舻男再|(zhì)（于電腦內(nèi)）數(shù)據(jù)化的商榷——音高、音調(diào)、音程、音長》，周瓊的《數(shù)字錄音硬盤化現(xiàn)狀和前景》等論文。

三

音樂學也是我院的重點學科，它的分支學科繁多，《黃鐘》根據(jù)當時來稿的情況，設立了“民族音樂學”、“音樂史學”、“音樂考古學”、“音樂美學”、“音樂編輯學”、“音樂聲學”、“楚音樂文化研究”、“編鐘音樂研究”、“道教音樂研究”，以及“百家爭鳴”等專欄，刊發(fā)了大量的學術論文。這些“專欄”將幾篇內(nèi)容相近的文章編排在一起，是為了便于讀者查閱，并未嚴格考慮其屬性，如某篇文章的內(nèi)容涉及到幾個“專欄”，就只有任擇一欄刊發(fā)，某一“專欄”也不一定每期都設置。

在“民族音樂學”專欄刊發(fā)了楊匡民的《緬甸歌樂舞戲及其風格》、史新民的《兼容并蓄，傳統(tǒng)深厚——〈中國民族民間器樂曲集成（湖北卷）〉編輯扎記》、馮光鈺的《戲曲聲腔的傳播》及《曲藝音樂的傳播》、杜亞雄的《民族音樂學的論文寫作》、劉正維的《湖北民間器樂的樂種界定》等。

在“音樂史學”專欄刊發(fā)了郭樹群的《管窺楊蔭瀏先生學術思想中的科學精神》、錢仁康的《學堂樂歌的“張冠李戴”現(xiàn)象》、周振錫的《〈淮南子〉中的音樂理論》、田可文的《〈金屋夢〉中的明清佛道音樂》、丁紀元的《相和五調(diào)中的清、平、瑟》調(diào)新論》、張振濤的《和、巢、苼、芋辨——關于簧管類樂器發(fā)展史若干問題的思考》、高興的《黃翔鵬先生音樂史學思想研究》、廖寶生的《歲月蹉跎一卷書——都司湖畔譯著錄》等。

在“音樂考古學”專欄，刊發(fā)了譚維四、蔣朗蟾的《秦王編鐘的復原研究》、方建軍的《中國音樂考古學科建設的有關問題》、李幼平、王洪軍的《’95鄂豫部分地區(qū)音樂文物考察簡報》等。

在“音樂美學”專欄，刊發(fā)了童忠良的《古編鐘的和鳴與天地人的交響——析譚盾〈交響曲1997：天、地、人〉的編鐘樂》、劉承華的《古琴的文化審美內(nèi)涵》、李立群的《音樂行為方式中美學現(xiàn)象》等。

在“音樂編輯學”專欄，刊發(fā)了黎章民的《音樂圖書編輯的共性與個性》、郉素華的《從文獻計量統(tǒng)計看〈黃鐘〉發(fā)表論文之作者及論題》、匡學飛的《初創(chuàng)的十年》等。在“音樂編輯學”專欄，還刊發(fā)了孟文濤的《〈夕歌〉、〈祖國歌〉、〈老六板〉填詞歌——兼及近現(xiàn)代歌曲的殘缺求證及音樂工作者的盲從心態(tài)問題》，孟先生為我國當時在位的黨和國家領導人在一次聯(lián)歡會上演唱的一首歌的歌名，進行了考證，指出將這首用《老六板》曲調(diào)填詞的“學堂樂歌”原本稱為《夕歌》，但中央電視臺、南京電視臺、《廣州文藝》、《作家文摘》等多家媒體將其稱為《祖國歌》，對編輯的這種“題不對文”的盲從心態(tài)提出質(zhì)疑，但是，《黃鐘》并未因為這是在任的黨和國家領導人唱過的歌，刻意炒作。

在“音樂聲學”專欄，刊發(fā)了鄭榮達的《音樂實踐中的諧音列》、朱海清的《聲音錄音中的拾音方式》等；在“楚音樂文化研究”專欄，刊發(fā)了方妙英的《論楚羽體系民歌的音樂思維》、史新民的《叫囂以興衰——鄂西高腔山歌巡禮》；在“編鐘音樂研究”專欄，刊發(fā)了李幼平的《宋代新樂編鐘》、譚軍的《關于編鐘、編磬系列擊錘的研制與研究》；在“道教音樂研究”專欄，刊發(fā)了孫曉輝的《〈玉音法事〉譜面結(jié)構(gòu)試析》、胡軍的《茅山道教“三茅表”醮儀音樂的程式法則》；在“百家爭鳴”專欄，刊發(fā)了徐元勇《我對同族民歌的認識——與馮光鈺教授商榷》、蒲亨建的《“同均三宮辨”》、義亞的《對電腦翻譯工尺譜之商榷的商榷》等。

我院主辦了多次全國音樂學各個分支學科的學術會議，《黃鐘》均辟專欄刊發(fā)了會議論文。如，《黃鐘》1998年第1期辟“黃海懷二胡藝術研討會專欄”，刊發(fā)了胡志平的《弓弦的探索與思考——黃海懷二胡藝術研討會綜述》、李堅雄的《黃海懷先生二胡演奏風格探究》、馮光鈺的《20世紀中國二胡藝術》、王受仁的《黃海懷先生的二胡藝術》等；為紀念曾侯乙編鐘出土20周年，我院舉辦學術研討會，1998年第3期《黃鐘》辟“專欄”，刊發(fā)了趙德義的《敲響跨世紀的鐘聲——在’98中國隨州曾侯乙編鐘國際研討會開幕式上的講話》、鄭榮達的《曾侯乙編鐘復制的音律定位研究》、楊匡民的《曾鐘音列結(jié)構(gòu)與長江音樂文化區(qū)》、馮光生的《曾侯乙編鐘文化屬性分析》及［智利］何塞.佩雷斯.德阿爾瑟的《安第斯山南脈的先西金屬鐘》（徐康榮譯）、［以色列］約阿西姆.布勞恩的《古以色列/巴勒斯坦音樂史的若干疑點：史料記載還是考古證據(jù)》（徐康榮譯）等。

《黃鐘》1999年第1期辟“’98中青年作曲家新作品暨作曲教學經(jīng)驗交流會論文“專欄”，刊發(fā)了王震亞的《當代音樂創(chuàng)作的三個話題》、李思源的《音樂學分析：從文本到話語——西方音樂作品研究方法的哲學背景》、彭志敏的《形式的映射及其他——與〈Bagatelle.八山旋讀〉有關的一些問題》、房曉敏的《乙凡旋法》等。

《黃鐘》1999年第1期辟“全國首屆旋律學學術研討會”專欄，刊發(fā)了高博均的《五聲性旋法探微》、趙金虎的《宮系旋移類蒙古族傳統(tǒng)民歌淺析——兼論北方草原現(xiàn)代風格泛調(diào)性十二音序列設計》、李思春的《花兒旋律的形態(tài)特點及運行規(guī)律探析》、韓軍的《山曲、信天游的旋律框架及比較》以及薛藝兵的《旋律學建設的一些理論思考》、德國人眼中的“旋律學”與“旋律法”等。

《黃鐘》每期都辟有“海外音樂期刊巡禮”專欄，刊發(fā)徐康榮編譯的英、德、法、俄等語種的國外音樂期刊介紹，信息量很大。旅居美國的華裔學者周勤如，在美國創(chuàng)辦Music in Caina（《音樂中國》），多次來我院與《黃鐘》交流編輯經(jīng)驗，并與編輯部保持著多年的通信聯(lián)系，《黃鐘》刊發(fā)了數(shù)篇周勤如《關于音樂論文寫作的通信》；旅居美國的華裔作曲家梁雷，來我院講學，《黃鐘》刊發(fā)了他的《謎樓：聲音的樓閣》；日本音樂家瀧本裕造，上世紀90年代曾來我院做訪問學者，研究道教音樂，他做了關于日本音樂的“講座”，《黃鐘》刊發(fā)了他的《日本的民族音樂》。

四

各類“表演藝術”和“音樂教育”也是我院設置的重要傳統(tǒng)專業(yè)，我院在注重表演藝術專業(yè)舞臺藝術實踐、音樂教育專業(yè)的教育實習的同時，也注重表演藝術和音樂教育專業(yè)的的理論研究，《黃鐘》雖然在這28期之中，每期均無一例外地辟有“音樂教育與音樂表演藝術”專欄，但是《黃鐘》刊發(fā)的音樂教育專業(yè)及各個表演藝術門類的理論研究文章的數(shù)量卻不多，編輯部積壓了大量這一領域未刊發(fā)的稿件。為彌補這一缺陷，《黃鐘》1995年出版一期“高師鋼琴教學研究專號”，刊發(fā)了周正健、盧冠華兩位碩士生導師及這兩位導師指導的碩士生的論文。

《黃鐘》1996年出版“鋼琴考級（業(yè)余）指南”專輯，刊發(fā)了蔣振瑞的《關于鋼琴（業(yè)余）考級工作的回顧與思考》，以及我院和華中師范大學音樂學院的謝玫愛、顧子鈺、區(qū)方華、張昌年、湛薇薇、盧冠華、周正健、張有成、楊青知、張昌年、吳曉娜、蔣立平、王健、蘇斌等20多位鋼琴教師，分別對四套各1～10級共幾百首樂曲，寫作的“樂曲詮釋”，并刊發(fā)了高級調(diào)律師陳家鑫寫的《鋼琴的選購與保養(yǎng)》。

我院是國務院學位委員會批準的首批獲碩士學位授予權的單位之一，除作曲與作曲作曲技術理論、音樂學外，音樂教育以及各個表演藝術學科也都陸續(xù)獲得碩士學位授予權，不僅作曲、理論學科的碩士生要參加學位論文答辯，其它學科的碩士生也無一例外要寫作學位論文參加學位論文答辯?！饵S鐘》1997、1998、1999、2000連續(xù)4年出版了“研究生論文專號”，在刊發(fā)碩士生數(shù)十篇論文的同時，還刊發(fā)了幾位導師的文章，這些文章是：彭志敏的《關于研究生學年論文宣講和選題的思考》和《在題目的要求和限定中寫作》，蔡際洲的《音樂學術論文寫作的規(guī)范問題》和《研究生學年論文中的若干問題》，童忠良的《研究生的學習方式與論文寫作》，周振錫的《讀書思考、實踐創(chuàng)新——碩士研究生論文寫作的前提條件及寫好論文的關鍵所在》。

五

在世紀之交，《黃鐘》還向林路、王震亞、李凌三位老音樂家約稿，2001年第1期刊發(fā)了他們的文章。

林路曾任我院院長，《黃鐘》刊發(fā)了他在病榻上口述并經(jīng)本人閱改的《抗戰(zhàn)初期國統(tǒng)區(qū)的救亡歌詠運動》，以作者的親身經(jīng)歷，記敘了1937至1940年間武漢、長沙、桂林的抗日救亡歌詠運動的歷史，文中對人民音樂家冼星海及革命音樂家張曙在田漢帶領下，創(chuàng)作、演出《在太行山上》、《到敵人后方去》等著名作品，以及作者在田漢領導下，編印“歌片”、寫作《江漢漁歌》，在夏衍領導下編輯出版《每月新歌選》，后又與李凌合編《新音樂》月刊，以及《黃河大合唱》在武漢首演，作者在演出中擔任指揮、并獨唱《黃河頌》的情況，都做了紀實記敘，是一篇記敘我國革命音樂運動的珍貴史料。

王震亞曾任中央音樂學院副院長、《音樂創(chuàng)作》主編，他的《世紀回眸——20世紀西方專業(yè)音樂創(chuàng)作及其影響》，對20世紀我國專業(yè)音樂創(chuàng)作及西方專業(yè)音樂創(chuàng)作的發(fā)展歷程進行了回顧；對本世紀歐洲專業(yè)音樂的“三個創(chuàng)作體系”中的代表人物勛伯格、興德米特、巴托克的作品以及美國簡約派作曲家和本世紀其他流派代表人物的作品進行了分析，并在回顧了我國專業(yè)音樂創(chuàng)作歷程后指出：中外音樂由本世紀初的互不溝通到西方音樂的單向輸入，又到80年代之后才開始的雙向交流，進行梳理，來說明我國音樂20世紀的巨大發(fā)展。

李凌曾任中國音樂學院院長，是著名的“音樂雜談”專家，出版《音樂雜談》多卷，《黃鐘》刊發(fā)了他的《民族管弦樂發(fā)展問題雜談》，對“廣東音樂”是否都是一種“歌舞升平”、“花好月圓”類的音樂，“廣東音樂”能否代表中國音樂，以及有關民族管弦樂隊的樂器、創(chuàng)作方法、演奏風格等問題，提出了自己的看法。

《黃鐘》編輯部對個別作者的“一稿多投”行為，十分重視，嚴肅處理，如，2001年第2期指名道姓刊發(fā)《通報》，3年內(nèi)不受理該作者的來稿。

1995年底編輯部獲悉，《黃鐘》等音樂類共8種期刊，被國家新聞出版總署列入“中文核心期刊”目錄，其中由音樂院校主辦的僅4種。對此消息，我們既感到高興，也感到十分突然。因為在此之前，我們完全不知道國家要評“中文核心期刊”的信息，也沒有讓填寫任何評審表格，更不知道評審專家的組成人選，全由評審人根據(jù)已出版的刊物進行，是徹底客觀的，也是完全公正的。《黃鐘》從1996年第1期起，根據(jù)湖北省新聞出版局的要求，在刊物封面上注明了這一信息，鞭策著我們繼續(xù)努力?！饵S鐘》本著為社會服務為廣大讀者和作者服務的宗旨，在這7年中，交上了28期正刊、6期增刊600多萬字的答卷，繼續(xù)接受社會監(jiān)督，請廣大讀者、作者繼續(xù)批評指正。

J69

A

10.3969/j.issn1003-7721.2017.01.002

（責任編輯劉夜）

1003-7721（2017）01-0007-04

2016-12-07

周振錫，男，武漢音樂學院教授，原武漢音樂學院副院長、《黃鐘》主編（武漢430060）。