影響當(dāng)代歌壇的三大現(xiàn)象分析

■楊瑞慶

（昆山市文化館，昆山，215300）

當(dāng)代歌壇在文藝大發(fā)展大繁榮的大背景下，已呈現(xiàn)出日益興旺的態(tài)勢(shì)。例如，由中宣部、文化部、國家新聞出版廣電總局開展的“中國夢(mèng)”主題歌曲創(chuàng)作推廣活動(dòng)分批次推出的一百多首新創(chuàng)作的歌唱中國夢(mèng)的歌曲逐步深入人心，弘揚(yáng)主旋律和抒發(fā)正能量的群眾歌詠活動(dòng)方興未艾。但是筆者以為，除此以外，總體來說，歌壇上廣泛流行的新歌還是不多，究其原因，則可指向一些應(yīng)該引起人們關(guān)注的現(xiàn)象。這些現(xiàn)象可歸結(jié)為三大類，即“導(dǎo)演選歌”、“歌手寫歌”與“曲者制歌”，①其中第二類現(xiàn)象“歌手寫歌”，筆者于二十多年前也曾經(jīng)撰文探討過（《歌星寫歌現(xiàn)象剖析》，載《音樂世界》1995年第11期）。這些現(xiàn)象看似正常，但若其中某些因素不加以節(jié)制，則有可能會(huì)影響歌壇的健康發(fā)展。下文將分類作一番剖析。

（一）導(dǎo)演選歌現(xiàn)象

當(dāng)代歌曲的流行路徑通常是：只要在電視屏幕中播放優(yōu)美動(dòng)聽的范唱，就能引發(fā)廣大歌迷的學(xué)唱欲望，歌曲就能迅速輻射開來。歌曲質(zhì)量高低不同，命運(yùn)也迥異——好聽，就會(huì)迎來趨之若鶩的追捧；難聽，就會(huì)招來不屑一顧的唾棄。以舉國矚目的“春晚”為例——這是國內(nèi)影響力最大的歌曲發(fā)布平臺(tái)，很多春晚歌曲都曾一夜走紅。但不可否認(rèn)的是，在近幾年的春晚中，唱響的好歌不太多，而白白浪費(fèi)了這些推介歌曲的黃金機(jī)會(huì)。由于春晚歌曲常由導(dǎo)演拍板定奪，因此，從某種意義上說，這些歌曲在歌壇中的反響若是不熱烈，是可以一定程度上歸責(zé)于導(dǎo)演的。何以會(huì)產(chǎn)生這種不盡人意的效果呢？大致出于以下這幾種做法可能產(chǎn)生的不理想效果。

以名人為對(duì)象的選歌范圍歌曲常是晚會(huì)中的“半壁江山”，一般不進(jìn)行公開征集，而只在小范圍中遴選。為使春晚產(chǎn)生轟動(dòng)效應(yīng)，一些包括詞曲作者和歌手在內(nèi)的當(dāng)紅名人，總被特邀加盟春晚歌曲的創(chuàng)作和演唱。而一些名人接到邀請(qǐng)后，常提交他們個(gè)人的偏愛之作，可能較少顧及大眾感受，所以，即使作品寫得神采飛揚(yáng)，歌手唱得聲情并茂，但由于詞意和曲風(fēng)難以貼近時(shí)代、貼近百姓，聽眾還是無動(dòng)于衷。而且，著名作者也難以保證每首歌曲都能達(dá)到優(yōu)質(zhì)水準(zhǔn)，難免提供給晚會(huì)的歌曲只是一首平庸之作；知名歌手也不可能勝任每一首歌曲的演唱，難免在演唱指定的歌曲時(shí)難以發(fā)揮他們的水平，致使春晚舞臺(tái)上雖然明星云集，卻難以閃爍出足夠的光輝。

以策劃為切入點(diǎn)的選歌形式每次春晚都有一個(gè)陣容強(qiáng)大的策劃班子，在總導(dǎo)演的領(lǐng)銜下，圍繞晚會(huì)確定的主題而進(jìn)行篇章和段落的創(chuàng)意與策劃，其間，需用不同內(nèi)容和不同形式的歌曲去連接，去鋪墊，去揭示，去烘托。為了使所選歌曲能符合晚會(huì)中渲染特定場(chǎng)景的要求，有時(shí)會(huì)特邀一些信得過的作者，根據(jù)導(dǎo)演的意見進(jìn)行“命題作文”式創(chuàng)作。而這種創(chuàng)作方法具有一定的冒險(xiǎn)性——可能會(huì)寫出一首一鳴驚人的好作品，也有可能只是遞交了一首無奈應(yīng)酬的失手之作。雖然特約作者大多是名家高手，但這畢竟不是有感而發(fā)的主動(dòng)創(chuàng)作，而是盛情難卻的被動(dòng)創(chuàng)作。不管創(chuàng)作水準(zhǔn)如何，往往到后來都會(huì)因?yàn)闀r(shí)間之緊、場(chǎng)合之需，而只能將就采用。這類歌曲一時(shí)聽聽還可以，要想走出春晚時(shí)空就很困難了。

以歌詞為關(guān)注點(diǎn)的選歌標(biāo)準(zhǔn)歌曲由歌詞和旋律兩方面的內(nèi)容組成，但因?yàn)楦枨鷮儆谝魳纷髌?，所以在一定程度上，旋律的審美要求?yīng)高于歌詞，才能對(duì)得起歌曲歸類于音樂的本質(zhì)屬性。由于晚會(huì)導(dǎo)演往往不精通音樂，或?qū)σ魳犯杏X不夠靈敏，就會(huì)把視點(diǎn)過多地投放在對(duì)歌詞的把關(guān)上——只要歌詞既能體現(xiàn)時(shí)代精神，又能適應(yīng)特定場(chǎng)景，且歌曲不太難聽，就會(huì)被導(dǎo)演采用。由于大多數(shù)導(dǎo)演沒有能力對(duì)旋律多加挑剔，就可能會(huì)讓一些平庸之作有機(jī)會(huì)在晚會(huì)上演唱，因此產(chǎn)生了反應(yīng)平平的結(jié)果。其實(shí)，歌曲流行的關(guān)鍵是旋律一定需有新意綿綿的吸引力，只要音調(diào)迷人，即使歌詞稍有瑕疵，廣大聽眾也不會(huì)太挑剔的。

由于總導(dǎo)演負(fù)責(zé)制的春晚選歌機(jī)制還會(huì)存在，所以，筆者建議導(dǎo)演們今后在選歌時(shí)應(yīng)多聽音樂專家的意見，給他們足夠的話語權(quán)，只有這樣，才能保證新歌都有上乘的質(zhì)量，才能完成推出好歌的使命。春晚歌曲曾取得過豐碩成果，如《難忘今宵》、《走進(jìn)新時(shí)代》、《常回家看看》、《天路》、《春天的芭蕾》等，已成為當(dāng)代歌壇上的保留曲目。但是，很多春晚歌曲卻是曇花一現(xiàn)的命運(yùn)。當(dāng)然，不能苛求每一首春晚歌曲都能取得大眾共鳴，但總導(dǎo)演如能通過公開征集歌曲的方法，不局限于名人，不過度依賴“題材先行”，不疏忽旋律，或許春晚歌曲獲得傳唱的數(shù)量會(huì)更多一些。

（二）歌手寫歌現(xiàn)象

一首歌曲的成功，需要多道環(huán)節(jié)的通力合作，其創(chuàng)作順序通常是先寫詞，再譜曲，然后由歌手演唱（當(dāng)然還包括配器、伴奏、錄音等制作環(huán)節(jié)）。歌曲這個(gè)藝術(shù)形式自誕生以來，已走過了漫長(zhǎng)的歲月，從剛開始時(shí)的“自給自足狀態(tài)”（即常由歌手自編自唱），發(fā)展到當(dāng)今的“流水作業(yè)狀態(tài)”（即各道環(huán)節(jié)分工負(fù)責(zé)，接力傳遞），應(yīng)該說，符合事物從落后走向先進(jìn)的發(fā)展規(guī)律——分工越來越細(xì)，質(zhì)量理應(yīng)會(huì)越來越高。但當(dāng)今歌壇上出現(xiàn)了一個(gè)現(xiàn)象——很多歌手包攬作詞、譜曲，自編自唱了起來。其中的確有成功的，如崔健、郭峰、劉歡、蔣大為等又作詞又作曲并唱紅了不少歌曲，但還有許多歌手創(chuàng)作的歌曲不盡人意。這可以歸結(jié)為以下三個(gè)方面所潛藏的不足和可能的風(fēng)險(xiǎn)。

以全能為目標(biāo)的創(chuàng)作追求“歌星寫歌”的現(xiàn)象最早在港臺(tái)歌手中較為多見，像齊秦、潘美辰、童安格等，他們都是自編自唱的全能型歌手。這些歌手善詞能曲，能夠?qū)⒆约簞?chuàng)作的歌曲生動(dòng)地演繹出來，打動(dòng)了聽眾，傳唱了作品。這些名揚(yáng)歌壇的全能型歌手令人羨慕，引得眾歌手紛紛仿效。從客觀上講，歌手聽得多、唱得多，長(zhǎng)期積累，就有寫歌沖動(dòng)，只要具有一定的文學(xué)基礎(chǔ)和音樂修養(yǎng)就能自編自唱起來——特別是一些青年歌手，思維敏捷，沒有太多的束縛，對(duì)作詞譜曲更會(huì)躍躍欲試。他們以“全能”為目標(biāo)，并在這種追求的驅(qū)使下，紛紛舞詞弄曲，得意地包攬著詞、曲、唱“一條龍”流程，爭(zhēng)取成為全能型的音樂人。但是，由于很多歌手的作曲功力還淺，還處在模仿性的順口溜水平，所以大多數(shù)自創(chuàng)歌曲只能孤芳自賞，難獲知音。

以歌手為中心的創(chuàng)作機(jī)制在詞、曲、唱三者接力傳遞的創(chuàng)作過程中，演唱是最后環(huán)節(jié)。在很多時(shí)候，演唱者還有選歌定曲的主動(dòng)權(quán)，因此，歌手成為多道歌曲傳播環(huán)節(jié)的中心。還有一個(gè)原因是，很多音像公司實(shí)施了歌手簽約制度后，努力包裝、推出歌手，擴(kuò)大其經(jīng)濟(jì)實(shí)體的商業(yè)效應(yīng)。歌手一旦簽約，就十分珍惜這種容易成名的機(jī)遇，努力抓住有限的出版專輯的機(jī)會(huì)，千方百計(jì)推出自己的作品，盼能多側(cè)面地?fù)P名。在這種音響錄制、出版過程中，歌手又成為中心人物。在歌曲傳播過程中，只有歌手能直接聽到觀眾的掌聲，一旦歌曲唱響，觀眾就會(huì)把鮮花首先獻(xiàn)給歌手，使歌手成為整個(gè)創(chuàng)作過程中最直接的得益者。由于存在著以歌手為中心的創(chuàng)作機(jī)制，所以，歌手容易首先推出自己的作品。但這是一把“雙刃劍”，如果歌手寫不出成名作，那便只能默默無聞，最終難獲成功。

以盈利為追求的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)在歌壇上，演唱一首歌能得數(shù)百上千元，甚至更多，發(fā)表一首歌只能得數(shù)十近百元，甚至更少——這種不公平的報(bào)酬標(biāo)準(zhǔn)眾所周知。而且在商業(yè)性演出中，“歌手拿錢，作者受氣”的現(xiàn)象時(shí)有發(fā)生。所以相關(guān)人士一直在呼吁，一定要扭轉(zhuǎn)這個(gè)不合理的分配局面，一方面要提高歌曲作者的創(chuàng)作稿酬，另一方面要保障作者的著作權(quán)，要求所有的商業(yè)演出必須向作者分成稿酬。這些做法給一些以盈利為追求的歌手制造了障礙，為了“肥水不外流”，很多歌手就索性大唱自己創(chuàng)作的歌曲，既可以獨(dú)得報(bào)酬，又能為自己揚(yáng)名創(chuàng)造條件。這種以盈利為追求的動(dòng)機(jī)，使一些歌手發(fā)奮寫歌，以獨(dú)享經(jīng)濟(jì)報(bào)酬。

應(yīng)該說，有能力的歌手自編自唱，全方位地體現(xiàn)自身價(jià)值無可指責(zé)，但這不應(yīng)成為所有歌手都追求的時(shí)尚，因?yàn)楹芏喔枋诌€不具備創(chuàng)作歌曲的能力，任其發(fā)展將利少弊多：一是平庸作品大量出現(xiàn)——由于全才、通才極少，目前歌手的作品大多只能停留在讓人感到“似曾相識(shí)”的水平；二是歌曲作者大量流失——本來分工明確、各負(fù)其責(zé)的創(chuàng)作環(huán)節(jié)，都被歌手搶占了，因此很多詞曲作者悲觀地放棄了、改行了；三是懶散“編風(fēng)”時(shí)有存在——一些音像出版企業(yè)常先聽歌手送來的錄音小樣，認(rèn)為可以，就招來錄制，既省力，又方便，使編輯作風(fēng)越來越產(chǎn)生惰性。為使歌壇健康發(fā)展，建議一些創(chuàng)作功底確實(shí)相對(duì)不足的歌手應(yīng)以唱好歌曲為己任，切忌不自量力地好高騖遠(yuǎn)地都進(jìn)入寫歌行列。

（三）作曲者制歌現(xiàn)象

在作詞、作曲、演唱的接力創(chuàng)作環(huán)節(jié)中，作曲者常承擔(dān)了較大的責(zé)任，除了接過歌詞完成譜曲，還需輔導(dǎo)歌手演唱，使歌聲盡量符合詞曲作者的創(chuàng)作意圖。以前，作曲者和歌者之間只需一張歌譜作傳遞，但時(shí)至今日，歌手還盼望作曲者能提供與歌譜相配套的伴奏音響，才能順利學(xué)唱。而且，在歌曲送用歌單位進(jìn)行審查的過程中，往往還需要提供歌曲演唱小樣，才能使對(duì)方對(duì)歌曲產(chǎn)生感性認(rèn)識(shí)。為此，還必須事先為歌手進(jìn)行錄音。這些既繁雜又精細(xì)的制歌和錄歌工作，如果約請(qǐng)專業(yè)單位的專業(yè)人士來完成，則需要不菲的費(fèi)用，因此，為了節(jié)省開支，很多作曲者就自己動(dòng)手，事無巨細(xì)地?fù)?dān)當(dāng)起制作小樣的工作，為推介自己的歌曲掃除最后的障礙。作曲者制作歌曲，也有不同的目的追求，這些不同的做法中間，也可能會(huì)生出一些弊端，或產(chǎn)生一些負(fù)面效應(yīng)，應(yīng)引起人們的注意。以下分述之。

以自利為目的的制歌追求20世紀(jì)80年代開始，樂壇上風(fēng)行電腦音樂制作，即伴奏可不用樂隊(duì)，完全可以利用“迷笛”音源進(jìn)行設(shè)計(jì)和組合——這除了需要精良的設(shè)備外，還需要配器技術(shù)，這種特殊要求，唯有作曲者能勝任，因此作曲者更容易進(jìn)入歌曲制作領(lǐng)域。但是，購買制錄設(shè)備需要經(jīng)費(fèi)支撐，為了能自力更生解決制歌困難，還能在制歌過程中獲得更多樂趣，作曲者往往舍得投入。而且，待制作技術(shù)日趨熟練后，除了自己得益外，還能對(duì)外營(yíng)業(yè)，增加收入，何樂而不為？這些年來，樂壇上經(jīng)過大浪淘沙后，一些制作精英獲得了良性循環(huán)的好運(yùn)，他們的音樂創(chuàng)作如虎添翼，漸入佳境。目前堅(jiān)持創(chuàng)作的人大多是一些具有制作特長(zhǎng)的作曲者，這成為歌壇上的獨(dú)特景觀。而一些未能進(jìn)入自制伴奏行列的作曲者，只能甘拜下風(fēng)，自嘆弗如，而逐漸淡出創(chuàng)作行列。

以留存為目的的錄歌追求今日作曲者不滿足于只積累曲譜，更在意能留下優(yōu)美的音響。一方面，它們能留存在自己的音響檔案中，適當(dāng)?shù)臅r(shí)候可用以結(jié)集出版專輯；另一方面，這為選送作品參賽提供了方便——目前很多作品評(píng)選都提出了對(duì)提交音響的硬性要求，作者則可以將平日積累的作品音響中的優(yōu)秀者送審參賽；再則，很多晚會(huì)為了保證播出時(shí)的音響效果圓滿，一般不反對(duì)事先為歌手進(jìn)行前期錄音——所以，作曲者總是不厭其煩地為歌手錄制歌曲，他們身邊的歌手也樂意留下自己的歌聲，而能積極配合。作曲者為了留下自己作品的美妙音響，總會(huì)一絲不茍地進(jìn)行精細(xì)錄音。由于目前的錄音設(shè)備還有美化音色的功能，當(dāng)曲者和歌者聽到意料之外的音響時(shí)，就會(huì)愛不釋手地將錄音珍藏起來。但是，前期錄音技術(shù)的完善，有時(shí)也會(huì)無奈地培養(yǎng)了好多“擅長(zhǎng)假唱”的歌手。

以參評(píng)為目的的送歌追求目前很多征歌比賽都要求附送歌曲小樣——說是小樣，卻盼望能有大制作的水準(zhǔn)。對(duì)于大多數(shù)作者而言，是很難達(dá)到這種高要求標(biāo)準(zhǔn)的，因此常常功虧一簣；但是有制作能力的作曲者卻有條件將歌曲錄制得更加精細(xì)一點(diǎn)，完美一點(diǎn)，然后送審參評(píng)，因此就有了更多勝出的機(jī)會(huì)。而一些沒有能力制歌的作者，也沒有能力花費(fèi)大筆經(jīng)費(fèi)去制作歌曲，只能望歌興嘆，放棄了一些參賽機(jī)會(huì)，創(chuàng)作積極性受挫。實(shí)際上，聽歌評(píng)曲并非上策，有些平庸之作可能經(jīng)過優(yōu)秀演唱者和優(yōu)秀制作者的深加工后，會(huì)誤導(dǎo)評(píng)委的耳朵。評(píng)歌還應(yīng)提倡看詞讀譜的方法，在字里曲間去尋覓歌曲中潛藏的美感。

可以說，當(dāng)代作曲者中的制作高手成為歌壇上的成功人士，應(yīng)該為他們乘勢(shì)而上的努力而喝彩，但從事音樂制作不應(yīng)成為作曲界亦步亦趨的主流。作曲者的主要奮斗目標(biāo)應(yīng)是盡量將旋律寫得新一些，美一些，不必都去分流有限的精力，從事繁雜的音樂制作。評(píng)比歌曲也應(yīng)只需一張歌譜就足夠了。只有這樣，一些沒有制作能力的優(yōu)秀作者的優(yōu)秀作品也有出線的機(jī)會(huì)。所以，應(yīng)提倡評(píng)歌送審時(shí)，不必非送錄音不可，如有這項(xiàng)寬松規(guī)定，說不定好歌會(huì)更多一些。

筆者提出了歌壇上出現(xiàn)的三大現(xiàn)象（及這三大現(xiàn)象當(dāng)中的若干“小”現(xiàn)象），并非要進(jìn)行對(duì)錯(cuò)之辯，而是發(fā)現(xiàn)了這些現(xiàn)象背后潛伏著影響音樂發(fā)展的危機(jī)，而提請(qǐng)有關(guān)人士去正視。如，導(dǎo)演在選歌時(shí)應(yīng)多傾聽音樂專家的意見；歌手在寫歌時(shí)應(yīng)多推敲音樂作品的質(zhì)量；作曲者在制作歌曲時(shí)應(yīng)多分出精力投入音樂創(chuàng)作——只有這樣，才能使歌壇上出現(xiàn)更多好聽的新歌。