音樂聽覺在鋼琴演奏中的重要性

劉安麗

（重慶文理學院音樂學院，重慶 402160）

音樂聽覺在鋼琴演奏中的重要性

劉安麗

（重慶文理學院音樂學院，重慶 402160）

優(yōu)秀的音樂家都擁有著敏銳的聽覺，這對鋼琴演奏者而言也是至關重要的。音樂聽覺在鋼琴演奏中起到了巨大的作用，它在指導著鋼琴演奏。充分運用好音樂聽覺可以激發(fā)演奏者的學習興趣，從而讓演奏者主動地去挖掘自身的演奏潛能。本文先分析了音樂聽覺的內(nèi)涵及其的重要性，又對音樂聽覺對鋼琴作品、演奏者的練習所起到的作用進行了探討，全面探究了音樂聽覺在鋼琴演奏中的重要性和發(fā)揮的作用。

音樂聽覺；鋼琴演奏；重要性

音樂是一種聽覺藝術(shù)，因此，它對學習者的音樂聽覺有著較高的要求。在實際的音樂學習中，鋼琴演奏者不管是在之前的學習演奏時期還是在后期的實際演奏中，都需要擁有敏銳的音樂聽覺，同時調(diào)動身體的各個器官，在長期的訓練下，使各個器官具有一定的協(xié)調(diào)性，從而提高自身的鋼琴彈奏水平。

一、音樂聽覺的內(nèi)涵和重要性

（一）音樂聽覺的內(nèi)涵

音樂聽覺是指對音樂作品中表現(xiàn)出的各個樂音的認識和理解，對樂音和它們之間的關系的感悟和在音樂方面具備的模仿、記憶等能力。音樂聽覺存在于鋼琴演奏的整個過程，它分為兩類：內(nèi)部聽覺、外部聽覺，是人們用來評判音樂的依據(jù)和方法。

外部聽覺又稱實音聽覺、普通聽覺，是指人體的聽覺器官聽到外部的聲音，受到刺激而形成的生理反應，也就是人們通過耳朵去獲取外部聲音的能力。一般情況下，具有聽覺能力的人都具有外部聽覺。內(nèi)部聽覺也可稱為內(nèi)心聽覺，它是在人們的認知過程中逐漸產(chǎn)生并不斷發(fā)展而形成的。它不需要依靠外部的聲音，而是指人體從內(nèi)心聽到音樂的心理狀態(tài)。從心理學出發(fā)，內(nèi)部聽覺是人體的內(nèi)心存在的行為，內(nèi)部聽覺的基礎是音樂感知能力，是一種可以建立和完善音樂意象的心理能力和活動。

（二）音樂聽覺在鋼琴演奏中的重要地位

由于音樂是一種聽覺方面的藝術(shù)，一切的音樂活動都離不開“聽”。根據(jù)鋼琴擁有的特性和鋼琴演奏對演奏者的特殊要求，鋼琴演奏者擁有具備鑒賞力和審美能力的聽覺是十分重要的。因為擁有較好的音樂聽覺的鋼琴演奏者能夠更準確的明白自己的演奏水平，根據(jù)實際情況去調(diào)整自身的演奏技巧和進程。如果鋼琴演奏者沒有了音樂聽覺，便無法很好地進行創(chuàng)作和演奏，他們帶來的鋼琴作品也將會失去感染力，多為空洞呆滯的內(nèi)容。在當下的鋼琴演奏訓練里，很多鋼琴演奏者過于關注音符的準確性和指法的熟練度，而沒有意識到音樂聽覺在一場鋼琴演奏中的重要性，只是進行著機械化的訓練，缺少了聆聽這一過程，不能去檢驗、反思自己的演奏效果，這樣將使他們的演奏水平止步不前。

二、音樂聽覺在鋼琴演奏中發(fā)揮的重要作用

（一）有助于演奏者提高鋼琴水平

鋼琴練習不應該長期停留在一個水平，科學有效的練習才能帶來一場出色的鋼琴演奏，而在鋼琴練習的過程中，音樂聽覺發(fā)揮著重要的作用。通過音樂聽覺，鋼琴演奏者可以估測自身的演奏水平，及時發(fā)現(xiàn)自己演奏中所存在的問題，進行修正和調(diào)節(jié)。從這一方面來看，音樂聽覺在鋼琴的演練過程中起著引導作用，它存在于鋼琴練習的整個過程。

在初學階段，練習者會通過擊弦來產(chǎn)生聲音，這樣可以激發(fā)音樂聽覺，在這個基礎上深入了解作品的內(nèi)在意蘊。在深入的學習中，練習者需要憑借著音樂聽覺去感受自己演奏出的作品，以此把握作品中的意境。

（二）有利于把握作品的完整性

鋼琴作品中的完整性指的是，在演奏時不僅要確保樂曲立體音響的完整性和時間上的連接性，又要把樂曲中的演奏技巧、演奏風格、內(nèi)在意蘊等要素有效地綜合在一起。因此，想要出色的演奏出一曲鋼琴作品，高超的鋼琴技巧和扎實的基本功是必不可少的，同時也需要準確地理解鋼琴作品的風格及深入了解作品的內(nèi)涵，而音樂聽覺更是不可或缺的。在演奏鋼琴作品時，關鍵是要掌控好整首樂曲的主線，其中包括了作品的整體風格、精神、情感等內(nèi)容。如果這條主線能夠自然通暢地貫穿在整部作品中，那么這首作品的演奏便已成功。而對于演奏者來說，他們也是依靠這條主線，加上音樂聽覺的引導作用，將自己的情感投入到樂曲中去。真正的鋼琴家是通過自己內(nèi)心的聽覺去感受音樂的，接著他再通過自己擁有聽覺的手指將所聽到的內(nèi)容彈奏出來。倘若在演奏之前就能夠設想好整首樂曲的旋律和風格，能用貼切的聲音將它們表達出來，將使鋼琴演奏者的演奏水平得到很大的提升。

（三）有助于鋼琴作品的再創(chuàng)作

如果鋼琴演奏者僅僅是去再現(xiàn)原有作品的情感和內(nèi)涵，那是遠遠不能達到演奏的水平要求的，他們還需要在原作品的基礎上進行再創(chuàng)作，將自己的創(chuàng)作風格和獨到的理解加進去。在這個過程中，就體現(xiàn)了音樂聽覺在鋼琴作品再創(chuàng)作中的重要性。在演奏一位大家的作品時，演奏者除了要完整地去表現(xiàn)他的作品，也需要去感知他的音樂風格，再結(jié)合自己的需要和理解去形成自己的鋼琴風格。在這個過程中，演奏者需要通過音樂聽覺，既要從整體上去感知作品，又要去理解作品中的各個要素，并對它們進行必要的整合和規(guī)劃，幫助自己去創(chuàng)作出更優(yōu)秀的鋼琴作品。根據(jù)以上內(nèi)容可以知道，如果沒有良好的音樂聽覺，就無法準確的感知和掌握鋼琴作品的內(nèi)容，也無法進行鋼琴作品的再創(chuàng)作。

三、結(jié)語

一場具有感染力、能夠引起觀眾共鳴的鋼琴演奏具備著多方面的因素，而音樂聽覺是其中一項重要的因素。音樂聽覺是鋼琴演奏的基礎，也是鋼琴練習的主要促進力量，它使鋼琴演奏逐步走向進步和成功。只有憑借音樂聽覺才能夠真正地感知到音樂，能夠更深入的了解音樂，感悟它的主題和風格特點，表現(xiàn)出音樂特有的靈性和獨特的思想情感。

[1] 趙靜靜.音樂聽覺在鋼琴演奏中的作用研究[J].戲劇之家,2015, 23:80.

[2] 錢甜.關于音樂聽覺在鋼琴演奏中的作用探究探析[J].文學界(理論版),2012,05:278.

[3] 依曉明.淺談音樂聽覺在鋼琴演奏中的作用[J].音樂時空,2015, 09:124.

劉安麗（1983-），女，重慶人，重慶文理學院音樂學院講師，碩士，主要研究方向：鋼琴。