淺論民族器樂演奏大學(xué)生自我風(fēng)格的形成

張 盈

（湖南第一師范學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院，湖南 長(zhǎng)沙 410000）

淺論民族器樂演奏大學(xué)生自我風(fēng)格的形成

張 盈

（湖南第一師范學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院，湖南 長(zhǎng)沙 410000）

中國(guó)民族器樂是指用我國(guó)傳統(tǒng)樂器以獨(dú)奏、合奏等形式演奏的民間傳統(tǒng)音樂，它歷史悠久、深厚，是中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂中非常重要的部分。當(dāng)代社會(huì)，民族的、傳統(tǒng)的文化得到高度重視，使得民族器樂蓬勃發(fā)展，民樂學(xué)習(xí)者越來(lái)越多，演奏技巧也日趨成熟，尤其以大學(xué)音樂專業(yè)生為突出。當(dāng)代大學(xué)生大都屬于90后，是個(gè)性特征明顯的一類人群，在其個(gè)性發(fā)展的同時(shí)，民樂演奏的風(fēng)格也應(yīng)該得到更加充分的發(fā)展。

民族樂器；大學(xué)生

一、大學(xué)生民族器樂演奏風(fēng)格的現(xiàn)狀及影響因素

（一）現(xiàn)狀

首先，現(xiàn)在的社會(huì)科技發(fā)展迅猛，高科技的傳播媒介日趨多樣化，外來(lái)文化逐漸吸引了大家的眼球，也使得當(dāng)代大學(xué)生忽視自身民族文化的修養(yǎng)和民族音樂的素養(yǎng)；其次，90后大學(xué)生個(gè)性特征明顯，外在的表象和內(nèi)心所能感受到的樂感或者相同，又或者呈反比。這些主客觀的因素造成了當(dāng)代大學(xué)生在樂曲演奏時(shí)有以下幾點(diǎn)現(xiàn)象：1）照搬模式。民樂在演奏時(shí)需要豐富而又細(xì)膩的處理，而大多學(xué)生只是按照老師的模板復(fù)制演奏或從網(wǎng)上下載相關(guān)的視頻進(jìn)行直接模仿。2)不會(huì)思考。民族樂器流傳數(shù)千年，從傳統(tǒng)樂曲到現(xiàn)代樂曲風(fēng)格不是一成不變。大學(xué)生在照搬模仿的過(guò)程中缺乏思考，不會(huì)總結(jié)和區(qū)分不同時(shí)期的演奏風(fēng)格，不能吸收演奏中的精華部分從而轉(zhuǎn)化形成自己的風(fēng)格。3）缺少相互交流。學(xué)習(xí)過(guò)程中既不與老師交流也不與學(xué)生交流，民族器樂的音樂會(huì)也相對(duì)較少，造成學(xué)生不敢表達(dá)和釋放自己的觀點(diǎn)，甚至逐漸失去表達(dá)的能力。

（二）影響因素

1．樂曲自身的風(fēng)格

風(fēng)格的出現(xiàn)并不是一蹴而就，它受到多方面因素的影響。

第一，時(shí)代背景。音樂作品是時(shí)代的記錄者，一部音樂作品不僅可以反映出當(dāng)時(shí)的時(shí)代特征，更能表達(dá)出創(chuàng)作者在當(dāng)時(shí)的情感。民族器樂歷史悠久，樂曲風(fēng)格也由典型的傳統(tǒng)樂曲發(fā)展為現(xiàn)代樂曲。第二，作曲家的風(fēng)格。作曲家由于各自的生活經(jīng)歷、思想觀念、藝術(shù)素養(yǎng)、情感傾向、個(gè)性特征、審美理想的不同，必然會(huì)在藝術(shù)創(chuàng)作中自覺或不自覺地形成區(qū)別于其他藝術(shù)家的各種具有相對(duì)穩(wěn)定性和顯著特征的創(chuàng)作個(gè)性。第三，民族因素。我國(guó)是多民族國(guó)家，少數(shù)民族眾多，各民族都具有自己的民族特色與民族器樂，必然會(huì)出現(xiàn)不同民族風(fēng)格的樂曲。第四，地域因素。我國(guó)地域遼闊，有明顯的南北界限。音樂多以口傳心授為主，傳播的過(guò)程中樂曲風(fēng)格也會(huì)受到各區(qū)域當(dāng)?shù)匚幕挠绊懚a(chǎn)生不同的風(fēng)格。

2． 演奏家彈奏的風(fēng)格

黑格爾說(shuō)過(guò)“風(fēng)格即人”，同一首曲子不同的演奏者有著不同的風(fēng)格，從其演奏的作品中我們可以看出差異和特點(diǎn)。而這種風(fēng)格的差異是由藝術(shù)品的獨(dú)特內(nèi)容與形式相統(tǒng)一決定的，作為創(chuàng)作主體的藝術(shù)家，其個(gè)性特征與作品的題材、體裁以及社會(huì)、時(shí)代等歷史條件決定了客觀特征相統(tǒng)一的形成。

二、民族器樂演奏大學(xué)生自我演奏風(fēng)格的形成

（一）學(xué)會(huì)獨(dú)立思考

學(xué)會(huì)獨(dú)立思考，首先要提升自己的文化藝術(shù)修養(yǎng)，具有審美理想；學(xué)會(huì)聆聽欣賞，提高藝術(shù)視野。其次準(zhǔn)確理解原作。民族器樂演奏的自我風(fēng)格的形成已經(jīng)屬于二度創(chuàng)作，有經(jīng)驗(yàn)的演奏家都懂得適度表現(xiàn)的前提是忠實(shí)原作品的藝術(shù)性，演奏好一首作品的關(guān)鍵還在于對(duì)原作的準(zhǔn)確理解。要做到對(duì)原作的準(zhǔn)確理解，首先要了解當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景，創(chuàng)作風(fēng)格以及作曲家想表達(dá)的思想情感，在做到這些的前提下，再結(jié)合自己對(duì)樂曲的理解，加強(qiáng)演奏的韻味。

（二）相互交流

現(xiàn)代民族器樂教學(xué)都是依譜傳承的，當(dāng)下的樂譜大多是精確的，但是也有一些曲譜是非精確的。我們?cè)趯W(xué)習(xí)的過(guò)程中會(huì)發(fā)現(xiàn)，民族器樂在彈奏過(guò)程中有很多音高和指法是無(wú)法用音樂符號(hào)來(lái)表示的。所以首先要學(xué)會(huì)和老師同學(xué)交流，在交流中找到突破點(diǎn)；其次是外出交流，如看音樂會(huì)，聽講座。當(dāng)代社會(huì)更加重視民族器樂的發(fā)展，優(yōu)秀的民族器樂演奏家也涌現(xiàn)出來(lái)，音樂會(huì)和專業(yè)知識(shí)講座更是一種熱潮，作為民樂學(xué)習(xí)者更應(yīng)該把握這種學(xué)習(xí)交流的機(jī)會(huì)。欣賞演奏者的技術(shù)技巧之余，更多的是要欣賞她們的演奏風(fēng)格，學(xué)習(xí)演奏者的肢體表現(xiàn)，樂曲的處理等。

（三）解放天性

首先要從自我出發(fā)，了解自己的性格、習(xí)慣以及平時(shí)喜歡的音樂風(fēng)格等等，總體而言是知道自己的本能，這種本能是長(zhǎng)期習(xí)慣的沉淀，而我們要突破這種沉淀。眾所周知，民族器樂的演奏形態(tài)大多以坐姿呈現(xiàn)出來(lái)，這就意味著演奏者只能通過(guò)上半身的肢體動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)樂曲。在這種局限中，演奏者更要把自己融入到樂曲情緒中，突破內(nèi)心的框架，基于對(duì)原作的理解加上自己的理解和創(chuàng)新，找到自己的演奏狀態(tài)。

（四）教學(xué)相長(zhǎng)

大學(xué)生的本體是一名作為學(xué)生在學(xué)校學(xué)習(xí)各種專業(yè)知識(shí)，而民樂專業(yè)的大學(xué)生更是一名民族器樂傳承者。在學(xué)習(xí)的過(guò)程中，也通過(guò)課余時(shí)間的去做與自身專業(yè)相關(guān)的教學(xué)活動(dòng)，在實(shí)踐中探索，并從學(xué)生的回饋中及時(shí)作出調(diào)整，逐漸形成自己的風(fēng)格。

（五）注重傳承

在我們發(fā)展民族器樂的同時(shí)也要注重傳承。民族器樂之所以流傳幾千年沒有泯滅必然有其獨(dú)特性存在。我們不能一口否認(rèn)傳統(tǒng)的民族風(fēng)格，但是也不能完全照搬。最好的方式還是取其精華，站在傳統(tǒng)演奏方式上，建立自己的思考，形成自己的獨(dú)樹一幟的演奏風(fēng)格。

三、結(jié)束語(yǔ)

風(fēng)格的形成是時(shí)代、民族或藝術(shù)家在藝術(shù)上超越了幼稚階段，擺脫了各種模式化的束縛，從而趨向或達(dá)到了成熟的標(biāo)志，只有真正把握了民族器樂演奏中的風(fēng)格，我們才能從藝術(shù)品中有所感悟，才能與創(chuàng)作者、演奏者形成共鳴。

[1]石瑾．影響民族器樂風(fēng)格的因素探析[A]．湖南:人文科技學(xué)院,2010．

[2]蘇建華．戲劇表演中的“解放天性”研究[D]．黑龍江:藝術(shù)科學(xué)規(guī)劃項(xiàng)目,2009．

[3]王秀蓮．淺談民族器樂作品中民族性與時(shí)代性的結(jié)合[D]．太原36中,2003．

J60

A

注：本文為湖南第一師范學(xué)院大學(xué)生研究性學(xué)習(xí)和創(chuàng)新性實(shí)驗(yàn)計(jì)劃研究成果。