意象化水彩作品的研究

馬玉婷

四川美術(shù)學(xué)院，重慶 401331

意象化水彩作品的研究

馬玉婷*

四川美術(shù)學(xué)院，重慶 401331

水彩畫；意象性；繪畫技法

水彩真正進入中國僅有一百多年的時間，而其發(fā)展的勢頭卻是令人難以想象的，水彩畫的表現(xiàn)題材諸多，相關(guān)的理論成果及論著目前也比較多。

一、國內(nèi)現(xiàn)狀

中國當(dāng)下有大量對水彩作品梳理與歸納的書籍繪本。在分析過程中發(fā)現(xiàn)中國的水彩藝術(shù)目前沒有較為明確的分類，這與中國的水彩發(fā)展較短，多種水彩繪畫表現(xiàn)形式出現(xiàn)時間接近有很大的關(guān)系。因此，這可以說是目前中國水彩學(xué)術(shù)界對水彩如何分類并確立的概念有所欠缺，有待商榷。

水彩書籍繪本主要分為兩類：一類是學(xué)術(shù)性較強①的作品集，這一類書籍主要包含了體現(xiàn)世界水彩畫藝術(shù)總體水平和風(fēng)貌的書籍和水彩藝術(shù)家的作品集。另一類是使用水彩這個材料的森系插畫繪本、旅游插畫繪本、動漫插畫繪本等，這類著作一般通過比較系統(tǒng)的方式指導(dǎo)對水彩感興趣的人學(xué)習(xí)描繪生活中小物件、小景等的描繪。該類書籍較多數(shù)會在書前半部分對水彩工具、基礎(chǔ)技法進行簡述。

對于水彩史的梳理問題上。目前學(xué)術(shù)界對水彩的從史論的角度進行詳細(xì)梳理的工作較少，可以說是水彩理論滯后的表現(xiàn)。

目前國內(nèi)有大量對水彩技法進行論述的論著，但出版物中對水彩的技法論述較多從個人經(jīng)驗出發(fā)，傳統(tǒng)技法較多，創(chuàng)新性技法較少，由此可以看出對水彩的繪畫技法的探索還有許多可以努力的方向。

而在水彩的審美研究的論述問題中，其范圍涵蓋較廣，但是系統(tǒng)性、深入性有所欠缺，有待整合。如西安美術(shù)學(xué)院的邢建國的碩士學(xué)位論文《水彩畫審美特性辨——從“抒情詩”之喻到“史詩式”誕生》中從水彩畫的“抒情詩”之喻談起，探討了詩畫關(guān)系的意境至水彩畫中“詩意”產(chǎn)生的原因。融合文學(xué)理論中抒情話語與敘事話語之論、詩歌形式的多樣化、油彩與水彩語言特性這三方面探討了水彩畫長于“史詩式”和“抒情話語”新貌的成功。

此外，中國對水彩的意象性研究主要集中在對意象性水彩的繪畫技法研究與意象表達特征，但是對水彩藝術(shù)的意象思想研究還有所欠缺，這是本文所要論述的。中國美術(shù)學(xué)院的許魯挺的碩士學(xué)位論文《水彩創(chuàng)作中意象語言的探究與思考》中，就近年來當(dāng)代水彩藝術(shù)創(chuàng)作中所呈現(xiàn)出的意象語言創(chuàng)造活動而進行了深入的剖析，總結(jié)了有價值的一些創(chuàng)造案例和水彩應(yīng)有的發(fā)展態(tài)勢，提出了新的具有開拓人文情感的意象語言研究方法。從構(gòu)圖、形式、視覺、個案、著色、用筆、材料及主題情感等多方面展開論述，以探討當(dāng)代水彩藝術(shù)意象性審美情感取向、當(dāng)代意象性水彩藝術(shù)圖式語言中關(guān)于情感意象性表現(xiàn)的現(xiàn)實意義以及當(dāng)代水彩藝術(shù)意象性圖式語言表現(xiàn)的重要性。

二、國外現(xiàn)狀

英國、美國、日本等國家對水彩的使用時間較長，積累了豐富的繪畫技巧，他們對水彩畫繪畫技法的歸納與梳理較中國而言則要全面得多，這也為水彩在中國的發(fā)展提供了很好的指導(dǎo)和借鑒意義。Joe Garcia的《Secrets of Watercolor-From Basics to Special Effects(Essential Artist Techniques)》從基本的藝術(shù)概念和技術(shù)、從基礎(chǔ)到特效的水彩秘密(藝術(shù)家的技巧)為繪畫主題為水彩畫家和愛好者們提供了學(xué)習(xí)和參考。日本畫家玉神輝美的《水彩畫技法的魔力——光與水的世界》非常詳細(xì)地講解了一系列水彩繪畫中光影和技法表現(xiàn)的重難點，該書首先講述繪制魔幻效果所使用的水彩工具和基礎(chǔ)知識，然后分別講解如何繪制復(fù)雜的灰色和絢麗的彩虹效果，并通過甄選出的案例演示了作畫步驟。最后為讀者提供了許多材料選擇，不同工具也可以畫出魔幻效果?！端十嫷膶嵸|(zhì)：怎樣畫得更高級》的作者哈澤爾索安是BBC人氣水彩教學(xué)節(jié)目資深講師，在書中他總結(jié)了自己多年來的創(chuàng)作和教學(xué)經(jīng)驗，為我們提供了新鮮而獨特的成功掌握水彩畫的秘訣的視角。書中既有對水彩顏料、畫紙、畫筆特性的詳細(xì)講解，也使用了許多實例直觀解釋了水彩構(gòu)圖的主要原則——“少即是多”，在顏料的水分控制、修改、留白技巧等方面也有具體指導(dǎo)。此外，作者還鼓勵讀者親自去探索水彩畫的特質(zhì)，勇于突破繪畫技巧和色彩的束縛，讓水彩發(fā)揮其自身獨特的魅力。日本的鈴木輝實的《讓水彩畫達到極致的調(diào)色技法》較為詳盡的展示了花卉、食品、風(fēng)景、果蔬等多種常見題材的配色方案，特別是書中采用了柱狀圖和小圓點的份數(shù)計量方式對顏料與水的搭配比例的介紹，比單純用文字說明多少更加直觀，是初學(xué)者必備的配色參考書。日本的野村重存的《野村重存的水彩課——初學(xué)水彩速成》詳細(xì)講解了水彩畫工具的特性和使用方法，對身邊的靜物畫法，樹木、森林、建筑、街道、山川、天空、溪流等風(fēng)景的畫法，動物、人物等各類別的水彩寫生技法都有詳細(xì)的圖示，并且提供了書中案例作品的線稿和上色樣本供讀者練習(xí)。美國的Cathy Johnson的《世界繪畫經(jīng)典教程 水彩奶奶Cathy Johnson的清新手繪教程》一書中作者總結(jié)自己多年的繪畫心得經(jīng)驗，介紹水彩繪畫中常用的干、濕等繪畫技法，以及使用舊筆實現(xiàn)的噴畫法等多種繪畫技法，同時該書展示了如何捕捉單體靜物，在素描和水彩畫中完美地呈現(xiàn)心中所想。奧津國道的《水彩畫專業(yè)技法》將自己多年的專業(yè)經(jīng)驗集大成，非常詳細(xì)地介紹了水彩畫的基本技法，并且將自己的創(chuàng)作秘訣傾囊相授。

總而言之，目前中國對水彩還有許多理論工作需要進行，而本文從意象化水彩作品的研究入手，意圖分析意象水彩藝術(shù)創(chuàng)作的思想觀念，分析歸納水彩進行思想觀念表達的方式、方法及其思想觀念，展現(xiàn)水彩藝術(shù)的獨特魅力。

[ 注 釋 ]

①此處指代的水彩僅為與小清新水彩與動漫插畫區(qū)分.

馬玉婷(1989-)，女，漢族，重慶人，四川美術(shù)學(xué)院研究生，研究方向：美術(shù)教育與水彩藝術(shù)研究。

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