粵劇打擊樂的傳統(tǒng)和創(chuàng)新
——以個人演奏體會為例

鄧存義

（廣東音樂曲藝團有限公司 廣東 廣州 510000）

粵劇打擊樂的傳統(tǒng)和創(chuàng)新
——以個人演奏體會為例

鄧存義

（廣東音樂曲藝團有限公司 廣東 廣州 510000）

粵劇打擊樂是粵劇中最為重要的組成部分，其本身包含多種類型的樂器，但主要以鑼鼓為主。打擊樂在整個粵劇當中的重要性主要表現(xiàn)在其不可替代的功能性之中，粵劇打擊樂不僅能夠銜接整個劇本的內(nèi)容，還在表達情感、塑造人物、渲染氣氛、營造舞臺等各個方面發(fā)揮著其固定功能的作用。而這些也形成了粵劇打擊樂與其他戲劇打擊樂不同的地方。然而，隨著社會的不斷進步，粵劇打擊樂也面臨著新的挑戰(zhàn)。逐漸地，粵劇打擊樂不再能滿足人們越來越多元化的文化需求了。為了解決這一問題，本文認為，粵劇打擊樂的從業(yè)人員應(yīng)該盡自己的全力傳承傳統(tǒng)藝術(shù)，并且在傳承的基礎(chǔ)上對這一藝術(shù)形式進行創(chuàng)新，使其適應(yīng)新的時代要求。

粵劇打擊樂 功能 特征 傳承與創(chuàng)新

一、引言

中國戲劇是中國傳統(tǒng)文化的精華之一，任何一種戲劇形式都不能缺少打擊樂這個舉足輕重的部分，粵劇也不例外?；泟〈驌魳返暮诵膬?nèi)容就是鑼鼓，鑼鼓可以說是人類社會中最為古老的樂器。除此之外，粵劇打擊樂中還包括高邊鑼，文鑼，單打等特色樂器。而打擊樂中的掌板使用的打擊樂器即為卜魚、沙的、雙皮鼓、小堂鼓等等。這些樂器構(gòu)成了粵劇打擊樂的核心部分?；泟〈驌魳房梢哉f是粵劇藝術(shù)的本質(zhì)特征之一，因為打擊樂一響，資深的觀眾不僅能辨別出是哪一出戲劇，甚至能判斷出是哪一場戲。

二、粵劇打擊樂

粵劇是流行于廣東、香港、澳門等地區(qū)的主要戲劇種類之一，也是歷史較為悠久的劇種之一。就音樂形態(tài)而言，粵劇音樂絕對可以稱之為一種藝術(shù)綜合體，因為粵劇本身包含演員、唱詞和樂隊伴奏等幾個部分，其中樂隊伴奏是必不可少的一個部分。那么，在粵劇伴奏樂隊中既包括管弦樂，又包括打擊樂，這兩部分相輔相成，既可以分開演奏又可以合在一起演奏。由此可見，打擊樂知識是伴奏樂的一個部分，但卻是最重要的一個部分，掌板在整個樂隊伴奏中發(fā)揮核心作用。

粵劇打擊樂形式多樣，內(nèi)容豐富，大致可以分為以下幾個部分：大鑼(高邊鑼)、文鑼、大小廣鈸、單打、沙的、卜魚等等。其中，不同形制的鑼鼓構(gòu)成了粵劇打擊樂中的核心內(nèi)容，大致可以分為五大類：高邊鑼鼓, 文鑼鼓, 單打鑼鼓, 小鑼鑼鼓和京鑼鼓。其中，文鑼鼓代表莊嚴、肅穆的場面，大鑼鼓則可以代表:剛烈、威猛的氛為，那么京鑼鼓與上述兩者不同，它代表瀟灑、靈巧活潑的情景。

三、粵劇打擊樂的傳統(tǒng)功能

在介紹粵劇打擊樂（特別是鑼鼓）的傳統(tǒng)功能之前，首先必須要明確鑼鼓的領(lǐng)奏者——掌板。像多數(shù)戲劇一樣，粵劇也是沒有指揮者的，而充當這個角色的任務(wù)就是掌板。在掌板的帶動下，戲劇演員和鑼鼓的鼓點互相配合，彼此關(guān)聯(lián)，從而整個表演就變得栩栩如生。因此，打擊樂，尤其是鑼鼓，在粵劇中的重要功能包括：

第一，掌控舞臺的節(jié)奏。如前所述，掌板才是每場粵劇的指揮者，那么，由此可知，粵劇打擊樂的節(jié)點就是整個舞臺的節(jié)奏點，輕重緩急全由打擊樂來決定；第二，打擊樂可以給演員伴奏。粵劇演員的唱腔即便再優(yōu)美，也不能缺少打擊樂的伴奏。打擊樂不僅能為其伴奏，還能為其唱腔錦上添花。以筆者工作的廣東音樂曲藝團“星腔”為例，在星腔的梆黃行腔中每一句過門（特別在二黃上句第一、二頓拉腔后和梆子慢板過門的“竹法”），作了一些裝飾性和襯托性的打法，把星腔的行腔得到更加悅耳流暢和動聽；第三，與演員表演相輔相成。演員的每一個身段都有與其相配合的打擊樂，這樣不僅能夠使表演更加完美，還能形成一種范式，使表演更加規(guī)范；第四，打擊樂能使劇中人物更加豐滿。比如在三喉獨唱曲目“百日緣”一曲中，可以用擂鼓來表現(xiàn)天兵下凡的氣勢，雷神出場時用大鼓和小堂鼓一起演奏“四鼓頭”鑼鼓來襯托神將威風凜然的場面。當董永、七仙姬出場，采用輕快、抒情的“小鑼相思”鑼鼓，以表現(xiàn)董永還清父債后與妻子攜手返回家園時喜悅和興奮的心情。到最后雷神來到要抓拿七仙姬返回天庭問罪時，用文鑼來表現(xiàn)董永夫妻生離死別時痛不欲生的悲痛心情。換言之，粵劇演員在表達人物性格，抒發(fā)人物感情的時候，打擊樂都可以通過自身的變化來進行配合，以此來讓人物性格更加鮮明，情感表達更加酣暢淋漓，更加極致；第五，打擊樂能夠烘托氣氛。戲劇表演的舞臺氣氛，不僅可以通過道具來呈現(xiàn)，還可以借助打擊樂來實現(xiàn)，例如，鑼鼓聲音可以模擬風聲、雨聲甚至是萬馬奔騰的場面，而這個表現(xiàn)力甚至是道具和演員都不能企及的；第六，打擊樂為戲劇提供過渡環(huán)節(jié)。一幕與另一幕戲劇轉(zhuǎn)換的時候，打擊樂可以借由其獨特的表現(xiàn)形式使得戲劇的轉(zhuǎn)換更加自然流暢，從而使劇情進一步向前發(fā)展。

四、粵劇打擊樂的傳統(tǒng)特征

粵劇打擊樂是粵劇的核心組成部分，有其獨特的特征。一方面，粵劇打擊樂以強烈的節(jié)奏性為長，粵劇打擊樂與管弦樂的本質(zhì)區(qū)別就在于二者表達感情的方式的不同。打擊樂以鮮明的節(jié)奏來表達情感等的變化，而管弦樂則是通過樂音來呈現(xiàn)；另一方面粵劇打擊樂的套路繁多，表現(xiàn)形式多樣。在粵劇中，不同的場景、不同的感情都要有相應(yīng)的打擊樂來配合，因此打擊樂的程式繁多，并且其表現(xiàn)形式不一；第三，程式化程度比較高。這一方面與第二方面并不矛盾，因為雖然打擊樂的形式不同，但都有規(guī)律可循，很多都已經(jīng)形成固定制式，這樣的話，傳承的難度就相應(yīng)降低了很多。

五、粵劇打擊樂的創(chuàng)新與傳承

粵劇是中華民族的傳統(tǒng)文化，也是中國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，但是與多數(shù)傳統(tǒng)文化一樣，粵劇劇種也面臨著傳承的窘境。同理，粵劇打擊樂的傳承也面臨困難。隨著社會的發(fā)展和變遷，舊式的打擊樂在創(chuàng)新和跟進時代發(fā)展方面有許多需要探討和審視的地方，否則不但是打擊樂，整個粵劇劇種都將面臨兩個后果：一是難以繼續(xù)維持原有的觀眾，二是無法難吸引新的觀眾。只要這兩點發(fā)生，無論是同時發(fā)生還是先后發(fā)生，那么失去觀眾的粵劇都將難以生存下去。因此粵劇是有必要進行革新的。只有這樣，我們的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)才能繼續(xù)的傳承下去。

那么，粵劇打擊樂應(yīng)該如何創(chuàng)新，才能使其在原有的基礎(chǔ)上煥發(fā)活力，世代傳承下去呢？本文認為，粵劇的從業(yè)人員應(yīng)該從兩方面著手，一方面要保持粵劇打擊樂的本色，另外一方面要在其本色的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新。創(chuàng)新是在原有的基礎(chǔ)上進行改變，而不是將其改的面目全非。

1.傳承原有的精華部分

粵劇打擊樂是我國戲劇打擊樂的一個重要組成部分，其自身在發(fā)展過程中已經(jīng)形成了屬于自身的獨特的特色。因此，作為粵劇打擊樂從業(yè)者的我們要尊重并且認真研習先輩留給我們的遺產(chǎn)，學習其特色與精華的部分。

這就要求，首先粵劇打擊樂從業(yè)人員要認真學習打擊樂的功能與用途，演奏特點、音效效果、固定套路等等，并且要做到倒背如流，如數(shù)家珍。試著設(shè)想一下，一個人如果對上述知識知之甚少，又如何達到創(chuàng)新這個要求呢？其次，粵劇打擊樂從業(yè)者在認真學習的基礎(chǔ)上，要有識別精華和糟粕的能力。精華部分，我們要吸收，但是糟粕部分，我們更需要明智而果斷地淘汰。例如，武場中，由于強烈節(jié)奏的需求，打擊樂的聲量極大，打擊樂演員長年面對這種壓力，很容易得耳朵方面的疾病。這一點是對于打擊樂演員來講是極其殘忍的，作為新一代從業(yè)者的我們認識到這一點，就應(yīng)該試著在不影響演奏效果的情況下，盡自己的努力對這一點提出相應(yīng)的變革的意見。

2.在原有的基礎(chǔ)上注入新的活力

如果說上一點是為了更好的傳承的話，那么這一點就是關(guān)于如何在保持原汁原味的情況之下對傳統(tǒng)藝術(shù)形式進行革新。本文認為從業(yè)者可以從一下幾個方面進行創(chuàng)新：

其一，舊瓶子里裝新酒。具體說來就是，打擊樂的從業(yè)者可以對原有的已經(jīng)成型的打擊樂樂譜進行創(chuàng)新，注入新的時代元素，似的原來的傳統(tǒng)打擊樂適應(yīng)時代的要求，進而真正實現(xiàn)與時俱進。其二，創(chuàng)作新的樂譜。傳統(tǒng)的藝術(shù)都面臨這樣的環(huán)境，新的時代以及新的受眾。如果說從業(yè)者不主動去創(chuàng)作，很難吸引新的觀眾。現(xiàn)實角度來講，新的時代，劇本、唱腔等各個環(huán)節(jié)都在變化，甚至舞臺設(shè)計也在變化。如果打擊樂不變，那么打擊樂就不僅僅是脫離時代、脫離群眾了，而是脫離粵劇本身了。其三，培養(yǎng)新式人才，具體而言就是培養(yǎng)從事戲劇打擊樂的新新人才。人才是每個行業(yè)的核心競爭力之一，因為新的藝術(shù)創(chuàng)作是由人來完成的，藝術(shù)的傳承也有賴于人才。傳統(tǒng)行業(yè)都面臨青黃不接的困境，因此人才的重要性不言而喻。培養(yǎng)人才不是一句空話，而是要落到實處，例如：創(chuàng)辦技藝培訓班，培養(yǎng)專門人才；舉辦講座，吸引有興趣的人士加入這個行業(yè)等等。

結(jié)語

粵劇打擊樂是粵劇中最為重要的一個部分，承擔著其他樂器不能替代的功能。然而，在現(xiàn)代化藝術(shù)的沖擊之下，粵劇面臨者許多新型的挑戰(zhàn)，也凸顯了一些問題。本文認為，獨特的藝術(shù)形式是不可被替代的，但是需要有一定的變化，才能適應(yīng)時代的發(fā)展。因此，在此提出一些自己的意見，期盼粵劇打擊樂的明天能夠更加美好。

〔1〕周學軍.粵劇鑼鼓在戲曲表演中的作用[J]. 廣東藝術(shù)，2003（6）；

〔2〕陳宜.粵劇鑼鼓在舞臺戲曲中的重要性[J]. 神州民俗，2012（4）；

〔3〕羅錦倫.粵劇打擊樂淺談[J]. 南國紅豆，2007（7）；

〔4〕莫衛(wèi)彬.打擊樂在粵劇中的作用[J]. 南國紅豆，2008（7）。

鄧存義（1987--），男，三級演奏員，研究方向：粵劇打擊樂。2014年榮獲第三屆廣東省曲藝大賽職業(yè)組樂師一等獎，2015年榮獲廣東曲藝器樂伴奏大賽職業(yè)組銀獎，現(xiàn)任職廣東音樂曲藝團有限公司。