○ 闞 黎
舞臺燈光與音響效果功能的互相配合,在演出中有著極其重要、甚至不可替代的作用。好的導演在劇目創(chuàng)立時就會根據(jù)劇情和人物心理及唱腔的變化對燈光和音響部門分別提出要求。燈光和音響部門也應該根據(jù)演出需求和器材特性作出相應的配合,從而使演出達到最佳效果。
音響效果和燈光操作在演出時的配合,我個人有以下幾點看法:
在舞臺表演藝術中,音響在表現(xiàn)時間、時代特點上有其獨特的功能,而此時舞臺燈光的應用也要根據(jù)其表現(xiàn)出的時代、時間特點做出相對應的配合。比如更鼓、梆聲表現(xiàn)的是夜晚,通過時鐘的敲擊聲更能表現(xiàn)具體對應的時間;不同季節(jié)、不同時間段有不同的動物的鳴叫,比如清晨鳥兒的鳴叫、夏天的蟬鳴、秋夜的蟋蟀叫聲等等;甚至不同時節(jié)的叫賣聲也能反映時間特征,如我院《徐錫麟》一劇中就有反映安慶當?shù)靥厣慕匈u“茶葉呀……”這樣的時令叫賣聲,正體現(xiàn)出當下春末的時令特征,而此時舞臺燈光以綠、淺藍體現(xiàn)出春天市集的場景氣氛。而《六尺巷》一劇第五場,未起光時,蟋蟀的低鳴,遠處傳來的梆鼓聲立刻就讓觀眾明白這是一個秋夜,而舞臺燈光也以整片的深藍,配合側光隱隱透出的暗黃很好地反映出徐府大院后花園深夜的舞臺氛圍。2015年池州黃梅戲劇團《煙雨杏花村》一劇序幕中,起光前演員就在側臺唱出采茶歌,體現(xiàn)了春季清晨茶農采茶的時間特點,舞臺燈光以LED天幕燈百分之十亮度的暗紅沖上淡淡的白光,逆光用淺藍,舞臺后側部的圖案燈交叉撒下淺綠的光束體現(xiàn)春季清晨的舞臺氛圍。
舞臺上音響效果也能體現(xiàn)環(huán)境。市井茶樓與皇宮深院的環(huán)境聲響絕不會相同,同樣光影氣氛也應該各具特色。音響效果就可以憑借聲響的特色,把環(huán)境渲染突出得更加鮮明。比如小二的上菜、迎客聲能體現(xiàn)飯館的地點特色;《徐錫麟》一劇中士兵們的口號馬上就讓觀眾感覺到熱火朝天的校場氛圍;《為奴隸的母親》一劇中第一場快結束時呼嘯的山風、遠處傳來的隱隱犬吠,內房女兒夢中的低語構建出女人家的深夜,而此時我們用整臺較低亮度的深藍,僅用一盞逆光勾勒出女人燈下縫補的身影,暗淡的光線、低沉的氣氛光也預示著女人接下來悲慘的命運。
優(yōu)秀的音響效果,舞臺燈光的亮度、色彩的變化,綜合在一起,能鮮明地烘托反映出劇目的節(jié)奏、氣氛以及角色的情感變化。如我院《大清名相》第五幕,呼嘯的北風、隱隱傳來的悶雷聲,一盞孤燈映襯著老舊的卷簾,這是一個深秋的雨夜。而舞臺燈光的昏暗,后區(qū)僅用側光勾勒人物造型,前區(qū)完全隱去。音響效果襯以節(jié)奏沉重的音樂,配合凄冷的舞臺燈光,體現(xiàn)出張若松憤懣、凄苦、壓抑的情感特色。舞臺上,燈光色彩亮度的變化能很好地映襯出劇中角色的心情。如體現(xiàn)開心、歡樂的紅、黃等暖色,體現(xiàn)憂愁、苦悶的藍等,根據(jù)實際情況運用,能對舞臺體現(xiàn)提供極大的幫助。
在現(xiàn)場操作,一場好的演出呈現(xiàn)也離不開燈光和音響部門的縝密合作。燈光的變化要根據(jù)實際情況隨著音響效果和音樂節(jié)奏的變化而正確進行。在我院《大清名相》一劇中就能列出不少實例。例如序幕中,張廷玉在回想當年張英寫家書時,音樂主旋律由一段深情的二胡獨奏提綱,此時燈光由前面的陽光下、隨著音樂氣氛的轉變改為以藍為基調,而此時的燈光操作一定要順著音樂節(jié)奏的改變而漸變,讓觀眾在不知不覺中感受到舞臺氣氛的變化。在第五場張若松去世時,有很多雷鳴的音響效果,這時燈光的閃雷同樣要遵循音響效果來變化,在炸雷效果給出的那一瞬間配合燈光的頻閃效果。這樣才能讓觀眾覺得自然。而最后一場張廷玉核心唱段的最后尾聲,音響控制會在張唱腔的最后一句“萬年長”,將音量效果逐漸加大,燈光此時也應該隨著音響音量的變化和音樂節(jié)奏的改變,逐漸完成由藍轉紅的氣氛變化,這對整個舞臺呈現(xiàn)和劇情表達至關重要,同時讓觀眾更好地體會角色的情感、融入劇情的變化。
綜上所述,燈光創(chuàng)作、操作和音響部門在完成一個劇目的創(chuàng)作中,有不少地方是一致的,必須通過互相配合,才能更加圓滿地完成劇目創(chuàng)作和演出。