淺析巴赫鋼琴作品《降B大調序曲與賦格》

孔靖雯

（河南大學藝術學院，河南 開封 475001）

淺析巴赫鋼琴作品《降B大調序曲與賦格》

孔靖雯

（河南大學藝術學院，河南 開封 475001）

《平均律鋼琴曲集》被譽為“鋼琴音樂的舊約圣經”是巴赫鋼琴音樂中的杰作，巴赫的《平均律鋼琴曲集》首次在創(chuàng)作上完整地運用了十二平均律，成為后世音樂家不可企及的典范。而《降B大調序曲與賦格》又是《平均律鋼琴曲集》中具有典型代表的作品之一。通過對此作品的分析研究能夠進一步加深對《平均律鋼琴曲集》以及對巴赫更深層次的認識。、

鋼琴；巴赫

一、人物簡介及創(chuàng)作背景

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫，德國作曲家，管風琴、大鍵琴、小提琴演奏家，有“西方音樂之父”之稱。巴赫是一位音樂的集大成者，他扎根于前人音樂的基礎上將復調音樂推向高峰。兩百多年后的今天，他的聲譽與日俱增，他的作品價值被越發(fā)細致地進行研究。

《降B大調序曲與賦格》是巴赫所作《平均律鋼琴曲集》第一卷的第二十一曲，無論前奏曲還是賦格都給人以生動活潑的感覺。它的前奏曲充分運用了輕巧的跳音和分解和弦，旋律優(yōu)美；賦格發(fā)揮了其所擅長的三聲部的形式，融入模進的思維，是后人所喜愛演奏的作品之一。

二、曲式特點分析

（一）前奏曲

這首曲子的前奏曲部分，左右手兩聲部節(jié)奏型區(qū)別明顯，左手的八分音符是輕快的跳音，右手是三十二分休止符與三個三十二分音符連接的快速句型，左手的前兩小節(jié)，兩拍一模進，第二小節(jié)的后兩拍為分散和弦，第三小節(jié)出現(xiàn)了左右手配合的音階跑動。在第十一小節(jié)出現(xiàn)了新素材并從c小調上開始游離，第十八小節(jié)與開頭相照應，音型和調性都進行了回歸。前奏曲形式自由，技術上發(fā)揮的可能性比較大，是巴赫精神面貌和內心情感的自由流露和赤誠表白。

（二）賦格

賦格部分出現(xiàn)了第三個聲部，前四小節(jié)是音樂的主題部分，主題分為三個素材，第一小節(jié)到第二小節(jié)前半拍是素材a，第二小節(jié)從第二個音開始到第三小節(jié)第一個音為素材b，剩下即為素材c。素材a是六個八分音符，而素材b變?yōu)榱耸忠舴?，素材c是a和b的發(fā)展。1—12小節(jié)是賦格的呈示部，分別對三個素材進行了擴充和發(fā)展；13—16小節(jié)是對呈示部的補充，調性從降B大調轉為F大調。17—36小節(jié)出現(xiàn)了兩個間插段，在第19小節(jié)出現(xiàn)了素材a的三次模進，到22小節(jié)第一個間插段結束，22到30小節(jié)是一個三聲部互相替換的過渡句31—36小節(jié)高聲部出現(xiàn)了主題素材并運用倒影進行變化。37—48小節(jié)是再現(xiàn)部，37—40小節(jié)中，調性轉到了屬調，41—44小節(jié)又回到了主調。45到48小節(jié)是對再現(xiàn)部出現(xiàn)的主題進行補充。賦格全曲緊抓abc三個素材的主要節(jié)奏，多次運用了倒影、重復等手法，寧靜之中有張力，動勢之中有平衡，全曲達到高度的辯證統(tǒng)一。

演奏技巧分析（三）旋律

在演奏《降B大調序曲與賦格》序曲部分，旋律歡快活潑，富有跳躍性。前兩個小節(jié)，要明顯突出由八分音符組成的左手旋律線，第四、五小節(jié)，為使旋律流動三十二分音符左右手交替的同時要充分用到手腕滾動，第五到七小節(jié)同前兩小節(jié)一樣主要旋律又恢復到左手，第十一小節(jié)處出現(xiàn)了三個和弦 ，并伴隨有連線出現(xiàn)，在演奏此部分時為做到旋律的“歌唱性”可以輕踩踏板，讓此三個和弦與之后的三十二分音符有一個完美的銜接。之后旋律線條游離在左右手之間到20小節(jié)又回到左手上直至結束。

賦格部分，主體的三個素材分別在三個聲部依次出現(xiàn)，演奏時音色飽滿但要有節(jié)制，既要顧及多聲部的旋律進行又要考慮縱向之間的和聲效果。所以在練習時可采用分句練習的方法，每一句的旋律線條都要明顯。前四小節(jié)右手演奏主旋律，主旋律呈推進的趨勢，直至引出第五小節(jié)左手主旋律的變奏。第九小節(jié)主旋律再次出現(xiàn)在左手，這次的主旋律再現(xiàn)結束后節(jié)奏開始變得緊湊，中間聲部作用增加，此時中間聲部雖沒有出現(xiàn)完整的主旋律，但其音響效果也要隨著音符的密集而越來越明顯，十九小節(jié)開始，左手由密集的十六分音符變?yōu)樘鴦拥陌朔忠舴沂忠３制椒€(wěn)跑動，以此類推。賦格的主旋律在三個聲部來回穿梭，所以整個樂曲演奏下來想要不失“歌唱性”就必須清楚主旋律的音型以及主旋律的走向。

三、音色

（一）斷連性

斷連性是巴赫作品的一個特殊奏法，運用于巴赫很多作品當中。在《降B大調序曲與賦格》前奏曲當中，從第一小節(jié)開始就用到了斷奏，左手跳音不能太短太尖銳，但要突出，右手三十二分音符要奏出非連奏的感覺。連奏使用較少，在左右手配合的音階跑動中要用到連奏，如前奏曲的第三小節(jié)處，但這里的連奏要有清晰的觸點、音頭，不能過于纏綿模糊。同樣的樂思要運用相同的奏法。

（二）觸鍵

為了使旋律線條更有歌唱性音色更圓潤動聽，我們不能忽視演奏的觸鍵問題。序曲部分，右手三十二分音符的跑動可以運用手腕的轉動帶動前后兩個稍大跨度音的運轉，而左手的八分音符用斷連來演奏，類似第四五小節(jié)出現(xiàn)的左右手交替的音階跑動，要注意手臂力量的控制，多依靠手指的力度調節(jié)音色，音符既要演奏得清晰有顆粒感，又要注意連線，此時可以借助踏板來完成，但是踏板要輕踩僅需保持和聲之間的連線即可。賦格部分，十六分音符的跑動較多，這就需要演奏者保持手指的積極性，強調聲音的清脆與顆粒感。由于三聲部同時進行的部分較多，左右手都出現(xiàn)了雙音連接，此處不僅要彈奏得清晰對齊，還要采取手指慢下鍵的方法使它們連貫起來。在賦格部分，指法也非常重要，錯誤的指法直接影響到旋律線條的流暢性，所以在初練階段應遵循巴洛克時期作曲家對音樂嚴謹?shù)膽B(tài)度，用正確的指法來彈奏。

四、總結

虔誠的信仰，理性的頭腦，樂觀的心態(tài)，這些無一不是造就巴赫這位曠世奇才的原因。但是巴赫的作品，不論是從作曲風格還是從演奏技巧上來說都是獨特的且后人無法超越的，他的音樂消除了世俗與宗教的界限，直指人心。通過分析《降B大調序曲與賦格》，初探了巴赫作品的深邃，他博大的音樂知識，理性的創(chuàng)作頭腦，豐富的想象力，在音樂發(fā)展史上開辟了一條不可磨滅的新道路。

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[3]雷雨萱.關于巴赫十二平均律的研究[J].黃河之聲,2012(19):73.

[4]張驊.巴赫三首前奏曲與賦格分析[J].藝術教育,2009(02):104-105.

J624.1

A

靖雯（1995—），女，河南大學藝術學院在讀碩士，研究方向：音樂表演藝術理論。