淺析歌曲《飄零的落花》的演唱藝術(shù)處理

康 姬

（陜西師范大學(xué)，陜西 西安 710062）

淺析歌曲《飄零的落花》的演唱藝術(shù)處理

康 姬

（陜西師范大學(xué)，陜西 西安 710062）

飄零的落花是劉雪庵先生自己創(chuàng)作詞曲的第一首作品。創(chuàng)作于上個世紀(jì)三十年代，是一首傳統(tǒng)的藝術(shù)歌曲，具有賦于詩化的語言，文學(xué)上的價值非常高。研究歌詞所表達(dá)的情感意境，歌曲的創(chuàng)作背景及時代背景，對演唱這首作品會有較大的提高。整首作品應(yīng)把握一種惆悵的演唱基調(diào)，飽含感情地演唱，以歌唱技術(shù)服務(wù)于藝術(shù)為宗旨，淡化技巧，注重歌曲本身的情感，達(dá)到更深層次的藝術(shù)陶冶，為藝術(shù)歌曲的傳播和發(fā)展打開一個良好的開端。

劉雪庵；音色；情感；氣息

一、歌曲作者及創(chuàng)作背景

（一）歌曲作者

歌曲《飄零的落花》是劉雪庵第一首自作詞曲的作品。劉雪庵，筆名晏如、吳青、蘇崖。生活在20世紀(jì)初，是我國一位偉大的愛國主義音樂家、作曲家、社會活動家。他從小跟隨哥哥學(xué)習(xí)昆曲，后來在成都私立美術(shù)?？茖W(xué)校學(xué)習(xí)鋼琴和小提琴。1930年，跟隨近代著名音樂家蕭友梅、黃自在上海國立音樂?？茖W(xué)校系統(tǒng)學(xué)習(xí)作曲及和聲學(xué)，并且兼修鋼琴和琵琶。在校學(xué)習(xí)期間，劉雪庵思想積極，努力上進，勤奮好學(xué)。在古典文學(xué)方面也有不少成就，經(jīng)常寫作詩詞。畢業(yè)后參加抗日救亡活動，并先后在蘇州社教學(xué)院、蘇南文教學(xué)院、江蘇師范學(xué)院、華東師范大學(xué)、北京藝術(shù)師范學(xué)院、中國音樂學(xué)院擔(dān)任作曲教學(xué)工作。

作為一名有著歷史責(zé)任感的音樂家，他所創(chuàng)作的歌曲不僅有電影配樂、戲劇配樂、流行音樂、鋼琴音樂還創(chuàng)作了大量的藝術(shù)歌曲和抗戰(zhàn)歌曲。為近代音樂史的發(fā)展做出過重要貢獻(xiàn)。

（二）歌曲的創(chuàng)作背景

這首歌曲創(chuàng)作于上世紀(jì)30年代，歌曲意境唯美，歌詞借花喻人，暗指人情冷漠、世態(tài)炎涼的社會現(xiàn)象。自古以來，“落花”、“流水”是文人感嘆時光易逝的代名詞，《飄零的落花》這短短的兩段歌詞，描述了美麗的花朵曾經(jīng)絢爛開放，像一顆明星一樣在人生的夜空中閃亮劃過，可是青春何等易逝，就這樣隨流水轉(zhuǎn)墮風(fēng)塵。這首歌詞表達(dá)感情非常細(xì)膩，讓人在不知不覺中被帶入到一種傷感的情緒中去聆聽它的美。這首歌1934年發(fā)表于國立音樂?？茖W(xué)校校刊《音》，受到了俄國音樂家齊爾品教授的大加贊賞，并在他的幫助下，將這首作品出版并發(fā)行至世界各地，1935年《飄零的落花》被選為電影《新婚大血案》的插曲。劉雪庵曾經(jīng)跟隨李惟寧學(xué)習(xí)賦格和作詞，因此在文學(xué)上有著深厚的功底，這也為他日后音樂創(chuàng)作提供了文學(xué)素材。這首歌曲借鑒了西洋大小調(diào)的寫作技法，以五聲調(diào)式為主創(chuàng)作的具有民族特色的一首藝術(shù)歌曲，極具鑒賞性且有頗高的藝術(shù)價值。1940年首次由著名女高音歌唱家郎毓秀演唱。

二、歌詞與情感處理

（一）歌詞

藝術(shù)歌曲歌詞的情感是不容易被表達(dá)出的，所以需要了解劉雪庵先生創(chuàng)作這首歌曲的時代背景。在上個世紀(jì)30年代，正值軍閥混戰(zhàn)和抗戰(zhàn)的初期，社會動蕩不安。這首歌曲借花喻人，把知識分子們那種憂國憂民的情懷和對家國天下的擔(dān)憂，以及無處寄予的愁緒，借花抒發(fā)在歌詞里。所以應(yīng)當(dāng)多加誦讀，通過朗誦慢慢感受那種憂愁迷惘的情緒，進而通過演唱表達(dá)出來。

“想當(dāng)日梢頭獨占一支春， 嫩綠嫣紅何等媚人。不幸攀折慘遭無情手，未隨流水轉(zhuǎn)墮風(fēng)塵。莫懷薄幸惹傷心，落花無主任飄零?？蓱z鴻魚望斷無蹤影，向誰去嗚咽訴不平?！边@段以一個知識分子的角度感嘆，過去的時光里，大家懷揣著報效祖國的理想，是多么有激情、多么生機勃勃的一種狀態(tài)，可現(xiàn)如今遇到當(dāng)下戰(zhàn)亂的時局，讓人終日惶惶不安，充滿了對未來的期盼且有一種悲觀無助的心態(tài)，內(nèi)心很孤單，卻無人可以訴說的一種惆悵心情。

“乍辭枝頭別恨心，和風(fēng)和淚舞盈盈。堪嘆世人未解儂辛苦，反笑紅雨落紛紛。愿逐洪流葬此身，天涯何處是歸程。讓玉消香逝無蹤影，也不求世間予同情。”這段寫的是知識分子在遭遇現(xiàn)實的沖撞和打擊之后，心里留下孤獨悲傷的情緒無處抒發(fā)，于是懷揣著對祖國、對民族的擔(dān)憂，只能孤獨自飲，顧影自憐。

（二）情感

劉雪庵早期創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲極富韻味、典雅含蓄，他的創(chuàng)作主要是在他的老師——黃自、蕭友梅等人的影響下發(fā)展而成的，借鑒了歐洲浪漫主義表現(xiàn)手法并融入我國古詩詞的意境，來表現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵，鋼琴伴奏則在渲染歌詞意境，鋪陳音樂旋律的同時給予恰當(dāng)?shù)陌l(fā)展與補充，使歌曲與伴奏完美融合形成一個有機的整體?！讹h零的落花》是一首風(fēng)格典雅高潔的作品，具體來看這首作品的情感表現(xiàn)極具古詩詞韻味，其與伴奏旋律的配合更彰顯了這部作品的藝術(shù)魅力，起承轉(zhuǎn)合的旋律，情感層層遞進?！跋氘?dāng)日梢頭獨占一枝春，嫩綠嫣紅何等媚人”這一句是說回憶起當(dāng)年的“我”風(fēng)光無限，獨領(lǐng)風(fēng)騷，風(fēng)采是多么迷人，有一種對過去歲月的贊美和感嘆；“不幸攀折慘遭無情手，未隨流水轉(zhuǎn)墮風(fēng)塵”不幸遭遇無情人摧折墜入這紅塵中去，是對不幸遭遇的憤恨和無奈之感；“莫懷薄幸惹傷心，落花無主任飄零”這句感嘆自己像一朵孤獨飄零的落花，沒有歸宿飄忽不定，有顧影自憐的傷心之感，應(yīng)該在此處加強語氣，強調(diào)“可憐鴻魚望斷無蹤影，也不求世間予同情”這種悲傷的心情不需要世人體會和同情，這句更深的意思應(yīng)該是有傲雪寒梅一般硬朗的骨氣；“乍辭枝頭別恨心，和風(fēng)和淚舞盈盈”離開了當(dāng)日輝煌的頂峰，伴著風(fēng)流著淚心里更多的是不舍和不甘心的憤恨；“堪嘆世人未解儂辛苦，反笑紅雨落紛紛”世人皆醉我獨醒的孤獨之感沒有人能體會，所以應(yīng)該有更加悲情的味道；“愿逐洪流葬此身，天涯何處是歸程”這一句大有壯士視死如歸的感慨，天涯這么大卻沒有我的容身之地，將全曲推向高潮，發(fā)出對命運的質(zhì)疑和拷問，因此這里應(yīng)該將感情全部爆發(fā)出來，用更加堅定的語氣去詮釋；“讓玉消香逝無蹤影，向誰去嗚咽訴不平”這句應(yīng)當(dāng)集中表現(xiàn)落花凋零后，心中愁怨無處訴說的悲涼和悔恨，情緒應(yīng)當(dāng)收攏回來含蓄表達(dá)，將意猶未盡的感覺慢慢延續(xù)。

整首作品表達(dá)的情感，是這種凄涼、憤懣、無奈和悔恨交織的復(fù)雜情感，以借花喻人的手法為那個年代不得志的知識分子代言，充分表達(dá)了他們心中的那種迷茫之感，對家國天下的一種擔(dān)憂和彷徨，無人能夠理解。內(nèi)心的憤懣無處抒發(fā)，只能借由歌詞來表達(dá)。也是那個時代有志青年表達(dá)情感的一種特有的方式。值得后輩去深思。

三、演唱處理

（一）音色的調(diào)整

要明確這首藝術(shù)歌曲的感情基調(diào)是悲傷的，所以不能唱得像傳統(tǒng)民歌一樣，單一追求一種明亮的音色而忽略情感含蓄地表達(dá)。明亮的音色容易使歌曲感情流于表面，顯得不夠深刻有內(nèi)涵，應(yīng)當(dāng)借鑒美聲的演唱方法，嘴巴豎起來，口腔充分打開，用大支點在“U通道”里完成，聲音自然地送出去，不要過分在喉部用力，這樣會使音色聽起來生硬且不自然。在基本的情緒和飽滿的狀態(tài)下，要想讓聽眾聽得更加明白，就應(yīng)該用朗誦的方式“說”清楚每個字詞，先讓聽眾明白歌詞內(nèi)容，進一步才會了解歌曲背后所表達(dá)的情感。另外，還需要調(diào)動歌唱者的積極性，抬高笑肌，藝術(shù)歌曲在傳統(tǒng)民歌與美聲歌曲之間，取長補短獲得一個平衡值，學(xué)習(xí)美聲圓潤的音色，運用民歌靠前的咬字方式，使聲音音色集中，不脫離管道，飽滿而熱情張弛有度，婉約表達(dá)這種憂傷的情緒。

（二）氣息的運用

藝術(shù)歌曲換氣的氣口應(yīng)該是相當(dāng)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?，不能哪里舒服就在哪里換氣，個人認(rèn)為應(yīng)該遵循歌詞的特質(zhì)，一句歌詞一換氣。曾經(jīng)有老師用意像的方式，引導(dǎo)學(xué)生明白吸氣這個概念，用了一個形象的比喻：“請大家想象將氣吸到腳后跟或想象把氣吸到肚子里去”其實這是不可能的。我們?nèi)梭w完成呼吸只能靠肺部運動，即使吸得很飽滿，也只能吸滿肺部。利用這種引導(dǎo)方式，可以使學(xué)生充分打開腰、腹、橫膈膜及兩肋，感受用氣息推動歌唱作為動力。要想達(dá)到深呼吸、吸氣的方式應(yīng)采用口鼻同時吸氣的方法，達(dá)到深呼吸的狀態(tài)。呼的過程保持氣息擴張，將氣息勻速分配到每個字，不要一口氣放掉，導(dǎo)致后半句氣息不夠用，倉促換氣的過程中會毀壞音樂的情緒。如果在音樂情緒激動的時候，換氣應(yīng)當(dāng)迅速，采用快吸慢呼的方式，也就是在狀態(tài)不變的情況下，口腔打開，瞬間吸好氣再勻速呼出。這樣才會使換氣口不太明顯，不占用樂曲時值，破壞整首歌曲的音樂性。在本人演唱的過程中曾經(jīng)出現(xiàn)過吸氣不夠充分，一句話氣息不夠用的情況。但后來在老師的幫助下，通過后背及兩肋打開的深呼吸方式，解決了這個問題。例如，我曾經(jīng)聽有的同學(xué)唱這首歌時，這樣換氣，“想當(dāng)日梢頭獨占（換氣）一枝春，嫩綠嫣紅何等（換氣）媚人”。這樣在每一句的最后兩三個字之前換氣，就破壞了整首作品的音樂性和旋律性，不合理的換氣位置，也會破壞整首歌曲的情感和意境，應(yīng)該以飽滿的氣息勻速演唱句中的每個字，保持音樂的連貫性，這樣也不會破壞整首歌曲的完整性。

（三）歌唱與伴奏的配合

藝術(shù)歌曲的完整性在于，它在創(chuàng)作之初就已經(jīng)完成了伴奏的寫作。所以在演唱中必須要注意整體的協(xié)調(diào)。鋼琴前奏的時候，就應(yīng)該充分醞釀情緒并帶入其中，不能將前奏與演唱部分割裂開來，隨著伴奏緩緩進入歌詞意境和氛圍，與鋼琴達(dá)到完美的配合。如：第一句“想當(dāng)日梢頭獨占一枝春”，“想”字不能進入的太直接，這樣容易有種突兀的感覺，會破壞歌曲的情緒，音量的控制上也不能太大，有意壓過鋼伴的聲音。歌曲前段應(yīng)該安靜地唱，和伴奏的氣口同出同進，含蓄一些。到“愿逐洪流葬此身，天涯何處是歸程”處，是本首歌的高潮部分，在提升音量的同時，伴奏也應(yīng)該更加積極一些，推動情緒進入高潮部分，后半段“讓玉消香逝無蹤影，也不求世間予同情”，慢慢歸于平靜，伴奏和人聲漸漸弱下來，慢慢結(jié)束。全曲采用安靜進入，華麗托出，朦朧結(jié)束的演奏情緒，以人聲為主，襯托出聲音，旋律為輔助線條鋪陳出意境。

四、總結(jié)

劉雪庵先生是近代非常偉大的音樂家，他的一生創(chuàng)作了無數(shù)的音樂作品，生活在那個動蕩的年代，他并沒有滿足于在自己知識分子的小情調(diào)中安于現(xiàn)狀，而是懷著對家國天下的一種擔(dān)憂，一份濃厚的歷史責(zé)任感，本著“天下興亡匹夫有責(zé)”的責(zé)任心，投入到抗日救亡運動中去，創(chuàng)作了大量的歌曲，喚醒民眾。用他所學(xué)的知識，充分回饋社會。這首歌曲是劉雪庵先生創(chuàng)作詞曲的第一首歌曲，藝術(shù)價值非常高。語言的藝術(shù)及旋律的藝術(shù)碰撞出精彩的火花，值得后來的聲樂演唱者仔細(xì)研究，只有通過仔細(xì)研究和推敲，了解了這首歌曲的意境，才能更好地為歌曲情感服務(wù)，表達(dá)那個時代知識分子在迷茫中探索的心聲，能夠更全面、多角度演繹這首作品，甚至在這首歌曲的影響下，了解一系列那個時代的歌曲。如蕭友梅創(chuàng)作的《問》、聶耳創(chuàng)作的《鐵蹄下的歌女》、黃自創(chuàng)作的《玫瑰三愿》等，都是在那個時代背景下創(chuàng)作出來的。仔細(xì)研究這首作品，使它的藝術(shù)價值充分地發(fā)揮出來，為更多人所知道和了解，進而推動藝術(shù)歌曲的演唱和發(fā)展。

[1]段文.談劉雪庵先生的歌曲代表紀(jì)念劉雪庵先生誕辰一百周年[J].中國音樂,2004(04).

[2]劉艷芳.簡論劉雪庵藝術(shù)歌曲創(chuàng)作及其特點[J].黃河之聲,2010(08).

[3]廖輔叔.從藝術(shù)歌曲的定名說起[J].人民音樂,1989(09).

[4]聞之敬.音樂家劉雪庵[J].音樂探索,1989(07).

[5]何靜.談劉雪庵三首藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作特征與演唱風(fēng)格[D].濟南:山東師范大學(xué),2005(05).

[6]籌備委員會工作小組 劉雪庵作品選[M].北京:中國文聯(lián)出版社,2002.

康姬（1990—），女，甘肅天水人，陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院2015級研究生在讀，研究方向：中國傳統(tǒng)音樂研究。