鋼琴作品《夕陽(yáng)簫鼓》民族特點(diǎn)與演奏方法

曹 鵬

（西安音樂(lè)學(xué)院，陜西 西安 710061）

鋼琴作品《夕陽(yáng)簫鼓》民族特點(diǎn)與演奏方法

曹 鵬

（西安音樂(lè)學(xué)院，陜西 西安 710061）

作為我國(guó)鋼琴作品的扛鼎之作，《夕陽(yáng)簫鼓》代表著我國(guó)鋼琴演奏家杰出的藝術(shù)造詣及表現(xiàn)水平。它來(lái)源于同名古曲，由我國(guó)著名的作曲家黎英海改編，它以五聲商調(diào)式為基礎(chǔ)，進(jìn)行不同宮系統(tǒng)的調(diào)性對(duì)比。與其他鋼琴曲不同，這種經(jīng)典曲調(diào)在演繹和表現(xiàn)上，雖然仍采用鋼琴作為表現(xiàn)主體，但卻充分借鑒了我國(guó)古典樂(lè)器的特色及特點(diǎn)，這就使得這支鋼琴曲具有獨(dú)特的演奏風(fēng)格，被人們所稱(chēng)道。

夕陽(yáng)簫鼓；鋼琴作品；民族特點(diǎn)；演奏方法

《夕陽(yáng)簫鼓》作為我國(guó)鋼琴曲的代表作，它具有濃郁的民族特點(diǎn)，同時(shí)它的演奏方法也別出心裁。在這首歌鋼琴曲的演奏過(guò)程中，作者通過(guò)模擬民族樂(lè)器的特色和特點(diǎn)來(lái)進(jìn)行了有效的植入，這就使得這首鋼琴曲有別于國(guó)外經(jīng)典的鋼琴曲，前者是中國(guó)化的鋼琴曲，具有典型的東方特色。同時(shí)，在它的演奏過(guò)程中，也具有獨(dú)到之處，這些巧妙地設(shè)計(jì)，恰好體現(xiàn)了作曲家的別出心裁及扎實(shí)的民族音樂(lè)功底?！断﹃?yáng)簫鼓》是我國(guó)鋼琴發(fā)展史上濃墨重彩的一筆，即便在國(guó)際上也聲名遠(yuǎn)揚(yáng)。

一、鋼琴作品《夕陽(yáng)簫鼓》的民族特點(diǎn)分析

這首《夕陽(yáng)簫鼓》的鋼琴作品，可以說(shuō)是東西方文化融合的產(chǎn)物，作曲家在進(jìn)行編曲的過(guò)程中，首先曲調(diào)來(lái)源于古曲，同時(shí)又借鑒了現(xiàn)代鋼琴的演繹方式，這使得鋼琴曲既具有濃郁的民族特色，也頗具現(xiàn)代音樂(lè)的美感。在這首《夕陽(yáng)簫鼓》鋼琴曲中，它的民族特點(diǎn)是非常飽滿的。

（一）運(yùn)用中國(guó)式的變奏

《夕陽(yáng)簫鼓》是一首長(zhǎng)篇幅的鋼琴作品，共計(jì)11個(gè)段落，不同的段落具有起承轉(zhuǎn)合的表現(xiàn)效果，這使得這首鋼琴作品仿佛是在聲情并茂的訴說(shuō)一個(gè)動(dòng)人的故事。在整首曲子的演繹過(guò)程中，它充分浸淫著中國(guó)傳統(tǒng)的變奏結(jié)構(gòu)。它以五聲商調(diào)式為基礎(chǔ)，保留同名琵琶曲的主題旋律，從而進(jìn)行同宮系統(tǒng)商、羽調(diào)性對(duì)比，各個(gè)變奏銜接自如，每個(gè)變奏以各具個(gè)性的表現(xiàn)手法自然展開(kāi)。同時(shí)，中國(guó)傳統(tǒng)音律講求自然和諧，這首鋼琴作品在不同的段落連貫性上充分融合了中國(guó)式的表現(xiàn)風(fēng)格，這也是它民族特點(diǎn)的體現(xiàn)。11個(gè)不同的段落，每個(gè)段落都表達(dá)一個(gè)相對(duì)固定的主題，第一個(gè)段落作為整首鋼琴曲的引子，為整首鋼琴作品定下了完美的基調(diào)。中間段落表現(xiàn)鋼琴曲的主題和主旨，訴說(shuō)著鋼琴曲的核心思想，最后的段落作為鋼琴曲的總結(jié)，給人以遐想的空間。在這11個(gè)段落中，前一個(gè)段落的尾聲和后一個(gè)段落的首音，是同一個(gè)音調(diào)，這就保證了整首鋼琴曲的連貫與協(xié)調(diào)，這也正是《夕陽(yáng)簫鼓》的民族風(fēng)格和特色，彰顯著中國(guó)式的表達(dá)。

（二）借鑒中國(guó)式的鐘鼓

鐘鼓作為一種傳統(tǒng)的民族樂(lè)器，一般在廟宇等場(chǎng)合出現(xiàn)。這類(lèi)大型樂(lè)器所表現(xiàn)出來(lái)的音色，往往一種悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)卻曲調(diào)悠長(zhǎng)的風(fēng)格特色。當(dāng)敲擊鐘鼓的時(shí)候，聲音的傳遞遵循一定的規(guī)律，由遠(yuǎn)及近，近處的聲音相對(duì)洪亮，遠(yuǎn)處的聲音相對(duì)低沉。鋼琴曲《夕陽(yáng)簫鼓》在表現(xiàn)方式上，充分借鑒了中國(guó)式的鐘鼓演繹，在音色的處理，節(jié)奏的變換，聲音的模仿等方面，都充分模仿了鐘鼓的特色。這就使得鋼琴曲《夕陽(yáng)簫鼓》的音色是非常立體形象的，人們?cè)隈雎?tīng)這首鋼琴曲的過(guò)程中，能夠跟隨曲調(diào)不一卻參差有別的音色來(lái)感受到鋼琴曲給人帶來(lái)的一種情感沖擊與浸淫。特別是《夕陽(yáng)簫鼓》如同鐘鼓般有規(guī)律、有距離、有遠(yuǎn)近的聲調(diào)變化，不僅能夠強(qiáng)烈自然地表現(xiàn)它的主題，同時(shí)更能夠感染每個(gè)聽(tīng)眾。

（三）樂(lè)曲主題如同簫聲

鋼琴曲《夕陽(yáng)簫鼓》作品中，具有突出的主題思想，整首曲子的主題思想在其核心段落中。《夕陽(yáng)簫鼓》本身就是一幅長(zhǎng)篇的畫(huà)卷，更像是一個(gè)長(zhǎng)篇故事集，讓人們?cè)隈雎?tīng)曲調(diào)的過(guò)程中，跟隨曲調(diào)的變化來(lái)產(chǎn)生強(qiáng)烈的思想激蕩。在《夕陽(yáng)簫鼓》中，它對(duì)樂(lè)曲主題的表達(dá)特別深刻且悠長(zhǎng)，像極了中國(guó)傳統(tǒng)的演奏樂(lè)器簫。而作曲家對(duì)于主題思想的表達(dá)，也借鑒了簫聲的處理，使得聲音得以婉轉(zhuǎn)悠長(zhǎng)，使得聲音得以綿柔有序，個(gè)中跳動(dòng)的音符，躍然紙上。同時(shí)，由于《夕陽(yáng)簫鼓》中對(duì)于音色或曲調(diào)的處理是相對(duì)比較復(fù)雜的，它融合了很多樂(lè)器的表現(xiàn)特色，所以當(dāng)人們?cè)隈雎?tīng)這首鋼琴曲的過(guò)程中，往往能夠清晰地辨別出它的獨(dú)特和民族性來(lái)，但又無(wú)法準(zhǔn)確地辨識(shí)哪一種樂(lè)器，它更像是鼓簫箏以及琵琶等共同演奏的聲音。

二、鋼琴作品《夕陽(yáng)簫鼓》的演奏方法

《夕陽(yáng)簫鼓》作為我國(guó)聲名遠(yuǎn)播的經(jīng)典鋼琴作品，它的演奏方法也是特立獨(dú)行的，這種科學(xué)的演奏方法，使得這首作品得以依托于豐富的民族元素來(lái)表達(dá)現(xiàn)代化的意境?！断﹃?yáng)簫鼓》本身的主題思想是向人們描繪江南水鄉(xiāng)的醉人風(fēng)景，曲調(diào)悠揚(yáng)漫長(zhǎng)，是在像人們勾勒一幅又一幅的良辰美景，同時(shí)也注重運(yùn)用民族風(fēng)格的樂(lè)器特色。因此，在《夕陽(yáng)簫鼓》的演奏過(guò)程中，必須運(yùn)用科學(xué)的演奏方法，注重民族風(fēng)格特色的區(qū)分與表達(dá)，只有這樣才能真正詮釋作曲家的感情色彩，才能真正挖掘《夕陽(yáng)簫鼓》中的別樣情致。

（一）注重音色的把握，保持音色的柔美

《夕陽(yáng)簫鼓》的核心思想是描繪江南地區(qū)的靚麗風(fēng)光，所以它是一首能夠引發(fā)人聯(lián)想的鋼琴曲。同時(shí)，基于風(fēng)景的描繪，基于整體畫(huà)卷的展開(kāi)，也決定了《夕陽(yáng)簫鼓》的樂(lè)器風(fēng)格是比較多樣化的。作曲家通過(guò)變化節(jié)奏、調(diào)整音調(diào)、控制音色來(lái)向人們展示多姿多彩的風(fēng)景。因此，在演奏這首經(jīng)典作品時(shí)，必須合理控制它的音色?！断﹃?yáng)簫鼓》的音色應(yīng)該以柔美為主，這是演奏者必須著重揣摩的東西，只有不斷地體會(huì)和認(rèn)知，注重把握不同音色的微弱變化，才能合理控制《夕陽(yáng)簫鼓》的演奏音色，也才能真正提煉它的主題和主旨。在實(shí)際的演奏過(guò)程中，可以借助于手指來(lái)感受觸鍵的位置以及它所表現(xiàn)出來(lái)的不同音色。在樂(lè)曲的第四五小節(jié)，前倚音模擬的笛聲奏出三個(gè)八度流動(dòng)的效果，聲音從指下流出，悠揚(yáng)縹緲。同時(shí)，在演奏《夕陽(yáng)簫鼓》的過(guò)程中，對(duì)于音色的把握，不能將每一個(gè)小節(jié)或者每一個(gè)段落單獨(dú)指摘出來(lái)，然后去追求它音色的極致，而應(yīng)該從總體上來(lái)把握其音色的整體協(xié)調(diào)性，這本身就屬于《夕陽(yáng)簫鼓》的演奏特點(diǎn)及表現(xiàn)特征。否則，很容易喪失民族樂(lè)器的風(fēng)格和特色，也難以表現(xiàn)鋼琴作品《夕陽(yáng)簫鼓》的主題思想。

（二）注重主題的把握，保持主題的線條感

在演奏《夕陽(yáng)簫鼓》時(shí)，由于它本身較長(zhǎng)篇幅的特征及濃郁的民族風(fēng)格，因此在實(shí)際的演奏過(guò)程中，必須全面精準(zhǔn)性地把握其主題思想。這首鋼琴作品分為11段，除首尾兩大段用于鋪墊和總結(jié)外，中間部分主要是主題思想的抒發(fā)和釋放。基于此，在演奏《夕陽(yáng)簫鼓》時(shí)，就需要突出主題思想，然后注重保持主題的整體線條感。一方面，在不同段落的演奏過(guò)程中，應(yīng)該結(jié)合段落的思想內(nèi)容及樂(lè)器風(fēng)格特色來(lái)進(jìn)行科學(xué)的樂(lè)器選擇，只有這樣才能真正還原《夕陽(yáng)簫鼓》的原貌及表現(xiàn)風(fēng)格。同時(shí)，在實(shí)際的演奏過(guò)程中，要注重虛實(shí)結(jié)合，同時(shí)更應(yīng)該區(qū)分清晰不同音調(diào)的虛實(shí)性，做到避虛就實(shí)，做到虛實(shí)結(jié)合，有效提升演奏的整體水平。另一方面，在鋼琴曲《夕陽(yáng)簫鼓》的演奏過(guò)程中，還應(yīng)該把握主題的線條感。《夕陽(yáng)簫鼓》的主題在不同的聲部都有出現(xiàn)，在演奏過(guò)程中，需要留意不同聲部的主題位置，然后將主題串聯(lián)起來(lái)，以有效突出主題的線條性。同時(shí)，在演奏過(guò)程中，要注重高低音的充分結(jié)合，對(duì)于高聲部的處理，要果敢要果斷要及時(shí)，突出聲音的高亢性，突出聲音的整體旋律感，更要注重不同段落之間的有效銜接，以實(shí)現(xiàn)整體表現(xiàn)的平整與和諧。對(duì)于低聲部的處理，要輕柔悠揚(yáng)，像笛聲一般悠遠(yuǎn)長(zhǎng)久，注重曲調(diào)的微弱變化，以避免聲音的重疊，同時(shí)也像鐘鼓一般，清脆分別，避免聲音出現(xiàn)混同，難以辨認(rèn)。

三、結(jié)語(yǔ)

《夕陽(yáng)簫鼓》是一首長(zhǎng)篇幅的經(jīng)典作品，在我國(guó)經(jīng)典鋼琴作品中占據(jù)著一席之地。這首鋼琴作品具有濃郁的中國(guó)特色和民族特色，它對(duì)于民族樂(lè)器及民族曲調(diào)的借鑒是其他鋼琴作品難以比擬的。因此，在演繹這首《夕陽(yáng)簫鼓》的鋼琴作品時(shí)，應(yīng)該遵循它科學(xué)的演奏特點(diǎn)，科學(xué)全面地把握它的音色特點(diǎn)，同時(shí)更要注重主題的把握?！?/p>

[1]楊澤.中國(guó)鋼琴作品《夕陽(yáng)簫鼓》的民族特點(diǎn)與演奏方法[J].成都師范學(xué)院學(xué)報(bào),2016,32,2:41-44.

[2]姚婷.論鋼琴改編曲《夕陽(yáng)簫鼓》的藝術(shù)特點(diǎn)與演奏[J].音樂(lè)時(shí)空,2014,11:48-49.