海南黎族美術(shù)傳承與發(fā)展初探

劉小莉 （瓊臺師范學(xué)院美術(shù)系 571127 西安美術(shù)學(xué)院中國畫系 710065）

海南黎族美術(shù)傳承與發(fā)展初探

劉小莉 （瓊臺師范學(xué)院美術(shù)系 571127 西安美術(shù)學(xué)院中國畫系 710065）

通過對海南黎族美術(shù)各門類歷史與現(xiàn)狀的介紹，闡述黎族各美術(shù)形態(tài)在新時代背景下傳承與發(fā)展所面臨的種種問題與解決的辦法，繼而使研究產(chǎn)生新的價值并對黎族其他藝術(shù)門類產(chǎn)生借鑒作用。

黎族美術(shù)；傳承；發(fā)展

一、黎族美術(shù)的發(fā)展概況

我國自古是多民族國家，據(jù)文獻記載黎族是古代“百越”族中“駱越”一支的后裔，他們遷徙至海南島已經(jīng)有三千多年。海南島遠離中原地區(qū)，與大陸一海之隔，相對閉塞，在與大自然長期的斗爭中，黎族人民頑強生存，繁衍生息，形成了具有自己特色的民族文化。美術(shù)作為民族文化的一部分，與黎族人民生活勞動息息相關(guān)，體現(xiàn)出質(zhì)樸醇厚的審美品質(zhì)。表現(xiàn)形式有織錦、服飾、制陶、編織、民居、繪畫等。

黎族織錦屬于棉紡織技藝，是指經(jīng)過紡、染、織、繡四道工序憑借精湛的純手工技藝，用祖輩流傳下來的原始的方法織成了精美的織品。黎族織錦歷史非常悠久，技藝非常精湛，色彩非常的沉穩(wěn)華麗，曾經(jīng)作為朝廷的貢品進入皇宮，元代黃道婆就曾學(xué)習(xí)織錦技藝并將其傳播至江南地區(qū)。

黎族服飾非常具有民族特色，是使用織錦裁制而成，其圖案裝飾以人紋、動物紋、植物紋、幾何紋為主，體現(xiàn)出黎族的圖騰崇拜與祖先崇拜。黎族五種方言區(qū)的服飾各異，但基本款式為黑色或深藍色上衣為底色，衣袖口、前后襟、領(lǐng)子等部位有織錦繡花；裙子為彩色的織錦筒裙，長短不一。

黎族制陶是為了滿足自身家庭生活所需，制品一般為生活用品，技藝傳女不傳男，是通過使用黏土捶打揉捏制成坯形，晾干后在空曠的場地架起柴火用明火燒制而成。黎族編制技藝也是自給自足的生產(chǎn)方式，用竹、藤等編制成各種器具供日常使用。

黎族民居是屬于“干欄式”住宅，因其造型像船艙故俗稱船型屋，是用竹做骨架、藤、泥土、茅草為原材料修建而成的，結(jié)構(gòu)簡單，冬暖夏涼比較實用，其造型特別，具有一定的審美價值。

因黎族沒有文字，在繪畫方面所留資料不多，據(jù)查證清代人繪制的《瓊州海黎圖》《瓊黎一覽圖》《瓊黎風(fēng)俗圖》是反映黎族風(fēng)俗習(xí)慣、生產(chǎn)生活勞動場面的繪畫作品，其歷史研究價值大于藝術(shù)價值。新中國建立以來，表現(xiàn)黎族題材的繪畫作品層出不窮，藝術(shù)家們從生產(chǎn)勞動、風(fēng)俗習(xí)慣、節(jié)日慶典、黎村風(fēng)光等方面描繪黎族，歷年均有多幅作品入選全國性展覽并獲獎。

黎族美術(shù)形式多樣，近年來在國家政策的指導(dǎo)與扶持下均得到了蓬勃的發(fā)展，各個領(lǐng)域都取得了一定的成績，但同時也面臨一些問題。黎族美術(shù)的傳承與發(fā)展將面臨著新的機遇與挑戰(zhàn)。

二、黎族美術(shù)傳承與發(fā)展

1、黎族美術(shù)現(xiàn)狀

海南黎族美術(shù)在全球化的經(jīng)濟形態(tài)影響下逐漸漢化，黎族青壯年大多進入城市生活，其民族文化隨著現(xiàn)代化進程在逐漸消失，究其原因有以下幾個方面：

首先是經(jīng)濟落后導(dǎo)致人口流失。黎族祖祖輩輩生活在山區(qū)或丘陵地帶，生產(chǎn)資料相對匱乏，基本是自給自足的農(nóng)耕式勞動，由于地域的原因生產(chǎn)無法形成規(guī)?；?，生產(chǎn)力低下導(dǎo)致生存窘迫問題產(chǎn)生，盡管政府多次實施扶貧計劃，由于種種原因收效甚微，人民生活質(zhì)量提高緩慢。在市場經(jīng)濟的沖擊下很多青壯年為了提高生活質(zhì)量進入城市工作，留守人口多為老人、兒童或受教育程度不高的人群，影響并制約著黎族民族文化的發(fā)展。

其次是漢化問題。隨著社會文明的發(fā)展，現(xiàn)代化進程呈現(xiàn)出加速度的發(fā)展態(tài)勢，大量的務(wù)工人員進城，對城市的發(fā)展起到了非常大的促進作用，同時，現(xiàn)代文明又深刻的影響著外來人口，各民族之間文化交流、融合、碰撞，少數(shù)民族漢化問題越來越嚴重。如，現(xiàn)今黎族民族服飾只有重大節(jié)日慶典或者舉行重要儀式時才穿，部分人終生或許只有一套民族服裝，部分人已經(jīng)完全沒有民族服飾了，黎錦的精品------龍被，其織繡技藝已經(jīng)失傳。隨著社會分工的細化及商品的批量生產(chǎn)，而今的黎族服飾也已經(jīng)簡化，傳統(tǒng)的裁織方法已經(jīng)被批量產(chǎn)品所替代，采用的布料也非傳統(tǒng)的織法織成，染色也因其技藝復(fù)雜而將傳統(tǒng)的植物染色改變?yōu)榛瘜W(xué)染料染色。服裝、生活日用品以及生產(chǎn)勞動工具等逐漸采用漢人的產(chǎn)品，生活習(xí)俗也漸漸漢化，對本族傳統(tǒng)逐漸淡漠，許多習(xí)俗也都已經(jīng)簡化。

最后是民族文化的堅守問題。由于心理認同逐漸減弱，黎族文化被許多年輕一輩認為落后、不開化、愚昧，從而導(dǎo)致對民族文化重視不夠，文化保護群體力量薄弱，無法繼續(xù)堅守。

在這種情形下，對于黎族文化黎族美術(shù)如果再不采取措施加以保護的話，在未來若干年后，這種文化形態(tài)一定是會逐漸消亡的。

2、黎族美術(shù)的保護措施

近年來我國大力發(fā)展文化藝術(shù)事業(yè)，在國家政策的支持下，對于少數(shù)民族文化的保護、傳承與發(fā)展也越來越重視，相繼出臺了相關(guān)政策與法規(guī)，對于黎族美術(shù)的保護也逐漸落實，并初見成效。

國家非常重視少數(shù)民族非物質(zhì)文化，在相關(guān)政策法規(guī)的范圍內(nèi)下?lián)芤欢ǖ谋Ｗo資金到各黎族市縣文體系統(tǒng)，各市縣群眾藝術(shù)館或文化館成立工作組由專人負責(zé)展開各種宣傳、展覽及比賽等活動，從而推動了黎族美術(shù)的發(fā)展。相關(guān)單位就黎族美術(shù)方面還申請非遺項目進行全民動員并展開保護工作，如黎族織錦技藝、制陶技藝、船型屋建造技藝被列為國家級和省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，其他均被列入省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

傳承的方式主要是采用傳承人傳幫帶的辦法。各種非遺項目都由所屬市縣文化館等單位負責(zé)實施，在黎族村落選出技藝能手作為傳承人，農(nóng)閑時由傳承人召集部分村民定期集中進行培訓(xùn)學(xué)習(xí)，在全省或各個市縣之間開展比賽活動，“以賽促學(xué)”“以賽促發(fā)展”。

教育部門在對黎族美術(shù)的傳承與發(fā)展中也起到了非常重要的促進作用。海南省某些高等學(xué)校與中專職高類學(xué)校均有黎族織錦等課題研究，甚至將技藝的具體操作學(xué)習(xí)作為項目研究的一部分，并編寫校本教材進行推廣?！独枳鍌鹘y(tǒng)紡染織繡技藝》就是由海南省該技藝保護領(lǐng)導(dǎo)小組編寫的中小學(xué)試用校本教材。

筆者認為在經(jīng)濟浪潮的沖擊下，黎族美術(shù)想要長期穩(wěn)固傳承發(fā)展下去，單靠國家的扶持，政策的優(yōu)厚還是不夠的，發(fā)展的過程中還應(yīng)該注重開發(fā)黎族元素衍生品，并進行商業(yè)推廣，才有可能在經(jīng)濟的大潮中揚帆遠行。黎族元素能夠在設(shè)計中被廣泛應(yīng)用，如服飾、織毯、床上用品等紡織品的圖案可以將黎族圖騰，黎族色彩運用進去，在平面設(shè)計等其他領(lǐng)域使用黎族元素，也能夠讓設(shè)計煥發(fā)新的生命力，使黎族美術(shù)走向市場走向世界。

王學(xué)萍主編：《中國黎族》，民族出版社，2004年版。

劉小莉（1977-），女，漢族，陜西西安人，西安美術(shù)學(xué)院中國畫系2014級藝術(shù)碩士研究生在讀，瓊臺師范學(xué)院美術(shù)系，副教授，研究方向：美術(shù)學(xué)。