淺談埃貢?希勒的藝術(shù)風(fēng)格

李晨喆 （西安老年大學(xué) 710000）

淺談埃貢?希勒的藝術(shù)風(fēng)格

李晨喆 （西安老年大學(xué) 710000）

埃貢·希勒作為一位20世紀初西方畫壇的巨子，維也納分離派的重要代表，表現(xiàn)主義藝術(shù)畫家，他的作品具有極強的表現(xiàn)性與獨特的藝術(shù)個性。他通過自己獨特的藝術(shù)方式對人性中欲望的傷痛、死亡的痛苦、對現(xiàn)實的不安等主題進行表達,表現(xiàn)出的人物總是一副惶恐不安的狀態(tài)。他筆下的人物形體瘦長，冷峻而扭曲,線條直而不僵,動作表情夸張痛苦，表達出當(dāng)時人們對于社會的悲觀與無望。 雖然埃貢·席勒的生命只有短暫的28年，但是完全可以說他是一位才華橫溢，天才型的藝術(shù)家。

表現(xiàn)；線條；色彩

埃貢·席勒（1890年6月12日－1918年10月31日），出生于奧地利，維也納分離派重要代表，是20世紀初期一位重要的表現(xiàn)主義畫家。席勒師承古斯塔夫·克林姆特，并受到弗洛伊德思想影響，他的作品具有極強的表現(xiàn)力，主題多是自畫像和人物畫。在席勒的肖像作品中人物都不是靜態(tài)的，他們都像是處在驚恐不安的狀態(tài)，生的欲望和死的威脅交織成可怕的陰影，始終籠罩著他的作品，冷峻剛直的線條和對比強烈的色彩營造出的詭異而激烈的畫面令人震撼，體現(xiàn)出第一次世界大戰(zhàn)前人們在意識到末日將至?xí)r對自身的不惑與痛苦的掙扎情感。

一、天賦與經(jīng)歷

埃貢·席勒生于奧地利圖倫，小時候，席勒曾去修道院開設(shè)的學(xué)校，當(dāng)時他的美術(shù)老師就已發(fā)現(xiàn)他的藝術(shù)天分，并支持他朝藝術(shù)界繼續(xù)發(fā)展。席勒父親在其15歲時早逝，讓他在如此小的年紀便迷失在了情感的傾訴和尋找中，他沉默寡言，自卑又自傲，認為在學(xué)校里找不到可以值得說話的對象，能讓他情緒高漲唯有畫畫一事，于是他將大部分業(yè)余時間都用在作畫上。

1906年16歲的埃貢·席勒便考入維也納美術(shù)學(xué)院，在維也納分離派領(lǐng)導(dǎo)人、畫家古斯塔夫·克里姆特的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)繪畫。席勒的畫最初受學(xué)院派和印象派影響，打下了堅實的造型基礎(chǔ)。后來受恩師克里姆特的影響，席勒的作品開始帶有明顯的裝飾風(fēng)格。如果說克里姆特的藝術(shù)是從象征主義走向表現(xiàn)主義，而席勒則已走進純粹的表現(xiàn)主義天地。

1909年席勒脫離了維也納藝術(shù)學(xué)院，與一群志同道合的朋友組建“新藝術(shù)群”，盡管短暫也未造成多大影響，但這個團體在成立之時就宣稱；“所謂新藝術(shù)家，應(yīng)該是必須從根本上發(fā)揮自己，他必須成為創(chuàng)造者，必須建立自己的基礎(chǔ)，不信賴過去和傳統(tǒng)，這樣他才是新藝術(shù)家?！边@便是未滿二十歲的席勒對于藝術(shù)的憧憬和野心。席勒20歲時便已經(jīng)達到了其藝術(shù)創(chuàng)作的成熟期。1910年創(chuàng)作了首幅具有劃時代意義的表現(xiàn)主義作品，隨后又在短短的八年中創(chuàng)作出許多驚世駭俗的作品。從此，席勒的作品開始在維也納國際展覽會、德國科隆市特別聯(lián)盟、慕尼黑的戈爾茨陳列館以及哈根的福克斯旺博物館等處展出，并獲得巨大成功。

1915年第一次大戰(zhàn)中埃貢·席勒被征入奧地利陸軍，他在軍中仍繼續(xù)作畫，達到多產(chǎn)和高水平。席勒的藝術(shù)風(fēng)格在表現(xiàn)派中是獨一無二的。1917年，他回到維也納，得以專心從事繪畫工作，在此期間，他產(chǎn)出大量且成熟的作品，并在1918年時，受邀參加維也納分離派的第49屆展覽。而就在1918年，西班牙感冒席卷歐洲，同年10月31日，席勒也被這次瘟疫奪去生命，年僅28歲。

二、扭曲的線條

席勒的作品呈現(xiàn)出獨特的藝術(shù)氣質(zhì)，特別是那夸張的、遒勁有力的線條總是給人以強烈的視覺沖擊與復(fù)雜的內(nèi)心感受。席勒在維也納藝術(shù)學(xué)院的學(xué)習(xí)多受克里姆特的影響，但對于線條的運用他似乎已經(jīng)超越了他的老師。克里姆特也是用線的高手，他擅長用流暢的曲線去塑造女性婀娜多姿的體態(tài)，席勒受其影響也十分喜愛用線，可是，他筆下的線條更加的主觀化，他的用線已經(jīng)擺脫了對客觀對象輪廓的描摹，他的每一條現(xiàn)都是自我情感的流露，他沒有繼承克里姆特的柔美，反倒顯得跌宕奇峻、夸張扭曲，凸顯了人體的骨感美。人體的線條和床單的線條表現(xiàn)效果是不同的，有棱角有柔和，這種線條繪制的起伏感造成了畫面的節(jié)奏感。

除了線條，還有因為豐富的線條繪制形成的夸張造型。這種夸張的造型，也是在豐富的線條下形成的效果。席勒把自己的境遇和激情全部釋放在狂放的藝術(shù)創(chuàng)作中，那種起伏感和肌肉的變化感，形成了豐富和夸張的造型——像是人物的體內(nèi)有非常多的能量要迸發(fā)出來，那種情欲、憤懣、痛苦，在扭曲和并不美觀但又讓人渴望一探究竟的夸張造型中，得到了釋放。那種生無可戀的勁兒，大概就是被要在身體里溺死的激情給烘托出來的吧。

三、鮮明的色彩

席勒的顏色使用非常獨到，有明顯的裝飾效果。席勒的作品顯得夸張、怪誕，緊張而富有韻律感，其間色彩起了不小的作用。他喜歡用對比強烈的色彩，產(chǎn)生出強烈的情緒表達，尤其是紅、黃、黑等顏色，被看做是席勒用色的一大特點。另外，他用色大膽，沒有被對象固有色所局限，用什么顏色幾乎是畫家的主觀感受。

另外，席勒在人體畫中的色彩運用，有一點非常突出的特征，那就是“橙色”的使用。橙色是朱紅或大紅加檸檬黃調(diào)制出的顏色，它天然帶著一種紅色的熱烈奔放與黃色的活潑明亮，但它又有這兩種顏色混合后的氣質(zhì)——跳躍的生命力、含混不清的曖昧以及那種欲蓋彌彰的騷動。席勒是個無比熱愛使用橙色的男人。他的使用技巧也非常鮮明，要么“萬淡叢中一點橙”，要么“橙色直下三千尺”。

這里橙色的使用有種過去雕塑原始崇拜的意思——這在乳頭和腹部都使用了橙色重彩，特別突出的性器官，有種對女性非常粗暴卻又直接理解的意味在里面，這就是最原始生命力的展現(xiàn)！還有那一瀉千里的橙色，在席勒的畫上，它總是像一塊斗牛士的紅色斗篷一樣令人蠢蠢欲動。如果說大紅色還帶著點熱烈中的莊嚴，那橙色真的就是呼之欲出而蠢蠢欲動的不安分了。這抹橙色一出，整個畫面就帶上了曖昧騷動的氣息。

四、總結(jié)

藝術(shù)是永恒的，但藝術(shù)家是受其個人性格和時代背景的雙重影響，在一定歷史背景下產(chǎn)生的。席勒那自卑又自傲，孤僻又放浪，敏銳又多疑的雙重性格，再加上他所處的時代表現(xiàn)主義盛行，造就了他個性極強的藝術(shù)風(fēng)格。席勒后期的藝術(shù)直接受到尼采哲學(xué)和弗洛伊德心理學(xué)的啟迪。他毫不掩飾地表現(xiàn)了那個時代普通民眾的心理和情感，他用火焰般激情的繪畫燃燒著生命，用畫筆不斷揭示現(xiàn)實的黑暗與浮華。扭曲的線條與鮮明的色彩成為他堅持自己藝術(shù)之路的獨特藝術(shù)語言，用一種堅定的力量，以獨有的形式向人們講述了他的新的審美追求。也為20世紀的繪畫表現(xiàn)領(lǐng)域貢獻了自己的力量。也讓自己的藝術(shù)在世界藝術(shù)史上留下濃墨重彩的一筆。

[1]藝術(shù)的坦誠——淺析席勒藝術(shù)[J].張建東.藝術(shù)與設(shè)計（理論），2009（9）.

[2]衛(wèi)瑋.埃貢?席勒作品中線條的對比及意義[J].包裝世界，2015（1）.

李晨喆，西安人，畢業(yè)于西安工程大學(xué)服裝與藝術(shù)設(shè)計學(xué)院，獲碩士學(xué)位，現(xiàn)為西安老年大學(xué)教師。