舞蹈表演中的靈魂
——神態(tài)運(yùn)用

鄭添天

（遼寧師范大學(xué)，遼寧 大連 116029）

舞蹈表演中的靈魂
——神態(tài)運(yùn)用

鄭添天

（遼寧師范大學(xué)，遼寧 大連 116029）

“眼睛是心靈的窗戶”，一個(gè)人的情感無論怎樣掩飾,終究會(huì)通過神態(tài)流露出來。舞蹈是一種表現(xiàn)藝術(shù)，它的藝術(shù)魅力不僅限于豐富多彩的舞蹈技巧和絢爛華麗的舞蹈服飾，也在于其“神韻”。神態(tài)正是表現(xiàn)這種神韻的重要渠道，神態(tài)在舞蹈表演中起著至關(guān)重要的作用。通過舞蹈演員的面部神態(tài)、舞蹈演員與觀眾中之間的眼神交流，能夠把舞蹈的思想情感生動(dòng)地表現(xiàn)出來,讓舞蹈更富有生機(jī)和活力。

舞蹈；神態(tài)；藝術(shù)；靈魂

前言

神態(tài)的運(yùn)用是舞蹈表演的靈魂。在舞蹈表演中，神態(tài)的運(yùn)用就是眼神和面部表情的運(yùn)用。舞蹈演員用自身的肢體動(dòng)作配合面部神態(tài)把舞蹈作品想要表達(dá)的內(nèi)容展現(xiàn)給觀眾。他們常常通過豐富的面部神態(tài)，把舞蹈作品中人物的內(nèi)心世界展示給觀眾，使觀眾能夠直接感受到舞蹈作品中人物的內(nèi)心情感，引起思想上的共鳴。若舞蹈演員面部神態(tài)沒有任何變化和內(nèi)容，即使再優(yōu)美的動(dòng)作也猶如一張白紙很難吸引觀眾。舞蹈演員根據(jù)舞蹈作品所展現(xiàn)的內(nèi)容，交替運(yùn)用不同的面部神態(tài)，使面部神態(tài)貫穿在整個(gè)舞蹈表演的過程中，增加舞蹈藝術(shù)形象的靈魂和美感，向觀眾傳達(dá)和闡釋舞蹈藝術(shù)作品的真諦。

一、神態(tài)的產(chǎn)生

神態(tài)是游走在舞蹈藝術(shù)表演過程中的靈魂。一個(gè)成功的舞蹈藝術(shù)作品宛如一幅圖畫，要由舞蹈動(dòng)作及舞臺(tái)音樂背景去勾勒線條，由表演者面部表情去點(diǎn)綴色調(diào)，由神態(tài)去表達(dá)舞蹈作品所表達(dá)的精神內(nèi)涵。一個(gè)舞蹈作品從最初的編排到最后的完成，舞蹈演員參與在整個(gè)過程當(dāng)中，舞蹈演員是最了解它的一個(gè)人。它是需要表現(xiàn)出一種悲傷的情緒，還是愉悅的情緒，或是一種憤懣的情緒，在舞蹈演員心里都有明確的標(biāo)準(zhǔn)，表演時(shí)舞蹈演員會(huì)根據(jù)作品需要，把它所需要的情緒表現(xiàn)出來。舞蹈是一種表演藝術(shù)，面部神態(tài)是舞蹈演員與觀眾之間交流的重要橋梁。一個(gè)人的情感無論怎樣掩飾,終究會(huì)通過眼神流露出來，也就是說你內(nèi)心的真實(shí)情感會(huì)通過你的眼睛、神態(tài)不自覺地流露出來。因此，舞蹈演員要對(duì)舞蹈作品充分地了解，包括它的創(chuàng)作背景、具體情節(jié)、人物關(guān)系、中心思想等，理解它才能更好地表現(xiàn)它，只有這樣，舞蹈演員內(nèi)心的情感世界才能更加豐富，有了豐富的情感才能通過面部神態(tài)呈現(xiàn)出來，使觀眾了解整個(gè)作品，產(chǎn)生共鳴。因此，在舞蹈表演中，神態(tài)是通過舞蹈演員內(nèi)心豐富多彩的情感世界、由內(nèi)而外產(chǎn)生出來的。

二、神態(tài)的訓(xùn)練

神態(tài)的訓(xùn)練是舞蹈訓(xùn)練中的一個(gè)重要環(huán)節(jié)。無論是一個(gè)多么簡(jiǎn)單的動(dòng)作，還是一個(gè)細(xì)小細(xì)微的過程，神態(tài)都應(yīng)該貫穿始終，它是舞蹈表演中的靈魂。素質(zhì)能力全面的舞蹈演員除了具有良好協(xié)調(diào)的肢體技能、能夠清晰地處理動(dòng)作節(jié)奏、準(zhǔn)確地把握舞蹈動(dòng)作的風(fēng)格和民族性以外，還需要有神態(tài)的表現(xiàn)，做到“心神合一”，起到活靈活現(xiàn)的作用，達(dá)到藝術(shù)上的升華。所以，神態(tài)的訓(xùn)練是舞蹈訓(xùn)練中的一個(gè)重要方面。

（一）強(qiáng)化文化素養(yǎng)，提升文化底蘊(yùn)

舞蹈是一種藝術(shù)形式，舞蹈本身也是一種文化的延續(xù)。也就是說，我們跳哪個(gè)民族的舞蹈，就是在演繹著哪個(gè)民族的文化。無論是各少數(shù)民族的舞蹈，還是各地區(qū)的民間舞蹈形式，都有它自己淵遠(yuǎn)流傳下來的文化特征。例如東北地區(qū)的東北秧歌。東北秧歌生于黑土地，長于黑土地，來自于黑土地上的人民。它是勞動(dòng)人民長期創(chuàng)造積累的藝術(shù)財(cái)富，它起源于插秧耕田的勞動(dòng)生活，又和古代祭祀農(nóng)神祈求豐收、祈福禳災(zāi)時(shí)所唱的頌歌、禳歌有關(guān)。東北秧歌大多是歡快地、活潑地，多用于表現(xiàn)人們歡愉喜悅的情感。舞蹈演員通過神態(tài)里流露出來的喜悅之情，能夠把舞蹈作品想要表達(dá)的情感傳遞給觀眾。再如蒙古族舞蹈，蒙古族是生活在大草原上的游牧民族，熱情奔放、大氣豪邁、淳樸坦蕩是他們的民族特性，這是由他們生活環(huán)境長期積累沉淀而形成的。了解蒙古族的文化背景，并融合到舞蹈作品的表演中，舞蹈演員的神態(tài)自然地流露出“天之驕子”的豪邁氣質(zhì)。這也就是為什么很多老一輩的舞蹈藝術(shù)家為了探究一個(gè)民族舞蹈的形式特征，要到該民族地區(qū)進(jìn)行采風(fēng)活動(dòng)，深入了解該民族的風(fēng)土人情、人文特征、宗教信仰和圖騰崇拜等。因此，一個(gè)民族舞蹈演繹的成功與否和對(duì)該民族文化背景的掌握程度是密不可分的。

（二）加強(qiáng)對(duì)精神內(nèi)涵的理解，做到“心神合一”

在舞蹈表演中，應(yīng)以舞蹈演員自身的文化素養(yǎng)為基點(diǎn)，透過舞蹈演員的面部神態(tài)對(duì)舞蹈作品進(jìn)行加工，向觀眾傳達(dá)舞蹈人物的內(nèi)心世界和舞蹈藝術(shù)的精神內(nèi)涵。能夠準(zhǔn)確地把握舞蹈作品的精神內(nèi)涵、完整地闡釋舞蹈人物的內(nèi)心世界，需要舞蹈演員加深對(duì)舞蹈作品內(nèi)涵的理解才能更好地展示出來。舞蹈《家·梅表姐》，它以文學(xué)作品為基點(diǎn)，用人體的肢體語言來塑造和表現(xiàn)文學(xué)名著《家》中的梅表姐形象。在舞蹈《家·梅表姐》中，站在大院門前的梅表姐是苦苦的期盼、回憶園中與表哥嬉戲的梅表姐是羞澀而歡快的，而被拉回現(xiàn)實(shí)的梅表姐是凄涼痛苦的，舞蹈演員在塑造人物形象時(shí)面部神態(tài)貫穿始終，向觀眾敘述整個(gè)故事情節(jié)的發(fā)展，那份情感是由內(nèi)心深處表達(dá)出來的，使人物形象活靈活現(xiàn)。如果舞蹈演員對(duì)舞蹈作品的理解只是停留在表面的感性認(rèn)識(shí)，內(nèi)心是空洞的，那隨之表現(xiàn)出來的神態(tài)也就略顯蒼白無力。深入理解舞蹈作品的精神內(nèi)涵、把握人物心理變化、對(duì)舞蹈作品由表面的感性認(rèn)識(shí)上升為更深層的理性認(rèn)識(shí)、舞蹈演員的情感由內(nèi)而外抒發(fā)出來、做到心神合一，是一個(gè)舞蹈作品演繹成功與否的關(guān)鍵。

三、神態(tài)的作用

眼睛可以傳神、傳情，傳遞各種心靈信息。如果說眼睛是心靈的窗戶，那么從眼睛里流露出來的神態(tài)就是人的內(nèi)心世界深層的表達(dá)。人的肢體語言具體來說就是指人的動(dòng)作和表情，而神態(tài)正是無聲的語言，口頭和肢體動(dòng)作不能表達(dá)出來的情緒往往可以通過神態(tài)傳遞出來。舞蹈藝術(shù)的表演形式?jīng)Q定了舞蹈演員不能像唱歌、影視等其他藝術(shù)形式的演員一樣開口表達(dá)情感，神態(tài)就作為舞蹈演員向外界傳遞思想、表達(dá)情感、宣泄情緒的重要媒介。在抒情性舞蹈中，把握神態(tài)尤為重要。單從一個(gè)舞蹈動(dòng)作不一定能看出舞蹈演員想要表達(dá)的情感，而從舞蹈演員的神態(tài)中我們就可以看出他是一種悲傷的還是喜悅的、迷茫的還是興奮的、歡樂的還是恐懼的情緒，他想要表達(dá)的情感、音樂和舞姿只有在相應(yīng)的“神態(tài)”中才能得到升華。由此看來，神態(tài)是重要的肢體語言，也是內(nèi)心的深度表達(dá)。

四、神態(tài)在舞蹈表演中的具體運(yùn)用

在眾多的民族民間舞蹈中，維吾爾族舞蹈是一個(gè)風(fēng)情萬種、激情四射的舞種。多姿花哨是維吾爾族舞蹈的動(dòng)作特點(diǎn)，而神態(tài)的運(yùn)用在維吾爾族舞蹈里體現(xiàn)得更加淋漓盡致。如維族群舞《掀起你的蓋頭來》，在舞蹈剛出場(chǎng)時(shí)，姑娘們高傲的姿態(tài)走出來，眼睛里流露出對(duì)小伙子們不屑一顧的神態(tài)。而小伙子們?yōu)榱艘鸸媚飩兊淖⒁?，聚在一起好像在商量，幾個(gè)人一起在扮鬼臉，還有的人竄到姑娘面前做著怪相試圖引起她的注意。在這一段的表演中，演員們通過神態(tài)傳達(dá)著人物不屑、 竊喜、焦急、高傲的情緒，把這種情緒輸送給觀眾，使人印象深刻。同樣，第七屆“桃李杯”大賽的舞蹈《黃孩子》，講述了一個(gè)“黃孩子”在“白人的世界”飽受非議、冷眼和不理解。在整個(gè)舞蹈中，從舞蹈演員悲傷、痛苦、哀怨、無助的神態(tài)中，我們能夠深刻地感受到她獨(dú)自一人背井離鄉(xiāng)、遠(yuǎn)離親人而又不被他人接納和理解的無奈。作品的結(jié)尾，舞蹈演員跪在地上行走，眼睛里流露出無助的神態(tài)，直到舞蹈演員兩行熱淚奪眶而出，使觀眾深刻地感受到獨(dú)處異鄉(xiāng)是多么的不易?！饵S孩子》這個(gè)作品沒有過多華麗的舞蹈動(dòng)作和高難度的技術(shù)技巧，僅從舞蹈演員傳達(dá)給觀眾的神態(tài)中就能深刻體會(huì)到人物的內(nèi)心世界，從情緒和情感上引起大家的共鳴。從這些神態(tài)的巧妙運(yùn)用中，我們可以看出“神態(tài)”是展現(xiàn)舞蹈作品情緒和內(nèi)涵不可或缺的重要技巧，我們可以從一些經(jīng)典的舞蹈中汲取營養(yǎng)作為積累，以便更好地表現(xiàn)舞蹈內(nèi)涵。

五、結(jié)語

在舞蹈藝術(shù)中，肢體表演能力和肢體協(xié)調(diào)能力是一個(gè)舞蹈演員必備的基本素質(zhì)，但作為一名綜合素質(zhì)全面的舞蹈演員，這還是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。舞蹈是一門表演藝術(shù)，豐富的面部表情和表演能力也是舞蹈演員不可或缺的能力，舞蹈演員通過神態(tài)的表現(xiàn)去達(dá)到藝術(shù)上的升華，使舞蹈作品更加深入人心。舞蹈演員以自身具備的文化素養(yǎng)為基點(diǎn)，透過神態(tài)對(duì)舞蹈藝術(shù)作品進(jìn)行加工和表現(xiàn)，向觀眾展現(xiàn)舞蹈人物的內(nèi)心世界和舞蹈藝術(shù)的內(nèi)涵，若舞蹈演員面部神態(tài)空洞，沒有任變化和內(nèi)容，即使是再優(yōu)美的舞蹈動(dòng)作也很難吸引觀眾，猶如一張白紙。眼神作為人體器官的一部分，它不僅僅是了解外部世界的媒介，更重要的是反映人的內(nèi)心世界。在舞蹈作品中，當(dāng)每一個(gè)舞蹈動(dòng)作都加之情感充滿表演，整個(gè)舞蹈作品的表現(xiàn)力就得以實(shí)現(xiàn)，觀眾看到的不僅僅是一個(gè)單一的動(dòng)作或技巧，而能感知到它所要表達(dá)的思想和蘊(yùn)藏的內(nèi)涵。只有這樣才能引起人們的共鳴，喚起人們的美感，才能被人們所喜愛、所欣賞和接受。

[1]郭江鴻.論維吾爾族舞蹈表演中眼神的重要性[J].戲劇之家，2016（6）：159.

[2]馬利新.淺談眼神在舞蹈表演中的重要性[J].音樂時(shí)空，2015（17）：96.

[3]蔣蘇黎.舞蹈藝術(shù)中的靈魂——眼神[J].大眾文藝（理論），2009（15）：130.

J70-2

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指導(dǎo)教師：任艷茹