談?chuàng)P琴演奏藝術(shù)的“知行合一”

周珊

內(nèi)容提要

“知行合一”是一種教育思想和理念，強(qiáng)調(diào)的是理論與實(shí)踐的統(tǒng)一，這對(duì)于從事?lián)P琴演奏和教育的人具有重要指導(dǎo)作用。本文在闡述“知行合一”教育思想內(nèi)涵的基礎(chǔ)上.從理性與感性的結(jié)合、理論與實(shí)踐的結(jié)合、創(chuàng)新意識(shí)的培養(yǎng)和提高等方面探索了“知行合一”人才培養(yǎng)模式，并針對(duì)目前我國(guó)揚(yáng)琴教育方面存在的問(wèn)題，對(duì)培養(yǎng)高水平、高素質(zhì)的揚(yáng)琴創(chuàng)新人才提出了若干思考。

關(guān)鍵詞

揚(yáng)琴演奏理論實(shí)踐

知行問(wèn)題是個(gè)哲學(xué)問(wèn)題，也是儒家道德實(shí)踐的重要范疇。明代著名思想家、教育家王陽(yáng)明在主持貴陽(yáng)書院時(shí)提出了“知行合一”的觀點(diǎn)，他認(rèn)為：“知是行的主意，行是知的工夫；知是行之始，行是知之成”、“知之真切篤實(shí)處即是行，行之明覺(jué)精察處即是知”，即知與行是一個(gè)互相滲透、統(tǒng)一辯證的過(guò)程。“知行合一”的人才培養(yǎng)模式就是以“行”為基礎(chǔ)，以“知”為導(dǎo)向，通過(guò)實(shí)踐、認(rèn)識(shí)、再實(shí)踐、再認(rèn)識(shí)，培養(yǎng)學(xué)生的認(rèn)知能力和實(shí)踐能力，讓知識(shí)學(xué)習(xí)與實(shí)踐有機(jī)融合，基本能力和創(chuàng)新精神共同養(yǎng)成。藝術(shù)和哲學(xué)是密不可分的，這種教學(xué)理念同樣適用于藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域。目前作為民族音樂(lè)家族一員的揚(yáng)琴演奏藝術(shù)，同樣存在著各種“知行脫離”的現(xiàn)象，過(guò)分重視“知”的方面，相對(duì)忽視學(xué)生實(shí)踐能力的培養(yǎng)，嚴(yán)重制約了民族器樂(lè)教育目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。那么如何才能培養(yǎng)出德才兼?zhèn)涞乃囆g(shù)人才、培養(yǎng)出“知行合一”的揚(yáng)琴演奏人才呢？

1.理性與感性認(rèn)識(shí)的有機(jī)結(jié)合

在音樂(lè)作品的表現(xiàn)上，理性和感性都是不可缺少的。樂(lè)曲的演奏中如果只有感性演奏，沒(méi)有理性認(rèn)知，就會(huì)達(dá)不到應(yīng)有的音響效果；而只有理性彈奏，卻沒(méi)有了感性的處理，音樂(lè)如同機(jī)械般枯燥無(wú)味，沒(méi)有美感而言，就無(wú)法打動(dòng)人心。所以在揚(yáng)琴演奏藝術(shù)中需要把握理性演奏和感性認(rèn)知的協(xié)調(diào)結(jié)合。揚(yáng)琴演奏的理性主要是指演奏的基本功練習(xí)，主要包括對(duì)音準(zhǔn)、力度、節(jié)奏、速度、音色的掌握。在掌握這些基本要素的基礎(chǔ)上。還耍有對(duì)音的色彩、虛實(shí)、音樂(lè)想象等更多細(xì)節(jié)進(jìn)行把控，這些都建立在對(duì)樂(lè)曲的感性理解和認(rèn)知之上，是對(duì)樂(lè)曲情感的掌握和表達(dá)，即樂(lè)曲演奏的感性部分。除此之外，還要形成自己獨(dú)有的演奏藝術(shù)風(fēng)格和特點(diǎn)?？偨Y(jié)一下，揚(yáng)琴演奏水平的提高首先是要完成技術(shù)層次，即從理性上得到提高；其次是表現(xiàn)音樂(lè)內(nèi)容的層次，即感性上的提高；再者是內(nèi)心情感和音樂(lè)韻味的層次，即是理性與感性認(rèn)識(shí)的高度結(jié)合。

揚(yáng)琴演奏藝術(shù)分為三個(gè)階段：一是讀譜學(xué)習(xí)階段；二是訓(xùn)練階段；三是演奏實(shí)時(shí)階段。在這三個(gè)階段都需要時(shí)刻把握控制理性與感性的度。讀譜階段主要是在演奏前分析樂(lè)曲的句法、結(jié)構(gòu)、層次、布局等方面，同時(shí)結(jié)合內(nèi)心的聽(tīng)覺(jué)聯(lián)想和想象進(jìn)行感性體驗(yàn)，把握樂(lè)啦在微觀宏觀上的變化、旋律走向、伴奏形式所帶來(lái)的情景和意境，這樣才能更好地理解和詮釋音樂(lè)作品。訓(xùn)練部分則分為純技術(shù)訓(xùn)練和情感投入訓(xùn)練兩部分，純技術(shù)訓(xùn)練是針對(duì)樂(lè)曲的節(jié)奏、速度、力度、音色及演奏竹法進(jìn)行科學(xué)、循序漸進(jìn)的練習(xí)，做到熟練即可，俗稱“冷處理”。情感投入訓(xùn)練指的是以感性思維為主導(dǎo)，深入音樂(lè)角色，重點(diǎn)表達(dá)音樂(lè)內(nèi)在情感，進(jìn)行聯(lián)想和想象空間的二度創(chuàng)作過(guò)程，俗稱“熱處理”。而演奏實(shí)時(shí)階段指的是在演奏實(shí)踐過(guò)程中的“演奏者”和“演奏角色”的平衡處理，即演奏技術(shù)與音樂(lè)情感表達(dá)的統(tǒng)一，這就要求在演奏當(dāng)中理性與感性并存、理智與情感并重。演奏者既要用心體驗(yàn)每個(gè)樂(lè)句的情感表述，又要用理性控制這種感情，使之服從于音樂(lè)表現(xiàn)的需求。理性與感性、情感與理智任何一方偏頗都會(huì)使演奏失敗，從而達(dá)不到應(yīng)有的演出效果。

2.理論與實(shí)踐的結(jié)合

在教學(xué)中發(fā)現(xiàn)個(gè)別學(xué)生只重視技術(shù)技巧的練習(xí)，忽略基礎(chǔ)理論知識(shí)的掌握，重技能輕理論，有的學(xué)生甚至都不清楚揚(yáng)琴的發(fā)展史，揚(yáng)琴在民族樂(lè)器大家族中的地位，這些現(xiàn)象都是錯(cuò)誤的。藝術(shù)表現(xiàn)境界的高低與知識(shí)理論底蘊(yùn)的深淺是密不可分的，藝術(shù)綜合素養(yǎng)的提高，需要各種理論知識(shí)的強(qiáng)有力支撐。除了以上提到的技術(shù)、情感訓(xùn)練以外，讀譜練習(xí)、視奏練習(xí)、舞臺(tái)表演練習(xí)、學(xué)派研究和不同演奏家技法特征研究、教學(xué)理論研究、表演理論研究、藝術(shù)歷史及發(fā)展規(guī)律研究都是很有必要的。有些理論知識(shí)需要集中重點(diǎn)講解，如揚(yáng)琴傳統(tǒng)流派藝術(shù)特征、中外揚(yáng)琴的發(fā)展與比較、揚(yáng)琴樂(lè)器構(gòu)造理論與改革發(fā)展史、現(xiàn)當(dāng)代揚(yáng)琴音樂(lè)作品的創(chuàng)作特點(diǎn)和演奏重點(diǎn)難點(diǎn)等等。除了對(duì)專業(yè)基礎(chǔ)理論的掌握，還應(yīng)加強(qiáng)音樂(lè)理論的學(xué)習(xí)，如中西音樂(lè)史、和聲、曲式、復(fù)調(diào)、民族民間音樂(lè)、音樂(lè)美學(xué)知識(shí)的積累，提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。此外，還要廣泛地接觸了解中國(guó)傳統(tǒng)文化和文學(xué)作品。因?yàn)槊褡逡魳?lè)藝術(shù)的成長(zhǎng)和發(fā)展離不開(kāi)傳統(tǒng)文化的土壤。

但是空有理論而忽略在實(shí)際演奏中的實(shí)踐活動(dòng)也是不可以的，在音樂(lè)表演中，超凡的技巧展示和完美的音樂(lè)表現(xiàn)是相輔相成、辯證統(tǒng)一的。而完美的音樂(lè)表現(xiàn)則是在深厚的文化底蘊(yùn)中，在不斷的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)中積累出來(lái)的。只有通過(guò)多翻閱理論書籍、多聽(tīng)音樂(lè)、多看視頻、多觀摩音樂(lè)會(huì)、多聽(tīng)專家講座及論壇，學(xué)習(xí)借鑒兄弟姊妹樂(lè)器的長(zhǎng)處、豐富自己的感性認(rèn)識(shí)，提升審美層次，才能指導(dǎo)我們的演奏實(shí)踐。

3.創(chuàng)新素質(zhì)的培養(yǎng)

揚(yáng)琴是一門表演藝術(shù)，它需要表演者有強(qiáng)烈的參與感和創(chuàng)作熱情。所以“填鴨式”的傳統(tǒng)教學(xué)模式培養(yǎng)不出有創(chuàng)新意識(shí)的新型人才。這就要求教育者要有“啟發(fā)式”和“引導(dǎo)式”的教學(xué)理念，著重培養(yǎng)學(xué)習(xí)思維能力和創(chuàng)新能力。而學(xué)習(xí)者更應(yīng)該多看、多聽(tīng)、多思、多想，以解決實(shí)際問(wèn)題為出發(fā)點(diǎn)，發(fā)散性思維為依托，做一個(gè)技藝兼?zhèn)涞母咚刭|(zhì)人才。

很多學(xué)生在經(jīng)歷了三到五年的揚(yáng)琴學(xué)習(xí)，對(duì)揚(yáng)琴演奏有了一定的自我認(rèn)知后，往往會(huì)陷入一個(gè)迷茫的階段，這既是一種“假象”，也是一種“真象”。假象即對(duì)揚(yáng)琴的演奏方法和技藝產(chǎn)生了迷惑，特別是察覺(jué)到眾多專家學(xué)者、老師的教學(xué)理念各不相同，孰對(duì)孰錯(cuò)不知如何分辨；真象即是已經(jīng)具備了一定的理性思維能力和辨別能力，只要堅(jiān)持思考不斷實(shí)踐，總結(jié)經(jīng)驗(yàn)和教訓(xùn)，即可沖出迷霧看到勝利的曙光。每一個(gè)學(xué)習(xí)揚(yáng)琴藝術(shù)的人都有這么一段艱苦的道路要走，甚至是彎路。要知道，在藝術(shù)的道路上攀巖，走彎路是必然的，關(guān)鍵是不要走前人已經(jīng)走過(guò)的，這些經(jīng)驗(yàn)在書籍上或是網(wǎng)絡(luò)論壇上便有記載，我們多去翻閱學(xué)習(xí)即可。關(guān)鍵是要有價(jià)值，即不斷探索新的道路，找出屬于自己的道路。俗話說(shuō)：“博眾家之長(zhǎng)、補(bǔ)一家之短”，只要通過(guò)各種途徑的比較論證學(xué)習(xí)?？倳?huì)找到適合自己的學(xué)習(xí)方法。

在樂(lè)器改革方面，比如說(shuō)現(xiàn)在很多人抱怨揚(yáng)琴體積太大，行動(dòng)不便，嚴(yán)重影響了揚(yáng)琴藝術(shù)的普及和傳播。試想我們可以改革揚(yáng)琴的大小，制作小揚(yáng)琴或是兒童揚(yáng)琴，就像小提琴分成人用琴和兒童用琴一樣。琴架攜帶不便，可以在拖桿行李箱上鉆四個(gè)類似掛鉤一樣的螺絲，將琴架懸掛于上，這樣就解決了揚(yáng)琴外出演出的攜帶問(wèn)題。在中國(guó)大部分樂(lè)器改革者都是揚(yáng)琴演奏者，他們深諧揚(yáng)琴的利與弊，能從演奏者本體利益出發(fā)，著重解決演奏者的難題。因此我們要培養(yǎng)的揚(yáng)琴演奏人才應(yīng)該是具有創(chuàng)新和開(kāi)拓意i口的新型人才，而不是只會(huì)一味彈奏樂(lè)曲音符的“工匠”。

在當(dāng)今文化大發(fā)展大繁榮的新形勢(shì)下，做一個(gè)“知行合一”的揚(yáng)琴演奏人才，理論與實(shí)踐、理性與感性認(rèn)識(shí)高度統(tǒng)一，具備良好的創(chuàng)新意識(shí)和素養(yǎng)是順應(yīng)時(shí)代發(fā)展的需要，也是培養(yǎng)高品質(zhì)人才的保證。只要這樣，中國(guó)揚(yáng)琴才能在世界揚(yáng)琴的大家庭獨(dú)樹(shù)一幟，迎來(lái)蓬勃發(fā)展的未來(lái)。