宗炳《畫山水序》研究比較

姜東昭　張劍清　姜春雷

摘要：宗炳的《畫山水序》是中國也是世界上第一篇正式的山水畫論，對后世影響深巨，歷代畫家對其山水畫觀念都有論述并受其影響，文章從文獻學角度，評述了20世紀最有影響的美術史、美學史學者對宗炳及其《畫山水序》有代表性的不同見解：王伯敏20世紀50年代唯物主義的觀點，徐復觀用莊子藝術精神關照宗炳的畫學思想，李澤厚、劉綱紀運用東西方美學對比的宏觀論述，陳傳席帶有總結性的、結合考據、?？钡奈墨I學方法的全面論述，都具有可比較的參考價值。

關鍵詞：中國美術史；宗炳；山水畫；《畫山水序》；莊學精神；澄懷觀道；莊骨佛肉

漢魏六朝是中國文化最為輝煌的時期，在繪畫方面也由以人物畫為主，逐漸向山水畫方向發(fā)展在這個中國繪畫史的轉折期，生于東晉活動于劉宋時期的宗炳是開創(chuàng)山水畫論的第一人，他寫的《畫山水序》被譽為中國最早的，也是世界最早的山水畫理論，受到歷代畫家和畫論家的重視，從宗炳同時代的王微的《敘畫》，到唐代的張彥遠的《歷代名畫記》宋代郭熙的《林泉高致》以至清代石濤的《畫語錄》都深受宗炳《畫山水序》的影響，20世紀在中西文化交流中，反思中國傳統文化的獨特民族藝術精神，該文更受到國人關注。在幾部中國美學史、中國繪畫史和專題論文中，對宗炳其人的研究、對《畫山水序》的研究，形成諸多對原典文獻研究的二級文獻。為總結這些研究文獻的成果，本文想從20世紀50年代起，選擇幾部有廣泛影響的、有代表性的著名學者，對有關該專題的成果做些比較研究，作為中國書畫文獻學的三級文獻專題研究。

一、王伯敏對《畫山水序》的研究

著名美術史家王伯敏于1949年2月撰寫了《宗炳的（畫山水序）》，發(fā)表于上海《藝坊》五號，香港《大公報》“藝林”1966年5月8日轉載。查王伯敏自撰年表，“1949年，已丑，二十五歲，一月在溫嶺一邊教書一邊開展革命地下工作……七月，加入新民主主義青年團，八月被委任為溫嶺縣文教局局長”，顯然王伯敏的這篇美術史論，是在運用馬克思主義的階級觀點研究宗炳，是剛加入革命陣營的革命青年初步接受馬克思主義時的觀點。1995年，乙亥，七十一歲，六月二十三日，《中國繪畫通史》定稿，臺灣東大圖書公司派人前來接收稿件及有關圖片”。該書第四章魏晉南北朝的繪畫，第二節(jié)，對南朝的繪畫列專節(jié)討論《宗炳及其畫山水序》（上卷第148頁）距第一篇專文已歷46個春秋，近半個世紀，其觀點已變化不少。第一篇論文肯定了“宗炳撰寫的《畫山水序》，是我國論述山水畫理畫法較早的文獻，對古代山水畫的發(fā)展曾產生深遠的影響。在評價宗炳的思想時指出“宗炳的哲學思想是主觀唯心論的，他的“神不滅”言論，在當時頗受宋文帝劉義隆的賞識。宋文帝曾對人說“宗少文（炳）之難白黑論，明佛法汪汪，尤為明理，并足獎人意，若使率土之濱皆純此化，則吾坐致太平”。足見宗炳對畫理的說法對于當時的佛教興盛與封建王朝的統治是起維護作用的。王伯敏從政治角度論述《畫山水序》中涉及的畫道，遵循著封建倫理觀念，接納了佛道思想，符合士大夫階層多數人的審美要求，導致山水畫的主題思想，向著消極遁世方向發(fā)展，有其局限性和偏頗之處。王伯敏對宗炳的繪畫思想，從政治角度，批評多于肯定，從當時的政治環(huán)境和作為初步學習馬克思主義觀點的進步的革命青年來說都是很自然的。

對宗炳的山水畫創(chuàng)作方法的評價，王伯敏基本上也是堅持了現實主義的創(chuàng)作原則，肯定了三點：一是肯定了宗炳在創(chuàng)作山水畫時，山水是客觀存在的，因此說“山水質有而趣靈”，宗炳強調山水畫作者在創(chuàng)作山水畫時“應目會心”，是以觀察客觀事物為基礎的：二是對客觀山水要有藝術概括，以客觀的形，畫出藝術的形“以形寫形，以色貌色”；三是發(fā)明了縱深高遠、遠大近小的透視方法，改變了以往“人大于山”的山水附庸地位。王伯敏總結的宗炳畫法上的三點，都是著眼于現實主義的創(chuàng)作方法和原則，王伯敏的《中國繪畫通史》成書于1996年底，1997年11月臺灣東大圖書公司出版，2000年12月，北京三聯書店重印出版，評者認為該書“論述華夏繪畫數千年的光輝歷程，展現中華民族文明的壯麗奇跡，是20世紀中國畫學史研究的最新成就”。在該書電“宗炳及其畫山水序”，論述不足800字，也許本書的重點是對有畫跡的繪畫作品的研究，而宗炳山水作品流傳后世而見有著錄的僅有《永嘉邑居圖》（載《歷代名畫記》）與《秋山圖》（載《東圖玄覽》）在總體評價上與50年代那篇專論宗炳《畫山水序》沒多少新的發(fā)現，只是減少了對作者思想傾向的政治評價。

二、徐復觀以莊學精神評論宗炳《畫山水序》

在港臺及海外享有極高學術聲譽的徐復觀先生，在其名著《中國藝術精神》（出版于1987年）中，對中國的山水畫及山水畫論提出許多新的見解。這是大陸刊登的徐先生的第一部作品。在第四章第四節(jié)《最早的山水畫論》——宗炳的《畫山水序》中貫徹了本書的主題精神。徐復觀認為莊子美學思想和他創(chuàng)造的藝術化的生活態(tài)度及生存方式，始終是主導中國藝術主流的內在精神，作者運用訓詁學、考據學與西方現象學、比較學互相融合的方法。論述了中國山水畫及山水畫論的獨特民族特色所顯示的藝術精神。肯定了宗炳的《畫山水序》的主要貢獻：一是中國山水畫論的最早創(chuàng)始者，最早的山水畫論，近人常推顧愷之的《畫云臺山記》，但文中論述，均系出于理想性地構想，以烘托出張道陵七度門人的最后一次超渡的故事。即與任何真山無關，而其用心所在，乃在以云臺山作此故事的背景，并不在于云臺山自身之意味。因此，這不能算是真正的山水畫論。二是宗炳雖然在思想上是一個虔誠的佛教徒，他的兩篇弘揚佛教的論著《明佛論》和《又答何衡陽書》只是為佛教爭地位，注重死后的問題，未死前的“洗心養(yǎng)身”，他依然歸之道家及神仙之說。他的生活，還是莊學在生活上的實踐，而他的《畫山水序》里面的思想，全是莊學的思想。莊子的《逍遙游》只能寄托了可望而不可及的“藐姑射之山”，而宗炳則當下寄托于現世的名山勝水，并把它消納于自己繪畫之中?！八晕以僬f一次，山水畫的出現，乃莊學在人生中、在藝術上的落實”。三是論述了山水畫成立的精髓。山川形質由有限通向無限的性格，可以滿足人類精神上自由解放的要求，可以作為“道”以煙云供養(yǎng)人心。由于山川未受人間污染而其形象深遠嵯峨，易于引發(fā)人的想象力，也易于安放人的想象力，最適合由莊學而來的靈與道的移出，遠較通過人倫鑒識，在具體人身上所發(fā)現的“神”，有更大的深度和廣度因而山水畫終于代替人物畫成為今后中國繪畫的主流。

徐復觀對以宗炳為始的中國山水畫及其山水畫論的研究，起因是為了探索當前人類所面對的文化問題。突破許多古人，尤其是現代人們在文獻上、在觀念上的誤解。尤其是現在的中國知識分子，偶而著手到自己的文化時，常會不敢堂堂正正面對自己所處理的對象，總想先在西方文化的屋檐底下，找一容身之地。但拾取的往往是過時的驥尾。徐復觀從考據文獻開始，對宗炳的佛學著作《明佛論》等，肯定其虔誠佛教徒的思想又結合當時社會文化思潮，分析出在宗炳思想中，佛學思想與老莊玄學的關系，得出宗炳佛莊互補，莊骨佛肉的精神特征，為此后文人畫家的畫學思想找到一個理論坐標基點并前瞻性指出莊學、玄學在山水畫中顯現的藝術精神，在“由機械、社團組織、工業(yè)合理化而來的精神自由的喪失，及生活的枯燥、單調，乃至競爭、變化的劇烈，人類是需要火上加油性質的藝術呢？還是需要炎暑中的清涼飲料性質的藝術呢？我想，假使現代人能欣賞到中國的山水畫，對于由過度緊張而來的精神病患，或者會發(fā)生更大的意義”（徐復觀《中國藝術精神》自敘。）

三、李澤厚、劉綱紀論宗炳的佛學統領儒道思想

大陸著名學者李澤厚、劉綱紀百萬字的巨著∥中國美學史》，第一卷先秦兩漢篇，第二卷魏晉南北朝（64萬字），第十四章，宗炳的《山水畫序》列有專章，李劉為什么對宗炳的《山水畫序》如此重視，他們因為從繪畫理論史上，宗炳的《山水畫序》是中國歷史上最早討論山水畫的一篇文章，其中包含著對自然美的認識，同時又具有不限于自然美的普遍意義。

作者在“宗炳的生平和思想”一節(jié)中，提出了與徐復觀等人不同的觀點“以佛統領儒、道是宗炳的根本思想，也是他的《山水畫序》的根本思想，有人認為《山水畫序》的思想全屬莊學的表現，這是不符合實際的。對于玄學，宗炳也有相當修養(yǎng)。《宋書》本傳說他“精于言理”，這里所說的理，包含著佛理和玄理兩者在內。

為什么說宗炳的思想是以佛統領儒道，作者舉證了宗炳是慧遠佛學大師的弟子，親至廬山拜慧遠為師，宗炳的佛學論文《明佛論》在幾個重要方面闡述了慧遠的觀點：一是佛教“形盡神不滅論”；二是“《易》以感為體”強調精神感應的理論：三是佛學的因果報應論，前兩項是與《山水畫序》直接相關，

李劉的這部書，對宗炳的佛教觀點，持批判態(tài)度，認為“宗炳的全部理論是一種相當粗陋的佛教唯心主義。從這方面看沒有多大價值。同時李、劉又辯證地指出“宗炳對精神地位的強調，以物質為精神的表現，具有重要的理論意義”。

作者以馬克思主義的美學為指導，對宗炳的美學評價體現了把歷史分析和邏輯分析統一起來，把宗炳的繪畫美學放在魏晉南北朝那個特殊的時期，宗白華說“漢末魏晉六朝是中國政治上最混亂、社會上最痛苦的時代，因此也就是精神上極自由、極解放、最富于智慧、最濃于熱情的一個時代，因此也就是最富有藝術精神的一個時代”（宗白華《美學散步》，上海人民出版，1981年版）。僅僅從唯物論還是唯心論來判斷一種美學思想的價值是不準確的。唯心論在有關審美特征的一系列復雜問題上，有時卻能提出比唯物主義更為深刻的有價值的思想。對人類的美學思想發(fā)展和深化產生重大影響。身為佛教徒的宗炳關于自然美在山水畫中的審美特征及暢神作用的思想，在中國山水畫的發(fā)展中確有積極的意義。

四、陳傳席帶有總結性的評論

陳傳席教授是在美學、繪畫史、繪畫上都有很深造詣的理論家和畫家。其散文創(chuàng)作入選《中國二十世紀散文大系》。有學術專著36部，發(fā)表論文500多篇。其《中國繪畫美學史》第一章列專節(jié)論述了宗炳《山水畫序》。立論準確，論證嚴密，?？薄⒖甲C、翻譯精當，是當下有重要參考價值的學術著作。

對于宗炳思想的道釋之爭，陳傳席認為：他（宗炳）雖崇釋，而其人生哲學為老莊的道家思想所左右的成分還是居多實則他也是一個忠實的道教徒。打個比方：佛國是他的目標理想境界，但通往佛國乃是走道家之路，他駕著道家的車，沿著道家的路方能到達佛國。所以他的思想和行動實際上還是道家的。這也和當時社會思想是一致的。

陳傳席通過對原典的校勘，廓清宗炳與儒學的關系。原文列舉了古代圣賢和仙人都有山水之游：“軒轅、堯、孔、廣成、大隗、許由、孤竹之流、必有崆峒、具茨、藐姑、箕、首、大蒙之游焉”。其中除孔子外，都是遠古時代圣賢和仙人，從歷史上說堯之后應是“舜”，這在宗炳的另一篇關于佛教論著《明佛論》中其排列順序“堯”之后是“舜”，而沒有“孔”。再者《畫山水序》中列舉的賢人、仙人所游所居，都與下面山水有對應關系，只有孔子沒有這些山水的游蹤。由此證明孔子不是上古愛好山水之游的圣者。從有關文獻中，我們只知道孔子是一個熱心救世，匆匆忙忙游說列國，宣揚儒家治國教義的人物。

陳傳席對原典文獻《畫山水序》的注釋和評文是我們見到的最為詳盡最為準確的，對原文涉及的原典都尋繹出處，對舊注中的錯訛加以辨析糾正，對引申之義解釋的中肯妥帖。在論文中有一節(jié)詳解“道”、“理”、“神”、“靈”，這幾個關鍵的理念的闡釋，論述的邏輯嚴密、用詞講究，是我們打開宗炳這篇古奧原典的鑰匙，以上四家對《畫山水序》的主旨，特別是對宗炳的思想的看法上，有差異，甚至有對立，但是也有幾點重要的共識。（一）都肯定這篇寫于5世紀的山水畫論著，是中國也是世界上最早的有關山水畫論著。宗炳在畫論史上的創(chuàng)始者地位是毋容置疑的。（二）宗炳在這篇山水畫論著中對自然山水的審美智慧、山水畫的審美功能、創(chuàng)作理念、創(chuàng)作技法都表現了中國古代畫家獨特的民族藝術精神。這既是漢魏六朝社會文化發(fā)展的結果，也是藝術家在藝術實踐中創(chuàng)作經驗的總結，對后世的影響實在太大了，太深了，特別是對中國獨有的“文人畫”簡直可以說是開山之祖，（三）宗炳在《畫山水序》中所表現出的敬畏自然，人與自然相融合相交流，從自然中得到精神慰藉的生態(tài)美學觀，是20世紀末期人們面臨生死存亡的生態(tài)危機，人類反思人與自然生命的存在方式時，可資借鑒的古人智慧。對宗炳這篇原典文獻的研究，也就有了一個生態(tài)美學的視角，此論點已是不少博士論文的選題，限于篇幅我們留待后續(xù)。

（責任編輯：徐智本）