繆曉春

繆曉春的世界

文 貝婭特·萊芬莎特 譯 黃曉晨

繆曉春為我們呈現(xiàn)的是一個(gè)虛擬的、完全由電腦生成的世界。觀看他的作品，就如同進(jìn)入到一個(gè)飽含謎題、奇跡和秘密的世界中。這個(gè)世界如此完美順暢，而繆曉春對(duì)色彩的處理又是如此細(xì)致入微，這都讓他的作品擁有了與經(jīng)典巨制相比也毫不遜色的令人信服的力量。實(shí)際上，繆曉春的攝影作品和三維動(dòng)畫作品的魅力恰在于它們所表現(xiàn)出的那種看似渾然天成的氣質(zhì)，而這首先要?dú)w功于繆曉春對(duì)新舊文化的兼容并蓄。繆曉春如同一座立交橋那樣，不光把一度幾近消失的古老中國和今日中國大都市的極度現(xiàn)代化聯(lián)系在一起，還將歐洲的傳統(tǒng)文化融入到當(dāng)代以及未來可能出現(xiàn)的事件中，其方式便是將那些在西方美術(shù)史上已經(jīng)成為經(jīng)典的作品進(jìn)行改寫，這些作品包括：拉斐爾的《雅典學(xué)院》以及希羅尼穆斯·博斯的《俗世樂園》等。過去一一現(xiàn)在——未來，繆曉春用鏡頭為它們構(gòu)筑了一種共時(shí)陛，從而為觀者理解歷史和未來提供了新的機(jī)會(huì)，并使其同時(shí)沉浸在歷史和未來之中。

但不管是繆曉春的作品還是其中所要傳達(dá)的信息，都不是淺顯易懂的。因?yàn)楫?dāng)我們用心體會(huì)時(shí)，會(huì)發(fā)現(xiàn)它們只是提供了一種可被迅速理解的表象，實(shí)際上，在接下來的觀看中，理解并非易事，更多時(shí)候，接踵而至的疑問撲面而來，要求觀看者既要具備形象化的視覺知識(shí)，又要對(duì)過去有較深的了解，方能體會(huì)到作品中的伏筆。在繆曉春基于對(duì)歐洲藝術(shù)史宏大線索的接受而創(chuàng)作出的作品中，這種情況表現(xiàn)得尤為明顯：這些歐洲經(jīng)典之作包括希羅尼穆斯·博斯的《俗世樂園》（馬德里普拉多美術(shù)館藏品）、拉斐爾的《雅典學(xué)院》（羅馬梵蒂岡教皇宮“簽字大廳”壁畫）以及米開朗基羅的《最后審判》（羅馬西斯廷教堂壁畫）等?？姇源涸谶x擇畫作時(shí)極有主見，一些知名度不高的作品也融入到了他那獨(dú)特繪畫語言的新世界中——或者用不那么高深的話來說，就是融人到了他的圖像創(chuàng)作中?？姇源簩?duì)歐洲藝術(shù)的偏愛或許在他來到德國學(xué)習(xí)之前就已存在，但無論如何，在卡塞爾四年的學(xué)習(xí)以及在此期間對(duì)歐洲各地博物館的頻繁造訪，不光把他和歐洲藝術(shù)緊密連結(jié)到了一起，更為他提供了穩(wěn)固的知識(shí)儲(chǔ)備，例如對(duì)繪畫構(gòu)圖、圖像和圖像學(xué)知識(shí)的熟稔，以及對(duì)古典主義、浪漫主義和19世紀(jì)晚期重要作曲家作品的理解。每次在北京和繆曉春一起驅(qū)車同行，CD中傳來的美妙音樂都會(huì)讓人在萬里之外的中國產(chǎn)生異鄉(xiāng)是故鄉(xiāng)之感。就是這種親近感——一方面是陌生事物和陌生感，另一方面卻又恰是在這種陌生事物中所感受到的魅力，是繆曉春在他的作品中反復(fù)觀照的東西。

繆曉春最先為人所知是因其在卡塞爾時(shí)期創(chuàng)作的一組作品，那組作品中具有超現(xiàn)實(shí)感的中國古代文人形象寂然而孤獨(dú)，但同時(shí)又有一種穿越時(shí)空的存在感，他就像一位荒野中的吶喊者。當(dāng)被“咔嚓”一聲帶入到現(xiàn)代語境中時(shí)，他顯得如此陌生，如此不合時(shí)宜，卻又似乎只以這種方式屬于這里。如此，人類歷史中那些古老的東西和那些我們以為已被忘卻和超越的東西之間的差異變得清晰起來。這種差異通過作品中中國古人的形象，變得如外部物質(zhì)般可被細(xì)細(xì)體察，它同時(shí)也見證了某些東西在我們物質(zhì)和精神世界中的散落遺失。作為繆曉春關(guān)注的主題，歷史似乎并不僅僅是一個(gè)可供人穿越和超越的過程，而更是一種喚醒人們責(zé)任感的行動(dòng)，它讓人們知道，值得被保留在歷史之中的究竟應(yīng)該是什么。對(duì)繆曉春來說，來自古代的文人意味著古老的中國及其令人稱嘆的文化積淀。那個(gè)古代文人寧靜而超然的狀態(tài)，與當(dāng)今時(shí)刻變化著的生活形成了一種對(duì)位，而后者又在不停地對(duì)前者進(jìn)行如海浪般的沖刷。今天，在這個(gè)形象誕生將近十五年之后，我們可以確鑿認(rèn)定它不光在繆曉春的作品中，而且也在對(duì)中國文化的解讀中，成為了一個(gè)非常關(guān)鍵的形象：它以一種并不咄咄逼人的方式象征著一種博大精深的文化的生存意志，在一個(gè)高科技、到處大興土木、追求擴(kuò)張、股市投機(jī)和環(huán)境污染當(dāng)?shù)赖慕裉?，這種文化并不是只對(duì)中國來說是有價(jià)值的。

繆曉春在他所有作品中探尋著歷史的神話。在其近期作品中，繆曉春變成了他所生活的城市的檔案員。他在《北京索引》和新作品《北京手卷》中尋找著一些點(diǎn)，通過它們，舊時(shí)代和一個(gè)鋼筋水泥構(gòu)筑而成的新時(shí)代之間的斷裂變得可觀可感。他以一種極端的方式去表現(xiàn)這一斷裂：他并不干預(yù)作品本身，只是敏感地抓住那些已然存在的日常情景，將它們定格在照片中。他首先在主觀上認(rèn)識(shí)這樣的現(xiàn)實(shí)，然后通過攝影或其他技術(shù)手段對(duì)其中原本被湮沒在日常喧嚷中、不為人注意的東西加以表現(xiàn)。這些東西帶有一種幾乎無關(guān)理性的不可捉摸性，而繆曉春卻以他獨(dú)特的視角對(duì)其進(jìn)行了捕捉、記錄及評(píng)論。當(dāng)繆曉春在《北京索引》（K 17）中將故宮和一座巨大紀(jì)念碑同時(shí)展現(xiàn)在畫面軸心時(shí)，在《北京手卷》（070916）中將古老的佛像置于一望無際的地平線之上時(shí)，它們都跳出了我們慣常的理解范式。繆曉春作品中還頻頻出現(xiàn)一些空無一人的地點(diǎn)，或者一些當(dāng)中只有唯——個(gè)人的場(chǎng)景，那個(gè)人在其中顯得孤獨(dú)而脆弱。不再是作品中的古代文人在促使我們警醒并召喚我們暫停一下腳步，而是繆曉春那觸感敏銳的檔案記錄工作以及盡量避免對(duì)照片進(jìn)行技術(shù)處理和在電腦上進(jìn)行修改的做法，使得歷史遺跡和新現(xiàn)實(shí)之間的橋梁得以貫通?？姇源涸谧髌分袑?duì)當(dāng)下現(xiàn)實(shí)的即刻感知與中國、歐洲的舊有傳統(tǒng)相融合的做法，遠(yuǎn)不是從這個(gè)山頭去到那個(gè)山頭的隨意漫步，而是他劃出了一個(gè)括號(hào)，將來自于所有年代層面和不同文化背景的內(nèi)容囊括其中，他為此使用的視覺語言具有無以復(fù)加的當(dāng)下性，而來自于過去的這種語言業(yè)已在虛擬世界里找到了故土。

繆曉春在德國的首次個(gè)展即將在路德維希博物館開幕，能與這樣一位罕有的藝術(shù)家進(jìn)行合作，我們深感榮幸。我們要對(duì)他樂于與我們合作以及在籌備個(gè)展過程中所付出的不懈努力表示感謝。我們相信，這次個(gè)展不光集中展出了他最出色的作品，也會(huì)在德國留下特別的印記。

另存為：論繆曉春的算法繪畫

文 王春辰

繆曉春這些年來給大家留下的印象是一個(gè)攝影藝術(shù)家、數(shù)字視頻藝術(shù)家，但實(shí)際上他最早的時(shí)候是畫畫。他在上個(gè)世紀(jì)80年代末在老美院舉辦的首次個(gè)展就是繪畫作品，邵大箴先生還寫了序。當(dāng)年研究生畢業(yè)舉辦個(gè)展的鳳毛麟角，所以繆曉春的第一次個(gè)展很引起轟動(dòng)。90年代，繆曉春去德國留學(xué)，學(xué)的是影像藝術(shù)，因此轉(zhuǎn)到這類媒介的創(chuàng)作上，在近20年的時(shí)間里取得巨大成績，獲得國內(nèi)外的贊譽(yù)和肯定。

但關(guān)于繪畫，繆曉春并沒有放下，他將它們?nèi)坭T在他的影像創(chuàng)作中。他的攝影作品構(gòu)圖、數(shù)字視頻的視覺元素都有繪畫的歷史、繪畫的結(jié)構(gòu)方式。早年的繪畫學(xué)習(xí)和創(chuàng)作對(duì)他之后的影像與數(shù)字藝術(shù)助益良多，最重要的是作為藝術(shù)方式，它們互為補(bǔ)充、互為參照。這也是這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)特質(zhì)之一。也因此故，繆曉春在創(chuàng)作數(shù)字藝術(shù)的過程中又獲得了繪畫收獲，這也是始料未及的。

繆曉春在面對(duì)數(shù)字軟件、數(shù)字技術(shù)的創(chuàng)作中，被這些新的方式所迷戀，從而發(fā)現(xiàn)了另一種構(gòu)成繪畫的方式，這就是“算法繪畫（Algorithmic Paintings）”。它是指一種在計(jì)算機(jī)進(jìn)行各種圖形、建模、運(yùn)算、編輯等等程序，然后生成三維的矢量圖像，再用刻字機(jī)將其刻出來，轉(zhuǎn)貼到畫布上去，最后輔助手工描繪的繪畫?？梢哉f，這是一種關(guān)于繪畫的新的命名，是數(shù)字技術(shù)以來關(guān)于繪畫變革的一次進(jìn)展，它的意義不局限于繪畫的自我構(gòu)成獲得解放和突破，而重要的是它將人腦與計(jì)算機(jī)的強(qiáng)大運(yùn)算功能結(jié)合了起來，實(shí)現(xiàn)了人機(jī)互動(dòng)和結(jié)合。這曾經(jīng)是人類自古一直夢(mèng)想實(shí)現(xiàn)的一件事情，即人的思維如何獲得飛躍、如何獲得人之外的力量的支持。從科學(xué)發(fā)明的歷史來看，人類一直在追求這個(gè)夢(mèng)想，也實(shí)現(xiàn)了各個(gè)方面的重大突破；從上天到入地、從宏觀到微觀，都實(shí)現(xiàn)了人機(jī)結(jié)合的夢(mèng)想。對(duì)于藝術(shù)，一直強(qiáng)調(diào)的是人的自主性和自我性，以及人的價(jià)值的超越性，也就是進(jìn)入近代歷史以來，藝術(shù)只屬于人，只有人的想象和創(chuàng)造才構(gòu)成藝術(shù)的基礎(chǔ)，甚至因?yàn)闄C(jī)器的進(jìn)步與發(fā)明，人類不斷強(qiáng)化和強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的獨(dú)立性和唯一性。藝術(shù)被理解為、被建構(gòu)為不受任何外在力量、因素、技術(shù)所支配的東西，它只屬于自己。

繆曉春對(duì)此了然于心，他自然知道一個(gè)單純的數(shù)字技術(shù)無法成為藝術(shù)，它必須實(shí)現(xiàn)諸多的轉(zhuǎn)換，也有著各種門檻需要跨越。他清醒地意識(shí)到數(shù)字技術(shù)的難度和它的潛力，也因?yàn)榇?，他才在?shù)字影像上用足了功夫去深究它的藝術(shù)表現(xiàn)空間和可能性。經(jīng)過實(shí)踐，他已經(jīng)證明了這一點(diǎn)。同時(shí)，他也發(fā)現(xiàn)了另一層可能做到的，就是數(shù)字技術(shù)的繪畫性。數(shù)字技術(shù)自身無法成為繪畫，盡管它的一些圖形可以很炫，關(guān)鍵是它的運(yùn)算能力超強(qiáng)，超過了任何的人腦。它的這種潛力遠(yuǎn)沒有被發(fā)掘殆盡，繆曉春只是先行者，就如當(dāng)年攝影的出現(xiàn)，既推動(dòng)出現(xiàn)了攝影藝術(shù)，又促使繪畫發(fā)生變革?，F(xiàn)在的繪畫變革不單單繪畫自身，而是讓數(shù)字技術(shù)成為繪畫的一體，這才是繪畫的新的革命的意義。

繆曉春通過運(yùn)算數(shù)字程序，讓他的藝術(shù)細(xì)胞在虛擬的世界里生長、繁殖，然后裂變?yōu)楦鞣N藝術(shù)的圖像、藝術(shù)的造型、藝術(shù)的故事。這些通過運(yùn)算生成的視覺對(duì)象，存在于三維虛擬世界里，極盡幻覺奇妙的構(gòu)想構(gòu)成，每一個(gè)步驟都包含了藝術(shù)家的運(yùn)思，每一步都可以讓藝術(shù)家的思維觸角介入進(jìn)來。這樣，人腦和計(jì)算機(jī)有了親密的合作，不是排斥和分離，而是能夠任意地實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家的意圖。這在以往的人類發(fā)明的技術(shù)手段里是做不到的，但超級(jí)的計(jì)算機(jī)運(yùn)算可以做到。于是，繆曉春開始將這些逐漸成熟、成形的計(jì)算機(jī)運(yùn)算構(gòu)型轉(zhuǎn)換到畫布上，從虛擬空間轉(zhuǎn)換到現(xiàn)實(shí)視覺空間，當(dāng)這些圖像出現(xiàn)在畫布上，它們帶來了不同的視覺效果和視覺呈現(xiàn)，其哲學(xué)意義是開啟了人機(jī)合作的時(shí)代，其繪畫意義是繪畫的方式被無限地放大、倍增，其視覺意義是讓我們看到了無法看到的世界。

繆曉春的“算法繪畫”是他藝術(shù)創(chuàng)作線索的一脈相承的延展，更多的藝術(shù)家使用算法繪畫，將會(huì)使這樣的算法功能得到極大的拓展。比如抽象繪畫，輸入多種數(shù)據(jù)，可能任意地構(gòu)想各種的抽象類型；輸入水墨元素和各種筆法，可能產(chǎn)生預(yù)料不及的水墨構(gòu)成和構(gòu)型。目前，3D打印可視為是計(jì)算機(jī)算法功能在立體制造上的表現(xiàn)，至于計(jì)算機(jī)與國際象棋大師對(duì)弈早已進(jìn)行了多年。目前，算法繪畫僅僅是開端，繆曉春做出了和他的藝術(shù)思維一以貫之的延伸，使得他的藝術(shù)形成一個(gè)鏈條，甚至也可以預(yù)測(cè)他繼續(xù)延伸會(huì)創(chuàng)作算法打印的，也即3D打印雕塑。

當(dāng)然，所有這一切的人機(jī)結(jié)合，其前提仍然是人腦，仍然是人的自主性起著決定作用，計(jì)算機(jī)下國際象棋，最終還遜色于人的智慧；而算法繪畫的前提仍然是藝術(shù)家的繪畫思維與觀念的呈現(xiàn)，它不會(huì)自動(dòng)生成繪畫，但它可以成為藝術(shù)家的繪畫語言與工具的一個(gè)組成，它與藝術(shù)家結(jié)合得越緊密，它越能夠協(xié)助藝術(shù)家實(shí)現(xiàn)他任意的想象。這樣的算法繪畫還不夠引人人勝嗎？

今天的時(shí)代，藝術(shù)完全是全球分享的藝術(shù)，其原理與構(gòu)思都有全球共享的一面，每個(gè)藝術(shù)家都可以做出其應(yīng)該的那一份貢獻(xiàn)，它的開放度越高，它的未來性就越強(qiáng)，也因此創(chuàng)生了多種交叉融通的藝術(shù)及其形式。無論哪一個(gè)國度或個(gè)人，都需要一批走在前沿的實(shí)踐者，嘗試新技術(shù)、新語言、新觀念、新姿態(tài)，而繆曉春用“算法繪畫”再次證明了歷史上多次的藝術(shù)發(fā)展都是因?yàn)樾录夹g(shù)的發(fā)現(xiàn)和發(fā)明所導(dǎo)致，如透視法的發(fā)現(xiàn)極大地促進(jìn)了文藝復(fù)興的繪畫，那么今天數(shù)字技術(shù)的出現(xiàn)也產(chǎn)生了繆曉春的“算法繪畫”，其可預(yù)見的廣闊美景才剛剛開始。

對(duì)話繆曉春

Q：您的靈感常常從何而來？

A：不太能準(zhǔn)確地說明靈感到底來自哪里。但是，我想大概是來自看別的藝術(shù)家的作品，他們帶給我一些啟發(fā)。聽一些喜歡的音樂，這能夠讓人激動(dòng)起來，能冒出許多想法。最后，我比較能夠確定的是，我的靈感來源于每天的工作當(dāng)中，就是在不停地做一些事的時(shí)候，慢慢地就有一些奇思妙想出來。所以，當(dāng)我沒有什么想法的時(shí)候，我就先保持工作，也許做著做著，想法就有了。

Q：您對(duì)數(shù)字影像的探索可以說是比較早了，其中經(jīng)歷了怎樣的創(chuàng)作的轉(zhuǎn)變？

A：在德國上學(xué)時(shí)看見過一些有意思的數(shù)字藝術(shù)作品，但是那個(gè)時(shí)候還沒有真正往數(shù)字藝術(shù)這個(gè)方向轉(zhuǎn)的做法。真正開始是在回到中國、回到中央美術(shù)學(xué)院以后。這時(shí)候的攝影工作室已經(jīng)開始數(shù)字化。我在2000年左右，有了自己第臺(tái)電腦，然后作品慢慢地更多的是用電腦和軟件來做。

Q：對(duì)于外界對(duì)您作品的種種評(píng)述，您個(gè)人是如何看待和思考自己的作品的？

A：每次做一件作品之前其實(shí)都會(huì)做種種的預(yù)設(shè)和判斷，就是預(yù)先設(shè)想可能會(huì)做得比較好的地方或者是有問題的地方，然后不斷地再三考量。做完作品以后再聽到各種各樣的判斷，其實(shí)已經(jīng)不會(huì)感到太奇怪了，因?yàn)橹白约簩?duì)自己的批判可能要比之后聽到的還要多得多吧。無論如何我們都是盡最大的努力去做好它，至于做成什么樣，這東西就只能是做成什么樣就是什么樣了。

Q：86年您進(jìn)入央美，那時(shí)的老美院是怎樣的？當(dāng)時(shí)的背景對(duì)您個(gè)人產(chǎn)生了哪些影響或改變？

A：我是86年進(jìn)入美院的。當(dāng)時(shí)的美院是由低矮的教學(xué)樓和一棟高聳的留學(xué)生樓組成的。說是留學(xué)生樓，其實(shí)里面住的大部分是美院的本科生，研究生。我記得對(duì)學(xué)生來說，最方便的是去東安市場(chǎng)和中國美術(shù)館看展覽，因?yàn)楫?dāng)時(shí)美院就在市中心。美院對(duì)于我來說，更多的像是曾經(jīng)在這兒的人和現(xiàn)在在這兒的人組成的某種氛圍，這種氛圍對(duì)周圍是有某種輻射的，對(duì)學(xué)生也是有某種潛移默化的影響的。美院在王府井的時(shí)候，我記得美院美術(shù)館、陳列館做的展覽，大家經(jīng)常會(huì)去看?，F(xiàn)在學(xué)生去美術(shù)館看展可能沒有我們當(dāng)時(shí)看得那么頻繁。當(dāng)然我自己也是在美術(shù)學(xué)院真正走上了職業(yè)藝術(shù)家的道路。

Q：95年去卡塞爾學(xué)習(xí)，當(dāng)時(shí)的德國是什么樣的，您認(rèn)為現(xiàn)在有哪些變化嗎？

A：95年去德國卡塞爾學(xué)習(xí)的時(shí)候，對(duì)于我個(gè)人來說還是有巨大的影響的。因?yàn)椴徽f別的，兩個(gè)國家之間的巨大的反差，就讓我很震撼。在德國，覺得當(dāng)時(shí)的一切都是那么干凈整潔，完全是另一種氛圍。我覺得可能是中國近二三十年變化太大了，而德國本身沒有什么太大的變化。要說變化的話可能更多是在中國。所以我現(xiàn)在再在德國旅行。生活、或者教學(xué)的時(shí)候就沒有那么大的落差感了。

Q：“數(shù)字人”非常有趣，您會(huì)將這個(gè)方式一直延續(xù)下去嗎？

A：你“數(shù)字人”的提法很有趣，我想我會(huì)繼續(xù)做下去?？赡懿粌H僅是我，其他很多青年藝術(shù)家也會(huì)越來越多地用數(shù)字方式未做藝術(shù)作品。

直到另外一種媒介出現(xiàn)，我們可能還會(huì)延續(xù)這種方式。就像我們?cè)?jīng)用水墨來畫人物，現(xiàn)在水墨人物畫會(huì)繼續(xù)下去一樣。

Q：現(xiàn)在很多人對(duì)數(shù)字影像已習(xí)以為常，您對(duì)新媒體藝術(shù)與傳統(tǒng)繪畫是怎樣思考的？

A：繪畫很難做，因?yàn)橹耙呀?jīng)有很多的藝術(shù)風(fēng)格出現(xiàn)，有無數(shù)人在這方面做不懈的努力和探索。所以有一些新的突破都是很不容易的。我要做的是想辦法用電腦和軟件的方式帶給繪畫另外一種可能性。首先，人物的形象是可以由電腦計(jì)算出來的，這有別于自然界中已經(jīng)存在的物體的形態(tài)。其次，繪制這些物體使用的方法和以前不太一樣。這兩點(diǎn)會(huì)帶來和以往的繪畫風(fēng)格不太樣的東西，是讓我比較著迷的。

Q：無數(shù)展覽，以及創(chuàng)作過程中，印象最深刻或最有趣的記憶有哪些？

A：也許是1988年底在中央美術(shù)學(xué)院畫廊做的第一次個(gè)展吧。自己花了很多錢去付場(chǎng)租，當(dāng)然父母也是做了很多的支持，然后自己做了畫冊(cè)，很辛苦地做了一個(gè)個(gè)展。只是為了證明自己畫得不錯(cuò)，自己也能畫。

Q：您對(duì)當(dāng)代藝術(shù)與設(shè)計(jì)的見解？

A：當(dāng)代藝術(shù)中，有意思的部分很快會(huì)成為經(jīng)典，沒有意思的部分很快會(huì)被遺忘，消失得無影無蹤。

Q：您是如何看待當(dāng)代藝術(shù)與畫廊、商業(yè)體系之間的關(guān)系，以及藝術(shù)家在其中的身份？

A：相輔相成，互相依賴。

Q：未來的方向是？會(huì)有哪些不同的嘗試和改變嗎？

A：天天在做不同的嘗試，期待有某種變化。從現(xiàn)在開始到未來，也許真的會(huì)有某種新的東西出現(xiàn)，但現(xiàn)在我不知道。

Q：近期有什么計(jì)劃，最近在做哪些作品？

A：今年九月份在紐約有一個(gè)個(gè)展，同時(shí)在紐約時(shí)代廣場(chǎng)有一個(gè)午夜放映項(xiàng)目，現(xiàn)在在準(zhǔn)備這兩個(gè)項(xiàng)目的作品。

Q：除攝影與繪畫外，是否有關(guān)注或涉足其他藝術(shù)類型的想法和計(jì)劃，比如雕塑、建筑等等？

A：對(duì)其他的東西都是有興趣的，但肯定是要找到一個(gè)切入點(diǎn)才會(huì)真正介入。否則不會(huì)輕易貿(mào)然介入一個(gè)新領(lǐng)域，總是要有一些準(zhǔn)備才行。

Q：最近印象深刻的事件，或關(guān)注的話題是什么？

A：說實(shí)話，很多事情我只是知道，但談不上特別的關(guān)注，我不會(huì)比一般人知道得更多。所以我不能說真的關(guān)注了一些事件，或許某些事件會(huì)在日后潛移默化地對(duì)我的創(chuàng)作產(chǎn)生一定的影響。

Q：平時(shí)的生活是怎樣的，時(shí)間是如何安排的呢？有什么癖好和消遣？

A_半時(shí)在北京的生活很簡單規(guī)律，不是去美院上課，就是在工作室干活兒，很波瀾不驚。在歐洲的生活被各種飛機(jī)時(shí)刻表、火車時(shí)刻表左右著，不停地東奔西跑。也沒什么特別的消遣或癖好。因?yàn)槲矣X得藝術(shù)家已經(jīng)很奢侈了，把自己最大的一個(gè)喜好變成了職業(yè)。他的工作就是他的癖好，他的癖好也就是他的工作。這個(gè)世界上應(yīng)該沒有比這個(gè)更奢侈的事了吧。所以對(duì)于我來說，只要有活兒干，就覺得很有精神。

Q：近期讀過的書、看過的電影等有沒有想推薦給讀者的？

A：最近真的沒有讀什么書，所以沒什么可推薦的。倒是走了很多地方，行萬里路是真的，但是讀萬卷書暫時(shí)沒有做到。

Q：古今中外有沒有喜歡的藝術(shù)家/設(shè)計(jì)師？

A：被古今中外的觀眾挑選了無數(shù)遍的古今中外的藝術(shù)家們，他們最終進(jìn)入了藝術(shù)史，美術(shù)館，并進(jìn)入到我們的視野當(dāng)中，這些藝術(shù)家總是有他們的可取之處的，我大部分都喜歡，經(jīng)常會(huì)去看看他們，在美術(shù)館。

所以我的做法可能是，讓古今中外的藝術(shù)家全部進(jìn)入我的腦海中。當(dāng)我對(duì)他們的作品耳熟能詳、對(duì)他們的言行思想了熟于心之后，在某一個(gè)時(shí)刻，我和他們當(dāng)中的一個(gè)會(huì)產(chǎn)生一次超越時(shí)空的對(duì)話的。

作品解讀

從開始的架上繪畫到攝影和數(shù)字媒體，繆曉春在不同的藝術(shù)媒介中不停地轉(zhuǎn)變?？姇源嚎偨Y(jié)自己關(guān)注的藝術(shù)媒介：“從1988到1998年十年間主要媒介是繪畫。1999到2009年主要媒介是攝影，2004到2014年主要媒介是數(shù)字媒體。”現(xiàn)在繆曉春又將自己的藝術(shù)思維延伸到算法繪畫上，就這樣，繆春曉在不同的媒介中探索，碰撞出新的藝術(shù)形式。