現(xiàn)代箏曲中京劇音樂元素的體現(xiàn)和運(yùn)用分析
——以《夜深沉》為例

張語萱（揚(yáng)州大學(xué)）

古箏原先并不屬于京劇中的伴奏樂器，但是隨著西方文化的滲透和現(xiàn)代化建設(shè)的快速發(fā)展，中國的傳統(tǒng)箏樂受到?jīng)_擊，使得我國作曲家們投入到箏樂的改革創(chuàng)新中。他們借助自身對(duì)傳統(tǒng)箏樂的理解以及對(duì)現(xiàn)代技法的探索，不斷借鑒西方音樂的創(chuàng)作思維和技巧，采用中西結(jié)合的藝術(shù)思想，為傳統(tǒng)箏樂的創(chuàng)新與發(fā)展灌注了新鮮的血液。以我國著名的古箏演奏家王中山老師為例，他將一首京胡作品《夜深沉》移植改編為現(xiàn)代經(jīng)典的古箏曲，該曲不僅保留了《霸王別姬》的京劇韻味，還添加了許多現(xiàn)代古箏技法。通過搜索文獻(xiàn)，發(fā)現(xiàn)了研究人員對(duì)箏曲與戲曲的曲牌、聲腔、曲調(diào)、題材等之間的融合聯(lián)系有著卓有成效的分析。這些都體現(xiàn)出戲曲元素對(duì)箏樂創(chuàng)作的影響，同時(shí)這些戲曲元素的運(yùn)用，不僅豐富了箏曲的形式，更有助于古箏和戲曲這兩種古老而又現(xiàn)代的藝術(shù)形式的傳承發(fā)展與融合。因此，本文以王中山先生的現(xiàn)代箏曲《夜深沉》入手進(jìn)行研究，期望能從中得到更深入的藝術(shù)理論思考和總結(jié)。

一、現(xiàn)代箏曲與京劇的歷史淵源

（一）箏曲與地方戲曲的聯(lián)系

中國土地廣大、物產(chǎn)豐富，所包含容納的東西十分廣泛，所以中國傳統(tǒng)音樂受到不同民族的不同文化、不同語言文化、地理?xiàng)l件等諸多因素的影響，使得中國傳統(tǒng)音樂豐富多彩。隨著不同民族的人民將他們民族的文化與中國的古箏樂結(jié)合起來，從而形成了九個(gè)有自己特色的流派。在我國民族民間音樂中，戲曲是一種綜合性的舞臺(tái)表演藝術(shù)形式，它集文學(xué)、詩歌、音樂、舞蹈、服飾等藝術(shù)于一身，以婉轉(zhuǎn)優(yōu)美的唱腔、抑揚(yáng)頓挫的吐字、含蓄細(xì)膩的表演、精彩絕倫的武打，演繹著中國人的人情世態(tài)、悲歡離合，被世人公認(rèn)為是世界上最優(yōu)秀的表演藝術(shù)形式之一。中國戲曲包含眾多地方劇中，據(jù)《中國大百科全書·戲曲曲藝》統(tǒng)計(jì)，至今現(xiàn)代已有三百多個(gè)，至于演出劇目，則更是數(shù)以萬計(jì)。影響較大的主要有京劇、昆曲、豫劇、秦腔等。戲曲與箏樂同屬傳統(tǒng)音樂，品種繁多。根據(jù)了解，早在漢朝，人們就已經(jīng)使用了古箏作為伴奏的樂器，著名的漢朝的曲子《相和歌》中也使用了古箏。在這里我僅列舉北派中的陜西箏派和南派中的浙江箏派，它們與地方戲曲之間的聯(lián)系。陜西箏曲主要來源于陜西一帶的梆子腔，也就是人們所熟悉的“秦腔”，隨著古箏與秦腔的融合，陜西箏更名為秦箏。榆林清唱曲融入了碗碗腔、弦板腔、迷糊曲、秦腔等民間的傳統(tǒng)樂曲，并且用古箏樂作為伴奏。榆林清唱曲是秦箏的基本組成部分，例如周延甲老師根據(jù)陜西地方戲曲碗碗腔創(chuàng)作的《秦桑曲》；曲云老師采用陜西西部地區(qū)流行的燈影戲的唱腔以及伴奏音樂創(chuàng)作的《弦板調(diào)》，都運(yùn)用了陜西地方戲曲的音樂素材，突出陜西箏曲“以苦為主，苦歡結(jié)合”的特點(diǎn)。浙江是我國戲曲最重要的集散地之一，浙江溫州誕生的第一種戲曲綜合藝術(shù)形式——“永嘉雜劇”，又稱“南戲”，標(biāo)志著中國成熟戲曲樣式的誕生。浙江的地方戲曲主要是攤簧與杭幫絲竹，杭幫絲竹就是杭攤藝人和玩(串)客演奏的絲竹樂，浙江箏曲《梅花三弄》 《云慶》《四合如意》等都來源于杭幫絲竹。

通過以上兩個(gè)例子，我們可以知道傳統(tǒng)箏樂與地方戲曲的融合由來已久，箏樂被戲曲唱腔、語調(diào)等因素受潛移默化的影響，其獨(dú)特的演奏技巧漸漸成熟并且形成了流派，古箏憑借著它具有剛勁明亮、華麗柔美的藝術(shù)特征，它的聲音獨(dú)特動(dòng)聽，所以許多作曲人廣泛的將古箏作為伴奏的樂器使用，同時(shí)，戲曲和古箏樂曲的結(jié)合，促進(jìn)了京劇元素和現(xiàn)代音樂的結(jié)合，并為其提供了借鑒。

（二）現(xiàn)代箏曲與京劇音樂元素的融合基礎(chǔ)

在《中華傳統(tǒng)文化大觀》一書中將京劇劃分為古典戲曲的一種，而把古箏樂曲劃分到了傳統(tǒng)音樂的一種，它們同屬中華傳統(tǒng)文化體系。從明清時(shí)期開始，古箏與京劇相融合，并在京劇的伴奏中起到舉足輕重的作用。古箏是用于伴奏的器樂，古箏音樂家們用“揉、顫、刮奏”等各種技巧銜接京劇中的過門與唱腔，從此以后，古箏正式加入到京劇伴奏樂器的行列。改編的古箏樂曲和融入了京劇元素的古箏樂曲的特點(diǎn)非常鮮明，這些樂曲不僅具有十分多樣的演奏技巧和獨(dú)特的創(chuàng)作方式，與此同時(shí)，它們還積極地將一些西方的優(yōu)秀的元素融合到這些古箏樂曲中。古箏所具有的獨(dú)特的韻味造就了京劇的表演效果，同時(shí)京劇音樂的特征也以各種方式滲透到箏樂的表演中。如《打虎上山》這部古箏樂曲便是將《智取威虎山》進(jìn)行了很好的融合，趙曼琴作曲家采用“快四點(diǎn)”的古箏演奏技法來體現(xiàn)京劇中“緊拉慢唱”的板式。這首作品的創(chuàng)作引起了眾多作曲家的關(guān)注，也鼓勵(lì)促進(jìn)了作曲家們將京劇元素融入古箏樂曲中，例如采用京劇音樂素材創(chuàng)作出《曉霧》；著名作曲家、教育家王建民先生根據(jù)傳統(tǒng)京劇曲牌為主題，創(chuàng)作出的這首影響較大的箏樂作品《戲韻》等。這些運(yùn)用京劇音樂元素的古箏曲以不同的節(jié)奏和音色來展現(xiàn)戲曲的韻味，這不僅增強(qiáng)了箏曲的表現(xiàn)力，還展示出了中國戲曲藝術(shù)的魅力。

二、現(xiàn)代箏曲中京劇音樂元素的體現(xiàn)與運(yùn)用

（一）京劇曲牌與箏曲題材的聯(lián)系

曲牌又被稱為“牌子”，早期的一些作曲家們?cè)趧?chuàng)作詞曲的時(shí)候，他們的創(chuàng)作方式大多采用的是將原有的曲子中創(chuàng)作加入詞句，叫作“曲牌體”，這種創(chuàng)作的方式被人們稱為“選詞配樂”。曲牌是京劇音樂藝術(shù)中的一個(gè)重要組成部分，是伴隨著京劇的發(fā)生、發(fā)展逐漸形成的?！兑股畛痢返某霈F(xiàn)，驚艷了許許多多的人，也充分表明了作曲家高超的技藝和無限的創(chuàng)造力。它的名字的由來十分有意思，它是根據(jù)《風(fēng)吹荷葉煞》的歌詞來命名的，將“夜深沉，獨(dú)自臥，起來時(shí)，獨(dú)自坐”這幾個(gè)短句的首個(gè)字依次排列，最終便有了這首曲子的名字。曲牌《夜深沉》不僅用于戲曲《擊鼓罵曹》和《霸王別姬》中來烘托其舞臺(tái)效果，它在音樂會(huì)當(dāng)中也被許多演奏者選擇來進(jìn)行演奏，它本體的旋律、節(jié)拍、節(jié)奏以及樂曲段落特征都表現(xiàn)出其獨(dú)特的風(fēng)格特色。1983年，作曲家吳華先生根據(jù)《夜深沉》唱腔進(jìn)而改編成一首流傳度很高的京胡曲。古箏演奏家王中山先生以此為基礎(chǔ)將《夜深沉》進(jìn)行不斷創(chuàng)作，最終改為成為現(xiàn)在我們熟知的古箏曲《夜深沉》。

（二）京劇板式與箏曲演奏技術(shù)的結(jié)合

京劇是一門“急不得”的藝術(shù)，一個(gè)轉(zhuǎn)身、一次回眸、一句唱腔都包含著不同的情感內(nèi)涵，正是因?yàn)閷?duì)京劇中“韻”的精雕細(xì)琢，造就了京劇中39 種板式。

板式是以某種情緒情感為基調(diào)，通過節(jié)拍節(jié)奏的整散，速度、力度的強(qiáng)弱快慢表現(xiàn)出來的一種格式類別的總稱，為戲曲、曲藝規(guī)約旋律節(jié)奏、揭示情節(jié)、表現(xiàn)人物內(nèi)心活動(dòng)起到重要作用?！熬o拉慢唱”作為戲曲中的獨(dú)特的樣式，是最重要的需要傳承的文化之一。戲曲中有一個(gè)對(duì)曲調(diào)有很大影響的部分，其名為搖板。這個(gè)影響力大的原因應(yīng)該是從它在戲曲演唱時(shí)的表現(xiàn)形式體現(xiàn)出來的，它的伴奏聲部按照“流水板”節(jié)拍演奏，歌唱聲部則以散板式的自由演唱，它自由中又不失獨(dú)特魅力，音樂與人聲的跳脫配合，在旋律上形成了某種復(fù)調(diào)的形式。同時(shí)，這種相輔相成的“二聲部”的節(jié)拍特征，使它得到更寬廣的表現(xiàn)范圍，它既能描繪抒情的情緒，又能表現(xiàn)激烈的感情色彩。在古箏《夜深沉》中也體現(xiàn)出了京劇音樂里“說時(shí)遲，那時(shí)快”的藝術(shù)特點(diǎn)。在該曲的慢板部分，就是因?yàn)樽髑以诖硕温溥\(yùn)用了不同的節(jié)奏型和裝飾音、輪指等特殊技法，使慢板剛開始就產(chǎn)生了一種張弛有度的感覺，既為樂曲的曲調(diào)保留了其本色，又增添了許多技巧性的演奏。

（三）京劇伴奏音效在箏曲中的體現(xiàn)

京劇的伴奏音效是整個(gè)京劇表演中最為重要的一部分，是整個(gè)京劇能夠成功演出的關(guān)鍵所在。伴奏音樂和戲曲旋律以及戲曲人物抑揚(yáng)頓挫的演唱，使得整個(gè)京劇得到視覺上以及聽覺上的升華，給人們帶來視覺和聽覺上的視聽盛宴。而京劇的伴奏樂器主要是由打擊樂和管弦樂兩種類型組成的。打擊樂包括大鑼、小鑼、檀板、單皮鼓、梆子、鐃鈸、堂鼓等，它們的作用有兩個(gè)，一個(gè)是用來配合舞臺(tái)上演員的舞蹈，第二個(gè)則是用來渲染武打的氣氛。其中單皮鼓、大鑼、小鑼通常被人們稱為“武場三大件”。打擊樂被稱作是京劇伴奏中的靈魂，它掌控著整場劇目節(jié)奏的進(jìn)行和發(fā)展。古箏版《夜深沉》采用大鼓作為伴奏樂器，充分說明了打擊樂在京劇伴奏中有著十分重要的地位。例如慢板63-64 小節(jié)。古箏與大鼓的節(jié)奏型完全相同，古箏使用了八個(gè)一樣音高的音和八個(gè)重音記號(hào)就是在模仿京劇中的特性打擊樂，使整首樂曲自然的從慢板過渡到快板最后推向急板，同時(shí)它也為快板的進(jìn)入起到了烘托節(jié)奏的作用。管弦樂包括胡琴、月琴、二胡、嗩吶、笛子、笙等，被稱為“文場”。它們的作用主要是伴唱，有時(shí)也用來烘托動(dòng)作表演。京胡是傳統(tǒng)京劇中最主要的伴奏樂器，它獨(dú)特的音效與演奏技法和京劇的演唱相得益彰。京胡的滑音與古箏的滑音有著異曲同工之處，這種滑音可以更加細(xì)膩的表達(dá)人物的情感和狀態(tài)。如慢板中29-30 小節(jié)，連續(xù)兩小節(jié)的滑音，由四分音符的上滑音變到八分音符的下滑音，這些音高和節(jié)奏型的改變突出表現(xiàn)了人物內(nèi)心的猶豫不決和掙扎不定。

三、現(xiàn)代京味作品的演奏實(shí)踐與情感表達(dá)

（一）重難點(diǎn)演奏技法的實(shí)踐運(yùn)用

王中山先生對(duì)經(jīng)典劇目進(jìn)行創(chuàng)新，所創(chuàng)作出來的這首“新曲”——《夜深沉》，使得人們對(duì)他的創(chuàng)作能力既驚訝又持以敬佩態(tài)度。王中山在無形中擺脫了一些老舊地演奏手法。他改良了古箏中一些傳統(tǒng)的演奏技法，使用了極具創(chuàng)新的技法，使得曲子更加具有表達(dá)深度，給人們帶來了更好的聽覺體驗(yàn)。

（1）三指搖。三指搖是王中山先生的創(chuàng)新指法，該技法是建立在單指懸腕搖的基礎(chǔ)上，過懸腕搖的配合，用大指、食指、中指分別在三根弦上同時(shí)做搖指，并且要突出大指的旋律音。三指搖的技法彌補(bǔ)了單音搖指線條感單薄的缺陷，使旋律的聽起來更加豐富立體。作曲家運(yùn)用三指搖來模仿京胡顫弓音色，彈奏時(shí)，遙指和點(diǎn)音的相互配合，使左手旋律跌宕起伏中右手產(chǎn)生了猶如哽咽哭泣時(shí)的一連串抽泣聲，這與這與京劇潤腔中“嗖音”發(fā)出的疙瘩音有著同工異曲之處。我們?cè)趶椬啻思挤ǖ臅r(shí)候，在力度上要注意由弱漸強(qiáng)；演奏位置應(yīng)該由左向右漸漸游離；音色由朦朧轉(zhuǎn)向清晰。

（2）勾搖。勾搖也是在搖指的基礎(chǔ)之上發(fā)展而來的一種技法，在練習(xí)的過程中，一開始我認(rèn)為這個(gè)技法十分有難度，它是在扎樁搖的基礎(chǔ)上通過懸腕搖，同時(shí)中指彈奏其他琴弦進(jìn)而出現(xiàn)兩個(gè)聲部同時(shí)發(fā)出聲音的技巧。這就要求練習(xí)時(shí)先單獨(dú)練習(xí)懸腕搖，手腕不能壓低，否則會(huì)導(dǎo)致中指碰到其他琴弦發(fā)出雜音，待懸腕搖練好后將下方的旋律單音與大指搖指的第一下劈同時(shí)彈出，之后再將搖指后續(xù)的連續(xù)性托劈彈奏完成。勾搖最獨(dú)特的就是它能產(chǎn)生雙聲部的音響效果，大指不間斷“搖”的彈奏保證了樂曲的持續(xù)性，同時(shí)中指“勾”的出現(xiàn)使得樂曲在平穩(wěn)的旋律進(jìn)行中增加了跳動(dòng)的因素，這也就增加了音樂的靈活性。

（二）樂曲的情感表達(dá)

京劇是一門講究“味”的藝術(shù)，這個(gè)“味”可以理解為韻味，體現(xiàn)在演唱時(shí)對(duì)于咬字、行腔、收尾的處理以及伴奏樂器豐富的音效上。這種獨(dú)特的韻味如“霧里看花”，不能言傳。因此，我們?cè)谘葑噙@類帶有京劇音樂元素的作品時(shí)，要特別注意樂曲中對(duì)京劇韻味的表達(dá)。（1）節(jié)奏的把握?！兑股畛痢愤@首曲子在改編之后擁有了更濃厚的京劇特征，這是一首極具創(chuàng)造性的新曲，更是京劇音樂元素和古箏兩者融合的一個(gè)實(shí)質(zhì)性的突破與發(fā)展。京劇音樂十分注重板眼的規(guī)律，在整首樂曲中主要以四四拍為主，而快板段落由四四拍變成四二拍和四三拍的混合節(jié)拍，打破了原有的穩(wěn)定結(jié)構(gòu)，由于節(jié)拍的不規(guī)則變化，也使得強(qiáng)拍上的音發(fā)生改變，使得樂句旋律聽起來更活潑輕快，采用密集的平均十六的節(jié)奏型，結(jié)構(gòu)變得越來越緊湊，直至最后高潮收尾。特別值得注意的是，

在王中山老師的這首《夜深沉》中，大鼓為整首樂曲的伴奏起到了奠基的作用。它會(huì)在每個(gè)間隔之中都會(huì)給古箏傳達(dá)相應(yīng)的信息，這就使得兩者的節(jié)奏達(dá)到基本一致，也使得整首曲子更加聯(lián)系緊密。（2）音色的變化。古箏在這首曲子的演奏過程中，需要多次使用各種技巧性彈奏來對(duì)京劇中的腔韻進(jìn)行模仿，這就要求演奏者需要格外注意左手的按滑音，區(qū)分裝飾音與滑音的不同。箏曲《夜深沉》中沒有特殊的顫音標(biāo)記，但在實(shí)際演奏中我們需要加入大量顫音進(jìn)行潤色，尤其是在一個(gè)稍長時(shí)值的音符中要加上顫音，模仿京劇演員舞劍時(shí)翻轉(zhuǎn)出的層層劍花的場景，表現(xiàn)了人物角色內(nèi)心依戀纏綿、悲憤哀怨的復(fù)雜之情。在京劇中，生旦凈末丑代表的是不同的角色，他們有著各自的特征屬性以及對(duì)應(yīng)發(fā)聲方法。在箏曲中，演奏者通過改變彈奏的位置和演奏的方式使古箏的音色得到變化，以此來表現(xiàn)所描繪的角色。箏曲《夜深沉》慢板部分描繪的是虞姬舞劍的場面，在京劇《霸王別姬》中，虞姬擔(dān)任的是旦，也就是青衣的角色。因此，在彈奏慢板時(shí)，演奏的位置不能離岳山太近，借用手腕和小臂的力量撥弦彈奏，音色要以細(xì)膩、優(yōu)柔為主來展現(xiàn)出虞姬的溫婉。快板部分大量快速指序的出現(xiàn)，不規(guī)則重音的突出，手指爆發(fā)力的運(yùn)用都體現(xiàn)出這個(gè)段落剛勁有力的音樂基調(diào)。快板開頭八個(gè)撮弦，雖然音都相同，但第一和第二個(gè)撮弦在銜接前一段慢板的左手刮奏之后要強(qiáng)而有力爆發(fā)出來，剩下的撮弦應(yīng)由弱漸強(qiáng)，由慢漸快，將音樂的情緒推到高潮，這是一個(gè)過渡段，預(yù)示著慢板的結(jié)束，快板的開始。所以在彈奏快板時(shí)，應(yīng)該要靠近岳山，觸弦快、發(fā)力迅速，以此來體現(xiàn)音色的變化。

四、箏曲與京劇音樂元素融合的現(xiàn)狀與思考

在中國的民族樂器中，古箏的戲曲聲腔一直排在前列。古箏在音樂行腔走韻上的表現(xiàn)能力極其出眾，是一種特色鮮明的樂器。它獨(dú)特的音色和夸張的表現(xiàn)形式都是它的特色。它可以在彈唱的時(shí)候?yàn)檠葑嗾咛峁┮魳坊{(diào)，在音樂中帶動(dòng)人們的情緒，推動(dòng)故事的演奏能夠得到進(jìn)一步發(fā)展，更好的表現(xiàn)戲曲中人物的喜怒哀樂，愛恨嗔癡。

古箏作曲家們也將京劇音樂元素運(yùn)用到箏曲的創(chuàng)作當(dāng)中。除了王中山先生以外，早在四十余年之前，就有許多著名古箏演奏的成功人士對(duì)此進(jìn)行了相應(yīng)的研究。據(jù)記載有著五首古箏曲與京劇唱腔糅合的新型古箏曲，并且擁有著音像資料，這些資料的完好傳承，使得近現(xiàn)代的古箏曲的發(fā)展能夠更上一層樓。這些人士對(duì)其的研究使得古箏之類的曲子得到了人們的重視，同樣也使得古箏得到了更好的發(fā)展。其中廣為流傳的《文姬歸漢》就被譽(yù)為是這類演奏中最具有成功性、代表性的曲目，它將京劇唱腔與曲子進(jìn)行糅合，為我們展示了古箏曲改進(jìn)的經(jīng)典著作。近幾年，北京京劇院80 后青年創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)根據(jù)傳統(tǒng)京劇《烏龍?jiān)骸犯木幍男戮幘﹦　断Аゆ罚〔淖怨诺涿端疂G傳》，這部作品中就大量運(yùn)用了古箏這件中國傳統(tǒng)樂器為之伴奏，此后古箏慢慢發(fā)展成除京胡以外作為京劇的主要伴奏樂器之一。青年古箏演奏家——尚靖雅，創(chuàng)作、改編了許多帶有京劇音樂元素的古箏作品，如《霸王別姬》 《萬年歡》等。她選用古箏作為京劇《霸王別姬》伴奏樂器，全程僅有古箏樂器與人聲完美結(jié)合，在感受京劇魅力的同時(shí)凸顯了古箏特有的表現(xiàn)力。

現(xiàn)在一批青年古箏作曲家也紛紛投入到古箏與京劇音樂元素的融合實(shí)踐中，如青年古箏演奏家——?jiǎng)?，?chuàng)作出了以典型的京劇音樂元素為素材作為發(fā)展動(dòng)機(jī)，同時(shí)又借鑒“行弦” “戲歌”的手法，使得旋律既有傳統(tǒng)京味兒的同時(shí)又有一些時(shí)代色彩的古箏曲——《今夕》。以及青年古箏演奏家——詹倩，創(chuàng)作的古箏協(xié)奏曲《醉京斕》。這首曲子不僅有著我們所熟悉的曲調(diào)，也有著地方獨(dú)具一格的特色，實(shí)屬于上佳之作。

五、結(jié)語

探尋和堅(jiān)持以創(chuàng)作元素民族化為根本、以中國從古至今發(fā)展的樂器為基礎(chǔ)，更好的傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，是我們將中國傳統(tǒng)音樂文化推向世界的重要途徑之一?，F(xiàn)如今借京劇的表現(xiàn)因素和其他的因素使得古箏的發(fā)展越來越好，通過這些創(chuàng)新，使得古箏曲達(dá)到了煥然一新的現(xiàn)象，使它擁有了活力和新的美學(xué)意義。同時(shí)將戲曲元素運(yùn)用到創(chuàng)作當(dāng)中也體現(xiàn)出作曲家對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的情懷和熱愛，正是這種情懷和熱愛也恰恰為藝術(shù)的發(fā)展注入了新的生命力和思想，這也是文化發(fā)展和繼承的必然趨勢(shì)，而“繼承”和“發(fā)展”是一對(duì)密切相關(guān)的伴侶，要想真正的發(fā)展，必須要繼承，在繼承的基礎(chǔ)上才能更好地發(fā)展。我相信不論是古箏還是京劇都會(huì)以自身的魅力吸引更多的目光，在未來的藝術(shù)長河中發(fā)光。